Indice. Introducción a Fritz Lang. 2. Puesta en Escena...4;5. La Femme Fatale...5

Transcripción

1 Indice Introducción a Fritz Lang. 2 El Montaje..3 Puesta en Escena...4;5 La Femme Fatale Conclusión.5 Filmografía.6

2 Fritz Lang, cine de autor. Introducción a Fritz Lang Dentro de la historia del cine negro de Hollywood, no se puede dejar de al director austríaco Fritz Lang, nacido en 1880 y siendo unos de los más importantes pioneros del cine negro desde los mediados de En un comienzo desarrolló el expresionismo Alemán, el cual tuvo éxito. Dentro de sus películas más destacadas en este su período de producción Alemana, se encuentran: Los nibelungos (1924), Metrópolis (1927), La mujer en la Luna (1928) y M. El vampiro de Dusseldorf (1931). En el año 1932, tras finalizar El testamento del Dr.Mabuse, recibió una propuesta de Joseph Goebbels de hacerse cargo de la dirección de los estudios alemanes UFA, pero Lang era contrario a las ideas nazis (su madre era judía), así que esa misma noche huyó hacia Francia, dejando todo lo que tenía, incluso a su esposa Thea Von Harbou, guionista de muchas de sus películas y más de acuerdo a los ideales que dominaban en esa época en Alemania. Luego de terminar la película Liliom en 1934, Lang decidió ir a Hollywood a continuar su carrera. En Estados Unidos, Frtiz Lang tuvo que adaptarse a las normas y limitaciones de diferentes géneros, asentándose en el policial, cine negro. En esta etapa, a su tiempo, logró éxito y reconocimiento logrando películas como las elegidas para esta monografía: Sólo se vive una vez (1937), La mujer del cuadro (1944) y Más allá de la duda (1956). A finales de los años cincuenta, tras recibir varias ofertas, se mudó en Alemania en donde filmó sus últimas tres películas: El Tigre de Esnapur (1958). La tumba india (1859) y Los crímenes del Dr. Mabuse (1960). Fritz Lang murió en Los Angeles en el año 1976.

3 El Montaje Dentro de las películas seleccionadas hemos de encontrar similitudes y diferencias en el montaje de acuerdo a varios factores, sin lugar a duda Fritz Lang realizaba cine de autor desde sus comienzo en el llamado expresionismo Alemán, lo que significa que varios aspectos de sus películas se consideran propios de Lang: escenografía impecable, detalles como utensilios por doquier, un perfil de femme fatale determinado, acompañados de una protesta social acorde al genero de cine negro. Algo interesante en el montaje realizado por Fritz Lang es el uso de los planos picados y contrapicados usados por el director de manera excesiva en determinadas escenas. El objetivo seria resaltar inferioridad y superioridad dependiendo del propósito para diferentes personajes. En el film Solo se vive una vez, la policía es mostrada con planos contrapicados mientras que el personaje de Eddie Taylor, prisionero, con planos picados, dando la sensación de inferioridad por parte del personaje de Eddie. Al igual que muchos directores de la época, Fritz Lang tuvo limitaciones con sus películas, por lo tener el llamado corte final, pero el director no fue considerado uno de los más problemáticos como el caso de Orson Welles, sin embargo, en varias declaraciones demostró descontento, afirmando que no se llevaba bien con los productores. En el film Solo se vive una vez, quitaron quince minutos de la película original poco antes del estreno, ese habría sido el mayor percance de Lang, aunque la película tuvo mucho éxito y es considerada una de las primeras películas de cine negro. En su época de realización en Alemania, se pueden considerar films como M. El vampiro de Dusseldorf, con los que Lang tuvo más libertad y decisión.

4 Puesta en escena Uno de los aspectos que más se destacan en las películas de Lang, y aún más en sus producciones de Hollywood, es la perfecta puesta en escena y vestuario. Generalmente sus películas realizabas en Hollywood plasmaban una alta sociedad. En La mujer del cuadro, es en donde más se puede apreciar la dedicación y cuidado que Lang plasmaba en la imagen de sus films. Desde los sillones hasta la ropa brillosa que usa la actriz principal/femme fatale Joan Bennet, se logra una ciudad fina y oscura. La puesta en escena acompañados de un contraste marcado y poca luz. La película recurre a veladores y las historias transcurren principalmente de noche. Es propio del género de cine negro la utilización de utensilios que dan indicios en las investigaciones, crímenes que se comenten en los films, lo que repercute en el montaje con planos cerrados, detalles de carteles, anuncios y principalmente objetos que el espectador debe captar para resolver el caso. Lang en su película La dama del cuadro usa a las tijeras, al collar de la victima y a la lapicera del asesino como estos indicios y pistas hacia el espectador, pistas que van cerrando la historia. Sin embargo, no utiliza planos cerrados en este film en particular, algo lógico si se tiene en cuenta la puesta en escena planteada en el film y la escenografía. La composición de los planos esta claramente enfatizada en la escenografía, al igual que en el siguiente film: En Más allá de la duda, la historia se desarrolla en lugares públicos, en un tribunal, en un club nocturno y en una oficina, locaciones que dan lugar a planos abiertos, los cuales Lang utiliza y si bien, en este caso, la base es importante para el desenlace, no es fundamental ni tampoco un indicio para el espectador que da la imagen, simplemente se lo nombra normalmente.

5 En cambio, en Solo se vive una vez, el espectador se ve guiado en la historia mediante las noticias, diarios, carteles de calles y primeros planos fundamentales para el desenlace de la trama. La femme fatale El cine negro posee un personaje femenino característico utilizado por la mayoría de los directores, la femme fatale. Definida como una villana que usa la sexualidad para atrapar al desventurado héroe, la femme fatale es esencial en las películas de Lang y de muchos directores, que crearon diferentes perfiles de la misma desde su propia perspectiva. En el caso de Lang, la femme fatale puede ser inteligente y culta aparte de atractiva. El ejemplo en el que se marcan más los rasgos es en La mujer del cuadro, en donde el personaje de Alice Reed desde el principio le alcanza las tijeras a Richard para salvarse, y en el final, la única que quedó impune y viviendo felizmente es ella, mientras que a lo largo de la historia el personaje tuvo que sufrir y resolver la trama de manera trágica. Al igual que en Más allá de la duda, film en el que la femme fatale es personificada por el personaje de Susan Spencer, bailarina nocturna que atrapa al personaje principal, Tom Garret, comprometiéndolo a lo que luego casi lo lleva hasta la silla eléctrica, sin que ella sufriera ninguna daño ni acusación en el camino. Sin embargo, es notable la diferencia de los personajes de Susan Spencer y Alice Reed, ya que una engatusa al personaje principal a través de la inteligencia y clase, mientras que Susan Spencer, es una bailarina exótica por lo que el personaje de Tom Garret es seducido por la belleza más que inteligencia, resaltando este rasgo por la manera de hablar del personaje. Fritz Lang en todos sus films resalta a las llamadas femme fatale mediante la luz, que utiliza en abundancia y nunca escatima en primeros planos, volviendo a La

6 dama del cuadro, film en el que cada expresión del personaje de Alice se observa en planos cerrados. Conclusión Fritz Lang tuvo limitaciones en su etapa de Hollywood se pueden apreciar rasgos que lo llevan a tener una firma propia, una marca en sus películas que lo distingue y lo hace característico a pesar de las limitaciones que Hollywood le imponía. Si bien no es parecido a lo que hizo Orson Welles, Lang a su manera y mediante su composición de la imagen y demás características desarrolladas, lo llevan a Fritz Lang a ser considerado cine de autor.

7 Filmografía M. El vampiro de Dusseldorf (1931). Fritz Lang Solo se vive una vez (1937). Fritz Lang. La mujer del cuadro (1944).Fritz Lang. Más allá de la duda (1956). Fritz Lang.