Punto 1: Presentación e información a los asistentes sobre la PAU.

Transcripción

1 ACTA DE LA REUNIÓN CONJUNTA DE LA PRIMERA COORDINACIÓN DE LA PAU DE HISTORIA DE LA MÚSICA Y LA DANZA, ANÁLISIS MUSICAL II Y LENGUAJE Y PRÁCTICA MUSICAL EN TENERIFE Y GRAN CANARIA. El 27 de octubre de 2015 a las horas, en el C.E.P. de La Laguna, tuvo lugar la reunión de coordinación entre tres miembros de la Subcomisión de Historia de la Música y la Danza, Análisis Musical II y Lenguaje y Práctica Musical y el profesorado de las provincias de Santa Cruz de Tenerife y de Las Palmas de Gran Canaria que se detalla en el Anexo I. Es la cuarta vez que se realiza una coordinación conjunta de estas características en nuestras asignaturas, y en esta ocasión los problemas técnicos fueron de nuevo muy considerables, con grandes dificultades de sonido que complicaban la comunicación. Dña. María Antuña, miembro de la Subcomisión, no asistió por encontrarse de baja por maternidad. Asimismo excusaron su asistencia Dña. Mª Luz Alonso Rocha del IES La Laboral por tener que llevar a su hijo al médico, Dña. Dámari Marrero Cazorla del IES Cabrera Pinto, por tener una reunión en su centro y los profesores del IES de Santa María Guía en Gran Canaria por tener un claustro de tema importante. Punto 1: Presentación e información a los asistentes sobre la PAU. El Dr. Pompeyo Pérez Díaz, representante de la Universidad de La Laguna, informa al profesorado de la formación de la subcomisión que coordinará las tres asignaturas del bachillerato musical que irán a la PAU y que, igual que en cursos anteriores, dado el escaso número de profesores encargados de impartir las materias, la coordinación de todas ellas se realizará en una sola reunión, por entender que es la solución más operativa al permitir abordar de manera global la marcha de este bachillerato. Posteriormente se transmitió al profesorado la información referente a las notas medias de las tres asignaturas en las pruebas de PAU de junio y julio, que son los siguientes: Provincia de Las Palmas de Gran Canaria. Análisis Musical II. Junio Julio 4.4. Historia de la Música y la Danza. Junio 7.1. Julio 4.2. Lenguaje y Práctica Musical. Junio 7.7. Julio 6.2. Provincia de Santa Cruz de Tenerife. Análisis Musical II. Junio 6.5. Julio 5. Historia de la Música y la Danza. Junio 6.1. Julio 7.5. Lenguaje y Práctica Musical. Junio 6.7. Julio 6.5. Asimismo se pregunta por el número de estudiantes matriculados (aunque hay centros no representados en esta coordinación, se ha solicitado al profesorado el número de alumnos). Las cantidades son las siguientes: Provincia de Santa Cruz de Tenerife: En Los Cristianos hay 45 en Lenguaje y Práctica Musical, 45 en Análisis Musical II y 39 en Historia de la Música y la Danza. En La Laboral hay 55 en Análisis Musical II, 24 en Historia de la Música y la Danza y 45 en Lenguaje y Práctica Musical. En el IES Pérez Trujillo hay x en Análisis Musical II y x en Lenguaje y Práctica Musical. En el IES Cabrera Pinto se imparte la asignatura de Lenguaje y Práctica Musical, con 19 alumnos, por eso la profesora Dña. Dámari Marrero participa en las coordinaciones.

2 Provincia de Las Palmas de Gran Canaria: En el IES Pérez Galdós hay 66 en Lenguaje y Práctica Musical, 47 en Análisis Musical II y 30 en Historia de la Música y la Danza. En IES Santa María de Guía hay 16 en Análisis Musical II y 17 en Lenguaje y Práctica Musical, este año no ofertaron Historia de la Música. En el IES Josefina de la Torre hay 17 en Historia de la Música y la Danza, 16 en Análisis Musical y 25 en Lenguaje y Práctica Musical. En la Escuela Pancho Lasso de Lanzarote hay 43 en Historia de la Música y la Danza, 48 en Análisis Musical y 57 en Lenguaje y Práctica Musical. A continuación pasamos a tratar de cada asignatura. Dado que puede que sea el último de PAU, al menos con el formato actual, se acuerda, a petición del profesorado, hacer los mínimos cambios posibles. Punto 2: Lenguaje y Práctica Musical. La asignatura ha funcionado muy bien durante los cursos anteriores, y se acuerda mantener el temario En el Anexo II aparece el temario aprobado en la coordinación. Dña. Dámari Marreo propuso por correo electrónico la posibilidad de que en la asignatura hubiera una lista de partituras entre las cuales se escogería la del examen, de modo similar a las listas de audiciones en las otras materias. Se consideró que no era necesario dados los buenos resultados obtenidos hasta ahora, y que hacer ese cambio sólo para un curso quizás no valía la pena. Punto 3: Análisis Musical II. Se decidió mantener la asignatura sin cambios en cuanto a temario, ficha de audición y listado de audiciones, así como en cuanto a criterios de evaluación, dado que tal vez sea el último año. En el Anexo III se recoge el temario. En el Anexo IV se recoge la lista de audiciones. En el Anexo V se recoge la ficha de audición para esta asignatura. Punto 4: Historia de la Música y la Danza. De igual modo que en la materia anterior, se decidió mantenerla sin cambios en cuanto a temario, ficha de audición y listado de audiciones, así como en cuanto a criterios de evaluación, por el mismo motivo. Dña. Estrella Cantero intervino manifestando que, en vistas al futuro de la asignatura y en función de los cambios que ocurran en cuanto al curriculum del bachillerato y a la PAU o la prueba que la sustituya, en abril traería una propuesta sobre posibles contenidos para el próximo curso. En el Anexo VI se recoge el temario. En el Anexo VII se recoge la lista de audiciones. En el Anexo VIII se recoge la ficha de audición para esta asignatura. Punto 5: Otras intervenciones. Ruegos y Preguntas. Se comenta de nuevo que la reunión ha tenido muchas dificultades debido a los problemas con el sonido.

3 Sin nada más que añadir la reunión se levantó a las Firmado: Pompeyo Pérez Díaz La Laguna, 30 de octubre de ANEXO I. LISTADO DE ASISTENTES A LA REUNIÓN DE LA COORDINACIÓN CONJUNTA DE LAS MATERIAS DE HISTORIA DE LA MÚSICA Y LA DANZA, ANÁLISIS MUSICAL II Y LENGUAJE Y PRÁCTICA MUSICAL DE LA PAU, EL DÍA 27 DE OCTUBRE DE CENTRO APELLIDOS Y NOMBRE FIRMA Escuela Pancho Lasso Gómez Molina, Rocío Escuela Pancho Lasso Duque Medrano, Víctor Manuel IES Mª Pérez Trujillo Duque Medrano, Mariano LENGUAJE Y PRÁCTICA MUSICAL. ANEXO II. Tema 1: La voz y los instrumentos. - La voz: Clasificación de las voces. Técnicas de emisión de voz. Voz natural y técnicas de falsete. Respiración, emisión y articulación. - Los instrumentos: Clasificación de los instrumentos, (cordófonos, aerófonos, membranófonos, idiófonos y electrófonos). Conceptos básicos de la teoría instrumental: Timbre, registro, técnicas básicas.

4 Tema 2: Conceptos generales de Teoría Musical I: Ritmo y Melodía. La escritura musical. - Ritmo: Conceptos de ritmo, compás y métrica. Síncopa y anacrusa. Polirritmia. División y subdivisión. Tipos de compases. Tempo o movimiento. -Melodía: Concepto. Estructuras melódicas: Periodo, Frase, semifrase y motivo Notas de adorno: apoyatura, semitrino y mordente. - La escritura musical: La partitura y las grafía musical Doble barra y signos de repetición (dos puntos, casillas 1 y 2, Da Capo y Da Capo a señal o a Fin). La trascripción y el arreglo musical Tema 3: Conceptos generales de Teoría Musical II: Armonía. Concepto. Acordes: tipos de acordes. Tonalidad. Atonalidad. Modalidad Armadura y alteraciones. Escalas, grados y funciones tonales. Cadencias (conocimiento de las cadencias perfecta y plagal) y estructuras armónicas. Tema 4: Conceptos generales de Teoría Musical III. Textura. La expresión musical - La textura musical: Concepto Tipos de textura: Monódica, Melodía acompañada y Polifónica (imitativa y contrapuntística) - Elementos de la expresión musical: Dinámica y matices. El carácter. La agógica. Acentuación y articulación: Legato y sttacato. Tema 5: Conceptos generales de Teoría Musical IV. La Estructura Musical. - Elementos de la estructura musical: secciones (exposición, desarrollo, puente, reexposición ) - Procedimientos generadores de la forma: repetición, variación y contraste. - Tipos de estructuras: Repetición por secciones: primarias, binarias, ternarias, tipo rondó. Formas basadas en la variación (tema con variaciones) y basadas en la imitación (el canon y la fuga). Formas basadas en el desarrollo (la sonata).

5 Tema 6: Sonido. Tecnología del sonido. - El sonido. Definición y cualidades. - La señal analógica, digital, monoaural y estereofónica. - El sistema analógico, (la grabación y reproducción mecánica o eléctrica del sonido). - El sistema digital: El sistema Midi. Informática musical: el hardware (tipos de elementos periféricos) y el software musical. Instrumentos electrónicos: el sintetizador, el secuenciador y el sampler ANÁLISIS MUSICAL II. ANEXO III. Tema 1. La música renacentista - Características generales del período (históricas y musicales) - Música vocal religiosa en el Renacimiento: la misa y motete - Música profana vocal e instrumental en el Renacimiento: Italia (el madrigal), Francia (la chanson parisina), España (el villancico). Principales danzas. Tema 2 El Barroco. - Características generales del período (históricas y musicales) - Formas y géneros de la música vocal (cantata, oratorio, pasión y ópera). - Formas y géneros de la música instrumental (concerto y concerto grosso, la suite, la fuga). Tema 3. El estilo clásico. - Características generales del período (históricas y musicales) - Formas y géneros de la música instrumental (la sonata, el concierto, la sinfonía, la música de cámara). - Formas y géneros de la música vocal (la ópera). Tema 4. El Romanticismo. - Características del período (históricas y musicales) - Formas y géneros vocales (lied, ópera italiana y alemana, zarzuela). - Formas y géneros instrumentales (formas breves para piano, la sinfonía y el concierto en el Romanticismo, la música programática).

6 Tema 5. La música en la primera mitad del siglo XX. - Características generales del período (históricas y musicales) - Impresionismo y Postromanticismo. - Neoclasicismo (regreso a las formas clásicas, collage musical). - Atonalismo, dodecafonismo y la escuela de Viena (la serie dodecafónica). - Otras aportaciones. Bartók, Varèse. Tema 6. La música en la segunda mitad del siglo XX. - Contexto histórico y cultural. - La música electroacústica: sus orígenes (música concreta y electrónica) y evolución. - Serialismo integral, música aleatoria, minimalismo y postmodernismo. - La música popular urbana: Jazz y Rock. ANEXO IV. AUDICIONES ANÁLISIS MUSICAL II. RENACIMIENTO: Chanson. Tant que vivray (C. de Sermisy). Motete. Ave María (T. L. de Victoria). BARROCO: Aria da capo. Un pensiero nemico di pace del oratorio Il trionfo del tempo e del Disinganno (Haendel). Concerto. Otoño, 1º Movimiento (Vivaldi). CLASICISMO: Sonata k 545, 1º movimiento (Mozart). Sinfonía nº 6, 1º movimiento (Beethoven). ROMANTICISMO El cuervo de El viaje de Invierno (Schubert). Canción sin palabras op. 67 nº 2 (Mendelssohn). SIGLO XX La muchacha de los cabellos de lino (Debussy). La fundición de acero (Mosolov). You shooked me all night long (AC/DC).

7 ANEXO V. FICHA DE AUDICIÓN PARA ANÁLISIS MUSICAL II. Introducción (definir la obra a grandes rasgos): vocal/ instrumental; solista o tipo de agrupación; estilo y época. Análisis de los elementos que componen la audición: a. Ritmo b. Textura c. Dinámica d. Tempo e. Melodía f. Timbre: Voz (solista o coro, tipo de voz, recursos usados ). Instrumentos (solista o agrupación, función de cada uno de ellos o por familias en la obra ). Análisis formal: a. Procedimientos compositivos fundamentales: Repetición, contraste, variación, imitación b. Forma tipo: Variación, forma binaria o ternaria, fuga, sonata, etc Situar la forma históricamente. Sociología y cultura: Relacionar la obra y el compositor (si se conoce) con su contexto histórico, estilístico y cultural (si procede comentar si es una grabación histórica o con instrumentos de la época...). Conclusiones y valoración general.

8 ANEXO VI. HISTORIA DE LA MÚSICA Y LA DANZA. Tema 1: La música y la danza en el Renacimiento 1.1 Contexto histórico y cultural. 1.2 Características principales de la música renacentista. 1.3 La música vocal en el Renacimiento: a) La música vocal profana: el madrigal, la chanson y el villancico. b) La música vocal religiosa: - La música de la reforma (el coral) - La música de la Iglesia católica: la misa y el motete. La contrarreforma: Escuela italiana, Escuela española Música instrumental. a) Organología. Agrupaciones: consort. b) Formas instrumentales La danza en el Renacimiento. La suite Compositores y repertorio más destacados. Josquin, Monteverdi, T.L. de Victoria Tema 2: La música y la danza en el Barroco. 2.1 Contexto histórico y cultural Estilo. Características musicales Música vocal. a) Música vocal profana: la ópera. b) Música vocal religiosa: oratorio, pasión y cantata Formas y géneros de la música instrumental. a) Organología. La orquesta. b) Concerto, fuga, suite y sonata 2.5. La danza en el Barroco Compositores y repertorio más destacados: Monteverdi, Purcell, Lully, Bach, Haendel, Vivaldi. Tema 3: La música en el Estilo Clásico Contexto histórico y cultural. 3.2 Características musicales 3.3 Formas y géneros de la música instrumental: a) Organología. La orquesta. b) La sonata, el concierto, la sinfonía, la música de cámara La música vocal: la ópera Compositores y repertorio más destacado: Haydn, Mozart, Beethoven.

9 Tema 4: La música en el Romanticismo. 4.1 Contexto histórico y cultural Características musicales La música vocal: el lied y la ópera La música instrumental: a) Organología. La orquesta a) El piano y la música de cámara. b) La música orquestal: Sinfonía y poema sinfónico 4.5. El ballet en el siglo XIX Compositores y repertorio más destacados: Schubert, Mendelssohn, Schumann, Chopin, Liszt, Berlioz, Brahms, Tchaikovsky, Wagner, Verdi. Tema 5: La música y la danza en el S.XX 5.1. Contexto histórico y cultural 5.2. Cambio de siglo: Postromanticismo e impresionismo. 5.3.Principales corrientes de la primera mitad del siglo XX: Expresionismo (Atonalismo y Dodecafonismo). 5.4 El Neoclasicismo y las Vanguardias Históricas. 5.5 Corrientes musicales tras la Segunda Guerra Mundial: Serialismo Integral, Música electroacústica, la Escuela de Nueva York y la performance, música estocástica, música aleatoria, minimalismo El ballet en el siglo XX Principales compositores y repertorio más destacado: Mahler, Debussy, Ravel, Stravinsky, Schönberg, Webern, Berg, Bartók, Berio, Stockhausen, Cage, Penderecki, Glass. Tema 6: La música popular urbana. 6.1 El jazz. -Orígenes y fuentes del jazz. -Características musicales -Instumentos y agrupaciones musicales (Dixie, jazz clásico, bebop y cool). 6.2 El rock y el pop -Contexto histórico. Cultura urbana en los 50 y los 60. -Rasgos estilísticos. -Evolución histórica 50 s rock n roll; 60 s beat, mods, hippies; 70 s rock duro, punk; 80 s y siguientes, postpunk, electro, dance).

10 ANEXO VII. AUDICIONES HISTORIA DE LA MÚSICA Y LA DANZA C. de Sermisy: Tant que vivray. Lully : Marcha para la ceremonia de los turcos (de El burgués gentilhombre). Haendel: Aria da capo. Un pensiero nemico di pace (del oratorio Il trionfo del tempo e del Disinganno). Rameau: Rondó Los Salvajes (de Las indias galantes). Mozart: Aria de la Reina de la noche (de La flauta mágica). Beethoven: Sinfonía nº 5 (1º mov). Tchaikovsky: Marcha del Hada de Azúcar (del ballet Cascanueces). Schumann: Ich grolle nicht (lied del ciclo Amor de poeta). Stravinsky: Danza de la tierra (del ballet La consagración de la Primavera). Schoenberg: 1ª canción de Pierrot Lunaire. The Sugarhill Gang: The Rapper s Delight. ANEXO VIII. FICHA DE AUDICIÓN PARA HISTORIA DE LA MÚSICA Y LA DANZA. Forma: vocal/ instrumental: Solista, agrupación vocal, agrupación instrumental: Estilo y época: Características de la obra: -Melodía -Ritmo -Textura -Dinámica -Tempo -Tímbrica: instrumentos predominantes, etc -Texto (obra vocal: idioma, temática y contenido de la letra, relación música-texto ) Comentario: -Situación de la obra y el compositor en su contexto.