A través de las actividades propuestas en la unidad se persigue que los alumnos y las alumnas adquieran los siguientes conocimientos:

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1 4. TENSA LA CUERDA a. PRESENTACIÓN DE LA UNIDAD Descripción de la unidad Los contenidos de la unidad tienen por objeto introducir al alumnado en la edad de oro de la música, el clasicismo. Se pretende que el alumnado tenga curiosidad por conocer las principales de la música clásica, su música instrumental y vocal y los compositores más representativos de dicho período, como son J. Haydn, W. A. Mozart y L. V. Beethoven; que se adentren en las principales formas instrumentales del clasicismo como son la sonata, la sinfonía y el concierto, así como en la ópera dentro de la música vocal. Se pretende introducir al alumnado en el mundo de los instrumentos de cuerda, los elementos que los conforman, su funcionamiento y su clasificación. Finalmente, se completa la unidad con un apartado para trabajar la música en distintas épocas. - La edad de oro de la música: el clasicismo. - Principales de la música - La música instrumental - La música vocal - Los principales compositores clásicos: J. Haydn, W. A. Mozart y L. V. Beethoven. - El lenguaje de la cuerda: los instrumentos de cuerda. - Practica, improvisa y crea. - Taller de interpretación. - El muro musical. Una profesión: Productor musical. - La música en distintas épocas. A través de las actividades propuestas en la unidad se persigue que los alumnos y las alumnas adquieran los siguientes conocimientos: - Cuáles son las principales de la música - Cuáles son las principales formas vocales e instrumentales del clasicismo musical. - Los principales compositores clásicos. - Cuáles son los instrumentos de cuerda, los elementos que los conforman, su funcionamiento y su clasificación. - Una profesión: productor musical. Temporalización: Febrero: Marzo: b. OBJETIVOS DIDÁCTICOS - Conocer el entorno social en el que se desarrolló la edad de oro de la música: el clasicismo. - Tener conocimiento de las formas instrumentales clásicas: sonata, sinfonía y concierto. - Conocer las principales de la música - Conocer la ópera como principal forma vocal profana - Tener conocimiento de los tres compositores más representativos de la música - Conocer las de los instrumentos de cuerda: sus elementos, su funcionamiento y su clasificación. - Escuchar de forma atenta audiciones en las que aparezcan distintos instrumentos de cuerda.

2 ESCUCHA - Crear motivos musicales e interpretarlos con la flauta. - Participar en improvisaciones instrumentales. - Participar en las actividades de interpretación instrumental y vocal de forma activa. - Conocer la profesión de productor musical. - Saber analizar partituras de música de distintas épocas. c. CONTENIDOS DE LA UNIDAD - CRITERIOS DE EVALUACIÓN - ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE EVALUABLES - COMPETENCIAS CLAVE Competencias clave (CC): comunicación lingüística (), competencia matemática y competencias básicas en ciencia y tecnología (CMCT), competencia digital (CD), aprender a aprender (), competencias sociales y cívicas (CSYC), sentido de iniciativa y espíritu emprendedor () y conciencia y expresiones culturales (). Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables CC - Características de la música - Audición: «Primer movimiento allegro», Sonata para piano n.º 16 en Do mayor, de W.A. Mozart. 1. Reconocer musicales del clasicismo Reconoce musicales del clasicismo. - La música instrumental - Audición: «Sinfonía n.º 94 en Sol mayor», La Sorpresa, de J. 2. Reconocer auditivamente la sinfonía Reconoce auditivamente la sinfonía. - La música vocal - Audición: «Chè faro senza Euridice», Orfeo y Euridice, de C. W. Gluck. 3. Reconocer musicales de la música vocal profana Reconoce musicales de la música vocal profana. - Joseph - Audición: «Poco adagio, cantábile», Cuarteto en Do mayor, Emperador. 4. Reconocer compositivas de J Reconoce compositivas de J. - W. A. Mozart. - Audición: «Der Vogelfanger bin ich ja», La flauta mágica, de W. A. Mozart. 5. Reconocer compositivas de W. A. Mozart Reconoce compositivas de W. A. Mozart. - L. V. Beethoven. - Audición: «Primer movimiento: Allegro con brio», Sinfonía n.º 5, de L. V. Beethoven. 6. Reconocer compositivas de L. V. Beethoven Reconoce compositivas de L. V. Beethoven.

3 CONTEXTOS MUSICALES INTERPRETACIÓN CREACIÓN - Creación de motivos musicales. 7. Desarrollar habilidades para crear motivos melódicos basándose en una melodía dada Crea motivos sobre una base musical dada. - Acompañamiento de pequeña percusión con flauta y voz. - Acompañamiento con instrumental Orff. 8. Interpretar partituras demostrando unas destrezas básicas de interpretación con el instrumento asignado Participa en las actividades de interpretación instrumental de forma activa. CSYC - Trabajo sobre la música en distintas épocas. 9. Crear una tabla de doble entrada con los períodos de música comparados Crea una tabla de doble entrada con los períodos de música comparados. CSYC - Características de la música - Audición: «Primer movimiento allegro», Sonata para piano n.º 16 en Do mayor, de W.A. Mozart. 10. Tener conocimiento de las más importantes de la música Conoce las musicales más representativas de la música - La música instrumental - Audición: «Sinfonía n.º 94 en Sol mayor», La Sorpresa, de J. 11. Desarrollar la sensibilidad artística en actividades de audición de la música instrumental Contribuye a desarrollar su sensibilidad artística en relación a la música instrumental - La música vocal - Audición: «Chè faro senza Euridice», Orfeo y Euridice, de C. W. Gluck. 12. Desarrollar la sensibilidad artística en actividades de audición de la música vocal Contribuye a desarrollar su sensibilidad artística en relación a la música vocal profana - El estilo compositivo de J. - Audición: «Poco adagio, cantábile» Cuarteto en Do mayor, Emperador. 13. Tener conocimiento de rasgos del estilo compositivo de J Tiene conocimiento de rasgos del estilo compositivo de J.

4 MÚSICA Y TECNOLOGÍA - El estilo compositivo de W. A. Mozart. - Audición: «Der Vogelfanger bin ich ja», La flauta mágica, de W. A. Mozart. - El estilo compositivo de L. V. Beethoven - Audición: «Primer movimiento: Allegro con brio», Sinfonía n.º 5, de L. V. Beethoven 14. Tener conocimiento de rasgos del estilo compositivo de W. A. Mozart. 15. Tener conocimiento de rasgos del estilo compositivo de L. V. Beethoven Tiene conocimiento de rasgos del estilo compositivo de W. A. Mozart Tiene conocimiento de rasgos del estilo compositivo de L. V. Beethoven., - Herramientas multimedia para realizar presentaciones. 16. Adquirir estrategias de búsqueda de información y de elaboración de presentaciones multimedia Adquiere estrategias de búsqueda de información y de elaboración de presentaciones multimedia. CMCT CD d. EVIDENCIAS PARA LA EVALUACIÓN Estándares de aprendizaje evaluables 1.1. Reconoce musicales del clasicismo. Evidencias para la evaluación 2.1. Reconoce auditivamente la sinfonía. audiciones activas de sinfonías clásicas y los fragmentos 3.1. Reconoce musicales de la música vocal profana Reconoce compositivas de J Reconoce compositivas de W. A. Mozart Reconoce compositivas de L. V. Beethoven Crea motivos sobre una base musical dada. - Actividades de creación de motivos musicales Participa en las actividades de - Actitud activa en la escucha e

5 interpretación instrumental de forma activa Crea una tabla de doble entrada con los períodos de música comparados Conoce las musicales más representativas de la música Contribuye a desarrollar su sensibilidad artística en relación a la música instrumental Contribuye a desarrollar su sensibilidad artística en relación a la música vocal profana Tiene conocimiento de rasgos del estilo compositivo de J Tiene conocimiento de rasgos del estilo compositivo de W. A. Mozart Tiene conocimiento de rasgos del estilo compositivo de L. V. Beethoven Adquiere estrategias de búsqueda avanzada de información en Internet. interpretación instrumental de las melodías. - Actividades para reforzar y ampliar dicho contenido. - Actitud activa en la escucha de música instrumental - Actitud activa en la escucha de música de J. - Actitud activa en la escucha de música de W. A. Mozart. - Actitud activa en la escucha de música de L. V. Beethoven. - Actividades para reforzar y ampliar dicho contenido. e. COMPETENCIAS CLAVE: DESCRIPTORES Y DESEMPEÑOS Competencia Descriptor Desempeño Comunicación lingüística Seguir las explicaciones e instrucciones orales para realizar las tareas. Comprender el sentido de los textos orales y escritos. Entiende el enunciado de los ejercicios sin necesidad de ayuda externa del profesor. Desarrolla a través de los distintos tipos de textos la capacidad de delimitar información recibida del entorno. Competencia matemática y competencias básicas en ciencia y tecnología Respetar las normas de comunicación en cualquier contexto: turno de palabra, escucha atenta al interlocutor Comprender el uso natural de la voz y la voz cantada de manera respetuosa con el Presta atención a las explicaciones y respeta el turno de intervención en las actividades de grupo. Escucha con actitud atenta y respetuosa los distintos registros de voz.

6 Competencia digital Aprender a aprender Competencias sociales y cívicas Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor Conciencia y expresiones culturales entorno. Adquirir la competencia digital para mejorar el trabajo y facilitar la vida diaria. Emplear distintas fuentes para la búsqueda de información. Desarrollar estrategias que favorezcan la comprensión rigurosa de los contenidos. Conocer y aplicar derechos y deberes de la convivencia ciudadana en el contexto de la escuela. Mostrar disponibilidad para la participación activa en ámbitos de participación establecidos. Desarrollar la iniciativa del alumnado, de manera individual y grupal, para adquirir estrategias de riesgo ante nuevos retos de aprendizaje. Priorizar la consecución de objetivos grupales a intereses personales en las actividades relacionadas con la interpretación. Expresar sentimientos y emociones desde códigos artísticos. Apreciar la forma musical «concierto» como manifestación artística. Utiliza los reproductores de audio, la pizarra digital e Internet para facilitar el acceso a la ampliación de los contenidos de la unidad. Busca información en diccionarios, enciclopedias y diferentes páginas de Internet para profundizar y ampliar conocimientos. Desarrolla la capacidad de observación y de reconocimiento auditivo de diferentes melodías generando textura polifónica. Respeta las aportaciones individuales de los demás compañeros y compañeras. Participa y se comporta con responsabilidad en las actividades de interpretación en grupo. Demuestra interés, constancia e iniciativa en la participación de actividades grupales. Realiza interpretaciones grupales y participa de ellas buscando el interés colectivo. Interpreta con instrumentos de forma expresiva las composiciones propuestas. Valora la aportación artística de la forma en el período del clasicismo.

7 f. METODOLOGÍA Tarea 1: La edad de oro de la música Escribimos, leemos y comprendemos la información relacionada con la edad de oro de la música: el clasicismo. Obtenemos información complementaria del clasicismo y de la sociedad en la que se desarrolló en las actividades propuestas. Tarea 2: Características de la música clásica Escribimos, leemos y comprendemos la información relacionada con las de la música Realizamos actividades para trabajar las de la música clásica de una manera activa. Tarea 3: La música instrumental clásica Escribimos, leemos y comprendemos la información relacionada con la música instrumental clásica y sus formas instrumentales principales. Realizamos actividades para trabajar la música instrumental clásica de una manera activa. Tarea 4: La música vocal clásica Escribimos, leemos y comprendemos la información relacionada con la música vocal clásica y sus. Realizamos actividades para trabajar la música vocal clásica de una manera activa. Tarea 5: Los compositores clásicos Comprendemos la existencia de tres grandes compositores clásicos: J. Haydn, W.A. Mozart y L.V. Beethoven, a través de distintas audiciones. Tarea 6: El lenguaje de la cuerda Escribimos, leemos y comprendemos la información relacionada con los instrumentos de cuerda. Tarea 7: Taller de interpretación Comprendemos la música clásica y la vivenciamos a través de la interpretación. g. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS En el desarrollo de las tareas se emplean diversas estrategias metodológicas: - Actividad que permita estimular la experiencia musical mediante la participación en la interpretación instrumental. Inculcar la importancia del silencio para la escucha atenta de las audiciones propuestas. - Actividades de puesta en práctica de las recomendaciones básicas para la interpretación de melodías con la flauta dulce. Utilización del juego cooperativo como base de la expresión musical utilizando metodologías activas, involucrando al alumnado en las actividades de forma activa, participativa y cooperativa. - Detección de ideas previas acerca de los conceptos de la unidad. - Partir de las sílabas rítmicas para facilitar el acompañamiento de ritmos más complejos. - Predisposición a la escucha atenta de las audiciones propuestas. - Estimular la improvisación rítmico-corporal.

8 h. RECURSOS Los siguientes materiales de apoyo pueden reforzar y ampliar el estudio de los contenidos del área: - Recursos fotocopiables, con actividades para trabajar la unidad, actividades de refuerzo y ampliación. - Equipo de música con lector de CD audio y/o pizarra digital. - Flauta dulce e instrumentos de percusión. Instrumental Orff. - Información sobre otros compositores del período barroco. i. EVALUACIÓN El presente método de calificación se propone para que los alumnos/as, habiendo asistido diariamente a las sesiones de clase y participado en las mismas, puedan demostrar el conocimiento y la competencia en el manejo de la flauta y en el uso de los conceptos fundamentales y básicos aprendidos a lo largo de la unidad. A la hora de cuantificar la nota del alumno/a habrá 3 criterios a ponderar en la nota final del mismo: - Examen teórico: Constará de una prueba escrita con ejercicios, y/o actividades, y/o tareas, etc. Su valor para la nota final será del 33% de la misma. Para aprobar el alumno/a ha de obtener una nota igual o superior a 5. La recuperación de exámenes no superados por trimestre (1º y 2º) se realizará en una única convocatoria después de la evaluación, en la primera quincena del trimestre siguiente. - Exámenes prácticos: Constará de una prueba práctica en el manejo de la flauta (u otro instrumento que el alumno se vea capacitado de utilizar). Su valor para la nota final será del 33% de la misma. Para aprobar cada uno de los exámenes el alumno/a ha de obtener una nota igual o superior a 5. - Cuadernos de trabajo del alumno/a y desempeño de su papel en la interpretación colectiva: su valor para la nota final será del 34% de la misma. El alumno deberá tener por cada tema impartido todos los ejemplos, ejercicios y actividades realizadas en el aula y/o propuestas para casa. El alumno ha de mostrar interés en la interpretación y en el desarrollo de las obras propuestas en clase. Para aprobar cada unidad será necesario: No obtener en ninguno de los tres apartados anteriores una nota inferior a 4. Tener una nota igual o superior a 5 en la suma ponderada de los 3 criterios de calificación. j. MINIMOS EXIGIBLES - Reconocer musicales del clasicismo. - Interpretar partituras demostrando unas destrezas básicas de interpretación con el instrumento asignado. - Desarrollar la sensibilidad artística en actividades de audición de la música instrumental - Desarrollar la sensibilidad artística en actividades de audición de la música vocal

9 - Adquirir estrategias de búsqueda de información y de elaboración de presentaciones multimedia. k. MEDIDAS PARA LA INCLUSIÓN Y LA ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD - Qué dificultades y potencialidades preveo en el grupo durante el desarrollo de la unidad? - Qué necesidades individuales preveo en el desarrollo de la unidad? - Realización de actividades adaptadas a diferentes niveles competenciales de los alumnos. - Fichas de refuerzo y de ampliación. l. FOMENTO DE LA LECTURA - Trabajar vocabulario de palabras desconocidas. - Lectura de las canciones propuestas. m. EDUCACIÓN EN VALORES - Apreciar la importancia de realizar actividades grupales. - No dañar los instrumentos musicales escolares. - Respetar todas las normas que ayuden a la consecución del desarrollo de la clase. n. AUTOEVALUACIÓN - Qué porcentaje de alumnos han alcanzado los objetivos de aprendizaje de la unidad? - Qué es lo que mejor ha funcionado en esta unidad? - Qué cambiaría en el desarrollo de la unidad el próximo curso? Por qué?