1.8. Requisitos mínimos de asistencia a las sesiones presenciales / Minimum attendance requirement

Transcripción

1 ASIGNATURA / COURSE TITLE MUSICA Y FENÓMENOS CULTURALES CONTEMPORÁNEOS Código / Course Number Tipo / Course type Obligatoria 1.3. Nivel / Course level Grado Curso / Year Segundo 1.5. Semestre / Semester Segundo 1.6. Lengua de imparticio n / Language of instruction Espan ol / Spanish 1.7. Requisitos previos / Prerequisites Ninguno 1.8. Requisitos mínimos de asistencia a las sesiones presenciales / Minimum attendance requirement Es una asignatura obligatoria. Se tendrá que tener una asistencia continuada a las clases teóricas y cumplir los requisitos de las sesiones prácticas.

2 1.9. Datos del equipo docente / Faculty data Dr. Fernando Castro Flórez. Profesor de Estética y Teoría de las Artes Departamento de Filosofía Despacho 315- Módulo V Teléfono Correo Electrónico: fernando.castro@uam.es Objetivos del curso / Course objectives COMPETENCIAS CONCEPTUALES (saber) [G01] Dominar la lengua materna en todos sus registros orales y escritos, mejorando las técnicas lectoras y la capacidad redactora [E01] Adquirir conciencia crítica de las coordenadas espacio-temporales, y de los límites e interrelaciones geográficas o culturales de la Historia del Arte, elaborando una definición propia y fundamentada del concepto arte [E05] Analizar e interpretar la relación existente entre el mundo del Arte y otras tradiciones del saber humanístico como Filosofía, Historia, Literatura o Música. [E09] Conocer las principales fuentes literarias y documentales de la Historia del Arte. [T01] Poseer un amplio entramado de referencias culturales. COMPETENCIAS PROCEDIMENTALES (saber hacer) [E17] Saber articular los conocimientos teóricos e historiográficos específicos de la disciplina con los generados por otras ciencias sociales y humanísticas. [E18] Saber interpretar el mundo del arte en función de sus relaciones con la sociedad y la cultura de cada época, y de los distintos recursos creativos utilizados para plasmar los distintos debates ideológicos de cada momento histórico. [T04] Razonar críticamente para la resolución de problemas y la argumentación de teorías de forma racional. COMPETENCIAS ACTITUDINALES (saber ser) [E27] Ser consciente del papel que desempeña el arte y la cultura en la creación y transmisión de las identidades nacionales.

3 [T12] Tomar conciencia de los valores propios de una sociedad democrática: igualdad de oportunidades, igualdad entre los géneros, respeto y garantía de los derechos humanos, pacifismo, fomento de la cultura medioambiental. [T13] Posicionarse críticamente ante las distintas teorías y enfoques de análisis, distinguiendo las principales metodologías de comprensión general del hecho artístico Contenidos del programa / Course contents 0. Bricolage y (para)crítica de la contemporaneidad. (A partir de un videoclip de moda). 1. Genealogía de la postmodernidad y ascenso de la globalización. (Un excurso sobre las cantinelas de la Movida). 2. Océano de sonido. (Cuando la resonancia siniestra se ajustó a la clave minimalizadora). 3. La lógica cultural de la globalización rampante. 4. Rock mi religión. (Tentativa y merodeos desde la cultura visual ). 5. Tras la deconstrucción. (Viaje y traducción de la French Theory ). 6. Pluralismo artístico. (Problemáticas fundamentales de la creación actual). 7. Post-producción: la estética en la época del MP3. (Cultura DJ y modalidades del remix). 8. Horizonte post-punk. (Cuando el futuro se pinta de gris). 9. Bowie y el retorno el héroe. (Un ejemplo transmediático). 10. La furia de las imágenes. (De la revelación a la instantaneidad). 11. Cultura de la convergencia y lecturas del fan. (Consideraciones sobre los criterios de distinción ). 12. Rave, Gif y Glithc. (Errores, fracasos y otros naufragios esplendorosos).

4 1.12. Referencias de consulta / Course bibliography Bibliografía básica. ATTALI, Jacques: Ruidos, Ed. Siglo XXI, Madrid, AUMONT, Jacques: La estética hoy, Ed. Cátedra, Barcelona, BLOOM, Harold: La angustia de las influencias, Ed. Monte Ávila, Caracas, BOURRIAUD, Nicolás: Post-producción, Ed. Adriana Hidalgo, Buenos Aires, CALABRESE, Omar: La era neobarroca, Ed. Catedra, Madrid, CASTRO FLÓREZ, Fernando: Mierda y catástrofe. Síndrome culturales del arte contemporáneo, Ed. Fórcola, Madrid, DANTO, Arthur C.; Después del fin del arte. El arte contemporáneo y el linde de la historia, Ed. Paidós, Barcelona, GRAHAM, Dan: Rock My Religion, MIT Press, Cambridge, HEINICH, Nathalie: El paradigma del arte contemporáneo, Ed. Casimiro, Madrid, JAMESON, Fredric: El posmodernismo o la lógica cultural del capitalismo avanzado, Ed. Paidós, Barcelona, JIMÉNEZ, Marc: La querella del arte contemporáneo, Ed. Amorrortu, Buenos Aires, LADDAGA, Reinaldo: Estética de emergencia, Ed. Adriana Hidalgo, Buenos Aires, MARCUS, Greil: Rastros de carmín, Ed. Anagrama, Barcelona, MICHAUD, Yves: El arte en estado gaseoso, Ed. Fondo de Cultura Económica, México, REYNOLDS, Simon: Postpunk, Ed. Caja Negra, Buenos Aires, TOOP, David: Océano de sonido, Ed. Caja Negra, Buenos Aires, Bibliografía general. Se facilitará a los alumnos en la página docente del profesor.

5 2. Métodos docentes / Teaching methodology 1. Clases teóricas (lectures) Se impartirán 42 horas de clase en las que serán desarrollados los 13 temas del programa. 2. Clases prácticas (seminars and practical classes) Se realizarán críticas de tres obras y/o exposiciones de música y arte contemporáneo y discusiones de los textos realizados, una exposición (opcional de un tema) y dos visitas a galerías o museos. 3. Trabajos individuales (papers prepared individually) 3.1 Un resumen o comentario de texto de un libro de la bibliografía básica (1200 palabras) Una exposición individual en clase de una de las unidades propuestas (opcional) Tres críticas de obras y/o exposiciones de música y arte contemporáneo (600 palabras cada una). 3. Tiempo de trabajo del estudiante / Student workload Clases teóricas 13 Clases prácticas 10 Tutorías programadas a lo largo del semestre Seminarios Presencial Otros (especificar añadiendo tantas filas como actividades se hayan incluido en la metodología docente) Realización del examen final Realización de actividades prácticas No Estudio semanal presencial Preparación del examen Carga total de horas de trabajo Nº de horas Porcentaje 42 h 10 h 4 h Conferencias 4 h Película 2 h 2 h 30 h 4x14=56h 14 h 150 h 33% (mínimo) = 50 horas 67% =100

6 4. Métodos de evaluación y porcentaje en la calificación final / Evaluation procedures and weight of components in the final grade 1) Clases prácticas, ejercicios y actividad en tutorías presenciales - Comentarios de textos 10% - Críticas de obras y/o exposiciones: 10% Total 1 20% 2) Asistencia a Clases/Participación en clases prácticas - Asistencia y participación 10% Total 2 10% [La valoración del 10% correspondiente a participación queda totalmente a la discrecionalidad del profesor, aparte de las veces que pueda pasar lista] 3) Examen final de la asignatura - Examen de la asignatura 50% Total 3 70% Total modelo presencial: 100%

7 5. Cronograma* / Course calendar Música y fenómenos culturales contemporáneos. Semana Week Contenido Contents Docentes Lecturers Horas presenciales Contact hours Horas no presenciales Independent study time 1 Unidades 0 Fernando Castro Flórez Unidad 1 Ídem Unidad 2 Ídem Unidad 3 Ídem Unidad 4 Ídem Unidad 5 Ídem Unidad 6 Ídem Unidad 7 Ídem Unidad 8 Ídem Unidad 9 Idem Unidad 10 Conferenciantes Unidad 11 Conferenciantes Unidad 12 Alumnado Comentarios individuales Alumnado 3 6