PROYECTO. Teatro Infantil y Juvenil en Nicaragua. Términos de Referencia.

Transcripción

1 PROYECTO Teatro Infantil y Juvenil en Nicaragua Términos de Referencia. Diagnóstico sobre Teatro infantil y juvenil en siete departamentos de intervención del proyecto Julio Página 1 de 8

2 INTRODUCCIÓN. La Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la Ciencia y la Cultura (OEI) es un organismo intergubernamental para la cooperación entre los países iberoamericanos en el campo de la educación, la ciencia, la tecnología y la cultura, en el contexto del desarrollo integral, la democracia y la integración regional La sede central de su Secretaría General está en Madrid, España, y cuenta con Oficinas en Argentina, Brasil, Colombia, El Salvador, España, México, Perú, Chile, República Dominicana, Ecuador, Guatemala, Honduras, Nicaragua y Paraguay. La Oficina Nacional de la OEI en Nicaragua, en el marco del convenio de colaboración que celebra con el Instituto Nicaragüense de Cultura (INC) y el Ministerio de Educación (MINED), gestiona, administra y ejecuta proyectos educativos y culturales que tienen como propósito fundamental favorecer el proceso de mejora de la calidad del sistema educativo nicaragüense, en el marco de las políticas públicas educativas y culturales nacionales. Por ello, la OEI - Nicaragua apoya con los fondos institucionales de OEI y con la experticia técnica del Instituto de Desarrollo e Innovación Educativa (IDIE) de Nicaragua, el proyecto de Teatro infantil y juvenil en Nicaragua. I. FUNDAMENTACIÓN. Los Términos de Referencia servirán de base para que el o la Consultor (a) individual realice un Diagnóstico sobre situación del Teatro en Nicaragua en los siete departamentos (Chinandega, León, Masaya, Granada, Carazo, Managua y Matagalpa) donde se desarrollará el proyecto El presente proyecto Teatro infantil y juvenil en Nicaragua es una iniciativa iberoamericana promovida por la Secretaría General de OEI, enmarcada en el programa de Educación Artística, Cultural y Ciudadanía y las Metas Plantea que el aprendizaje del arte y de la cultura en las escuelas constituye una de las estrategias más poderosas para la construcción de una ciudadanía plena e inclusiva. La presencia del arte en la educación, a través de la educación artística y de la educación por el arte, contribuye de manera decisiva al desarrollo integral de niños y jóvenes, al tiempo que impulsa el desarrollo del país, basada en el diálogo y la cohesión social. Página 2 de 8

3 Dada la incipiente articulación entre el Instituto Nicaragüense de Cultura (INC) y el Ministerio de Educación (MINED) en las diferentes disciplinas artísticas y con el curriculum nacional de la Educación Básica y Media, en función de vincular y apoyar el proceso de enseñanza-aprendizaje de los estudiantes en este contexto se hace necesario promover y desarrollar la vinculación del teatro con la escuela, considerando que éste constituye una de las actividades artísticas más completas del ser humano, como recurso educativo y como espectáculo. Tomando en cuenta reportes de la Dirección de Primaria y Secundaria del MINED sobre dificultades que enfrentan los maestros para impartir la disciplina de Expresión Artística y Cultural (ECA) en los niveles de primaria y secundaria por la falta de preparación de los docentes en esta materia, se hace necesario facilitarles estrategias y medios innovadores como el teatro, que contribuyan a una mejora en la calidad de los aprendizajes y a fomentar las buenas relaciones en la escuela, la familia y la comunidad. A través de la implementación de Buenas Prácticas 1 de Teatro con los alumnos se puede incidir en mejorar los resultados del rendimiento académico de los mismos y de la práctica de valores, tales como compañerismo, respeto, solidaridad y trabajo en equipo, entre otros. Nicaragua cuenta con pocas y discontinuas experiencias previas sobre Prácticas de Teatro Infantil y Juvenil en la escuela, por lo que el Diagnóstico sobre la situación del Teatro debe enfocarse en identificar las condiciones en las que se encuentra el Teatro infantil y juvenil en las escuelas y en las comunidades de cada departamento. El proyecto Teatro Infantil y Juvenil en Nicaragua tiene como objetivo general contribuir al desarrollo de capacidades y talentos creativos de los niños y jóvenes nicaragüenses que permitan acercar el Teatro a la Escuela a través de un proceso piloto de formación a docentes y estudiantes en conocimientos y técnicas sobre Teatro, a través de la articulación entre el Ministerio de Educación y el Instituto Nicaragüense de Cultura. Su objetivo específico es desarrollar, adaptar y validar metodologías de enseñanza del Teatro en la escuela, a nivel de primaria y secundaria. Por ello, el proyecto requiere hacer una caracterización del entorno político institucional cultural de cada departamento en la que se enmarca el proyecto Teatro infantil y juvenil, identificar el grado de interés y motivación de las autoridades nacionales y locales para desarrollar el teatro en la escuela, así como identificar los grupos de teatro existentes y sus potencialidades. 1 Se entiende por Prácticas de Teatro que el niño y joven estudiante tenga conocimientos de teatro y que ellos(as) puedan ponerlos en práctica en el montaje de una obra. Página 3 de 8

4 II OBJETIVO DE LA CONSULTORÍA. Objetivo General. Caracterizar la situación del Teatro infantil y juvenil en los siete departamentos de cobertura del proyecto, identificando, recopilando y registrando información sobre experiencias en teatro a través de actores claves de cada departamento, de forma que permita sensibilizar a las autoridades nacionales y locales a fin de proponer líneas de acción cultural interinstitucionales sobre el teatro en la escuela, como un medio para incidir en el mejoramiento de la calidad educativa de los estudiantes de primaria y secundaria. Objetivos específicos de la consultoría: 1.-Identificar prácticas de Teatro infantil y juvenil en el entorno social y cultural donde funcionan las escuelas y el movimiento teatral de la comunidad, en los departamentos de intervención del proyecto, a fin de generar sinergias y acciones conjuntas entre la escuela y los grupos de teatro de la comunidad. 1.- Identificar el interés y motivación por el teatro en las autoridades nacionales y locales como un medio de incidencia en la escuela para el mejoramiento de las habilidades sociales, afectivas y cognitivas de los estudiantes de primaria y secundaria. 3.-Identificar instituciones sociales públicas y privadas, grupos y/o individuos interesados en promover y apoyar el desarrollo del teatro infantil y juvenil en sus localidades. III ALCANCES DE LA CONSULTORIA. La consultoría deberá proponer respuestas y consideraciones a los siguientes aspectos: - Generales Cómo puede incidir las Buenas prácticas de Teatro en mejorar la comunicación y las relaciones entre los docentes y estudiantes y viceversa, la expresión oral y escrita, el desarrollo psicoafectivo y el desarrollo de la creatividad de los niños y jóvenes? Página 4 de 8

5 Cómo puede contribuir el Teatro Infantil y Juvenil en mejorar el rendimiento académico de los estudiantes? - Específicos I.-Identificar la visión, motivación e interés de las autoridades educativas y culturales nacionales sobre el acercamiento del Teatro a la Escuela. II.- Identificar en cada departamento los grupos de teatro existentes por sexo y rangos de edad y por temáticas. Años de experiencia, cantidad de miembros por grupos, como funcionan, quien los patrocina. Fortalezas, debilidades y potencialidades III- Identificar áreas de especialidad sobre Teatro infantil y juvenil en cada departamento. Identificar en cada departamento la existencia de experiencias en teatro de las siguientes especialidades: - Dramaturgos - Escenógrafos - Vestuaristas - Maquillistas - Musicalizadores - Directores de teatro. IV.-Existencia y experiencias de Teatro de Títeres, Marionetas. V.-Existencia y experiencias de Teatro Dramático. VI.- Muestras de interés y apoyo brindado a diferentes grupos que desarrollan Teatro en los siete departamentos por parte de instituciones, (Alcaldías, Casas de cultura, Fundaciones, Asociaciones, Movimientos culturales, ONG de cada departamento). VII.- Motivación, interés de parte de instituciones, Fundaciones, Asociaciones y otros actores sociales para invertir en el desarrollo del teatro en sus localidades. IV METODOLOGÍA Y ACTIVIDADES A DESARROLLAR. 4.1 METODOLOGÍA. Página 5 de 8

6 Para el desarrollo de la consultoría se espera sean utilizados una combinación metodologías participativas y técnicas cuantitativas y cualitativas, así como investigación documental sobre el contexto político cultural en el que se han desarrollado las diversas experiencias teatrales de cada departamento. Para ello, se deberá elaborar y presentar para aprobación instrumentos que permita recoger información cuantitativa y cualitativa para los siete departamentos donde se incluya municipios y escuelas que tengan alguna experiencia en teatro, para identificar y registrar cantidad de expresiones culturales como teatro de títeres, teatro juvenil, academias literarias y otras clasificándolas por sexo, rangos de edad, nivel de escolaridad y formación en teatro etc. Se debe desarrollar: Grupos focales: Con actores claves de cada departamento (autoridades del MINED, Casas de Cultura, departamentos de cultura de las alcaldías y otros que se identifiquen). Entrevistas dirigidas: A autoridades educativas del MINED y del INC nacionales y locales. V.- PRODUCTOS ESPERADOS DE LA CONSULTORÍA. Producto 1.- Informe Final del Diagnóstico que incluya: a.- Una visión general y específica del contexto sobre la situación del teatro infantil y juvenil en cada departamento, que incluya la información descrita en los alcances arriba mencionados. b.- Propuesta de líneas de acción a desarrollar a nivel nacional y local. c.- Propuestas de iniciativas para el desarrollo del Teatro infantil y juvenil por parte del moviendo teatral, Fundaciones Sociales locales y sector privado. El documento final debe ser entregado en físico y digitalizado conforme el Manual de estilo de la OEI, prediagramado, con soporte de fotografías bien tomadas, entrevistas significativas transcritas y los respectivos instrumentos aplicados durante el Diagnóstico. El Informe final del Diagnóstico debe contemplar un documento de 50 a 60 páginas que contemple al menos los siguientes temas: 1.-Introducción 2.-Antecedentes del Teatro infantil y juvenil en Nicaragua 3.-Marco de las Políticas culturales y educativas nacionales Página 6 de 8

7 4.- Marco del Proyecto Iberoamericano de Teatro infantil y comunitario 5.-Metodología 6.-Descripción cuantitativa y cualitativa de la situación encontrada por departamento, destacando fortalezas, debilidades/vacíos y Potencialidades. 7.-Conclusiones 8.-Recomendaciones y Propuestas 9.-Anexo de Instrumentos aplicados VII.CONDICIONES Y FORMA DE PAGO El interesado(a) debe presentar en un sobre aparte y sellado su oferta técnicaeconómica debidamente firmada el 5 de agosto del presente año en las oficinas de OEI ubicadas en el centro cívico Módulo M planta alta. La oferta debe incluir viaticos de movilización así como cualquier otro gasto en que se incurra durante el desarrollo de la consultoría, la misma tiene un nivel de esfuerzo de treinta dias laborales, con una duración máxima de dos meses para la entrega del producto. 6.1 El Programa, a través de la OEI entregará al Consultor(a) que resulte seleccionado desembolsos parciales de la siguiente manera: i) 30% a la firma del contrato de servicios y contra entrega del plan operativo y cronograma de trabajo. ii) iii) 30% al avance del 50% de las actividades planificadas en el plan operativo que implica la entrega al Contratante de un informe de avance preparado por el Consultor(a). El tercero y último pago del 40% restante, se realizará de la siguiente forma un 30% una vez que la Comisión Interinstitucional MINED, INC, OEI del Proyecto de Teatro Infantil y juvenil, ha revisado y aportado al informe técnico final del Diagnóstico sobre la situación del Teatro infantil juvenil y el último pago del 10% una vez recibido y aprobado a satisfacción por OEI. VII.- PERFIL DEL ESPECIALISTA Educación/Formación: Profesionales graduados en Sociología, Ciencias de la Educación con especialidad en Lengua y Literatura, Bellas Artes, con nivel de Licenciatura o Maestría, con 5 o más años de experiencia en investigación Otras habilidades. Capacidad de escucha Página 7 de 8

8 Capacidad para interactuar con equipos educativos de diferentes niveles educativos. Trabajo en equipo Creativo Página 8 de 8