RESUMEN INFORMATIVO PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA CURSO 2018 /2019. DEPARTAMENTO: MÚSICA MATERIA: MÚSICA CURSO 3º

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1 RESUMEN INFORMATIVO PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA CURSO 2018 /2019. DEPARTAMENTO: MÚSICA MATERIA: MÚSICA CURSO 3º OBJETIVOS: La enseñanza de la Música en esta etapa tendrá como finalidad el desarrollo de las siguientes capacidades: Utilizar la voz, el cuerpo, objetos, instrumentos y recursos tecnológicos para expresar ideas y sentimientos, enriqueciendo las propias posibilidades de comunicación y respetando otras formas distintas de expresión. Desarrollar y aplicar diversas habilidades y técnicas que posibiliten la interpretación (vocal, instrumental y de movimiento y danza) y la creación musical, tanto individuales como en grupo. Escuchar una amplia variedad de obras, de distintos estilos, géneros, tendencias y culturas musicales, apreciando su valor como fuente de conocimiento, enriquecimiento intercultural y placer personal e interesándose por ampliar y diversificar las preferencias musicales propias. Reconocer las características de diferentes obras musicales como ejemplos de la creación artística y del patrimonio cultural, reconociendo sus intenciones y funciones y aplicando la terminología apropiada para describirlas y valorarlas críticamente. Utilizar de forma autónoma diversas fuentes de información medios audiovisuales, Internet, textos, partituras y otros recursos gráficos- para el conocimiento y disfrute de la música. Conocer y utilizar diferentes medios audiovisuales y tecnologías de la información y la comunicación como recursos para la producción musical, valorando su contribución a las distintas actividades musicales y al aprendizaje autónomo de la música. Participar en la organización y realización de actividades musicales desarrolladas en diferentes contextos, con respeto y disposición para superar estereotipos y prejuicios, tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás. Comprender y apreciar las relaciones entre el lenguaje musical y otros lenguajes y ámbitos de conocimiento, así como la función y significado de la música en diferentes producciones artísticas y audiovisuales y en los medios de comunicación. Elaborar juicios y criterios personales, mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a situaciones cotidianas y valorando la contribución que la música puede hacer a la vida personal y a la de la comunidad. Valorar el silencio y el sonido como parte integral del medio ambiente y de la música, tomando conciencia de los problemas creados por la contaminación acústica y sus consecuencias. Conocer las distintas manifestaciones musicales a través de la historia y su significación en el ámbito artístico y sociocultural. Conocer y apreciar el patrimonio cultural y contribuir activamente a su conservación y mejora, entender la diversidad lingüística y cultural como un derecho de los pueblos y los individuos y desarrollar una actitud de interés y respeto hacia el ejercicio de este derecho. Desarrollar y consolidar hábitos de respeto y disciplina como condición necesaria para el desarrollo de las actividades musicales. CONTENIDOS: Bloque 1. Escucha. - Aplicación de estrategias de atención, audición interior, memoria comprensiva y anticipación durante la propia interpretación y creación musical. - Utilización de recursos corporales, vocales e instrumentales, medios audiovisuales y tecnologías, textos, partituras, musicogramas y otras representaciones gráficas para la comprensión de la música escuchada. - Elementos que intervienen en la construcción de una obra musical (melodía, ritmo, armonía, timbre, textura, forma, tiempo y dinámica) e identificación de los mismos en la audición y el análisis de obras musicales. - Clasificación y discriminación auditiva de los diferentes tipos de voces e instrumentos y de distintas

2 agrupaciones vocales e instrumentales. - Audición, análisis elemental y apreciación crítica de obras vocales e instrumentales de distintos estilos, géneros, tendencias y culturas musicales, incluyendo las interpretaciones y composiciones realizadas en el aula. - La música en directo: los conciertos y otras manifestaciones musicales. - Interés por conocer músicas de distintas características y por ampliar y diversificar las propias preferencias musicales. - Valoración de la audición como forma de comunicación y como fuente de conocimiento y enriquecimiento intercultural. - Interés por desarrollar hábitos saludables de escucha y de respeto a los demás durante la escucha. Bloque 2. Interpretación. - Exploración de las posibilidades de diversas fuentes sonoras y práctica de habilidades técnicas para la interpretación. - Práctica, memorización e interpretación de piezas vocales e instrumentales aprendidas por imitación y a través de la lectura de partituras con diversas formas de notación. - Agrupaciones vocales e instrumentales en la música de diferentes géneros, estilos y culturas. La interpretación individual y en grupo. - Práctica de las pautas básicas de la interpretación: silencio, atención al director y a los otros intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al conjunto. - Experimentación y práctica de las distintas técnicas del movimiento y la danza, expresión de los contenidos musicales a través del cuerpo y el movimiento e interpretación de un repertorio variado de danzas. - Utilización de los dispositivos e instrumentos electrónicos disponibles para la interpretación y grabación de piezas y actividades musicales y comentario crítico de las mismas. - Interés por el conocimiento y cuidado de la voz, el cuerpo y los instrumentos. - Aceptación y predisposición para mejorar las capacidades técnicas e interpretativas (vocal, instrumental y corporal) propias y respeto ante otras capacidades y formas de expresión. - Aceptación y cumplimiento de las normas que rigen la interpretación en grupo y aportación de ideas musicales que contribuyan al perfeccionamiento de la tarea común. Bloque 3. Creación. - Elaboración de arreglos de canciones y piezas instrumentales, mediante la creación de acompañamientos sencillos y la selección de distintos tipos de organización musical (introducción, desarrollo, interludios, coda, acumulación, etc.). - Composición individual o en grupo de canciones y piezas instrumentales para distintas agrupaciones a partir de la combinación de elementos y recursos presentados en el contexto de las diferentes actividades que se realizan en el aula. - Recursos para la conservación y difusión de las creaciones musicales. Registro de las composiciones propias usando distintas formas de notación y diferentes técnicas de grabación. - Utilización de recursos informáticos y otros dispositivos electrónicos en los procesos de creación musical. - Sonorización de representaciones dramáticas, actividades de expresión corporal y danza e imágenes fijas y en movimiento en la realización de producciones audiovisuales. - Sensibilidad estética frente a nuevas propuestas musicales, valorando los elementos creativos e innovadores de las mismas. - Valoración de la lectura y la escritura musical y de los distintos medios de grabación sonora como recursos para el registro y difusión de una obra musical. Bloque 4. Contextos musicales. - Conocimiento de las manifestaciones musicales más significativas del patrimonio musical occidental y de otras culturas. - Reconocimiento de la pluralidad de estilos en la música actual. - Utilización de diversas fuentes de información para indagar sobre instrumentos, compositores y compositoras, intérpretes, conciertos y producciones musicales en vivo o grabadas. - El sonido y la música en los medios audiovisuales y en las tecnologías de la información y la comunicación. Valoración de los recursos tecnológicos como instrumentos para el conocimiento y disfrute de la música. - La música al servicio de otros lenguajes: corporal, teatral, cinematográfico, radiofónico, publicitario. Análisis de la música utilizada en diferentes tipos de espectáculos y producciones audiovisuales. - El consumo de la música en la sociedad actual. Sensibilización y actitud crítica ante el consumo indiscriminado de música y la polución sonora.

3 CONTENIDOS MÍNIMOS El sonido. El silencio y el ruido. La DURACIÓN del sonido: Figuras y silencios. Los signos de prolongación: ligadura, puntillo y calderón. El tempo: Largo, Andante, Allegro La INTENSIDAD: El acento. Los compases de 2, 3 y 4 tiempos. Los matices: pp, p, mf, f, ff. La ALTURA: Las notas. La escala. Lectura en Clave de sol. Los intervalos.los acordes. Las alteraciones: sostenido #, bemol b becuadro. EL TIMBRE: Los instrumentos musicales: cuerda, viento y percusión. Músicas del mundo. Música popular urbana Además de los contenidos mínimos sobre ESCRITURA MUSICAL, saber indicar: el contexto histórico, y las características más importantes para reconocer cada estilo musical y algunos compositores de los siguientes períodos de la historia de la música: Edad Media Renacimiento Barroco Clasicismo Romanticismo Siglo XX TEMPORALIZACIÓN Durante todo el curso, además del contenido propio de la unidad didáctica tratada, se evaluarán contenidos referentes a lenguaje musical ya que son parte necesaria para la práctica instrumental y/o vocal.primera EVALUACIÓN. ( aprox.hasta finales Noviembre) U.D.1. La Edad Media. U.D.2. El Renacimiento. U.D. X1. La música árabe. La música china. El reggae. La música disco. Música y cine. SEGUNDA EVALUACIÓN (hasta Marzo) U.D.3. El Barroco. U.D.4. El Clasicismo. U.D. X2.La contaminación acústica. Oceanía. Latinoamérica. Heavy. Tecno.Música y cine TERCERA EVALUACIÓN U.D.5. El Romanticismo. U.D.6. La música del siglo XX.

4 U.D. 7 (8). Las nuevas tecnologías U.D. X3. Caribe. Romaní. CRITERIOS DE EVALUACIÓN: Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. Comunicar a los demás juicios personales acerca de la música escuchada. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles. Interpretar individualmente las piezas seleccionadas para cada unidad. Acompañar melodías aplicando los conocimientos básicos de lenguaje musical adquiridos y respetar el marco de actuación de esquemas rítmico-melódicos en situaciones de improvisación e interpretación. Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar sencillas producciones audiovisuales. Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición. Identificar en el ámbito cotidiano situaciones en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones. Caracterizar la función de los medios de comunicación como elementos de difusión de la música. ESTANDARES DE APRENDIZAJE EVALUABLES: 1. Conoce el sonido como fenómeno físico que existe a nuestro alrededor 2. Valora y practica la importancia del silencio dentro de una obra musical 3. Reconoce las cuatro cualidades del sonido Reconoce y aplica los ritmos y compases a través de la lectura o audición de pequeñas obras o fragmentos musicales. 4.Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música Interpreta estructuras musicales elementales construidas sobre los modos y las escalas más sencillas y los ritmos más comunes 5.Reconoce distintos tipos de texturas 6.Utiliza un vocabulario adecuado para describir percepciones y adquiere y aplica las habilidades técnicas e interpretativas necesarias en las actividades de interpretación adecuadas al nivel

5 7. Conoce y pone en práctica las técnicas de control de emociones a la hora de mejorar sus resultados en la exposición ante el público. 8.Demuestra una actitud de superación y mejora de sus posibilidades y respeta las distintas capacidades y formas de expresión de sus compañeros 9. Conoce y percibe auditivamente distintas familias de instrumentos dentro de una obra musical 10. Distingue los pulsos y los elementos mas significativos en una audición musical 11. Participa en las actividades de interpretación instrumental de forma activa. Practica, interpreta y memoriza piezas musicales 12. Desarrolla habilidades musicales para crear una melodía o un ritmo con una base dada. 13. Valora la importancia del patrimonio cultural Conoce la evolución de la orquesta. 14. Conoce y expresa las características estilísticas más importantes de la música medieval,etc 15. Conoce y expresa las características formales más importantes de las grandes etapas de la música 16. Conoce y expresa las características instrumentales más importantes de los distintos períodos : barroco, clásico, romántico. 17. Conoce los compositores más representativos de los distintos períodos estilísticos 18 Graba sonidos con tecnología móvil e identifica cualidades. 19. Reconoce el origen geográfico de distintas músicas (romani, china, latina, Oceanía ) porque identifica elementos característicos de estas (p.e. escalas, instrumentos, ritmos) 20. Ubica en su década y movimiento correspondiente a grupos y audiciones que pertenecen a la música popular urbana.

6 PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN: PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Los procedimientos e instrumento de evaluación que utilizaremos serán: _ Cuaderno de clase y apuntes que el alumno tomará diariamente en clase y tendrá siempre a disposición _Respuesta adecuada y correcta a las preguntas orales que se le plantean en la práctica diaria _Observación del trabajo diario del alumno/a sus intervenciones y la calidad de las mismas, valorando su participación en las actividades en equipo. _La actitud: respeto, tolerancia, colaboración, etc. _Adecuación de sus interpretaciones vocales e instrumentales a los parámetros prefijados: medida, tempo, expresión... _Diario de clase del profesor. _Pruebas escritas basadas en los contenidos. _Realización, entrega y exposición de ejercicios de clase, tareas y trabajos individuales y grupales en la fecha y forma fijadas. La asistencia a los exámenes es obligatoria y solo podrán ser realizados en otra fecha tras la presentación del justificante oportuno. Este debe presentarse el primer día de la reincorporación y la fecha de la repetición quedará fijada por el profesor. Si el alumno sabe que no podrá asistir a una prueba debe de avisarlo con anterioridad El hallazgo de cualquier material inadecuado durante la realización de los exámenes y/o la muestra de una actitud del discente que pueda resultar no oportuna para el desarrollo de la prueba supone la anulación del resultado obtenido. Las consecuencias se reflejaran en la nota de evaluación que quedará suspensa ya que no se podrá hacer media. En cuanto a los criterios de calificación, la nota de cada evaluación será el resultado de los siguientes porcentajes: - 60% nota del Examen y trabajos presentados puntualmente - 20% Actividades vocales, instrumentales y de movimiento, cuidado del material, - 20% actitud en el aula:.respeto a los compañeros y a las interpretaciones, cuidado del material del aula y del propio (cuaderno adecuado, que incluya todos los contenidos referidos en el aula) Dado que la evaluación es continua para ciertos contenidos de lenguaje musical, la calificación ordinaria (junio) se dará en la 3ª evaluación valorando el trabajo de todo el curso. No obstante, la falta de asistencia reiterada e injustificada puede dar lugar a la pérdida de la evaluación continua. En este sentido nos atenemos a la normativa del centro. Cómo se calcula la nota final de la convocatoria ordinaria? Cuando no se hayan adquirido los contenidos básicos de la 1ª y/o 2ª evaluación, el alumno realizará al finalizar esta una prueba de recuperación y aportará los trabajos que no hubiera hecho o estuvieran calificados como insuficientes. El alumno/a que no haya aprobado en la convocatoria ordinaria de junio irá a la prueba extraordinaria con toda la materia. Su calificación irá entonces en función de la nota del examen extraordinario que también incluirá la práctica instrumental y auditiva.

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8 RESUMEN INFORMATIVO PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA CURSO 2018 /2019. DEPARTAMENTO: MÚSICA MATERIA: MUSICA CURSO 2º. OBJETIVOS: La enseñanza de la Música en esta etapa tendrá como finalidad el desarrollo de las siguientes capacidades: Utilizar la voz, el cuerpo, objetos, instrumentos y recursos tecnológicos para expresar ideas y sentimientos, enriqueciendo las propias posibilidades de comunicación y respetando otras formas distintas de expresión. Desarrollar y aplicar diversas habilidades y técnicas que posibiliten la interpretación (vocal, instrumental y de movimiento y danza) y la creación musical, tanto individuales como en grupo. Escuchar una amplia variedad de obras, de distintos estilos, géneros, tendencias y culturas musicales, apreciando su valor como fuente de conocimiento, enriquecimiento intercultural y placer personal e interesándose por ampliar y diversificar las preferencias musicales propias. Reconocer las características de diferentes obras musicales como ejemplos de la creación artística y del patrimonio cultural, reconociendo sus intenciones y funciones y aplicando la terminología apropiada para describirlas y valorarlas críticamente. Utilizar de forma autónoma diversas fuentes de información medios audiovisuales, Internet, textos, partituras y otros recursos gráficos- para el conocimiento y disfrute de la música. Conocer y utilizar diferentes medios audiovisuales y tecnologías de la información y la comunicación como recursos para la producción musical, valorando su contribución a las distintas actividades musicales y al aprendizaje autónomo de la música. Participar en la organización y realización de actividades musicales desarrolladas en diferentes contextos, con respeto y disposición para superar estereotipos y prejuicios, tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás. Comprender y apreciar las relaciones entre el lenguaje musical y otros lenguajes y ámbitos de conocimiento, así como la función y significado de la música en diferentes producciones artísticas y audiovisuales y en los medios de comunicación. Elaborar juicios y criterios personales, mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a situaciones cotidianas y valorando la contribución que la música puede hacer a la vida personal y a la de la comunidad. Valorar el silencio y el sonido como parte integral del medio ambiente y de la música, tomando conciencia de los problemas creados por la contaminación acústica y sus consecuencias. Conocer las distintas manifestaciones musicales a través de la historia y su significación en el ámbito artístico y sociocultural. Conocer y apreciar el patrimonio cultural y contribuir activamente a su conservación y mejora, entender la diversidad lingüística y cultural como un derecho de los pueblos y los individuos y desarrollar una actitud de interés y respeto hacia el ejercicio de este derecho. Desarrollar y consolidar hábitos de respeto y disciplina como condición necesaria para el desarrollo de las actividades musicales. CONTENIDOS: Bloque 1. Escucha. - Aplicación de estrategias de atención, audición interior, memoria comprensiva y anticipación durante la propia interpretación y creación musical. - Utilización de recursos corporales, vocales e instrumentales, medios audiovisuales y tecnologías, textos, partituras, musicogramas y otras representaciones gráficas para la comprensión de la música escuchada. - Elementos que intervienen en la construcción de una obra musical (melodía, ritmo, armonía, timbre,

9 textura, forma, tiempo y dinámica) e identificación de los mismos en la audición y el análisis de obras musicales. - Clasificación y discriminación auditiva de los diferentes tipos de voces e instrumentos y de distintas agrupaciones vocales e instrumentales. - Audición, análisis elemental y apreciación crítica de obras vocales e instrumentales de distintos estilos, géneros, tendencias y culturas musicales, incluyendo las interpretaciones y composiciones realizadas en el aula. - La música en directo: los conciertos y otras manifestaciones musicales. - Interés por conocer músicas de distintas características y por ampliar y diversificar las propias preferencias musicales. - Valoración de la audición como forma de comunicación y como fuente de conocimiento y enriquecimiento intercultural. - Interés por desarrollar hábitos saludables de escucha y de respeto a los demás durante la escucha. Bloque 2. Interpretación. - Exploración de las posibilidades de diversas fuentes sonoras y práctica de habilidades técnicas para la interpretación. - Práctica, memorización e interpretación de piezas vocales e instrumentales aprendidas por imitación y a través de la lectura de partituras con diversas formas de notación. - Agrupaciones vocales e instrumentales en la música de diferentes géneros, estilos y culturas. La interpretación individual y en grupo. - Práctica de las pautas básicas de la interpretación: silencio, atención al director y a los otros intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al conjunto. - Experimentación y práctica de las distintas técnicas del movimiento y la danza, expresión de los contenidos musicales a través del cuerpo y el movimiento e interpretación de un repertorio variado de danzas. - Utilización de los dispositivos e instrumentos electrónicos disponibles para la interpretación y grabación de piezas y actividades musicales y comentario crítico de las mismas. - Interés por el conocimiento y cuidado de la voz, el cuerpo y los instrumentos. - Aceptación y predisposición para mejorar las capacidades técnicas e interpretativas (vocal, instrumental y corporal) propias y respeto ante otras capacidades y formas de expresión. - Aceptación y cumplimiento de las normas que rigen la interpretación en grupo y aportación de ideas musicales que contribuyan al perfeccionamiento de la tarea común. Bloque 3. Creación. - Elaboración de arreglos de canciones y piezas instrumentales, mediante la creación de acompañamientos sencillos y la selección de distintos tipos de organización musical (introducción, desarrollo, interludios, coda, acumulación, etc.). - Composición individual o en grupo de canciones y piezas instrumentales para distintas agrupaciones a partir de la combinación de elementos y recursos presentados en el contexto de las diferentes actividades que se realizan en el aula. - Recursos para la conservación y difusión de las creaciones musicales. Registro de las composiciones propias usando distintas formas de notación y diferentes técnicas de grabación. - Utilización de recursos informáticos y otros dispositivos electrónicos en los procesos de creación musical. - Sonorización de representaciones dramáticas, actividades de expresión corporal y danza e imágenes fijas y en movimiento en la realización de producciones audiovisuales. - Sensibilidad estética frente a nuevas propuestas musicales, valorando los elementos creativos e innovadores de las mismas. - Valoración de la lectura y la escritura musical y de los distintos medios de grabación sonora como recursos para el registro y difusión de una obra musical. Bloque 4. Contextos musicales. - Conocimiento de las manifestaciones musicales más significativas del patrimonio musical occidental y de otras culturas. - Reconocimiento de la pluralidad de estilos en la música actual. - Utilización de diversas fuentes de información para indagar sobre instrumentos, compositores y compositoras, intérpretes, conciertos y producciones musicales en vivo o grabadas. - El sonido y la música en los medios audiovisuales y en las tecnologías de la información y la comunicación. Valoración de los recursos tecnológicos como instrumentos para el conocimiento y disfrute de la música. - La música al servicio de otros lenguajes: corporal, teatral, cinematográfico, radiofónico, publicitario. Análisis de la música utilizada en diferentes tipos de espectáculos y producciones audiovisuales.

10 - El consumo de la música en la sociedad actual. Sensibilización y actitud crítica ante el consumo indiscriminado de música y la polución sonora CONTENIDOS MÍNIMOS El sonido. El silencio y el ruido. Los cuatro parámetros del sonido. La DURACIÓN del sonido: 1 Figuras y silencios. 2 Los signos de prolongación: ligadura, puntillo y calderón. La INTENSIDAD: 1 El acento. 2 Los compases de 2, 3 y 4 tiempos. 3 Los matices: pp, p, mf, f, ff. La ALTURA: 1 Las notas. La escala. Clave de sol. 2 Los intervalos. 3 Los acordes. 4 Las alteraciones: sostenido #, bemol b y becuadro. EL TIMBRE: La voz humana. Clasificación de las voces: soprano, mezzo-soprano, contralto, tenor, barítono y bajo. Agrupaciones vocales. Los instrumentos musicales. Criterios de clasificación. La orquesta: su colocación. Otras agrupaciones instrumentales. El tempo: Largo, Andante, Allegro Música popular urbana. Música tradicional. Folklore de España: bailes, instrumentos y canciones. Conciencia de la contaminación sonora. Todos los elementos anteriores se trabajan a través de la música de distintos períodos estilísticos y distintas culturas. TEMPORALIZACIÓN Durante todo el curso, además del contenido propio de la unidad didáctica tratada, se evaluarán contenidos referentes a lenguaje musical. EVALUACIÓN INICIAL Y PRIMERA EVALUACIÓN (aprox. hasta 30 de noviembre) U.D.1. El sonido. Los parámetros. U.D.2. El ritmo. Los compases. El tempo. U.D.3 Representación gráfica de la música. SEGUNDA EVALUACIÓN (hasta 9 de Marzo) U.D.4. Contaminación acústica. U.D.5. Los instrumentos de la orquesta: las familias U.D.6. La voz en la música: cualidades, agrupaciones. TERCERA EVALUACIÓN U.D.7. La música popular urbana. U.D.8. La música en la cultura y la sociedad. U.D.9. Música tradicional. Folclore de España: danzas e instrumentos.

11 CRITERIOS DE EVALUACIÓN: 1. Reconocer los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical que están presentes en la interpretación y el análisis de una estructura musical y distinguir los elementos que se utilizan en la representación grafica de la música. 2. Percibir e identificar el silencio, entendido como elemento estructurador del sonido incorporándolo al análisis de las producciones musicales, tanto las que se han compuesto como las que se han escuchado. 3. Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura (instrumentos, ritmos, formas ) a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 4. Comunicar a los demás juicios personales acerca de la música escuchada utilizand un vocabulario adecuado. 5. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distin roles. 6. Iniciarse en la utilización de algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios par grabar y reproducir música y para realizar sencillas producciones audiovisuales. 7. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del a como apoyo a las tareas de interpretación y audición. 8. Alcanzar las pautas de conducta, los hábitos y la disciplina que permitan el adecua desarrollo de las actividades musicales. 9. Identificar en el ámbito cotidiano situaciones en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones. ESTANDARES DE APRENDIZAJE EVALUABLES: 1. Conoce el sonido como fenómeno físico que existe a nuestro alrededor 2. Valora y practica la importancia del silencio dentro de una obra musical Reconoce las cuatro cualidades del sonido. 5. Reconoce y aplica los ritmos y compases a través de la lectura o audición de pequeñas obras o fragmentos musicales. 6.Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música Interpreta estructuras musicales elementales construidas sobre los modos y las escalas más sencillas y los ritmos más comunes 7.Reconoce distintos tipos de texturas 8.Utiliza un vocabulario adecuado para describir percepciones y adquiere y aplica las habilidades técnicas e interpretativas necesarias en las actividades de interpretación adecuadas al nivel Conoce y pone en práctica las técnicas de control de emociones a la hora de mejora sus resultados en la exposición ante el público. 9.Demuestra una actitud d superación y mejora de sus posibilidades y espeta las distintas capacidades y formas de expresión de sus compañeros 10. Conoce y percibe auditivamente distintas familias de instrumentos dentro de una obra musical. Utiliza un vocabulario adecuado para expresarlo. 11. Distingue los pulsos de un fragmento musical 12. Participa en las actividades de interpretación instrumental de forma activa 13.Desarrolla habilidades musicales para crear una melodía o un ritmo con una base dada

12 14. Valora la importancia del patrimonio cultural 15. Practica, interpreta y memoriza piezas musicales 16. Conoce la evolución de la orquesta y la composición actual. 14. Conoce y expresa las características formales más importantes de las grandes etapas de la música reconociendo sus nombres 15. Conoce algunos de los compositores más representativos de los distintos períodos y estilos musicales. 16. Graba sonidos con tecnología móvil e identifica cualidades

13 PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN: PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Los procedimientos e instrumento de evaluación que utilizaremos serán: Cuaderno de clase y apuntes que el alumno tomará diariamente en clase y tendrá siempre a disposición Preguntas orales. Observación del trabajo diario del alumno/a, sus intervenciones y la calidad de las mismas, valorando su adecuada participación en las actividades en equipo. La actitud: respeto, tolerancia, colaboración, etc. Calidad y adecuación de sus interpretaciones vocales e instrumentales los parámetros prefijados: medida, tempo, expresión... Diario de clase del profesor. Pruebas escritas basadas en los contenidos. Realización, entrega y exposición de ejercicios de clase, tareas y trabajos individuales y grupales (actuaciones en directo o grabadas del alumno/a cantando) de forma adecuada y en la fecha fijada. La asistencia a los exámenes, como la asistencia a clase, es obligatoria y solo podrán ser realizados en otra fecha tras la presentación del justificante oficial oportuno. Este debe presentarse el primer día de la reincorporación y la fecha de la repetición quedará fijada por el profesor. El hallazgo de cualquier material inadecuado durante la realización de los exámenes y/o la muestra de una actitud del discente que pueda resultar no oportuna para el desarrollo de la prueba supone la anulación del resultado obtenido. las consecuencias se reflejaran en la posterior nota media. En cuanto a los criterios de calificación, la nota final de cada evaluación será el resultado de los siguientes porcentajes: - 60% Examen. y/o trabajos concretos presentados puntualmente - 20% Actividades vocales, instrumentales y de movimiento. Calidad, adecuación. Actitud del alumno: participación, cuidado del material, y respeto por las interpretaciones de los otros. - 20% Cuaderno personal de clase que debe incluir la totalidad de los materiales y contenidos tratados de forma ordenada y adecuada..actitud en el aula: respeto a los compañeros Dado que la evaluación es continua para ciertos contenidos de lenguaje musical, la calificación ordinaria (junio) se dará en la 3ª evaluación valorando el trabajo de todo el curso. No obstante, la falta de asistencia reiterada e injustificada puede dar lugar a la pérdida de la evaluación continua. En este sentido nos atenemos a la normativa del centro. Cómo se calcula la nota final de la convocatoria ordinaria? Cuando no se hayan adquirido los contenidos básicos de la 1ª y/o 2ª evaluación, el alumno realizará una prueba de recuperación y aportará los trabajos que no hubiera hecho o estuvieran calificados como insuficientes. El alumno/a que no haya aprobado en la convocatoria ordinaria de junio irá a la prueba extraordinaria con toda la materia que incluirá la parte práctica. Su calificación irá entonces, en función de la nota del examen extraordinario

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