Taller de Iniciación a la Narrativa Aula3

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1 Resumen de la Decimoctava Sesión del Taller de Iniciación a la Narrativa Taller de Iniciación a la Narrativa Aula3 Aula3

2 Capítulo IX Recursos Estilísticos Se suelen clasificar los recursos estilísticos en tres grandes grupos: recursos fónicos, semánticos y sintácticos, pero esta denominación es problemática en cuanto que muchos de los efectos aquí reproducidos son mixtos y difícilmente pueden clasificarse en un solo lugar. Hay otra clasificación: LICENCIAS: Transgresiones de una norma lingüística que no vuelven el enunciado ininteligible como si fueran contra reglas fundamentales del código. Fónicos: sinalefa, dialefa, sinéresis y diéresis, y metaplasmos como aféresis, síncopa, apócope, prótesis, epéntesis y paragoge; también la aliteración, onomatopeya y armonía imitativa, acróstico, anagrama, palíndromo, quiasmo, retruécano, calambur, paronomasia y similicadencia. sintaxis: elipsis, braquilogía, zeúgma, dilogía, reticencia, interrupción e hipérbaton. semántica: epíteto, sinquisis o mixtura verborum, equívoco o antanaclasis, sinonimia etábole o expolición, histerología, paradiástole, oxímoron, sinécdoque, metonimia, metáfora, alusión, metalepsis, paradoja y perífrasis. En cuanto a la relación signo/referente, preterición, permisión, ironía, sarcasmo, asteísmo, hipérbole, lítote, plural de modestia o asociación, dubitación, anacoenosis o comunicación, concesión e interrogación. INTENSIFICACIONES. Cuando no se transgrede la norma lingüística, pero podemos distinguir elementos del enunciado como especialmente significativos a causa de su insistente reiteración o por cualquier otro motivo, nos hallamos ante el segundo gran grupo de las figuras, las intensificaciones. Relación significante/significado, anáfora, epífora o conversión, complexión, reduplicación, diácope, anadiplosis, concatenación, epanadiplosis, derivación, políptoton. Sintaxis, asíndeton, polisíndeton, sujeción, dialogismo (estilo directo, indirecto, sermocinación o idolopeya), exclamación, apóstrofe. Semántica, expolición, símil, antítesis, anticipación o prolepsis, coreección, gradación (ascendente o descendente), suspensión.

3 Relación signo/referente: descripción o écfrasis (prosopografía, etopeya, pragmatografía, cronografía, topografía), enumeración, sinatroísmo o congeries, sentencia, epifonema. Los recursos estilísticos se clasifican también habitualmente, como recursos de logos, de ethos y de pathos Logos: apelan a la razón del hombre (entimema, silogismo, sorites, etiología, razonamiento, antipófora, apofasis, contrario, expeditio, posapódosis, proecthesis) Ethos: apelan a la credibilidad del discurso (anamnesis, litotes, paronomasia) Pathos: apelan a los sentimientos y pasiones comunes, a las respuestas emocionales (apóstrofe, adynaton, aposiopesis, conduplicación, epanortosis, epímone, ominatio o presagio, sinonimia, perclusio, deesis, descripción) 9.2. Progymnasmata Los antiguos utilizaban 14 progymnasmata o ejercicios retóricos graduados de menor a mayor dificultad para instruir y entrenar a los futuros oradores en su oficio. Los ejercicios progymnasmáticos servían a los alumnos de la escuela grecorromana a hablar, a expresarse con corrección, a desarrollar diferentes habilidades lingüísticas a partir de unos modelos preestablecidos. Los 14 ejercicios progymnasmáticos son los siguientes: Fábula, Narración, Anécdota, Proverbio, Refutación, Confirmación, Lugar Común, Encomio, Vituperio, Comparación, Etopeya, Descripción, Tesis, Defensa/ataque de leyes. Fábula: La fábula se ciñe estrictamente a dos elementos que son: su brevedad narrativa y su conclusión en una sentencia o moraleja. Además, el uso de animales y objetos humanizados, como personajes participantes, le da un tono mágico a la historia, permitiendo así los dobles significados. A diferencia de otras composiciones literarias que también tienen fines de adoctrinamiento cultural, moral o religioso, como los mitos, leyendas, poemas épicos, parábolas, cuentos maravillosos, etc.,. Las características principales de la fábula son las siguientes: Brevedad narrativa..

4 El texto se basa en una conversación mantenida entre animales, que suelen ser los personajes en este tipo de relato. Estos animales suelen representar "tipos" o modelos con unas características muy definidas (ejemplo: la zorra es astuta, la hormiga es trabajadora, el lobo es feroz, etc.) No todos los personajes de las fábulas han de ser forzosamente animales; también podemos encontrar plantas, objetos e incluso seres humanos. Conclusión en moraleja o sentencia (a ser posible de carácter moralizante). Narración: Consiste en contar una historia, fingida o real, mencionando quién, qué, cuándo, dónde, cómo, por qué; acaso también para qué. Los elementos principales de la narración son las siguientes: El narrador es la persona que cuenta la historia. Los personajes son los seres a los que les ocurren los hechos que el narrador cuenta. La acción son los hechos que se cuentan en el relato. Una narración ha de tener: El marco es la parte donde se indica el lugar y el tiempo en que se desarrolla la acción; y se presenta a alguno de los personajes. Suele estar al principio del relato. La historia o trama es el conjunto de los hechos que les ocurren a los personajes. En ella debemos incluir la manera en la que ocurre la acción y la causa. La trama tiene a su vez el siguiente desarrollo: o o Acontecimiento inicial. Es el hecho que desencadena la historia y debe ser breve. Nudo, que podemos dividir en o Reacción. Es la respuesta que el acontecimiento inicial provoca en algún personaje, normalmente el protagonista. Suele ser extensa. trama. o Acción. Son los hechos que viven y realizan los personajes. Constituyen el Desenlace. Es el desenlace final de la acción. Suele ser breve. eje de la Los personajes

5 Los personajes son cada uno de los seres que aparecen en el relato. Pueden ser personas, animales e incluso objetos. Cuando los personajes son objetos se comportan, actúan y sienten como seres humanos, (por ej. Una tetera que tiene mucho calor). De los personajes podemos comentar algunos detalles acerca de: su fisonomía (por ejemplo, su cara, ojos, figura, etc.) carácter (si era bueno, alegre, perezoso, etc.) edad (si era joven, viejo, etc) educación (si era listo, instruido, deseoso de aprender, etc.) intenciones (cuál era su propósito) hechos que haya realizado anteriormente (que tengan relación con la trama principal) palabras que haya dicho (que le hayan hecho famoso, o que enlacen con nuestra historia) e incluso de su muerte y sucesos posteriores a su muerte (recuerda el Cid) El narrador Es la persona que cuenta lo que sucede, muestra a los personajes y revela las reacciones de cada uno. Cómo se construye una narración En primer lugar debes de tener claro cómo vas a estructurar el relato y cómo lo vas a contar. Para ello has de tener en cuenta: Elegir los personajes y "pintar" su personalidad, forma de ser y de actuar. Pensar bien la relación entre los personajes. Pueden ser enemigos, parientes, conocidos... Tienes que estructurar la narración en tres partes: acontecimiento inicial o planteamiento reacción - acción o nudo solución o desenlace. Cuando construyas una narración has de plantearte: Quién lo hizo (Personajes, narrador) Qué hizo (acción)

6 Cuando lo hizo (tiempo) Dónde lo hizo (lugar) Cómo lo hizo (manera) Por qué lo hizo (causa) Las tres virtudes de la narración: Las tres virtudes de la narración son la claridad, la concisión y la verosimilitud. Claridad: desarrolla el relato de una forma fácil de entender, inteligible. No te líes relatando muchos hechos a la vez, ni repitas un hecho dos veces. No pierdas el hilo de la historia, ni omitas datos necesarios para seguirla correctamente. En cuanto al lenguaje, utiliza palabras que todo el mundo pueda entender y usa con moderación las metáforas. Evita la ambigüedad y las digresiones. Concisión: sé breve y exacto en tus palabras. Serás conciso cuando no añadas detalles superfluos ni suprimas lo necesario. Siempre debemos fijarnos en la acción central y trabajar sobre ella. No metas una acción dentro de otra. En cuanto al estilo, evita las repeticiones, sin caer en el extremo contrario, que no se entienda el relato. Verosimilitud: narra dando al relato la apariencia de ser historia real, verdadera. Ello se consigue haciendo hablar a los personajes conforme al papel que le hayamos dado (por ejemplo, si son malvados, han de hablar como malvados). Del mismo modo tienes que obrar con los hechos, los lugares y las circunstancias.