Planificación Académica Acerca de Taller I. Ubicación en el plan de estudios. Objetivos Contenidos básicos. 10 Módulos Producción y creación del estudiante. Trabajos Prácticos. Entrega Final Fuentes. Bibliografía. Referencias Esta asignatura integra el proyecto pedagógico Gráfico Palermo
Acerca de Taller I Ubicación en el plan de estudios Esta asignatura forma parte del Plan de Estudios de la carrera Diseño Gráfico y se cursa en el primer cuatrimestre del primer año. No tiene asignaturas correlativas. Se ubica dentro del eje Talleres de creación. Dentro de este eje el estudiante continúa con las asignaturas Taller II (020240) donde profundiza los conocimientos sobre tipografía, Taller III (020224) donde comienza a adquirir conocimientos sobre diseño editorial con el aprendizaje del diseño de libros y Taller IV (020223) donde refuerza y amplía sus nociones sobre el diseño editorial vinculado con revistas. Simultáneamente a esta asignatura, el estudiante que respeta la organización del Plan de Estudios cursa las asignaturas Introducción al Lenguaje Visual (020239) en donde comienza a adquirir conocimientos fundamentales de la comunicación visual, Publicidad I (021068) que introduce al alumno a los conocimientos del mundo de la Publicidad e Introducción a la Investigación (022562) que inicia al estudiante en la construcción del conocimiento científico y profesional. La asignatura Taller I participa del Proyecto Pedagógico Gráfico Palermo, donde el estudiante culmina la cursada con la presentación del diseño de una estampilla o serie utilizando los conceptos aprendidos en este proceso. Objetivos Generales» Comprender y aplicar los fundamentos del diseño, sobre todo en el aspecto morfológico.» Identificar y conocer los elementos formales y estilísticos que rigen la morfología.» Conocer y aplicar los principios de estructura, grilla, equilibrio y operaciones formales.» Utilizar el color en forma correcta y sustentable, de acuerdo con las teorías del color. Objetivos Específicos» Conocer y manejar los procedimientos para la construcción de formas (geométricas, gestuales, orgánicas, etc.) desde una perspectiva morfológica, perceptiva, semántica y sintáctica.» Desarrollar una dinámica de trabajo creativo y expresivo en la modalidad de trabajo de taller.
Contenidos básicos Módulo 01. La Morfología Definición de morfología. Gestalt. Fondo y figura. La observación. Pensamiento perceptivo. Principio de coherencia. Percepción y significado. Organización visual. Funcionalidad. Campos y herramientas. La forma espontánea, accidental. La mancha. Operaciones a partir de formas espontáneas. Formas simples y complejas. La morfología como expresión. Módulo 02. Elementos Visuales Básicos Introducción. Elementos conceptuales. Elementos de relación. Elementos prácticos. Elementos visuales básicos: punto, línea, plano, tono, color, textura, escala, dimensión, movimiento. Relaciones morfológicas entre los elementos visuales: dirección, posición, espacio, gravedad. Interacción de los elementos visuales entre sí. Relatividad de la categorización de los elementos visuales. Módulo 03. La Forma como Punto Definición de punto. Categorías del punto. Puntos accidentales, geométricos, orgánicos, gestuales. El punto y el plano. El punto como expresión. El punto como elemento texturante generador de otras categorías visuales. Interior y exterior de un punto. Módulo 04. La Forma como Línea Definición de línea. Forma total, cuerpo y extremidades de la línea. Categorización de las líneas. Líneas rigurosas, líneas rectas, quebradas. Líneas curvas, onduladas, moduladas. La línea enfatizada. La línea como elemento texturante generadora de otras categorías visuales. La línea que expresa volumen. La línea como síntesis formal. Las líneas expresivas. Módulo 05. La Forma como Plano Definición de plano. Clasificación de los planos: geométricos, irregulares, orgánicos, rectilíneos, curvos, accidentales. Las formas fundamentales o prototipo. La forma que expresa volumen. Formas positivas y negativas. Formas simples y complejas. Fondo y figura. Reversibilidad de las formas. Módulo 06. Operaciones Formales Las formas simples y las formas complejas. Operaciones formales: distanciamiento, toque, superposición, penetración, unión, sustracción, intersección, coincidencia. Leyes de simetría: identidad, reflexión, traslación, rotación, extensión, combinatorias de operaciones. La forma compleja como producto de aplicación de las leyes. Reproductibilidad de las formas. Aplicación de escalas a formas complejas. Módulo 07. Síntesis Formal. Pictograma Síntesis formal, geométrica, conceptual. Síntesis por punto, línea y plano. Síntesis con manchas. Pictogramas. Signo. Sistema de pictogramas. Series. Aplicación de la serie. Módulo 08. Color El color como expresión. Tono. Tinte. Saturación. Matices. Composiciones armónicas y contrastantes. Colores acromáticos. Temperatura del color. composición y color. El color como expresión. Módulo 09. Composición Composición. Organización del plano. Intenciones compositivas. Equilibrio y tensión. Equilibrio axial, radial, oculto. El plano. Tensión y énfasis. La puesta en página. El plano bidimensional. El mapa estructural, ejes de composición. Módulo 10. Estructura Modular Estructuras. Grillas. Retículas. Nodos. Tipos de estructuras. La forma modulada. Módulo, submódulo, supermódulo. Operaciones formales. El diseño modular. Similitud, gradación, radiación, concentración. Tramas con anomalía. Generación de tensión.
Producción y Creación del Estudiante. TP01. Ejercicios Morfológicos» Generación de formas espontáneas y orgánicas utilizando diferentes técnicas: carbonilla, témpera, estampado, chorreado, etc.» Aplicación en contextos diferentes.» Variación de la escala.» Sensación de profundidad y espacialidad. Superposición, escala, dirección. TP02. Síntesis Formales» Síntesis con puntos.» Síntesis con líneas.» Síntesis con planos» Síntesis con manchas TP03. Elementos Visuales» Estudio de color, tono, saturación, contraste.» Combinación de punto, línea, plano, color y textura.» Creación de grilla. TP04. Módulos y Pictogramas» Diseño de módulo, submódulo y supermódulo.» Diseño de pictograma.» Creación de una serie.» Aplicación a la grilla.» Variación de escala, tono y color. TPFinal. Estampilla Temática Diseñar una estampilla cuya temática sea Latinoamérica. (a confirmar)» Composición sumamente expresiva y atractiva utilizando los elementos visuales, la morfología y la expresión.» La técnica es libre: collage, dibujo a mano alzada ó con programas de ilustración, técnicas combinadas. En cualquiera de los casos, se debe scannear (en caso que no sea digital) e imprimir.» La estampilla debe presentar todas las características formales de un sello postal, incluido el dentado y la información técnica: República Argentina + Correo Argentino + valor del sello. TPFinal. Presentación» Estampilla 30 x 37 cm sobre un panel de 35 x 50 cm montado en foamboard con rótulo por detrás.» Tres reducciones hasta llegar a 5 x 3,5 cm sobre un panel de 35 x 50 cm montado en foamboard con rótulo por detrás.» Carpeta A4 con portada, bocetos y memoria conceptual.» 1 CD con la versión digital del trabajo con una resolución mínima de 150 dpi. *Nota: En todos los casos se pueden utilizar diferentes técnicas y se presentarán las láminas tamaño A3 debidamente rotuladas.
Fuentes Bibliografía» Dondis, D.A. (1992). La sintaxis de la imagen. Barcelona: Gili (001.553 DON) Módulos 1, 2, 3 y 4. Fundamentos básicos sobre morfología, elementos visuales básicos, línea, figura y fondo y síntesis.» Wong, Wucius (1998). Fundamentos del diseño bi y tridimensional. Barcelona: G. Gili (745.4 WON) Módulos 2, 3, 4, 5 y 6. Teoría, investigación y ejemplos sobre línea, figura y fondo, serie, formas, estructuras, simetrías y equilibrio.» Itten, Johannes (1990). El arte del color. México: Noriega Limusina (701.8 ITT) Módulo 7: teoría del color, clasificaciones, armonías, definiciones de color.» Frutiger, Adrian (1985). Signos, símbolos, marcas y señales. Barcelona: G. Gili (001.553 FRU) Pictogramas, síntesis (módulo 4). Referencias» El listado de referencias está en constante desarrollo.» El mismo puede encontrarse en el blog administrado por el docente dentro del sitio de la facultad.» Vínculos y análisis específicos de cada tema son cargados a lo largo del desarrollo de la cursada.» Se incentivan y aceptan propuestas de los alumnos para confeccionar día a día un listado más completo.» El contenido de este material referencial puede tener relación directa con la temática de cada módulo de la asignatura, o bien establecer paralelismos dentro de otras disciplinas como música, cine, literatura, filosofía, etc.» Kandinsky, Vasili (1993). Punto y línea sobre el plano. Barcelona: Labor (750.18 KAN)» Costa, Joan (2003) Diseñar para los ojos. La Paz: Design.» Swann, Allan (1993). El color en el diseño gráfico. Barcelona: G. Gili. Por consultas, comentarios o sugerencias acerca de esta planificación, por favor dirigirse al docente en horario de clase.