HISTORIA DEL ARTE 2º BACHILLERATO UNIDAD DIDÁCTICA 6: ARTE PALEOCRISTIANO Y BIZANTINO ESQUEMA

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1 UNIDAD DIDÁCTICA 6: ARTE PALEOCRISTIANO Y BIZANTINO ESQUEMA I PALEOCRISTIANO (s. I - V d.c.) CONTEXTO Y CRONOLOGÍA - PRINCIPALES MONUMENTOS A) CATACUMBAS B) BASÍLICAS C) BAPTISTERIOS A) ESCULTURA B) PINTURA C) MOSAICO II BIZANTINO (s.v s. XV d.c.) CONTEXTO HISTÓRICO CRONOLOGÍA - EVOLUCIÓN Y EJEMPLOS REPRESENTATIVOS A) PINTURA DE ICONOS B) MOSAICOS 40

2 DESARROLLO DE CONTENIDOS I PALEOCRISTIANO (s. I -V d.c.) CONTEXTO HISTÓRICO Y CRONOLOGÍA - Se desarrolla a partir de la expansión por occidente del Cristianismo, es decir, a partir del siglo I, hasta la caída del Imperio romano, en el siglo V, que da paso a otras manifestaciones artísticas. - Hasta el 313 d.c. es un arte clandestino por ser la expresión de una ideología subversiva, y, por ello, perseguida. Aunque los romanos eran tolerantes con otras religiones, el Cristianismo se enfrentará a duras persecuciones debido a que era una religión monoteísta y, por tanto, incompatible con el culto romano. - En el 313 d.c. el emperador Constantino promulga el Edicto de Milán, con el que se considera el Cristianismo la religión oficial del Imperio, por lo que empiezan a realizarse construcciones (Basílicas) y a desarrollarse las artes figurativas. - PRINCIPALES TIPOLOGÍAS A) CATACUMBAS - Cementerios clandestinos cristianos. - Los primeros cristianos se reunían clandestinamente en las casas de los miembros patricios. A estos primeros lugares de reunión se les denominó TITULI. - Primeros enterramientos en los jardines del TITULUS A medida que aumentó el número de creyentes se empezaron a excavar pisos. - Ejemplos: San Sebastián o San Calixto en Roma. - Partes: Ambulacrum o pasillos, con Loculi o nichos. Cuviculum: ensanchamiento al final del pasillo Cella Memoriae: capilla para celebraciones. B) BASÍLICAS - Al declararse permitido el Cristianismo, se busca un modelo arquitectónico apto para el culto y que marque una clara diferencia con el culto pagano. Se opta por la tipología de la Basílica romana, en origen un edificio administrativo, no religioso. Planta rectangular con tres o cinco naves, la central más alta y ancha que las laterales. En la parte alta de la nave central se ubica un cuerpo de luces denominado claristorio. Cubierta adintelada recubierta con casetones al interior y a dos aguas al exterior. Muros recubiertos de mosaicos y mármoles siguiendo la tradición decorativa romana. 41

3 - Partes: Pública: - Atrio: Patio porticado con fuente central (antecedente de los claustros medievales) - Nártex: vestíbulo porticado, a los pies de la iglesia. espacio reservado para los catecúmenos Semipública: - Naves, separadas por arcos de medio punto sobre columnas. Nave central más alta y ancha q laterales. - Transepto: nave transversal previa al ábside. Privada: - Presbiterio, ábside o cabecera, de forma semicircular. Acceso a él marcado por el Arco Triunfal. - Altar: con templete o baldaquino que lo cobija. - Cripta: bajo altar. Guarda las reliquias de algún santo. - Cátedra: silla que sobresale de las demás en el centro. Sólo en el caso de que sea sede del obispado. - Ej: San Juan de Letrán, Santa María la Mayor (Roma) C) BAPTISTERIOS - Situados junto a la basílica - Planta poligonal con piscina central para llevar a cabo el rito del bautismo por inmersión. - Decoración con mármoles y mosaicos. - Ej: Baptisterio de San Juan de Letrán Pintura al fresco y mosaico son las técnicas preferidas Surge la simbología: importancia de la significación en detrimento de la belleza formal - Primeras iconografías aparecen como cristianización de temas clásicos romanos. Animales simbólicos: Pez (Cristo), Paloma (Alma), Pavo real (Inmortalidad) Temas cristianizados: - Moscóforo: representación del Buen Pastor. Cristo joven e imberbe. - Cacerías: Cristo como cazador de almas Crismón: anagrama de Cristo con iniciales en griego (X, P), alfa y omega. A) ESCULTURA Sarcófagos - Evolucionan desde los sarcófagos romanos. Se emplea la misma técnica y organización de la decoración, pero se cristianizan los motivos. - Evolucionan paralelamente a la plástica romana: en la época alto-imperial mayor calidad del relieve y decadencia hacia final del imperio con tendencia a la geometrización y simplificación de las formas. - Diferentes tipos: Estrigilos: molduras sinuosas y cóncavas enmarcan la efigie del difunto. Friso: sucesión de personajes en una sola faja sin solución de continuidad. De columna: figuras cobijadas bajo arcadas que separan escenas. 42

4 B) PINTURA Técnica favorita de origen romano: Pintura mural al fresco Aparece por primera vez en las catacumbas y sienta las bases de la iconografía cristiana. Emplea colores planos y no muy variados. Perfiles bien marcados. C) MOSAICO Lo prefieren a la pintura por su mayor durabilidad al desgaste Decora los arcos triunfales y ábsides de las basílicas y baptisterios. Ej: Santa María la Mayor (Roma). Contiene el mejor conjunto de mosaicos de este arte. 43

5 II BIZANTINO (s.v s. XV d.c.) CONTEXTO HISTÓRICO - Tras el Edicto de Milán, el emperador Constantino refunda la colonia griega de Bizancio con el nombre de Constantinopla y traslada allí la capital del Imperio. - En el año 395, el emperador Teodosio, consciente de la debilidad del Imperio romano y de la dificultad de defenderlo, lo divide en dos partes y lo reparte entre sus dos hijos. - El Imperio romano de Occidente continuará su decadencia hasta su caída definitiva en 476. Sin embargo, el Imperio de Oriente consigue remontar y resiste a la presión de los bárbaros. - Tras la caída del Imperio romano de Occidente, el Imperio de Oriente o Imperio Bizantino, va a ser el transmisor y continuador de la tradición romana hasta su desaparición. CRONOLOGÍA - El arte bizantino abarca desde la división del Imperio romano en el año 395 hasta la caída de Constantinopla en poder del Imperio Turco en el año A lo largo de su historia se produce una evolución. Podemos señalar tres períodos: 1ª EDAD DE ORO: Siglos VI y VII - Su máximo esplendor se alcanza con el reinado del emperador Justiniano y su esposa Teodora. - Sienta las bases jurídicas y políticas del Imperio - Se produce una fusión del poder temporal y espiritual que se conoce como Cesaropapismo. - Comienza a finales de este período la Querella Iconoclasta, que consiste en una disputa entre los defensores del valor didáctico y espiritual de las imágenes y los que consideraban a éstas como una incitación a la herejía e idolatría. Estas disputas desembocarán en períodos de destrucción de iconos que llevan a la pérdida de numerosas obras de arte. 2ª EDAD DE ORO: Siglos IX al XII - Período de expansión y resurgimiento tras la crisis del siglo VIII - Final de las luchas iconoclastas - Se produce el Cisma de Occidente, que consiste en la separación de la Iglesia Ortodoxa de la Occidental. 3ª EDAD DE ORO: Siglos XII al XV - Comienza la decadencia del Imperio hasta su desaparición. - Expansión hacia territorios eslavos. Gran penetración del arte bizantino en Rusia, Bulgaria y Yugoslavia. 44

6 Continuación de la tradición romana. Mantienen sus elementos constructivos y su mentalidad ingenieril que les lleva a perfeccionar los sistemas constructivos. Materiales básicos: Piedra y ladrillo, recubiertos al interior por mosaicos y mármol. Empleo sistemático de la cúpula sobre pechinas. - El empuje de las cúpulas se contrarresta con contrafuertes, pero también con semicúpulas y bóvedas que crean la sensación de multiplicación de cúpulas típica del arte bizantino. Arcos de medio punto. Ocasionalmente van decorados con dovelas alternas. Mantienen la columna clásica con preferencia hacia el capitel corintio. - Sin embargo lo geometrizan fuertemente hasta convertirlo en una pirámide truncada. - Para lograr mayor elevación superponen un cimacio o pieza piramidal invertida sobre el capitel. - Para la decoración de los se emplea el trépano. Plantas: - centralizadas: la cúpula central adquiere gran importancia. - basilicales, a veces combinadas con las anteriores. Partes de las iglesias: similar al paleocristiano. - Introducen el Iconostasio antes del presbiterio. Consiste en una reja o cancela donde se colocan los iconos o imágenes de culto. - Se resalta en planta y alzado la cúpula central que adquiere el simbolismo de la bóveda celeste. - EVOLUCIÓN Y EJEMPLOS REPRESENTATIVOS 1ª EDAD DE ORO - Construcción de Santa Sofía de Constantinopla Arquitectos: Antemio de Tralles e Isidoro de Mileto Destaca su gran cúpula central - En Rávena se desarrolla un gran foco cultural. La arquitectura muestra fuertes influencias romanas (planta basilical) San Vital (Ravena) San Apolinar in Classe (Rávena) - Iglesia de los Santos Sergio y Baco de planta central 2ª EDAD DE ORO - Expansión e influencia sobre Venecia Basílica de San Marcos de Venecia - Gran complejidad por numerosos añadidos posteriores - Sistema de cinco cúpulas sobre planta de cruz latina 3ª EDAD DE ORO - Expansión por Rusia y los Balcanes. - Cúpulas bulbosas y edificios más esbeltos Kremlin de Moscú 45

7 - No hay volumen: Las figuras son planas con gruesos contornos. - Fondos dorados transmiten sensación de irrealidad, espacios inconcrectos. - No hay profundidad. Los planos se superponen de abajo arriba de forma convencional. - Tendencia a la geometrización de las formas: Pliegues acartonados y en zig-zag. - Figuras largas y estilizadas ocultas bajo ropajes que no permiten apreciar anatomía - Frontalismo y perspectiva jerárquica: cuanto más importante, más grande la figura - Escenas creando un programa iconográfico muy estudiado: Cristo en la parte superior, bajo él la Virgen y los santos y más abajo escenas bíblicas. - Prefieren las representaciones en dos dimensiones (relieve, pintura, mosaico) a la escultura de bulto redondo. A) PINTURA DE ICONOS - Los ICONOS son imágenes religiosas realizadas sobre tabla, para ser paseadas en procesión o colocadas en el iconostasio. Normalmente se representa a Cristo y la Virgen sobre un fondo dorado. - Responden a modelos prefijados (no se valora la originalidad): Modelos para la representación de Cristo: - Cristo siriaco: con barba y larga melena, como Todopoderoso o Pantocrator. Nimbado. Modelos para la representación de la Virgen: Kyriotissa: entronizada, sirviendo, a su vez, de trono al niño. Hodigitria: señala al niño como camino de salvación. Glycofilusa: acaricia al niño Galactotrofusa: amamanta al niño Theotokos: ofrece al niño una fruta, flor o pajarito. B) MOSAICOS - Manifestación artística heredada de Roma. La llevan a su esplendor. - No sólo se utiliza para solados, como en Roma, sino que recubre completamente las iglesias, incluyendo muros y bóvedas. - Teselas realizadas con pasta vítrea y piedras preciosas: mayor brillo y color. Impresionantes efectos lumínicos. - Destacan los conjuntos italianos: Conjunto de San Vital en Rávena donde se encuentran los mosaicos de Justiniano y Teodora con sus respectivos séquitos. Fuerte influencia bizantina en las iglesias sicilianas: Cefalú, Monreale, Capilla Palatina de Palermo. 46