ENSEÑANZAS PROFESIONALES

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1 CONSERVATORIO DE MÚSICA DE VALLADOLID ENSEÑANZAS PROFESIONALES PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA ESPECIALIDAD: VIOLIN CURSO

2 ÍNDICE PÁGINA ENSEÑANZAS PROFESIONALES PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales 3 SEGUNDO CURSO de Enseñanzas Profesionales 10 TERCER CURSO de Enseñanzas Profesionales 17 CUARTO CURSO de Enseñanzas Profesionales 24 QUINTO CURSO de Enseñanzas Profesionales 31 SEXTO CURSO de Enseñanzas Profesionales 38 Medidas de atención a la diversidad 45 Las actividades complementarias y extraescolares 45 2

3 CONSERVATORIO DE MÚSICA DE VALLADOLID VIOLÍN PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES OBJETIVOS Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas épocas y estilos de una dificultad acorde con este nivel. Entrenar progresivamente las técnicas de respiración y dominio corporal aplicadas a la técnica del violín a fin de desarrollar calidad de sonido e interpretación. Introducir a los alumnos en la utilización de recursos expresivos, interpretativos y de estilo. Aprender a digitar las obras. Ser conscientes de la importancia del trabajo individual y adquirir las técnicas de estudio que permitan la autonomía en el trabajo y la valoración del mismo. Habituarse a escuchar música para formar su cultura musical y establecer un concepto estético que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos. Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa. CONTENIDOS Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas. Perfeccionamiento de los cambios de posición, en el ámbito de 1ª a 5ª. Perfeccionamiento de los golpes de arco vistos en cursos anteriores: detaché, martellato, legato, bariolajes diversos. Trabajo de dobles cuerdas: octavas. Comienzo del estudio de golpes de arco saltados: spiccato. Desarrollo del vibrato e iniciación como recurso expresivo. Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto en el arco. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Lectura a primera vista de obras o fragmentos acordes con el nivel. 3

4 DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS Los contenidos del presente curso se llevarán a cabo teniendo en cuenta la Evaluación Inicial realizada a cada alumno, valorando de este modo los principales aspectos a desarrollar y perfeccionar durante el curso. No obstante, en referencia a los contenidos anteriormente detallados, se procurarán distribuir temporalmente de siguiente modo:.- 1º TRIMESTRE: - Perfeccionamiento de los golpes de arco trabajados en cursos anteriores, adecuándolos al repertorio adecuado al curso. - Inicio de golpes de arco saltados: spiccato. - Trabajo de posiciones superiores: 6ª y 7ª. - Mejora de los cambios de posición en el ámbito de 1ª a 5ª posiciones. - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas. - Entrenamiento progresivo de la velocidad de la mano izquierda. - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Iniciación y desarrollo del vibrato como recurso expresivo..- 2º TRIMESTRE: - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas. - Mejora de los cambios de posición en el ámbito de 1ª a 7ª posición. - Trabajo de posiciones superiores: 6ª y 7ª. - Desarrollo de la velocidad de la mano izquierda. - Profundización en los distintos golpes de arco. - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Trabajo de dobles cuerdas: octavas. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo. 4

5 .- 3º TRIMESTRE: - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas, - Mejora de los cambios de posición en el ámbito de 1ª a 7ª posición. - Trabajo de posiciones superiores: 6ª y 7ª. - Desarrollo de la velocidad de la mano izquierda. - Profundización en los distintos golpes de arco: spiccato. - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo. - Trabajo de dobles cuerdas: octavas. CONTENIDOS MÍNIMOS EXIGIBLES Se considerarán mínimos exigibles todos los contenidos establecidos en la programación. La consecución de dichos contenidos debe ser demostrada al menos en: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco: legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel. Así mismo se considerarán mínimos exigibles trimestrales, con los que demostrarán en cada prueba de evaluación, la consecución de contenidos y a través de la interpretación de una escala, dos estudios y una obra adecuados a su nivel. 5

6 CRITERIOS DE EVALUACIÓN Consideraremos si el alumno: - Muestra capacidad de autonomía en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. - Aplica el análisis como herramienta básica del estudio individual para la correcta comprensión del discurso musical. - Perfecciona los cambios de posición, los golpes de arco y la práctica de las dobles cuerdas. - Demuestra que conoce las diversas características interpretativas de los diferentes estilos. - Interpreta en público y de memoria obras y estudios de una dificultad acorde con su nivel. -Lee obras a primera vista con fluidez. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Y RECUPERACIÓN El alumno se someterá a una prueba de evaluación de conocimientos al final de cada trimestre que, siempre que sea posible, será en presencia de otros profesores del instrumento. La calificación será de 1 a 10, y para aprobar deberá tener una calificación igual o superior a 5. Se realizarán al menos dos audiciones públicas de carácter obligatorio. Se valorará además el trabajo semanal y la actitud en las clases individuales y colectivas. En el caso de que un alumno no apruebe una evaluación, puede superarla si alcanza los objetivos del trimestre, presentando a lo largo del trimestre siguiente, 1 escala, 2 estudios y una obra de los abordados durante el trimestre suspenso. La calificación final se obtendrá de un promedio entre: Audiciones públicas e internas 40% Trabajo en la clase individual y con pianista acompañante 60% 6

7 ALUMNOS CON PÉRDIDA DE EVALUACIÓN CONTINUA En caso de que un alumno supere el máximo permitido de faltas en las clases individuales (30%), perderá el derecho a la evaluación continua. Dicho alumno podrá participar en las actividades del centro (conciertos, concursos, intercambios, etc). El alumno debe realizar una prueba en el mes de junio ante el profesor-tutor, pudiendo éste estar acompañado por otros profesores del departamento, y en la que el alumno debe demostrar la consecución de los objetivos y contenidos propios del curso. Se aconseja que el alumno hable previamente con el profesor-tutor, sobre el nivel del repertorio que presenta a dicha prueba. Por ello, el alumno deberá presentar un programa que constará de: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel. PRUEBA PARA LA CONVOCATORIA DE SEPTIEMBRE El alumno que no ha superado el curso en Junio, tiene la posibilidad de presentarse a una prueba extraordinaria, ante el profesor de instrumento, pudiendo éste estar acompañado por otros profesores del departamento, y en la que el alumno debe demostrar la consecución de los objetivos y contenidos propios del curso. Se aconseja que el alumno, antes de finalizar el curso en junio, hable con el profesor tutor, sobre el nivel del repertorio que presenta a dicha prueba. Para ello el alumno debe presentar a la prueba: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco: legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. 7

8 Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel. METODOLOGÍA La metodología educativa en estas Enseñanzas Musicales ha de desarrollar la personalidad y la sensibilidad de los alumnos, fomentar la creatividad artística, favorecer la motivación, estimularles ante el hecho artístico relacionado con la música y potenciar el desarrollo de sus posibilidades y aptitudes. Para ello se deben favorecer contextos y situaciones de aprendizaje que supongan un marco adecuado para la observación de técnicas, elementos y procesos propios de la música, así como la utilización de las experiencias, vivencias y conocimientos propios de cada alumno (metodología individualizada y particular). Serán estrategias metodológicas la organización de actividades, la selección de materiales y recursos didácticos, el buen uso de los espacios y de los tiempos lectivos, etc. REPERTORIO Y MATERIAL El siguiente listado sólo tiene carácter orientativo. "El Violín Teórico y Práctico". Volúmenes 4º y 5º, de M. CRICKBOOM. "Chants et Morceaux", Volúmenes 4º de M. CRICKBOOM. "La técnica del Violín", Volúmenes 1º y 2º, de M. CRICKBOOM. "Escuela de la Técnica del arco Op.2". También los Opus 1, 6, 8, 9, de O. SEVCIK. "Estudios de posiciones" Op.32, de Hans SITT. "Antología de Estudios para violín", Volumen 1º de A. ARIAS. "Estudios en Dobles cuerdas", de E. POLO. "Estudios en dobles cuerdas", de BLOCH. "Estudios Op.84", de Ch. DANCLA. "Estudios Op.20", de KAYSER. 8

9 "Estudios Op.45", de WOHLFART. "Estudios Op.37", de J. DONT. "Conciertos" Op.22, 23, de SEITZ. "Violin School", Volumen 5º, de S. SUZUKI. Sonatas y Conciertos de autores barrocos: CORELLI, VIVALDI, HAENDEL... (Conciertos en Sol Mayor y La menor de VIVALDI, Sonatas Op.2 núms. 1, 4, 5 y 12, Sonata nº3 de HAENDEL...).. "Introducing the positions" de WISTHLER. Concertinos Op. 21, 24 de O. RIEDING. "Romantic pieces for violin and piano" Op. 75 de A. DVORAK. U otras piezas y obras de similares características y dificultades. 9

10 SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES OBJETIVOS Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas épocas y estilos de una dificultad acorde con este nivel. Entrenar progresivamente las técnicas de respiración y dominio corporal aplicadas a la técnica del violín a fin de desarrollar calidad de sonido e interpretación. Introducir a los alumnos en la utilización de recursos expresivos, interpretativos y de estilo. Aprender a digitar las obras del nivel. Ser conscientes de la importancia del trabajo individual y adquirir las técnicas de estudio que permitan la autonomía en el trabajo y la valoración del mismo. Participar en las actividades que se programen en el centro, especialmente recitales y conciertos. Habituarse a escuchar música para formar su cultura musical y establecer un concepto estético que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos. Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa. CONTENIDOS Trabajo de distintos escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas. Escalas diatónicas y cromáticas. Trabajo del correcto equilibrio y presión del arco para la perfecta ejecución de las dobles cuerdas, evitando presionar en exceso con el arco. Perfeccionamiento de los cambios de posición, en el ámbito de 1ª a 5ª posición. Desarrollo de las estrategias para trabajar las dificultades relacionadas con los distintos golpes de arco: spiccato, staccato, iniciación al sautillé o saltillo. Afianzamiento de los cambios de posición para no tener problemas en el estudio de escalas y arpegios en tres octavas. Inicio del estudio de las extensiones. Desarrollo en el alumno de los distintos tipos de vibrato en el discurso musical. 10

11 DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS Los contenidos del presente curso se llevarán a cabo teniendo en cuenta la Evaluación Inicial realizada a cada alumno, valorando de este modo los principales aspectos a desarrollar y perfeccionar durante el curso. No obstante, en referencia a los contenidos anteriormente detallados, se procurarán distribuir temporalmente de siguiente modo:.- 1º TRIMESTRE: - Perfeccionamiento de los golpes de arco trabajados en cursos anteriores, adecuándolos al repertorio adecuado al curso. - Profundización de golpes de arco saltados: spiccato - Mejora de los cambios de posición en el ámbito de 1ª a 7ª posiciones. - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas. Escalas diatónicas y cromáticas. - Entrenamiento progresivo de la velocidad de la mano izquierda. - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo..- 2º TRIMESTRE: - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas. Escalas diatónicas y cromáticas. - Mejora de los cambios de posición en el ámbito de 1ª a 7ª posición. - Desarrollo de la velocidad de la mano izquierda. - Profundización en los distintos golpes de arco. - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Iniciación de sautillé o saltillo. - Trabajo de dobles cuerdas: octavas, terceras y sextas. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo. 11

12 .- 3º TRIMESTRE: - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas, - Mejora de los cambios de posición en el ámbito de 1ª a 7ª posición. - Trabajo de posiciones superiores: 6ª y 7ª. - Desarrollo de la velocidad de la mano izquierda. - Profundización en los distintos golpes de arco: spiccato, saltillo. - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo y su aplicación a los distintos estilos. - Trabajo de dobles cuerdas: terceras y octavas. CONTENIDOS MÍNIMOS EXIGIBLES Se considerarán mínimos exigibles todos los contenidos establecidos en la programación. La consecución de dichos contenidos debe ser demostrada al menos en: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco: legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel. Así mismo se considerarán mínimos exigibles trimestrales, con los que se demostrarán en cada prueba de evaluación la consecución de contenidos, a través de la interpretación de una escala, dos estudios y una obra adecuados a su nivel. 12

13 CRITERIOS DE EVALUACIÓN Consideraremos si el alumno: - Muestra capacidad de autonomía en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. - Aplica el análisis como herramienta básica del estudio individual para la correcta comprensión del discurso musical. - Perfecciona los cambios de posición, los golpes de arco y la práctica de las dobles cuerdas. - Demuestra que conoce las diversas características interpretativas de los diferentes estilos. - Interpreta en público y de memoria obras y estudios de una dificultad acorde con su nivel. - Lee obras a primera vista con fluídez. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Y RECUPERACIÓN El alumno se someterá a una prueba de evaluación de conocimientos al final de cada trimestre que, siempre que sea posible, será en presencia de otros profesores del instrumento. La calificación será de 1 a 10, y para aprobar deberá tener una calificación igual o superior a 5. Se realizarán al menos dos audiciones públicas de carácter obligatorio. Se valorará además el trabajo semanal y la actitud en las clases individuales y colectivas. En el caso de que un alumno no apruebe una evaluación, puede superarla si alcanza los objetivos del trimestre, presentando a lo largo del trimestre siguiente, una escala, dos estudios y una obra de los abordados durante el trimestre suspenso. La calificación final se obtendrá de un promedio entre: Audiciones públicas e internas 40% Trabajo en la clase individual y con pianista acompañante 60% ALUMNOS CON PÉRDIDA DE EVALUACIÓN CONTINUA En caso de que un alumno supere el máximo permitido de faltas en las clases individuales (30%), perderá el derecho a la evaluación continua. Dicho alumno podrá participar en las actividades del centro (conciertos, concursos, intercambios, etc). 13

14 El alumno debe realizar una prueba en el mes de junio ante el profesor-tutor, pudiendo éste estar acompañado por otros profesores del departamento, y en la que el alumno debe demostrar la consecución de los objetivos y contenidos propios del curso. Se aconseja que el alumno hable previamente con el profesor-tutor, sobre el nivel del repertorio que presenta a dicha prueba. Por ello, el alumno deberá presentar un programa que constará de: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel. PRUEBA DE LA CONVOCATORIA DE SEPTIEMBRE El alumno que no ha superado el curso en Junio, tiene la posibilidad de presentarse a una prueba extraordinaria, ante el profesor de instrumento, pudiendo éste estar acompañado por otros profesores del departamento y en la que el alumno debe demostrar la consecución de los objetivos y contenidos propios del curso. Se aconseja que el alumno, antes de finalizar el curso en junio, hable con el profesor tutor, sobre el nivel del repertorio que presenta a dicha prueba. Para ello el alumno debe presentar a la prueba: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco: legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel. 14

15 ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN DE ASIGNATURAS PENDIENTES En el caso de que un alumno tenga la asignatura de instrumento 1º pendiente, el procedimiento de recuperación se llevará a cabo durante los primeros meses del curso presente. El profesor-tutor determinará, por medio de una prueba interna, cuándo el alumno ha superado la asignatura, al alcanzar los objetivos y contenidos fijados en los mínimos exigibles del curso pendiente, pudiendo así comenzar con los contenidos del presente curso. METODOLOGÍA La metodología educativa en estas Enseñanzas Musicales ha de desarrollar la personalidad y la sensibilidad de los alumnos, fomentar la creatividad artística, favorecer la motivación, estimularles ante el hecho artístico relacionado con la música y potenciar el desarrollo de sus posibilidades y aptitudes. Para ello se deben favorecer contextos y situaciones de aprendizaje que supongan un marco adecuado para la observación de técnicas, elementos y procesos propios de la música, así como la utilización de las experiencias, vivencias y conocimientos propios de cada alumno (metodología individualizada y particular). REPERTORIO Y MATERIAL (El siguiente listado sólo es de carácter orientativo). "El Violín Teórico y Práctico". Volumen 5º, de M. CRICKBOOM. "La técnica del Violín", Volúmenes 2º y 3º, de M. CRICKBOOM. "Escuela de la Técnica del arco Op.2". También los Opus 1, 6, 8, 9, de O. SEVCIK. "Estudios de posiciones" Op.32, de Hans SITT. "Antología de Estudios para violín", Vol. 1º y 2º, de A. ARIAS. "Estudios en Dobles cuerdas", de E. POLO. "Estudios en dobles cuerdas", de BLOCH. "Estudios Op.20", de KAYSER. "Estudios Op.45", de WOHLFART. "Estudios Op.37", de J. DONT. "47 Estudios", de F. KREISLER. "Ejercicios de Trino", de DOUNIS. "El sistema de la escala", de C. FLESCH. 15

16 "Escuela de la técnica del violín", de H. SCHRADIECK. "36 Estudios", de FIORILLO. Estudios, de CURCI. Estudios, de MAZAS "Playera", de P. SARASATE. Obras originales y transcripciones, de F. KREISLER, C. BÖHM, CH. DE BERIOT, CH. DANCLA, entre otros. "Fantasías para violín solo", de G. P. TELEMANN. Sonatas y Conciertos de autores barrocos: "Las estaciones" (Algunos Movimientos) y Conciertos para violín, de VIVALDI, Conciertos (incluido el de dos violines, de J. S. BACH...). "Sonatas" (las primeras catalogadas), de W. A. MOZART. "Concertino en La menor", de ACCOLAY. Algunos tiempos de Conciertos clásicos, de dificultad acorde con el nivel, de NARDINI, HAYDN, MOZART... Sonatas y sonatinas clásicas y románticas de dificultad acorde con el nivel: SCHUBERT, DVORAK... U otras piezas y obras de similares características y dificultades. 16

17 3º CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES OBJETIVOS Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas épocas y estilos de una dificultad acorde con este nivel. Entrenar progresivamente las técnicas de respiración y dominio corporal aplicadas a la técnica del violín a fin de desarrollar calidad de sonido e interpretación. Introducir a los alumnos en la utilización de recursos expresivos, interpretativos y de estilo. Ser conscientes de la importancia del trabajo individual y adquirir las técnicas de estudio que permitan la autonomía en el trabajo y la valoración del mismo. Participar en las actividades que se programen en el centro, especialmente recitales y conciertos. Habituarse a escuchar música para formar su cultura musical y establecer un concepto estético que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos. Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad. CONTENIDOS Consecución de una posición de la mano izquierda, que permita realizar con total comodidad las dobles cuerdas, así como inicio del estudio de los acordes. Profundización en el estudio de las octavas, ya que estas dobles cuerdas son muy formativas para el desarrollo de la mano izquierda. Perfeccionamiento y desarrollo de las dificultades relacionadas con los distintos golpes de arco: detaché, martellato, legato, bariolages diversos, spiccato y saltillo. Desarrollo del estudio de las extensiones. Trabajo de las posiciones superiores: 5ª, 6ª y 7ª posición. Desarrollo en el alumno de los distintos tipos de vibrato, sobre todo relacionándolo con los distintos estilos musicales. Introducción progresiva y lenta del estudio de los pizzicatos con ambas manos. Introducción a los armónicos naturales. Perfeccionamiento del vibrato y aplicación al discurso musical. 17

18 DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS * Los contenidos del presente curso se llevarán a cabo teniendo en cuenta la Evaluación Inicial realizada a cada alumno, valorando de este modo los principales aspectos a desarrollar y perfeccionar durante el curso. No obstante, en referencia a los contenidos anteriormente detallados, se procurarán distribuir temporalmente de siguiente modo:.- 1º TRIMESTRE: - Perfeccionamiento de los golpes de arco trabajados en cursos anteriores, adecuándolos al repertorio del curso. - Profundización de golpes de arco saltados: spiccato y saltillo. - Mejora de los cambios de posición en el ámbito de 1ª a 7ª posiciones. - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas. Escalas diatónicas y cromáticas. - Entrenamiento progresivo de la velocidad de la mano izquierda. - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo..- 2º TRIMESTRE: - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas. Escalas diatónicas y cromáticas. - Mejora de los cambios de posición en el ámbito de 1ª a 7ª posición. - Desarrollo de la velocidad de la mano izquierda. - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Trabajo de dobles cuerdas: octavas, terceras y sextas. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo. 18

19 .- 3º TRIMESTRE: - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas, - Desarrollo de la velocidad de la mano izquierda. - Introducción lenta y progresiva de los pizzicatos con ambas manos, - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo y su aplicación a los distintos estilos. - Trabajo de dobles cuerdas: octavas, terceras y sextas. CONTENIDOS MÍNIMOS EXIGIBLES Se considerarán mínimos exigibles todos los contenidos establecidos en la programación. La consecución de dichos contenidos debe ser demostrada al menos en: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco: legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel. Así mismo se considerarán mínimos exigibles trimestrales, con los que demostrarán en cada prueba de evaluación, la consecución de contenidos y a través de la interpretación de una escala, dos estudios y una obra adecuados a su nivel. 19

20 CRITERIOS DE EVALUACIÓN Consideraremos si el alumno: - Muestra capacidad de autonomía en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. - Aplica el análisis como herramienta básica del estudio individual para la correcta comprensión del discurso musical. - Perfecciona los cambios de posición, los golpes de arco; y la práctica de las dobles cuerdas. - Demuestra que conoce las diversas características interpretativas de los diferentes estilos. - Interpreta en público y de memoria obras y estudios de una dificultad acorde con su nivel. - Lee obras a primera vista con fluidez. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Y RECUPERACIÓN El alumno se someterá a una prueba de evaluación de conocimientos al final de cada trimestre que, siempre que sea posible, será en presencia de otros profesores del instrumento. La calificación será de 1 a 10, y para aprobar deberá tener una calificación igual o superior a 5. Se realizarán al menos dos audiciones públicas de carácter obligatorio. Se valorará además el trabajo semanal y la actitud en las clases individuales y colectivas. En el caso de que un alumno no apruebe una evaluación, puede superarla si alcanza los objetivos del trimestre, presentando a lo largo del trimestre siguiente, una escala, dos estudios y una obra de los abordados durante el trimestre suspenso. La calificación final se obtendrá de un promedio entre: Audiciones públicas e internas 40% Trabajo en la clase individual y con pianista acompañante 60% 20

21 ALUMNOS CON PÉRDIDA DE EVALUACIÓN CONTINUA En caso de que un alumno supere el máximo permitido de faltas en las clases individuales (30%), perderá el derecho a la evaluación continua. Dicho alumno podrá participar en las actividades del centro (conciertos, concursos, intercambios, etc). El alumno debe realizar una prueba en el mes de junio ante el profesor-tutor, pudiendo éste estar acompañado por otros profesores del departamento, y en la que el alumno debe demostrar la consecución de los objetivos y contenidos propios del curso. Se aconseja que el alumno hable previamente con el profesor-tutor, sobre el nivel del repertorio que presenta a dicha prueba. Por ello, el alumno deberá presentar un programa que constará de: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel. PRUEBA DE LA CONVOCATORIA DE SEPTIEMBRE El alumno que no ha superado el curso en Junio, tiene la posibilidad de presentarse a una prueba extraordinaria, ante el profesor de instrumento, pudiendo éste estar acompañado por otros profesores del departamento y en la que el alumno debe demostrar la consecución de los objetivos y contenidos propios del curso. Se aconseja que el alumno, antes de finalizar el curso en junio, hable con el profesor tutor, sobre el nivel del repertorio que presenta a dicha prueba. Para ello el alumno debe presentar a la prueba: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco: legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. 21

22 Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel. ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN DE ASIGNATURAS PENDIENTES En el caso de que un alumno tenga la asignatura de instrumento 2º pendiente, el procedimiento de recuperación se llevará a cabo durante los primeros meses del curso presente. El profesor-tutor determinará, por medio de una prueba interna, cuándo el alumno ha superado la asignatura,al alcanzar los objetivos y contenidos fijados en los mínimos exigibles del curso pendiente, pudiendo así comenzar con los contenidos del presente curso. METODOLOGÍA La metodología educativa en estas Enseñanzas Musicales ha de desarrollar la personalidad y la sensibilidad de los alumnos, fomentar la creatividad artística, favorecer la motivación, estimularles ante el hecho artístico relacionado con la música y potenciar el desarrollo de sus posibilidades y aptitudes. Para ello se deben favorecer contextos y situaciones de aprendizaje que supongan un marco adecuado para la observación de técnicas, elementos y procesos propios de la música, así como la utilización de las experiencias, vivencias y conocimientos propios de cada alumno (metodología individualizada y particular). Serán estrategias metodológicas la organización de actividades, la selección de materiales y recursos didácticos, el buen uso de los espacios y de los tiempos lectivos, etc. 22

23 REPERTORIO Y MATERIAL (El siguiente listado es de carácter orientativo). "La técnica del Violín", Volúmenes 2º y 3º, de M. CRICKBOOM. "Escuela de la Técnica del arco Op.2". También los Opus 8, 9, de O. SEVCIK. "Estudios de posiciones" Op.32, de Hans SITT. "Antología de Estudios para violín", Volúmenes 2º y 3º, de A. ARIAS. "Estudios en Dobles cuerdas", de E. POLO. "Estudios en dobles cuerdas", de BLOCH. "Estudios Op.37", de J. DONT. "42 Estudios", de R. KREUTZER. "Ejercicios de Trino", de DOUNIS. "El sistema de la escala", de C. FLESCH. "Escuela de la técnica del violín", de H. SCHRADIECK. "36 Estudios", de FIORILLO. "Contemporany Violin Technique", de I. GALAMIAN. "Fantasías para violín solo", de G. P. TELEMANN. Sonatas y Conciertos de autores barrocos: "Las estaciones" y Conciertos para violín, de VIVALDI, Conciertos (incluido el de dos violines, de J. S. BACH...). Sonatas y Partitas para Violín Solo, de BACH. Obras originales y transcripciones, de F. KREISLER, CH. DE BERIOT, C. BÖHM, CH. DANCLA. "Sonatas" (las primeras catalogadas, de W. A. MOZART. Algunos tiempos de Conciertos clásicos, de dificultad acorde con el nivel, de NARDINI, HAYDN, MOZART, VIOTTI, RODE, SPOHR, KREUTZER.. Sonatas y sonatinas clásicas y románticas de dificultad acorde con el nivel: SCHUBERT, DVORAK... "Sonatina (rev. GERTLER), de B. BARTOK. "Meditación" (de Thais), de J. MASSENET. "Romanza", de SVENDSEN. 23

24 4º CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES OBJETIVOS * Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas épocas y estilos de una dificultad acorde con este nivel. * Entrenar progresivamente las técnicas de respiración y dominio corporal aplicadas a la técnica del violín a fin de desarrollar calidad de sonido e interpretación. * Introducir a los alumnos en la utilización de recursos expresivos, interpretativos y de estilo. Aprender a digitar las obras del nivel. * Ser conscientes de la importancia del trabajo individual y adquirir las técnicas de estudio que permitan la autonomía en el trabajo y la valoración del mismo. * Participar en las actividades que se programen en el centro, especialmente recitales y conciertos. * Contribuir a que la orquesta suene mejor, integrándose en el grupo independientemente del papel desempeñado. * Habituarse a escuchar música para formar su cultura musical y establecer un concepto estético que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos. * Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad. CONTENIDOS * Consecución de una posición de la mano izquierda, que permita realizar con total comodidad las dobles cuerdas, así como inicio del estudio de los acordes. * Profundización en el estudio de las octavas, ya que estas dobles cuerdas son muy formativas para el desarrollo de la mano izquierda. * Perfeccionamiento y desarrollo de las dificultades relacionadas con los distintos golpes de arco: detaché, martellato, legato, bariolages diversos, spiccato y saltillo. * Desarrollo del estudio de las extensiones. * Trabajo de las posiciones superiores: 5ª, 6ª y 7ª posición. 24

25 * Desarrollo en el alumno de los distintos tipos de vibrato, sobre todo relacionándolo con los distintos estilos musicales. * Introducción lenta y progresiva del estudio de los pizzicatos con ambas manos. * Estudio de los armónicos naturales e introducción a los artificiales (de tercera, cuarta y quinta). DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS * Los contenidos del presente curso se llevarán a cabo teniendo en cuenta la Evaluación Inicial realizada a cada alumno, valorando de este modo los principales aspectos a desarrollar y perfeccionar durante el curso. No obstante, en referencia a los contenidos anteriormente detallados, se procurarán distribuir temporalmente de siguiente modo:.- 1º TRIMESTRE: - Perfeccionamiento y desarrollo de las dificultades relacionadas con los distintos golpes de arco : detaché, martellato, legato, bariolages diversos, spicatto y saltillo. - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas. Escalas diatónicas y cromáticas. - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo..- 2º TRIMESTRE: - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas. Escalas diatónicas y cromáticas. - Desarrollo en el estudio de las extensiones. - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Trabajo de dobles cuerdas: octavas, terceras y sextas. 25

26 - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo..- 3º TRIMESTRE: - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas, - Desarrollo de la velocidad de la mano izquierda. - Introducción lenta y progresiva de los pizzicatos con ambas manos, - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo y su aplicación a los distintos estilos. - Estudio de los armónicos naturales e introducción a los artificiales. CONTENIDOS MÍNIMOS EXIGIBLES Se considerarán mínimos exigibles todos los contenidos establecidos en la programación. La consecución de dichos contenidos debe ser demostrada al menos en: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel. Así mismo se considerarán mínimos exigibles trimestrales, con los que demostrarán en cada prueba de evaluación, la consecución de contenidos y a través de la interpretación de una escala, dos estudios y una obra adecuados a su nivel. 26

27 CRITERIOS DE EVALUACIÓN Consideraremos si el alumno: - Muestra capacidad de autonomía en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. - Aplica el análisis como herramienta básica del estudio individual para la correcta comprensión del discurso musical. - Perfecciona los cambios de posición, los golpes de arco; y la práctica de las dobles cuerdas. - Demuestra que conoce las diversas características interpretativas de los diferentes estilos. - Interpreta en público y de memoria obras y estudios de una dificultad acorde con su nivel. - Lee obras a primera vista con fluidez. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Y RECUPERACIÓN El alumno se someterá a una prueba de evaluación de conocimientos al final de cada trimestre que, siempre que sea posible, será en presencia de otros profesores del instrumento. La calificación será de 1 a 10, y para aprobar deberá tener una calificación igual o superior a 5. Se realizarán al menos dos audiciones públicas de carácter obligatorio. Se valorará además el trabajo semanal y la actitud en las clases individuales y colectivas. En el caso de que un alumno no apruebe una evaluación, puede superarla si alcanza los objetivos del trimestre, presentando a lo largo del trimestre siguiente, una escala, dos estudios y una obra de los abordados durante el trimestre suspenso. La calificación final se obtendrá de un promedio entre: Audiciones públicas e internas 40% Trabajo en la clase individual y con pianista acompañante 60% 27

28 ALUMNOS CON PÉRDIDA DE EVALUACIÓN CONTINUA En caso de que un alumno supere el máximo permitido de faltas en las clases individuales (30%), perderá el derecho a la evaluación continua. Dicho alumno podrá participar en las actividades del centro (conciertos, concursos, intercambios, etc). El alumno debe realizar una prueba en el mes de junio ante el profesor-tutor, pudiendo éste estar acompañado por otros dos profesores del departamento, y en la que el alumno debe demostrar la consecución de los objetivos y contenidos propios del curso. Se aconseja que el alumno hable previamente con el profesor-tutor, sobre el nivel del repertorio que presenta a dicha prueba. Por ello, el alumno deberá presentar un programa que constará de: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel. PRUEBA DE LA CONVOCATORIA DE SEPTIEMBRE El alumno que no ha superado el curso en Junio, tiene la posibilidad de presentarse a una prueba extraordinaria, ante el profesor de instrumento, pudiendo éste estar acompañado por otros profesores del departamento y en la que el alumno debe demostrar la consecución de los objetivos y contenidos propios del curso. Se aconseja que el alumno, antes de finalizar el curso en junio, hable con el profesor tutor, sobre el nivel del repertorio que presenta a dicha prueba. Para ello el alumno debe presentar a la prueba: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. 28

29 Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN DE ASIGNATURAS PENDIENTES En el caso de que un alumno tenga la asignatura de instrumento 3º curso pendiente, el procedimiento de recuperación se llevará a cabo durante los primeros meses del curso presente. El profesor-tutor determinará, por medio de una prueba interna, cuándo el alumno ha superado la asignatura, al alcanzar los objetivos y contenidos fijados en los mínimos exigibles del curso pendiente, pudiendo así comenzar con los contenidos del presente curso. METODOLOGÍA La metodología educativa en estas Enseñanzas Musicales ha de desarrollar la personalidad y la sensibilidad de los alumnos, fomentar la creatividad artística, favorecer la motivación, estimularles ante el hecho artístico relacionado con la música y potenciar el desarrollo de sus posibilidades y aptitudes. Para ello se deben favorecer contextos y situaciones de aprendizaje que supongan un marco adecuado para la observación de técnicas, elementos y procesos propios de la música, así como la utilización de las experiencias, vivencias y conocimientos propios de cada alumno (metodología individualizada y particular). Serán estrategias metodológicas la organización de actividades, la selección de materiales y recursos didácticos, el buen uso de los espacios y de los tiempos lectivos, etc. REPERTORIO Y MATERIAL El siguiente listado es de carácter orientativo. "Escuela de la Técnica del arco Op.2". También los Opus 8, 9, de O. SEVCIK. "Antología de Estudios para violín", Volúmenes 4a y 4b, de A. ARIAS. "Estudios en Dobles cuerdas", de E. POLO. Estudios en dobles cuerdas de BLOCH. 29

30 "Estudios Op.37 y Op.35", de J. DONT. "42 Estudios", de R. KREUTZER. "24 Caprichos", de P. RODE. "31 Estudios de Concierto", de CH. DE BÈRIOT. "Ejercicios de Trino", de DOUNIS. "El sistema de la escala", de C. FLESCH. "Escuela de la técnica del violín", de H. SCHRADIECK. "36 Estudios", de FIORILLO. "Contemporany Violin Technique", de I. GALAMIAN. Obras originales y transcripciones, de F. KREISLER. "Fantasías para violín solo", de G. P. TELEMANN. "Sonatina para violín solo", de JORDI CERVELLÓ "Las 4 Estaciones" y Conciertos de A. VIVALDI. "Sonata en Sol menor", de TARTINI. "Fantasías 9 y 12", de TELEMANN. Sonatas y Partitas para Violín Solo, de BACH. "Playera", Miramar de P. SARASATE. "Romanzas", de L. V. BEETHOVEN. Algunos tiempos de Conciertos clásicos, de dificultad acorde con el nivel, de NARDINI, DE BERIOT, TORELLI, HAYDN, MOZART, VIOTTI, RODE, SPOHR, KREUTZER... "Danzas rumanas", de B. BARTOK. "Dumka", de STATKOWSKI. "Humoresca", de DVORAK. "Nocturno", de A. KHACHATURIAN. "Mazurka", de GLINKA. Leyenda de WIENIAWSKI... Otras piezas y obras de similares características y dificultades. 30

31 5º CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES OBJETIVOS * Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas épocas y estilos de una dificultad acorde con este nivel. * Entrenar progresivamente las técnicas de respiración y dominio corporal aplicadas a la técnica del violín a fin de desarrollar calidad de sonido e interpretación. * Introducir a los alumnos en la utilización de recursos expresivos, interpretativos y de estilo. Aprender a digitar las obras del nivel. * Ser conscientes de la importancia del trabajo individual y adquirir las técnicas de estudio que permitan la autonomía en el trabajo y la valoración del mismo. * Participar en las actividades que se programen en el centro, especialmente recitales y conciertos. * Habituarse a escuchar música para formar su cultura musical y establecer un concepto estético que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos. * Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad. CONTENIDOS * Perfeccionamiento de todos los golpes de arco: detaché, martelé, spicatto, saltillo,stacatto, ricochet... * Dominio de todas las partes del arco y de los diferentes ataques de éste: diferentes acentuaciones, dinámicas y agógica. * Trabajo de los cambios de cuerda en diferentes combinaciones de arcos ligados y sueltos,. * Control de las dobles cuerdas y acordes. * Desarrollo cada vez mayor del estudio de escalas y arpegios, en tres y cuatro octavas, diatónicas y cromáticas, así como escalas y arpegios en una sola cuerda. * Trabajo de las escalas en dobles cuerdas (terceras, sextas y octavas). * Estudio de pizzicatos de mano derecha e izquierda, así como combinados con el arco. 31

32 * Estudio de portamentos y glissandos expresivos y cromáticos. * Desarrollo del estudio los armónicos artificiales en escalas diatónicas, cromáticas y arpegios. * Trabajo de los trinos simples y en dobles cuerdas, y demás ornamentos. * Velocidad de los dedos de la mano izquierda en posiciones fijas y con cambios de posición. * Inicio en el estudio de la grafía musical contemporánea. DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS Los contenidos del presente curso se llevarán a cabo teniendo en cuenta la Evaluación Inicial realizada a cada alumno, valorando de este modo los principales aspectos a desarrollar y perfeccionar durante el curso. No obstante, en referencia a los contenidos anteriormente detallados, se procurarán distribuir temporalmente de siguiente modo:.- 1º TRIMESTRE: - Perfeccionamiento y desarrollo de las dificultades relacionadas con los distintos golpes de arco : detaché, martellato, legato, bariolages diversos, spicatto y saltillo. - Mejora de los cambios de posición en las posiciones superiores. - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas. Escalas diatónicas y cromáticas, así como escalas y arpegios en una misma cuerda - Trabajo de acordes en triples y cuádruples cuerdas. - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo..- 2º TRIMESTRE: - Realización de escalas y arpegios mayores y menores en tres octavas. Escalas diatónicas y cromáticas. - Desarrollo en el estudio de las extensiones. 32

33 - Estudio de portamento y glissandos expresivos y cromáticos. - Trabajo de dobles cuerdas: octavas, terceras y sextas. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel..- 3º TRIMESTRE: - Introducción lenta y progresiva de los pizzicatos con ambas manos, - Profundización en el estudio de la dinámica trabajando el control de la presión, velocidad y punto de contacto del arco. - Entrenamiento permanente de la memoria. - Lectura a primera vista de obras y fragmentos acordes al nivel. - Desarrollo del vibrato como recurso expresivo y su aplicación a los distintos estilos. - Estudio de pizzicatos de mano derecha e izquierda, así como combinados de ambos. - Desarrollo de los armónicos artificiales en escalas diatónicas y arpegios. - Trabajo de los trinos simples y en dobles cuerdas, y demás ornamentos. CONTENIDOS MÍNIMOS EXIGIBLES Se considerarán mínimos exigibles todos los contenidos establecidos en la programación. La consecución de dichos contenidos debe ser demostrada al menos en: Una escala mayor y otra menor, en tres octavas, con sus respectivos arpegios, combinando diferentes golpes de arco legato, detaché, martelé, staccato y spicatto. Interpretación de 6 estudios que aborden distintos contenidos y dificultades del curso. Interpretación de 3 obras o movimientos de diferentes estilos, y de un nivel de dificultad adecuado al curso, siendo interpretada una de ellas de memoria. Lectura a primera vista acorde a su nivel. 33

34 Así mismo se considerarán mínimos exigibles trimestrales, con los que demostrarán en cada prueba de evaluación, la consecución de contenidos y a través de la interpretación de una escala, dos estudios y una obra adecuados a su nivel. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Consideraremos si el alumno: - Muestra capacidad de autonomía en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. - Aplica el análisis como herramienta básica del estudio individual para la correcta comprensión del discurso musical. - Perfecciona los cambios de posición, los golpes de arco; y la práctica de las dobles cuerdas. - Demuestra que conoce las diversas características interpretativas de los diferentes estilos. - Interpreta en público y de memoria obras y estudios de una dificultad acorde con su nivel. - Lee obras a primera vista con fluidez. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Y RECUPERACIÓN El alumno se someterá a una prueba de evaluación de conocimientos al final de cada trimestre que, siempre que sea posible, será en presencia de otros profesores del instrumento. La calificación será de 1 a 10, y para aprobar deberá tener una calificación igual o superior a 5. Se realizarán al menos dos audiciones públicas de carácter obligatorio. Se valorará además el trabajo semanal y la actitud en las clases individuales y colectivas. En el caso de que un alumno no apruebe una evaluación, puede superarla si alcanza los objetivos del trimestre, presentando a lo largo del trimestre siguiente, 1 escala, 2 estudios y una obra de los abordados durante el trimestre suspenso. La calificación final se obtendrá de un promedio entre: Audiciones públicas e internas 40% Trabajo en la clase individual y con pianista acompañante 60% 34