Departamento de Artes Plásticas PROGRAMACIÓN º de BACHILLERATO PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DIBUJO ARTÍSTICO I CURSO

Transcripción

1 1º de BACHILLERATO PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DIBUJO ARTÍSTICO I CURSO I.E.S. EUROPA. MÓSTOLES. COMUNIDAD DE MADRID. IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 1 de 16

2 Índice de contenido 1- Objetivos Contenidos...5 Mínimos exigibles para obtener una valoración positiva:...7 Contenidos mínimos Temporalización Metodología didáctica Materiales-textos-recursos didácticos Criterios de evaluación Procedimientos e instrumentos de evaluación Criterios de calificación Procedimiento de recuperación de evaluaciones pendientes Procedimientos y actividades de recuperación para los alumnos con materias, ámbitos o módulos pendientes de cursos anteriores Pruebas extraordinarias de septiembre Procedimiento informativo Medidas ordinarias de Atención a la Diversidad Adaptaciones curriculares para los alumnos con necesidades específicas de apoyo educativo Actividades complementarias y extraescolares Actividades para el fomento de la lectura IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 2 de 16

3 Introducción Actualmente, se entiende el dibujo como una cualidad intelectual capaz de constituirse en un verdadero medio de comunicación del individuo, como una respuesta a la necesidad de relacionarnos con nuestros semejantes. Dibujar es una acción de orden intelectual y valor autónomo, no sólo un medio auxiliar para la creación de obras de arte. El lenguaje del dibujo permite transmitir ideas, descripciones y sentimientos. Por otro lado, es necesario preparar para participar con garantías de éxito en la sociedad contemporánea, donde prevalece la imagen gráfico-plástica como medio de comunicación. Este auge se comprende por la inmediatez en la captación del mensaje y por la asociación de universalidad e individualidad que permiten la comunicación global, sin renunciar a las particularidades personales. La función comunicativa del dibujo distingue entre aquellas imágenes cuya intención es principalmente analítica y aquellas en las que prevalecen criterios subjetivos. La primera equivale a pensar y aprehender las cosas -formas-objetos- y, al hacerlo, reparar en su estructura y ordenación interna; una ordenación que les confiere su función y su forma. La segunda comprende aquellas expresiones de las formas bajo planteamientos subjetivos, transmitiendo o intentando provocar sentimientos y emociones. Los contenidos de la materia de Dibujo artístico presentes en la modalidad del Bachillerato de Artes atienden a ambos modos de ver, desarrollando los aspectos de la representación gráficoplástica de la forma -vocabulario y sintaxis- y prestando singular atención a las relaciones espaciales de las mismas. Se pretende un sistema de aprendizaje continuo, en el que todo conocimiento nuevo tenga una aplicación directa y se comprenda como parte de un proceso. El valor formativo de esta materia reside, paralelamente al desarrollo de la personalidad del alumno, en el fomento de la capacidad de comprensión de las formas del entorno y del aprendizaje de los conocimientos necesarios sobre materiales, procedimientos y técnicas indispensables para garantizar la correcta expresión de su pensamiento visual y de su propia sensibilidad. Los contenidos se agrupan en torno a dos conjuntos conceptuales y temáticos, que hacen referencia a la estructura y a la forma de manera relacionada: la estructura en cuanto a modo de establecer la organización interna y la forma como aspecto exterior expresivo. No obstante, a pesar de esta presentación, como se ha señalado anteriormente, estos contenidos adquieren sentido al contemplarlos en un proceso en el que adquiere relevancia su utilización para una correcta expresión. Con la presente organización, el desarrollo de los contenidos de Dibujo artístico I precisa una aproximación de forma objetiva. La atención se centra principalmente en el conocimiento de los elementos constitutivos de la forma y sus articulaciones y organizaciones elementales en el espacio. Desde la materia se pretende fomentar el desarrollo de la sensibilidad artística y la creatividad del alumno, incorporando intenciones expresivas de carácter subjetivo al dibujo y proporcionándole recursos procedimentales, contribuyendo no sólo a una formación específica, sino a la mejora general de la persona. Asimismo, el estudio de esta materia IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 3 de 16

4 fomenta, a través del estímulo de la actividad artística, el impulso de la sensibilidad estética y la capacidad para formar criterios de valoración propios dentro del ámbito de la plástica en general, necesarios durante la formación escolar y a lo largo de la vida. IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 4 de 16

5 1- Objetivos La enseñanza del Dibujo artístico en el Bachillerato tendrá como finalidad el desarrollo de las siguientes capacidades: 1. Conocer y distinguir los elementos básicos de configuración de la forma, empleándolos correctamente, según criterios analíticos, en la representación de objetos del entorno o expresivos, sobre objetos reales o simbólicos. 2. Entender la forma de los objetos que se representan como consecuencia de su estructura interna y saber representarla gráficamente. 3. Comprender los distintos datos visuales que contienen las formas como partes relacionadas de un conjunto, atendiendo especialmente a las proporciones que se dan entre ellos y representándolos prioritariamente según su importancia en el conjunto e ignorando detalles superfluos. 4. Emplear de modo eficaz los mecanismos de percepción relacionados con las imágenes plásticas, desarrollando la memoria visual y la retentiva para poder comunicarse con imágenes procedentes tanto del exterior como del interior de uno mismo. 5. Valorar la importancia de la observación y estudio directo de las formas orgánicas de la naturaleza como fuente de reflexión para representaciones de carácter subjetivo. 6. Conocer las leyes básicas de la asociación perceptiva e interpretar una misma forma o conjunto de formas con diferentes intenciones comunicativas o expresivas. 7. Conocer la terminología básica, así como los materiales, técnicas y procedimientos adecuados a la finalidad pretendida, valorar críticamente su utilización adecuada y proceder de una manera racional y ordenada en el trabajo. 8. Conocer los fundamentos teóricos y prácticos sobre el color y su utilización, para su aplicación plástica de forma razonada y expresiva. 9. Valorar la realización de modificaciones combinatorias y el aporte de intenciones expresivas de carácter subjetivo a los dibujos, como medio para desarrollar la sensibilidad estética, la creatividad y el pensamiento divergente. IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 5 de 16

6 2- Contenidos 1. La forma. - Introducción a la terminología, materiales y procedimientos utilizados. - Elementos básicos en la configuración de la forma. La línea como elemento configurador de formas planas de estructura geométrica sencilla. - Referentes de la forma bidimensional: superposición, relatividad del tamaño. - La línea como elemento configurador de formas volumétricas de estructura sencilla. Partes vistas y partes ocultas. - La perspectiva. Aplicación de la perspectiva cónica al dibujo artístico. - Proporción entre las partes de una misma forma tridimensional. - Transformaciones de la forma tridimensional. Secciones y cortes. Espacio interior-espacio exterior: sus representaciones gráficas. 2. Las formas asociadas. La composición. - Relación entre distintas formas en el plano. Psicología de la forma: leyes visuales asociativas. - Organizaciones compositivas en el plano y en el espacio. Simetrías-analogías y contrastestensiones y ritmos. - Equilibrio estático y dinámico. Direcciones visuales. 3. El claroscuro. - Introducción a la terminología, materiales y procedimientos básicos. - La naturaleza de la luz. - La mancha como elemento configurador de la forma. - Importancia del claroscuro para la expresión del volumen. 4. El color. - Introducción a la terminología, materiales y procedimientos básicos. - Percepción del color. IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 6 de 16

7 - Síntesis aditiva y síntesis sustractiva. Color luz-color pigmento. - Modificación del color. Conceptos de saturación tono-valor. - Colores complementarios. - Relaciones armónicas e interacción del color. Aplicaciones. - Introducción a los materiales y procedimientos básicos. Técnicas secas y húmedas. Mínimos exigibles para obtener una valoración positiva: Se considerarán Mínimos exigibles, el ajuste a todos los puntos expuestos en los criterios de evaluación, a un nivel de iniciación pero correcto. Así como la entrega correcta del 80% de los trabajos propuestos en la evaluación y la asistencia regular a clase. Se considerará la pérdida de evaluación continua (ver más abajo), la falta injustificada al 25% de las horas lectivas por trimestre y el aprovechamiento del periodo lectivo en la realización de los trabajos programados para el aula. A tener en cuenta a la hora de realizar un trabajo y como orientación para el listado que anteriormente exponíamos: Contenidos mínimos Elementos básicos de la forma. Concepto, reconocimiento, expresividad y utilización. Representar e interpretar formas realizando, transparencias y/o partes vistas y ocultas. Estudio y desarrollo formas naturales y artificiales con conocimiento de la estructura geometría que las sustenta. Conocimientos prácticos, de la perspectiva cónica aplicada en las representaciones. Aplicación práctica de las perspectivas Caballera y Axonométrica a objetos representados desde distintos puntos de vista. Reconocer los esquemas y conceptos básicos compositivos en imágenes ya elaboradas y saber aplicarlos en producciones propias. Aplicación del Claroscuro en las representaciones de dibujos del natural con gamas acromáticas, monocromáticas y cromáticas. Diferenciación apropiada del binomio figura-fondo. Conocimiento de los conceptos fundamentales de la teoría del color. Mezclar y obtener, a partir de los colores primarios más los acromáticos, gamas de colores con estudios de tono, saturación y valor. Conocimiento y aplicación de las armonías y disonancias básicas a composiciones plásticas. Conocimiento del un glosario básico de términos propios de la asignatura. Conocimiento práctico y elemental, de las principales técnicas de dibujo. Uso adecuado de las técnicas y materiales utilizados en el curso. Conocimientos básicos de la historia del dibujo. IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 7 de 16

8 3- Temporalización 1ª EVALUACIÓN. 12 semanas. LA FORMA: - Prueba inicial. - Materiales y soportes para dibujar. Tipos, formatos y tamaños. - Instrumentos para dibujar y su adecuación al motivo. - Medios acromáticos, monocromos y policromáticos. - Representación de imágenes: Elementos de la representación de la formas -El punto. Concepto y reconocimiento. -La línea, como elemento estructurador y configurador de formas y volúmenes. Partes vistas y ocultas. Secciones y cortes. -El plano. Texturas, manchas. El tamaño. - Técnicas de copia del plano. - Copia del natural. El encaje. - Estudio y representación de objetos. - La Perspectiva en el dibujo. - Principios generales de la perspectiva cónica. - Aplicación de la perspectiva cónica a elementos geométricos regulares. - Representación en perspectiva cónica de objetos en el espacio. 2ª EVALUACIÓN. 12 semanas LA LUZ Y EL COLOR - La naturaleza de la luz. Fenómenos asociados. -La vista. - Valores de luz y sombra. Relaciones tonales. - La mancha y el claroscuro. Materiales técnicas y procedimientos. - Apariencia y realidad. Manipulación del significado de una imagen. - La textura. El collage. IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 8 de 16

9 - La percepción del color. - Teoría del color. Círculo cromático. Primarios, secundarios y terciarios - Síntesis aditiva, síntesis sustractiva. - Cualidades del color. - Gamas. - Interacción del color. -Analogías, equivalencias y variaciones cromáticas. - El color en la comunicación. - Psicología del color. 3ª EVALUACIÓN. 12 semanas LA COMPOSICIÓN: - Organización de la forma. - Composición en el dibujo: equilibrio, movimiento, direcciones visuales, recorridos, ritmos, pesos visuales - Leyes compositivas fundamentales - Estudios de la naturaleza. Del esquema al boceto. - Modos de representar. Encuadre y formato - Iniciación a la anatomía humana. Cánones. - Dibujo del cuerpo humano. Introducción al apunte - Modalidades del dibujo: Copia del plano, del natural y de memoria. - El espacio con objetos. Introducción. 4- Metodología didáctica Los diferentes contenidos se explican a los alumnos a través de introducciones teóricas, glosario de términos y proyección de diapositivas o transparencias o videos, etc. Una vez iniciados, se proponen actividades que faciliten la asimilación de los mismos, comenzando por los más elementales y terminando con ejercicios más complejos que permitan un desarrollo más creativo y una mayor asociación con otros contenidos. Cada alumno parte de un nivel y posee unas diferentes expectativas. No se exigirá un nivel homogéneo de resultados aunque sí mínimo. Se valorará la evolución personal por medio del IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 9 de 16

10 trabajo regular. La dinámica de la clase se pretende sea participativa, propiciando el análisis de resultados entre todos y posibilitando propuestas de trabajos por parte de los alumnos. Esta enseñanza, en general, la entendemos basada en un método individualizado, creativo, activo. Abierto a la experimentación. La enseñanza individualizada apuesta por la persona, por cada individuo dentro de la sociedad. Cada uno posee distintas características y cualidades que le hacen único, y que dependen de su desarrollo físico, mental, emocional, madurez social y capacidad. Cada individuo tiene una línea de desarrollo personal. Teniendo en cuenta las diferentes aptitudes, intereses, emotividad y por lo tanto rendimiento, es adecuado aplicar un trato según las características de cada alumno. Se pretende aprovechar los aspectos positivos de la enseñanza Individual y de la colectiva y neutralizar sus deficiencias basándose en una estimulación común, habitual en la enseñanza colectiva y una atención al proceso personal de desarrollo como en la enseñanza individual. El método exige atender no sólo al resultado, también al proceso mismo de aprendizaje. Debe seguirse un método creativo, basado en estimular la motivación del alumno para que satisfaga sus impulsos cognitivos y estéticos, encauzándolos para que resulten lo más provechosos posibles, previniéndolos contra la frustración ante el fracaso y la necesidad de un esfuerzo continuado para la obtención de logros. El desarrollo de la individualidad creativa, se realizará en esta asignatura en el contexto de la actividad como procedimiento complementario y necesario a lo conceptual, en dos fases diferenciadas, por un lado el de la experimentación con los diversos ejercicios y una segunda fase creativa y de aplicación de los resultados obtenidos en la primera. Los conocimientos conceptuales y teóricos y sus aplicaciones, se obtendrán por las explicaciones del profesor, documentos que este les aporte, más es necesaria la lectura de textos por parte del alumnado, no solo de la materia propiamente dicha sino también de textos que posibiliten el desarrollo de la imaginación y estimulen en el alumno el pensamiento visual. 5-Materiales-textos-recursos didácticos Material disponible en el aula o en el centro: -Proyector de diapositivas y de transparencias. -Televisor y dvd. - Ordenador y cañón proyector. - Pizarra de pared y digital -Aula específica dotada de caballetes, mesas, tableros, modelos, iluminación general y de modelos, cortinas o persianas para lograr oscurecer el aula, almacén para IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 10 de 16

11 guardar modelos y trabajos de alumnos, peines para almacenar los tableros, modelos. -Libro de texto: No tenemos ninguno establecido. -Exposiciones prácticas, conceptuales y teóricas. -Material necesario que debe tener el alumnado: - Cuaderno de clase para apuntes de teoría y anotaciones del planteamiento de ejercicios. - Cuaderno/hojas para apuntes y trabajos de diverso tamaño. - Carpeta tamaño A2 y A3 personal para transportar los trabajos y los distintos tipos de papel para dibujar. - Carpeta A2 (realizada con cartulina) para guardar los trabajos realizados en clase durante un periodo evaluador. - Materiales para las técnicas utilizadas en el curso, pedidas con antelación. - Bata o camisola. Opcional - Tener siempre en la carpeta disponibilidad de papel para dibujar. 6- Criterios de evaluación 1. Utilizar con propiedad la terminología específica correspondiente a los distintos contenidos de la materia, así como conocer y utilizar correctamente los procedimientos y materiales propuestos. 2. Describir gráficamente formas orgánicas naturales, prestando especial atención a sus organizaciones estructurales. 3. Describir gráficamente objetos del entorno, distinguiendo en ellos elementos básicos de la configuración de su forma (líneas y planos, tanto vistos como ocultos). 4. Representar con intención descriptiva y mediante el uso de la línea, formas tridimensionales sobre el plano, con atención a la proporción y a las deformaciones perspectivas. 5. Representar gráficamente objetos de marcado carácter volumétrico por medio de línea y mancha, sabiendo traducir el volumen mediante planos de grises, analizando la influencia de la luz en la comprensión de la representación de la forma. 6. Demostrar y aplicar el conocimiento de las leyes básicas de la percepción visual. 7. Demostrar el conocimiento de los fundamentos físicos del color y su terminología básica. 8. Realizar representaciones plásticas a través de procedimientos y técnicas cromáticas de formas artificiales sencillas, atendiendo a la modificación del color producida por la incidencia de la luz dirigida con ese fin. IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 11 de 16

12 Pérdida de la evaluación continua. Como se recoge en el artículo 29 de Reglamento de Régimen Interior del Centro, el alumno que durante el trimestre acumule un 25% de faltas de asistencia, sean justificadas o no. Así, en una asignatura de 4 horas semanales, el alumno recibirá un apercibimiento del profesor de la asignatura cuando acumule 5 faltas y pudiendo perder el derecho a la evaluación continua al llegar a las 10 faltas. Pasando entonces a ser evaluado de la siguiente forma: Los alumnos deberán presentar al profesor de la asignatura todos los trabajos que éste les proponga y presentarse a una prueba de carácter teórico-práctico. La prueba constará de varias preguntas o ejercicios. Cada pregunta será calificada de acuerdo con su complejidad, de modo la prueba escrita en su conjunto podrá alcanzar una puntuación máxima de 10 puntos. La ponderación de los diferentes procedimientos de la calificación será de un de un 40% de la calificación global por la media de los trabajos presentados, teniendo la obligación de entregar todos los trabajos que el profesor le indique; el 60 % restante resultará de la calificación obtenida de la prueba de carácter teórico-práctico. 7- Procedimientos e instrumentos de evaluación Estarán basados en las actividades realizadas por los alumnos, ante las propuestas del profesor y la observación del alumno durante las clases. La media de los trabajos pedidos, supondrá un 90% (9puntos). Realización de exámenes teórico-prácticos trimestrales o en su defecto trabajo teórico o/y práctico se calificará como un trabajo más de clase, luego entra en el porcentaje de media de los trabajos realizados por el alumnado. Igualmente habrá trabajos o ejercicios se podrán valorarse en bloque, por ejemplo: los apuntes rápidos, de dos o cinco minutos podrán ser considerados en su conjunto como un único ejercicio; los bocetos o estudios previos de un trabajo más elaborado que conlleve un proceso creativo y una terminación con más calidad. La actitud y buena disposición de trabajo en el aula, disponibilidad de materiales pedidos, supondrá un 10% (1 punto) en la calificación. Instrumentos para la evaluación. Por la particular índole de los contenidos, los instrumentos para la evaluación son en gran medida el propio objeto de conocimiento. Los propios desarrollos de las actividades producen materiales evaluables y los criterios de evaluación se corresponden con los objetivos de las propias actividades sin necesidad de verificar los conocimientos adquiridos en otro tipo de pruebas de corta duración. Los contenidos conceptuales y teóricos se evaluarán a través de trabajos teóricos y pruebas escritas. Procedimiento de evaluación de mínimos IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 12 de 16

13 1. Utilizar básicamente la terminología específica correspondiente a los distintos contenidos de la materia, así como conocer y utilizar los procedimientos y materiales propuestos. 2. Describir gráficamente formas orgánicas naturales. 3. Describir gráficamente objetos del entorno, distinguiendo en ellos elementos básicos de la configuración de su forma. 4. Representar con intención descriptiva, mediante el uso de la línea, formas tridimensionales sobre el plano, atendiendo a la proporción entre las partes, el todo y el soporte. 5. Representar gráficamente objetos de marcado carácter volumétrico por medio de línea y mancha, sabiendo traducir el volumen mediante planos de grises. 6. Conocer las leyes básicas de la percepción visual. 7. Dominar y aplicar los fundamentos teóricos del color. Y su terminología básica. 8. Realizar representaciones plásticas a través de procedimientos y técnicas cromáticas de formas artificiales sencillas. 9. Realizar al menos el 80% de los trabajos y exámenes propuestos, con un mínimo de 5 de calificación en ellos. 10. Asistencia regular a clase y aprovechamiento del periodo lectivo. 11. No faltar más del 25% sin justificar. (La justificación la realizará el profesor considerando los argumentos y documentos que aporte el alumno). 8- Criterios de calificación Imprescindible para la calificación positiva de una evaluación: -tener entregados correctamente el 80% de los trabajos pedidos durante la misma. Para hacer la media positiva. En caso de que faltaran más del 20% de las actividades pedidas, siempre resultaría una calificación suspendida (inferior a 5). Para actividades calificables: -No se aceptarán trabajos plegados, enrollados y sin la protección adecuada. -El retraso en la entrega de trabajos, en los plazos solicitados, penalizará sobre la nota final del ejercicio. Se admitirá un retraso circunstancial y puntual sin penalizar de hasta un 30% durante un periodo evaluador. Superado este porcentaje y porque su calificación estaría en desigualdad con el de sus compañeros, la máxima nota alcanzable sería de 5. -Las actividades calificables, han de atenerse al planteamiento y objetivos de la misma. Tipo de soporte, tamaño y desarrollo, que el alumno ha de conocer en todo momento. Atendiendo a: 1. Adecuación del trabajo realizado a la propuesta del ejercicio. 2. Enfrentamiento y resolución de las cuestiones planteadas. IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 13 de 16

14 3. Procedimientos empleados. 4. Aspectos creativos y estéticos. 5. Capacidad de análisis. 6. Madurez y responsabilidad en la respuesta. 7. Presentación y acabado. 8. Utilización del material solicitado. 9. Disposición para el trabajo en el aula. 10. Asistencia regular a clase. 11. Presentación puntual en la entrega de trabajos, de no ser así, sufrirán una penalización en su calificación. Se penaliza con una pérdida de un 20% de la calificación final en cada trabajo, estando a criterio del profesor discernir la justificación del retraso. La calificación final en Junio supondrá la media aritmética de las tres evaluaciones. Siempre que ninguna de las evaluaciones tenga una nota de 3 o inferior a 3. Teniendo en cuenta los mínimos, presentación del 80% de los trabajos correctamente realizados, etc., solicitados durante todo el curso. 9- Procedimiento de recuperación de evaluaciones pendientes Evaluaciones pendientes se tendrán cuando no se hayan realizado las tareas propuestas o estas no se hubieran ceñido al planteamiento de las mismas. También en caso de pérdida de la evaluación continua. La recuperación de evaluaciones suspensas se llevará a cabo mediante la corrección y/o la entrega de los trabajos que le falten al alumno. El profesor podrá establecer un examen teórico-práctico de recuperación, o en su defecto un trabajo teórico, además de los trabajos prácticos arriba mencionados, en caso de que los mismos no se pudieran reproducir cómo se hicieron con el grupo o se hubiera perdido el derecho a la evaluación continua. Los trabajos suspensos se recuperarán con la repetición correcta de los mismos, bajo orientación del profesor. Aquellos trabajos que no sea posible repetirlos por estar basados en modelos que no se pueden volver a obtener (una planta con hojas otoñales no podrá servir, con la misma intención de modelo, un mes después, o un modelo del aula que se haya quitado), se realizará un trabajo alternativo, si fuera posible, según directrices del profesor. El exceso de faltas de estas actividades, impedirán superar al alumno la evaluación. 10- Procedimientos y actividades de recuperación para los alumnos con materias, ámbitos o módulos pendientes de cursos anteriores. IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 14 de 16

15 Siendo estos alumnos de 1º de bachillerato, no puede haber alumnos con la materia pendiente del curso anterior, salvo en el caso de alumnos de 2º de bachillerato, que hayan pasado a 2º con la de 1º suspendida o que procediendo de otros bachilleres tuvieran que cursar esta materia no cursada en su 1º. En ambos casos tendrán que demostrar conocer y saber disponer al menos de los contenidos mínimos del curso de 1º, mediante pruebas específicas que se convocarán durante el curso lectivo, más una serie de ejercicios relacionados. En general y por cursar esta materia durante el 2º curso, se verá de la necesidad de las pruebas específicas de 1º o se convalidan si en 2º demuestra haber asimilado los conocimientos de 1º. 11- Pruebas extraordinarias de septiembre Constarán de dos partes. Los trabajos y el examen. Los alumnos deberán presentar correctamente realizados por ellos durante el verano, todos los trabajos que se les propongan individualmente y por escrito tras conocer la no superación del curso en el mes de junio y sus causas. Y presentarse a un examen de carácter teórico-práctico en la fecha que determine el centro. El examen constará de varias preguntas o ejercicios. Cada pregunta será calificada de acuerdo con su complejidad, de modo la prueba escrita en su conjunto podrá alcanzar una puntuación máxima de 10 puntos. La calificación se obtendrá: un 40% de la calificación global por la media de los trabajos presentados, teniendo la obligación de entregar todos los trabajos que el profesor le indique, para poder hacer media; el 60 % restante resultará de la calificación obtenida de la prueba de carácter teórico-práctico, que tendrá una duración de 90 minutos. 12- Procedimiento informativo Elaboramos un documento con el resumen de las programaciones, atendiendo a: objetivos, contenidos, criterios de calificación, mínimos exigibles para aprobar, etc. Este documento, se expondrá en las aulas donde se imparta la materia y se colgara en la página web del centro. 13- Medidas ordinarias de Atención a la Diversidad Según se manifiesten, fragmentación de los cursos, exención parcial, adaptaciones curriculares de acceso al currículo, flexibilización, profundizaciones, etc. IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 15 de 16

16 14- Adaptaciones curriculares para los alumnos con necesidades específicas de apoyo educativo En caso de detectarse esta necesidad, se procederá a incluirla en la memoria de curso y programación de aula. En Bachillerato, se entiende como necesidades específicas de apoyo educativo exclusivamente las de aquellos alumnos con alguna minusvalía física que les dificulte el acceso al currículo o les dificulte demostrar su conocimiento, cómo en el caso de la dislexia, la sordera, etc. Se actuará según necesidades de los alumnos, asistidos por el departamento de orientación Actividades complementarias y extraescolares. Visita a Museos, como El Prado, el Thyssen, el Reina Sofía de Madrid o el CAC2MM de la localidad y exposiciones temporales de pintura y dibujo que tengan interés para la formación de los alumnos y estén en consonancia con los contenidos de la asignatura. Visitas a las Escuelas de Arte de formación superior de FP, escuelas nº 10 de AA y OO y a la nº 4 de estudios de Grado en Arte. Siempre que haya posibilidades de hacerlas en el contexto de las nuevas normativas que determinan el funcionamiento del centro este curso. 16. Actividades para el fomento de la lectura. Se realizará si fuera posible la lectura de textos de contenido artístico o ensayo durante algunas clases. Se podría leer algún texto relacionado con la asignatura del que saldrán actividades escritas o dibujadas y comentarios verbales. También se facilitará una lista de libros y cómics que se encuentran en la Biblioteca del Centro como lecturas recomendadas. IES EUROPA DIBUJO ARTÍSTICO I 1º BACH pg 16 de 16