Cinco películas españolas en la sección oficial de San

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2 De vuelta a casa en un tractor destartalado Cultura EL PAÍS Página 1 de 2 26/09/2013 CULTURA De vuelta a casa en un tractor destartalado Fran Araujo presenta en San Sebastián El rayo, el viaje de Hassan Benoudra que, tras 13 años en España, decide regresar a Marruecos ROCÍO GARCÍA San Sebastián 26 SEP :38 CET Archivado en: Festival San Sebastián Películas Festivales cine Cine Cultura Fotograma de la película 'El rayo'. Hassan Benoudra es tan tranquilo, afronta las adversidades con tanta calma que genera a su alrededor una paz relajante. Tan tranquilo que ayer perdió el avión que lo trasladaba a San Sebastián, donde se ha presentado la película que él protagoniza. El rayo, dirigida por Fran Araujo y Ernesto de Nova y que opta al premio Nuevos Directores para los dos realizadores, ambos de 33 años, es su primer largometraje-, recorre un viaje largo, lento y complicado, el que lleva a este trabajador marroquí de vuelta a su país, después de 13 años en España buscándose la vida en el campo. Pero este viaje lo emprende a bordo de un tractor destartalado, que el propio Hassan pinta de rojo, única propiedad que ha conseguido después de tantos años de esfuerzo y sacrificios. Unos kilómetros desde Cózar, en Ciudad Real, hasta Algeciras y de allí al pueblo de Marruecos, donde le esperaba mujer y cuatro hijos. De Nova conoció a Hasan Benoudra vendimiando en el campo de su abuelo y fue entonces cuando supo que se había comprado un tractor, de segunda mano, marca Fergusson, muy valorado en Marruecos, para llevárselo a su país y allí utilizarlo para trabajar aquellas tierras. Enseguida, los realizadores vieron que ahí podía haber una buena historia y, sin tener las cosas muy claras, viajaron a hablar con Benoudra y proponerle ese mismo viaje y con ese tractor pero esta vez bajo el foco de unas cámaras. Antes de empezar a rodar, los dos realizadores, cautivados por la personalidad y el carácter de Benoudra, hicieron primero ese mismo viaje en coche, por carreteras secundarias y caminos de arena, para trabajar bien el guión desde la personalidad del protagonista, alejados de la fantasía. Todo está hecho desde lo real, asegura Araujo. Tenían claro desde un principio los realizadores que como todo viaje, el guion estuviera abierto al azar y a las situaciones que se fueran encontrando por el camino. Algunas de las mejores cosas que suceden en la película fueron las que nos sucedieron de una manera totalmente azarosa y hay otras que íbamos buscando y las tuvimos que desestimar, aclara Araujo. El rayo es una mezcla de documental y ficción, centrado en la mágica atracción que desprende Hassan Benoudra. Nunca entramos en la reflexión o debate sobre documental o ficción. Formalmente, nuestra intención era la de hacer un largometraje de ficción, pero siempre sujetos a la realidad. Problemas mecánicos, falta de gasolina, encuentros con las autoridades que una y otra vez le recuerdan que con ese tractor no se puede circular por las carreteras, noches a la intemperie, pero también momentos de relax con trabajadores que se va encontrando, risas. Pese a que el objetivo de El rayo no era tanto contar una situación de crisis, lo que está claro es que sus directores se toparon con un reflejo de la vida real, como

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5 Cinco películas españolas en la sección oficial de San Sebastiá... CULTURA Cinco películas españolas en la sección oficial de San Sebastián Los trabajos de Álex De la Iglesia, Fernando Franco, Manuel Martín Cuenca, Denis Villeneuve y David Trueba se podrán ver en el certamen ROCÍO GARCÍA Madrid 24 JUL :21 CET 5 Archivado en: San Sebastián Festival San Sebastián Alex de la Iglesia Festivales cine Películas Cine español País Vasco España Cine Álex de la Iglesia con Las brujas de Zugarramurdi, David Trueba con Vivir es fácil, Fernando Franco con La herida, Manuel Martín Cuenca con Canibal y Denis Villeneuve con Enemy son las cinco películas españolas que estarán en la sección oficial del la 61ª edición del Festival de Cine de San Sebastián del próximo mes de septiembre. Solo Las brujas de Zugarramurdi se programará fuera de concurso. Además, una de sus protagonistas, Carmen Maura, recibirá el premio Donostia, que por primera vez recoge una actriz española. Una imagen de 'Las brujas de Zugarramurdi', de Álex de la Iglesia, que se podrá ver en San Sebastián. La participación española en el Zinemaldia se completará con un total de 16 títulos más en las secciones de Horizontes Latinos, Perlas, Zabaltegi y Nuevos directores, 11 de ellos estrenos en España. José Luis Rebordinos ha vuelto a defender esta mañana la presencia del cine español en el Zinemaldia, durante la presentación, por segundo año consecutivo, en la Academia de Cine, de la programación de películas españolas en la próxima edición que se celebrará del 20 al 28 de septiembre próximo. El cine español es rico, variado y de calidad, como demostramos en la edición del año pasado. Una de las claves del Festival de Cine de San Sebastián es su apuesta por las películas españolas, ha asegurado Rebordinos, en el encuentro que ha reunido no solo a los equipos creativos y técnicos de los títulos elegidos, sino a muchos representantes de la industria distribuidores, exhibidores y productores- y de las instituciones, como la directora general del ICAA, Susana de la Sierra, el director de TVE, Ignacio Corrales, y el presidente de la Academia, Enrique González Macho. En una sala a rebosar qué maravilla ver una sala de cien a rebosar con gente en los pasillos, señaló el presidente de la Academia- los responsables de Zinemaldia dieron a conocer los títulos que se podrán ver en San Sebastián. Además de la sección oficial, cuatro jóvenes realizadores competirán en el apartado de Nuevos Directores: El árbol magnético (Isabel Ayguavives), Las horas muertas (Aarón Fernández) y El rayo, de Fran Araújo y Ernesto de Nova. En Horizontes Latinos competirán tres títulos, mientras que en Perlas se podrá ver Gloria, del chileno Sebastián Lelio. En el Velódromo se estrenará Zipi y Zape y el club de la canica, de Oskar Santos. Por último en Zabaltegi, serán ocho las películas en español programadas. Según Rebordinos, puede haber algún título más que se anunciará en los próximos días. EDICIONES EL PAÍS, S.L. 1 de 2 26/11/13 00:06

6 WIDE ANGLE FESTIVAL THE VIEW FROM THE BOTTOM RUNG Political agitation and impressively understated performances were to the fore at this year s Seville European Film Festival By Michael Pattison In November, David Cameron called for permanent austerity during a speech for the Lord Mayor of London. His words magnified the already potent politics of a number of films that screened over the following days at the tenth Seville European Film Festival (SEFF). As I noted during a panel discussion at the festival, we are now half a decade in to the slowdown that resulted from the financial crisis and, though many filmmakers still seem overwhelmed by such events, there are signs that some are finally getting to grips with the hostilities we face. Perhaps not by coincidence, the films that confronted the current socioeconomic predicament most directly at SEFF were predominantly Spanish. Several of these screened as part of Resistencias, a new and aptlynamed programming strand with which José Luis Cienfuegos now in his second year as festival director hopes to consolidate SEFF s position as an essential event for more politically engaged filmmakers. Resistencias contained enough strong works this year to suggest future expansion would be worthwhile, especially given the growing need to fortify the notion of film as an artistic endeavour against Europe s intransigently unsympathetic governments. Spanish Prime Minister Mariano Rajoy s stateof-the-nation address earlier this year anticipated Cameron s recent speech. Frequently overheard on car radios in Chilean-born Cristóbal Arteaga Rozas s The Sad Smell of Flesh (El triste olor de la carne), Rajoy s voice anchors that film s events to a recognisably fraught Spain. Shot in a single take, Rozas s second feature follows Alfredo (Alfredo Rodríguez), a bankrupt businessman who must navigate a network of banal transactions in an effort to conceal his property from unforgiving liquidators, with whom a forthcoming appointment looms desperately large. Above all else, the film is a technical marvel. Its choreography is remarkable, as Rodríguez meanders around otherwise public spaces interacting with pre-placed fellow performers. The sustained concentration upon the actor s gaunt features, which speak of a dormant resignation that threatens to consume him at any moment, lends the film a suitably gruelling edge. For a work that constantly draws attention to its own design, though, Sad Smell is also surprisingly and deliberately low-key even anticlimactic as if to suggest that in a prolonged and pervasive economic downturn, the human cost is felt with a devastatingly unvoiced whimper. Also part of the Resistencias programme was A Bouquet of Cactus (Un ramo de cactus), the ninth feature by writer-director Pablo Llorca. Opening with the graphic image of a child s birth, this otherwise gentle comedy centres on Alfonso, a middle-aged man who balances obligations to a collective agricultural farm, his younger girlfriend and his grandson. Alfonso The road home: Fran Araújo and Ernesto de Nova s El rayo has a palpable distaste for his interfering older brother s conservative outlook all the more so for having been informed long ago by his once revolutionary views and so takes it upon himself to protect his grandson from prevailing social currents, including the pursuit of happiness through monetary gain. On this evidence, Llorca has been wrongfully overlooked outside Spain. Despite technical shortcomings (uneven sound levels, incongruous cutaways, mismatched eye-line edits), this is an easygoing but deceptively sharp take on how social pressures impact upon domestic relationships. Add to this its casual and sometimes unusual narrative ellipses and A Bouquet of Cactus begins to compare in some ways to Ozu. Incidentally, Llorca s film boasts one of the year s finest minimalist performances, by Pedro Casablanc, an actor with one of those great, impermeably deadpan faces. Without so much as a smile, the 50-year-old conveys fatigue, hurt and unconditional warmth, often all at once. In fact, Casablanc s subtly commanding screen presence might have been the unsung find of the festival and SEFF wasn t short of competition, offering as it did Toni Servillo s turn in The Great Beauty and Lee Kang-sheng s in Stray Dogs (whose festival eligibility was based on its status as a French co-production). Just as accomplished was Hassan Ben Oudra, the unassuming star of El rayo, which screened as part of a programme dedicated to new films A Bouquet of Cactus The new Resistencias strand could help consolidate Seville s position as an essential event for politically engaged filmmakers from Andalusia. Visibly documentarian in genesis, Fran Araújo and Ernesto de Nova s first feature is a simple and beautiful road movie that invites obvious comparisons to The Straight Story (1999), whose spiritualism it upends with a more grounded sensibility as it follows an itinerant labourer, unable to find work in Spain, making his way back to Morocco on his sole possession: a tractor. Though its unsubtitled screening at SEFF meant that the specifics of its few dialogue-based encounters were lost on at least one critic in the room, the film s humour and warmth were tangible throughout; the amusing frissons that run through Hassan s three encounters with the Guardia Civil de Tráfico were especially unmistakable. Indeed, at a time when workers plights are too often the stuff of aestheticised misery, El Rayo is refreshingly comical without sacrificing an acknowledgement of bleaker currents. And at the film s centre is Ben Oudra, an indefatigably upbeat chap whose thin face and wide smile speak at once of the harsh conditions and unflinching resistances to be found on Spain s bottom rungs. The Sad Smell of Flesh 60 Sight&Sound February 2014

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10 El Rayo no es una película basada en hechos reales; es un... Hemeroteca Suscríbete Clasificados Martes, 30 julio 2013 Cartelera TV Tráfico Identifícate / Regístrate Local Galicia Actualidad Deportes Economía Opinión Ocio Vida y Estilo Comunidad Multimedia Servicios Nacional Internacional Sociedad y Cultura Sucesos Titulares Tecnología Gente Cine TV Faro de Vigo» Sociedad y Cultura Vigo 28 / 16º VOTE ESTA NOTICIA Tweet 6 Recomendar 336 Francisco Araújo, Cineasta vigués El Rayo no es una película basada en hechos reales; es un hecho de verdad El filme, que competirá en San Sebastián, relata el viaje de un marroquí a su tierra María Bragado - Vigo :20 Hassan es un hombre marroquí que tras 13 años viviendo en España decide volver a su tierra al no encontrar trabajo. Pero antes de marcharse, invierte sus ahorros en un tractor de segunda mano, al que apoda "El Rayo" y con el que quiere llegar conduciendo hasta Marruecos. Su viaje desde Cózar (Ciudad Real), a su tierra natal en Beni Mellal (Marruecos), es el eje central de "El Rayo", la película de Francisco Araújo y Ernesto de Nova. El filme, que supone la primera experiencia como directores para ambos, se realizó bajo la productora Altube Filmeak en coproducción con los portugueses Ukbar Filmes. La película que narra este peculiar viaje competirá en la sección de "Nuevos Directores" de la 61º edición del Festival de Cine de San Sebastián. Cómo nace "El Rayo"? El tractor de Hassan, el propulsor de la historia de "El Rayo". "El rayo" no surgió de una idea sino de historia con la que nos "topamos de bruces". Hassan, el protagonista de la historia, le compró el tractor a la tía-abuela de Ernesto en la vida real y a partir de ese momento vimos que ahí había una película y queríamos hacerla. Es una película que, en ese sentido, no está basada en hechos reales, es un hecho de verdad. Vídeos de Sociedad Tenerife, un abanico de paisajes subtropicales Cómo se construye un "hecho de verdad" como "El rayo"? Los personajes de película son personas reales que se interpretan a sí mismas. Desde guardias civiles hasta la persona que le hace los papeles en el puerto de Algeciras a Hassan o el mecánico de un pueblo cuando el tractor se estropea y hay que arreglarlo. Todos ellos cooperaron al 200% con nosotros. Pero, a la vez, no es un documental, sino que cuentan sus historias, su vida. Es una película de carreteras secundarias, de pueblo, de la España rural, una realidad que no está muy explotada en el cine y que descubre un gran potencial humano. De esta manera, fuimos construyendo la película por el camino, sin guión totalmente cerrado, por lo que había un alto margen para la improvisación. Pensó alguna vez que no llegarían a su destino? El momento más difícil fue el paso de Algeciras a Marruecos, nosotros estábamos grabando una película, por lo que teníamos un tiempo y presupuesto limitado. Teníamos cuatro días para grabar y nos pararon el tractor en la aduana dos días y medio. En ese momento, a pesar de que finalmente se arregló, pensamos que no acabábamos y que nuestra historia se iba a quedar en Algeciras. Grabar la película fue también un viaje? Tuvimos la increíble suerte de contar con un gran equipo profesional y humano con el que hicimos el viaje a un lado y a otro de la cámara. El recorrido en ferry que aparece en la película no sólo lo hicieron los personajes sino también los que estábamos detrás de las cámaras, con nuestras maletas y todo el equipo. Era tan real que sólo teníamos el tiempo que durase el viaje para grabar las escenas. Estar viajando mientras viajas es una experiencia totalmente diferente a lo que cualquiera de nosotros estaba acostumbrado. Que supone la nominación en el Festival de Cine de San Sebastián? Desde el principio teníamos la conciencia de que hicimos una película especial, pequeña por lo que esto supone un punto de partida. Después de tanto sufrimiento, trabajo y esfuerzo económico, competir en el Festival de San Sebastián, uno de los más importantes del mundo, es un escaparate tanto para la película como para nosotros profesionalmente. Es además una forma de que esta llega a la gente que tiene que llegar y será también el estreno de "El Rayo" a nivel internacional. 1 de 2 26/11/13 00:44

11 'El Rayo', codirigida por un vigués, gana el Premio Especial de... n BEl_Ray... DIARIO LUGO Edicosma.com Martes 26/11/ Usuarios Portada Actualidad Cultura Deportes Economia Local Nacional Más secciones Directorio Anuncios (gratis) Comunidad 23/11/ :01:03 'El Rayo', codirigida por un vigués, gana el Premio Especial del Jurado del OUFF Imprimir Comentar Enviar a un amigo Contraseña: Regístrate Servicios ENTRAR Recomendar 0 Diarios Radios Boletines Videoteca Especiales 0 Share Share Share Share More Noticias Relacionadas Jaume Plensa, Premio Velázquez /11/ :01:59 Sergio García acaba con el Rayo 25/11/ :00:20 El economista Xavier Vives recibe el premio Jaime I de Economía 24/11/ :15:35 Cristiano Ronaldo: "Ha sido un golpe, no tengo nada especial" 24/11/ :00:32 Pablo y Daniel Remón ganan el X Premio SGAE de Guión Julio Alejandro 23/11/ :00: La película 'El Rayo', codirigida por el vigués Fran Araújo con Ernesto de Nova, ha ganado el Premio Especial del Jurado de la 18 edición del Festival Internacional de Cine de Ourense (Ouff), mientras que 'Paradis perdu' se ha erigido con el premio a la Mejor Película y Mejor Intérprete y 'Innocents' por el Mejor Guión, según se recoge en el palmarés del certamen del que se ha dado lectura este sábado. Por su parte, 'Offline' ha resultado premiada por el público y también por el jurado con el galardón 'Carlos Velo' al mejor director para Peter Monsaerti, en una jornada enla que se clausura este festival de Ourense con la proyección de Mir, del director ourensano Gonzalo G. Palmeiro. La lista de premiados por jurado y público fue leída por la directora del festival, Nora Sola, y se ciñó, de forma muy escueta, a nombres y títulos, acompañada por la concejala de Cultura Ana Garrido y los miembros del Jurado Monti Castiñeiras, Manuel Curiel y Christian Klandt, sentado ante el cartel oficial de la 18 edición --elaborado sobre un papel que imita el de estraza, de paquetería, para simbolizar la austeridad de este año--. Publique su Noticia Añada su Empresa Publicidad En ese sentido, Castiñeiras ha intervenido tras la lectura del palmarés para explicar que se sienten "muy satisfechos" con un festival "que se celebró de forma milagrosa gracias a esfuerzos y voluntarios, pues los medios no fueron los de otras ediciones" y ha expresado su alivio por que así fuese "en lugar de desaparecer este año, como ya ocurrió con otros eventos de este tipo". PRESENCIA GALLEGA En el palmarés, hay presencia gallega en las películas 'El Rayo', de los directores Fran Araújo y Ernesto de Nova, de los que el primero es vigués, como lo es también el actor Alfredo Rodríguez, protagonista de la película 'El triste olor de la carne' que recibió una Mención Especial del jurado y que está dirigida además por el chileno Cristóbal Arteaga, afincado en la ciudad pontevedresa. Fran Araújo y Ernesto de Nova se encontraban entre los asistentes a la lectura y tras conocer el premio dijeron que lo consideran muy especial "por la valentía que supone que un jurado premie una película pequeñita como la nuestra y situada en el territorio de mezcla de géneros, por lo que su valoración tiene más interés para nosotros", según Araújo. cerrar [x] 1 de 3 26/11/13 00:48

12 'El Rayo' gana el Premio Especial del Jurado del OUFF, y 'Par... Hotel Zenit Vigo Booking.com 54,00 Book now buscar... Lunes Actualizado Hemeroteca web RSS Portada Santiago Terras de Santiago Galicia Panorama Deportes Tendencias Opinión Blogs Participa Canales Servicios Fotos Tendencias tendencias@elcorreogallego.es RSS Noticia 1 de 1 0.0/5 Comentar (0) 0 Me gusta Twittear 0 Imprimir Mkt Online & Mobile Mkt DeustoPremium.com/MarketingOnline El nuevo Título de Deusto Formación Solicita información! 5 Enviar por correo Administracion De Empresas 18 EDICIÓN DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE OURENSE (OUFF) 'El Rayo' gana el Premio Especial del Jurado del OUFF, y 'Paradis Perdu' el de Mejor Película 'Offline', Premio del Público del Festival Internacional de Ourense // Fran Araújo defiende "la valentía que supone que un jurado premie una película pequeñita" Cursos Cocina 150 emagister.com/cocina Hazte Cocinero Profesional Por Menos de 150. Infórmate Aquí! OURENSE. E.P A- A+ La película 'El Rayo', codirigida por el vigués Fran Araújo con Ernesto de Nova, ha ganado el Premio Especial del Jurado de la 18 edición del Festival Internacional de Cine de Ourense (Ouff), mientras que 'Paradis perdu' se ha erigido con el premio a la Mejor Película y Mejor Intérprete y 'Innocents' por el Mejor Guión, según se recoge en el palmarés del certamen del que se ha dado lectura este sábado. Por su parte, 'Offline' ha resultado premiada por el público y también por el jurado con el galardón 'Carlos Velo' al mejor director para Peter Monsaerti, en una jornada enla que se clausura este festival de Ourense con la proyección de Mir, del director ourensano Gonzalo G. Palmeiro. La lista de premiados por jurado y público fue leída por la directora del festival, Nora Sola, y se ciñó, de forma muy escueta, a nombres y títulos, acompañada por la concejala de Cultura Ana Garrido y los miembros del Jurado Monti Castiñeiras, Manuel Curiel y Christian Klandt, sentado ante el cartel oficial de la 18 edición --elaborado sobre un papel que imita el de estraza, de paquetería, para simbolizar la austeridad de este año--. Lo + visto Lo + comentado Última hora La investigación descartó que un hombre quisiera matar a Asunta Cientos de plazas vacías en las residencias privadas de mayores O primeiro centro singular de investigación creado na USC medra en excelencia La defensa de Rosario Porto no recurrirá el auto de apertura del secreto del sumario 18.19h. + noticias En ese sentido, Castiñeiras ha intervenido tras la lectura del palmarés para explicar que se sienten "muy satisfechos" con un festival "que se celebró de forma milagrosa gracias a esfuerzos y voluntarios, pues los medios no fueron los de otras ediciones" y ha expresado su alivio por que así fuese "en lugar de desaparecer este año, como ya ocurrió con otros eventos de este tipo". PRESENCIA GALLEGA En el palmarés, hay presencia gallega en las películas 'El Rayo', de los directores Fran Araújo y Ernesto de Nova, de los que el 1 de 3 26/11/13 00:45

13 Héroes verdaderos - GARA Info opinion Naiz+ Agenda GARA > Idatzia > Kultura> Zinema blog(eroa) 61 DONOSTIA ZINEMALDIA Héroes verdaderos Un día más, Nuev@s Director@s se descubre como la pieza que mejor funciona en este Zinemaldia. Con «El Rayo», calurosamente ovacionada en su presentación oficial, descubrimos a Fran Araujo y a Ernesto de Nova, seguramente los aventureros más osados y descarados del cine estatal. Víctor Esquirol Crítico de cine Cuando el viejo Alvin decidió cruzar medio país (y no era su país precisamente pequeño) montado sobre un pequeño cortacésped, la gente del pueblo empezó, obviamente, a mirarle raro. Las teorías más perversas concerniendo el estado de salud (mental, se entiende) del anciano empezaron a extenderse y a retroalimentarse. Pero los chismorreos poco o nada importaban a Alvin. El viaje de su vida (por la aventura que implicaba; por la imperiosa necesidad de llegar al final) aguardaba, y nada ni mucho menos nadie se interpondría en su camino. Era «una historia verdadera», decían. Lo es también, seguro (o esto nos han dicho), la de Hassan, un inmigrante marroquí que después de estar viviendo trece años en el Estado español, llegó a la conclusión de que ahí (o sea, aquí) ya no tenía nada que hacer. Al fin y al cabo, el hogar ha dejado de ser aquel sitio en el que nacimos, sino aquel donde podemos ganarnos la vida. Tan meridiano que hasta asusta. Más allá de la maldita crisis; más allá también de cualquier nacionalidad, el trabajador/explotado del campo se da cuenta de que el hambre ya no conoce fronteras, de modo que se dispone a pulverizarlas. Y así empieza «El Rayo», último diamante en bruto de Nuev@s Director@s, la que sin duda es la sección «ahoga-penas» de esta edición de Zinemaldia. Si se pudo domar el asfalto con un cortacésped, por qué no podría hacerse lo propio con, por ejemplo, un tractor? Aceptamos el desafío. Fran Araujo y Ernesto de Nova ponen a prueba su suerte y reconstruyen el periplo de este héroe verdadero, que, para rizar más el rizo, se interpreta a sí mismo. De nuevo, la barrera entre ficción y... lo contrario (?) estalla. La metralla llega -o esto pretende- hasta Algeciras. El resultado es, a simple vista, una magnética road movie dedicada a seres marginales que se conocen, se ayudan y se enriquecen mutuamente en un país que, mientras se invierte el signo de su balanza migratoria, cada vez se ve más reflejado en las naciones que, hasta no hace tanto tiempo, le desbordaban a base de carnaza humana. Uf. La conclusión es ciertamente demoledora, y siempre está ahí, hiriendo, desde que el «rocinantesco» tractor arranca por primera vez, hasta que llega (quién sabe...) a su destino. No obstante, Araujo y de Nova consiguen lo imposible: que la alegoría no enturbie la pureza de la narración. Hay muchas lecturas implícitas, sí, pero nunca se apelotonan. Prevalece, por encima de todo, un maravilloso sentido de la naturalidad que, al mismo tiempo, atestigua que estamos ante un glorioso caso de cine de guerrilla. Al igual que Hassan, y haciendo gala de un exquisito ADN de documentalista (en el que rige, como no podía ser de otra forma, la paciencia y la técnica), los dos directores de «El rayo» han luchado, sudado, trampeado y, sí, engañado, para conseguir cada escena; cada giro de guión, más o menos improvisado (como en la vida real). Detrás de cada fotograma se esconde una lucha 1 de 2 26/11/13 00:18

14 Héroes verdaderos - GARA titánica contra los elementos... y afortunadamente, a veces esta normalmente desagradecida profesión es justa: el film es apasionante tanto en la pantalla como -faltaría más- en su confección. Una de las mejores cintas españolas de la temporada? Sin rodeos: sí. Tan pequeña como encantadora, divertida, entrañable, hermosa, auténtica y, por favor ( por favor!) reivindicable. 2 de 2 26/11/13 00:18

15 LR Opinión Chito Rivas - ANÉCDOTA ENCANTADORA electrodomésticos idea la roda La Roda ANÉCDOTA ENCANTADORA Chito Rivas Se se puido domar o asfalto cun cortacéspede (en clara referencia a 'Unha historia verdadeira', 2009, esa obra mestra de David Lynch), por que non se podería facer o mesmo con, por exemplo, un tractor?, pensaron os directores Fran Araújo e Ernesto de Nava. Dito e feito; colleron a un emigrante marroquí que, despois de vivir trece anos en España, decide volver á súa terra ó non atopar traballo. Antes de marchar, gasta todos os seus aforros nun tractor de segunda man, ó que lle chama El Rayo e con el quere chegar conducindo ata Marrocos. Parte desde Cózar (Cidade Real). Durante o traxecto nárranse todas as vivencias que experimentou, os problemas ós que se enfrontou e á xente á que coñeceu, xeralmente persoas anónimas de aldeas pequenas e, cómo non, a parellas da Garda Civil porque, co tractor, non se pode viaxar polas estradas do noso país. Auténtico road movie docu-mentira ou ficción real, que dunha simple anécdota íntima, mínima e particular, os directores souberan transcender e tratar o universal. Tamén se pode dicir que é unha historia sobre a dignidade que mostra a cara do loitador, do supervivente que supera todos os obstáculos que se lle presentan e que mantén sempre un ton vitalista. E aínda que o obxectivo do filme non era tanto contar unha situación de crise, o que está claro é que os seus directores atopáronse cun reflexo da vida real? que os emigrantes volven ós seus países porque en España xa non hai traballo. Historia tamén de seres marxinais que se coñecen, que se axudan e que se enriquecen mutuamente. 'El Rayo' é unha historia real e todos os personaxes que asoman na mesma tamén o son. Coñeceron ó protagonista, Hassan Benoudra, cando lle mercou o tractor da historia á tía avoa de Ernesto de Novoa no ano Foi aí xa cando empezaron a tramar todo. E saíu unha película pequena, encantadora, divertida e auténtica. n 1 de 1 26/11/13 00:30

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18 El cine europeo se crece en la MUCES de Segovia PUBLICIDAD Martes, 26 de noviembre de 2013 Suscriptores: Edición impresa ( ) Alta Conectar Recibir boletín Buscar en El Cultural Búsqueda avanzada Inicio Libros Arte Escenarios Cine Opinión Blogs Entrevistas Galería de Imágenes Vídeos RSS Mapa web Imprimir Enviar a un amigo Facebook Twitter Menéame 22/11/2013 Jordi Cadena y Escalante, cara a cara con el miedo - Hirokazu Kore-eda y Yoji Yamada tras la estela de Ozu - Los dos cineastas japoneses coinciden en España para presentar sus últimas películas: 'De tal padre, tal hijo' y 'Una familia japonesa' El cine europeo se crece en la MUCES de Segovia La muestra celebra su octava edición con 91 películas de 31 nacionalidades distintas, un homenaje a Gutiérrez Caba y Portugal como país invitado Resultados: FERNANDO DÍAZ DE QUIJANO Publicado el 13/11/2013 Fotograma de La postura del hijo, ganadora del Oso de Oro en Berlín. Ni alfombras, ni glamour, ni postureo. La Muestra de Cine Europeo de Segovia (MUCES) -que se inaugura este miércoles y exhibirá durante una semana 91 películas de 31 países diferentes- prescinde de lo superfluo y centra todos sus esfuerzos en el cine, en su divulgación, en su estudio y en el debate de retos y estrategias. Además, este festival y el de Sevilla -que se celebra también estos días- son los únicos de España dedicados al cine que se hace en nuestro continente, tan bueno como olvidado por nuestra cartelera. Más del 60% de las películas que programamos no se estrenarán nunca en las salas de nuestro país, pronostica Eliseo de Pablos, director de la muestra, de modo que la oportunidad que brinda MUCES tiene el sello de lo irrepetible. PUBLICIDAD Gonzalo Hidalgo Bayal "Se me hace cuesta arriba leer prosa sin intensidad poética" Nuestra cartelera mira demasiado a Hollywood, mientras que da la espalda a grandes películas checas, húngaras o rumanas que han sido avaladas por premios y crítica. El problema es que en España falla la distribución, que está en manos de las grandes compañías estadounidenses, lamenta De Pablos. Muchas de esas películas europeas son, además, seleccionadas para representar a sus respectivos países en los Oscar. Para nosotros es un orgullo, porque las elegimos antes de que les otorguen ese reconocimiento, presume el director del certamen. Este año ha pasado, por ejemplo, con la húngara El gran cuaderno, la mexicana Heli -coproducida por Alemania, Países Bajos y Francia-, con la que Amat Escalante se coronó como mejor director en Cannes, o Lore, seleccionada como representante de la academia australiana aunque la producción es mayoritariamente alemana. Los museos Concurso de microrelatos conducido por Juan Aparicio Belmonte y patrocinado por Ámbito Cultural Desde que empieza el año, la organización sigue unas 350 películas de factura europea. De todas ellas, 26 han sido seleccionadas en esta edición para la sección oficial. Destacan en la nómina Historia de mi muerte, la cinta con la que Albert Serra ganó el último festival de Locarno; la rumana La postura del hijo, de Calin Peter Netzer, Oso de Oro en la Berlinale; la checa Mi perro asesino, Premio Tigre en Rotterdam; El viaje de Bettie, del francés Emmanuelle Bercot, protagonizada por Catherine Deneuve; Joven y bonita, de François Ozon; Quai d'orsay, de Bertrand Tavernier, premio Fipresci en San Sebastián; o La herida, de Fernando Franco, premio especial del jurado también en el festival donostiarra. Últimas noticias de elmundo.es 1. Extremoduro manda 'a tomar por culo' a los implicados en la filtración 2. 'La RAE no inventa palabras ofensivas ni las promociona' 3. El escultor Jaume Plensa, Premio Velázquez de Artes Plásticas Marlon Brando, el hogar y las burbujas 5. Tras las sombras de Poe Además, por segundo año consecutivo, MUCES es el único festival europeo que exhibe las diez películas nominadas al Premio Lux, concedido por el Parlamento Europeo. Entre ellas están la serbia Circles, premio especial del jurado en Sundance; la georgiana In Bloom; la italiana La gran belleza, de Paolo Sorrentino; o la española La plaga, de Neus Ballús. PUBLICIDAD También las hay que arriban a Segovia sin ese heraldo que son los premios y, 1 de 3 26/11/13 00:30

19 El cine europeo se crece en la MUCES de Segovia por ello, absolutamente desconocidas, lo cual no entraña riesgo alguno: Tenemos una gran complicidad con el público, que viene a ver películas de las que no ha oído ni el título. Tenemos una media del 98% de ocupación en las proyecciones de la sección oficial. A ello contribuye el buen criterio de selección pero también la amabilidad para con el bolsillo del espectador: las entradas de la sección oficial cuestan 2 euros; todas las demás son gratis. Y eso que han contado con un presupuesto un tercio menor que el año pasado: de euros se han quedado en , debido en parte a la retirada de la partida que aportaba el Ministerio de Cultura. Portugal, el vecino invitado MUCES dedica en cada edición una sección a un país invitado, que este año es Portugal. El país vecino tiene una producción baja pero de una altísima calidad, y en España conocemos poco su cine. Además el sector del cine está sufriendo mucho, necesitan un impulso exterior de su imagen, sostiene el director de la muestra. En esta sección se proyectarán seis películas lusas realizadas en la última década por cineastas como Pedro Costa -Juventud en marcha- o Manoel de Oliveira -Singularidades de una chica rubia-. Además se rinde tributo a José Saramago, autor que personificó la unión emocional e intelectual entre Portugal y España, con un ciclo dedicado a su relación con el cine en el que se proyectarán el documental José y Pilar, tres películas basadas en sus novelas -A ciegas, La balsa de piedra y Embargo- y dos de sus largometrajes preferidos del cine europeo: Novecento, de Bernardo Bertolucci, y Fresas salvajes, de Ingmar Bergman. Último Más visto Más votado 300 años de RAE en un solo tomo Jaume Plensa: "La escultura tiene mucho que aprender de la poesía" El porno según Lars Von Trier Ida triunfa en Gijón Sean Ellis: "El subdesarrollo de los paises pobres conviene a los poderosos" Estrenos 30/40 Livingstone Entre Marta y Lope Temporal Metro Manila Una familia de Tokio Plan en Las Vegas Los juegos del hambre: En llamas La Por La hermandad Heli El malentendido Vigilo el camino PUBLICIDAD Cosecha española Además de las películas de Albert Serra, Fernando Franco y Neus Ballús, el cine español actual está sobradamente representado en otra sección clásica de MUCES, Una de las nuestras, que incluye seis películas nacionales de reciente producción: Diamantes negros, de Miguel Alcantud; El rayo, de Fran Araújo y Ernesto de Nova; Los chicos del puerto, de Alberto Morais; Stockholm, de Rodrigo Sorogoyen; Todas las mujeres, de Mariano Barroso; y Viaje a Surtsey, de Javier Asenjo y Miguel Ángel Pérez. Aunque en la lista de invitados no figuran grandes estrellas mediáticas, MUCES es punto de encuentro de cineastas y profesionales del sector. En las anteriores ediciones se han cerrado acuerdos de producción y distribución entre diferentes países. Las productoras pequeñas y medianas se entienden muy bien entre ellas, asegura De Pablos. El punto culminante de esta comunión del cine europeo tendrá lugar el próximo viernes, en la Fiesta del Cine, donde se homenajeará a Emilio Gutiérrez Caba, del que se proyectará una selección de su filmografía durante toda la semana. Tras ensalzar en ediciones anteriores a cineastas como Jaime Chávarri, Carlos Saura, Andrei Konchalovsky o Icíar Bollaín, este año se reivindica por primera vez a un actor, que ha ganado además, este verano, el Premio Ceres de teatro: Emilio es un actorazo y todo el mundo lo conoce, pero no se le ha valorado lo suficiente. Lo conozco desde hace 30 años y todo el mundo le tiene mucho respeto y cariño, cosa rara en el mundo del cine. La programación paralela de la muestra, que se desarrolla en múltiples sedes por toda la ciudad castellana, incluye dos conferencias, sobre las relaciones entre el cine español y el portugués y sobre la cinefilia de Saramago, respectivamente, así como un debate sobre cine europeo, enmarcado en el contexto de los Premios Lux, que moderará Javier Tolentino (El séptimo vicio, Radio 3). La organización confiere también mucha importancia a la sección La mirada necesaria, que cada año enseña a jóvenes de entre 15 y 18 años -y este año también a mayores- a ver cine con juicio crítico. Completan el programa off la clásica sección de películas rodadas en Segovia -que a día de hoy son 550, apunta el responsable de la muestra-, otra dedicada al género documental, entre las que figura el último de Basilio Martín Patino, sobre el 2 de 3 26/11/13 00:30

20 La Muces de Segovia abre el telón con «el mejor cine» del Vie... Pedro Arahuetes, en declaraciones recogidas por Ical durante el discurso en la inauguración oficial de la Muces. El acto, conducido por la periodista Yolanda Fernández, contó también con las intervenciones del director de la muestra, Eliseo de Pablos, y la agregada de Educación de la Embajada de Portugal en España, Filipa Soares, que dieron paso a un breve concierto inaugural con bandas sonoras a cargo de La bandada Mancini y la apertura de una exposición de cine portugués que podrá verse estos días en el centro cultural La Alhóndiga. Allí estuvieron autoridades como la subdelegada del Gobierno, Pilar Sanz, o el delegado de la Junta, Javier López-Escobar, así como personajes de la cultura como el joven director Fran Araújo, cuyo primer largometraje, El rayo, fue seleccionado por el Festival de San Sebastián y tiene su espacio en el segoviano. Arahuetes valoró la trascendencia de los ciclos dedicados en esta edición a grandes personajes de la cultura como el escritor José Saramago o el también desaparecido cineasta jiennense Eduardo García Maroto, así como el homenaje que se le brindará a Emilio Gutiérrez Caba o el notable espacio del que dispone este año la cinematografía portuguesa, presente en la sección oficial con cuatro títulos, además del ciclo del Nobel portugués o la citada exposición. De las dificultades que ha conllevado la organización de esta edición da buena cuenta precisamente la premura con que se resolvió la negociación con la Embajada de Portugal en España para contar con su apoyo y dedicar al cine luso buena parte de la muestra, algo que no comenzó a gestarse, como reconoció en su intervención Filipa Soares, hasta una tarde de septiembre en Madrid. Más de 150 proyecciones La Muestra de Cine Europeo Ciudad de Segovia abrió también la sección oficial con dos pases de la ganadora del Oso de Oro de la Berlinale, La postura del hijo. Y en total contará con 153 proyecciones de 91 películas de 31 países, entre ellas, doce nominadas a los Oscar a la mejor película de habla no inglesa o el primer largometraje español que consigue ganar el Festival de Locarno ( Historia de mi muerte, de Albert Serra). El ciclo retrospectivo de Portugal y citada gala en honor de Emilio Gutiérrez Caba, primer actor homenajeado por este certamen que cada año rinde tributo a una figura influyente del mundo del cine, son otras de las grandes citas de estos días. Las entradas para disfrutar las películas de la sección oficial (36 títulos que aún no han llegado a las salas comerciales españolas) cuestan dos euros, salvo las tres finalistas del Premio Lux, que son gratis, igual que el resto de proyecciones del certamen, que recupera como escenarios el Museo Esteban Vicente, además de utilizar de nuevo la iglesia de San Quirce, dos salas del centro comercial Luz de Castilla, dos de Arte Siete, una en la Escuela de Magisterio, La Cárcel_Segovia Centro de Creación o la sede de la Federación Empresarial Segoviana (FES). Además, este año habrá sesiones de mañana, aparte de tarde y noche. De Pablos no pudo ser más contundente en su mensaje: Por favor, no miréis ni siquiera las películas, simplemente ved cuándo podéis ir, y si podéis ver cuatro, mejor que tres, ya que la oportunidad es realmente única para más de la mitad de las películas que se proyectarán durante el festival castellano y que nunca llegarán a estrenarse en las salas comerciales españolas. 2 de 3 26/11/13 00:30