TÉCNICAS Y MEDIOS ARTÍSTICOS UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA ACTIVIDAD DE EVALUACIÓN CONTINUA CURSO 2011-2012 Responda a las siguientes preguntas, no copie los enunciados en su hoja de respuesta, encabece la misma con su NOMBRE, DNI y CENTRO ASOCIADO y numere las respuestas con el número de la pregunta correspondiente. Se recomienda que utilice un tipo de letra Arial (o similar), tamaño 12 e interlineado 1,5. 1.- Realice un comentario desde el punto de vista técnico a estas dos imágenes. Después establezca una comparación entre ambas y explique la evolución técnica que existe entre una y otra (no sobrepase el espacio de la cara de un folio): 1. Templo dórico de Paestum (Italia). 2. Scriptorium del monasterio de Fontenay (Francia). Orientaciones para su realización: Es aconsejable que el alumno busque bibliografía sobre estas obras haciendo uso de la biblioteca de su Centro Asociado o de las bibliotecas públicas y universitarias. (Recomendamos mucho cuidado cuando las fuentes provengan de Internet, utilícense siempre fuentes de validez científica como universidades o instituciones de reconocida seriedad). Consulte las referencias a estas obras que aparecen en el libro básico de la asignatura. La respuesta no debería sobrepasar la extensión de una hoja.
Recomendamos siga un esquema claro: - Presentación de las obras (contexto histórico, contexto social, función), entre 5 y 10 líneas (hay que aprender a ser sintético y centrarse en lo fundamental), - elementos constructivos y materiales (vea el tema 1 del texto base), - elementos arquitectónicos (soportes, elementos estructurales sustentados, cubiertas, vea el tema 2 del texto base), - tipología de los edificios y comentario sobre principios ordenadores y compositivos (vea punto 2 y 3 del tema 1, punto 4 del tema 2 y punto 3 del tema 3 del libro base). Vaya de lo particular a lo general, comience por las peculiaridades y continúe por las similitudes. El ejercicio consiste en describir los aspectos formales y constructivos que definen ambos edificios y analizar sus posibles puntos de contacto y sus diferencias, no es necesario describir en profundidad cada uno de ellos, éste no es el momento. No haga valoraciones personales y subjetivas, enfréntese a la obra como un historiador. Antes de escribir mírelo con detenimiento y vaya marcando los elementos que ve, los que conoce y los que no. Este es sólo un ejercicio de aprendizaje, de entrenamiento, que será corregido por su Profesor Tutor. Si corta y pega de otras fuentes perderá la oportunidad de aprender a comentar obras de arte, algo fundamental en nuestro Grado. Los objetivos de esta actividad son: Desarrollar la terminología específica de las técnicas, formas y materiales de las obras de arte. Aplicar correctamente y con precisión en el estudio y descripción de obras de arte los conceptos e ideas relativos a los aspectos técnicos. Conocer la evolución de las técnicas, los medios y el uso de los materiales en los diferentes estilos artísticos. Estudiar las obras de arte en relación con su proceso de ejecución, el funcionamiento de los talleres y los procedimientos empleados. Conocer el proceso cronológico de la invención y desarrollo de las técnicas artísticas. Dominar las aplicaciones técnicas en las principales obras de arte a lo largo de la historia. Conocer el proceso técnico de ejecución de las principales obras de arte.
2.- Realice un comentario desde el punto de vista técnico de la siguiente obra. Tenga en cuenta estos elementos: técnica y soporte; la técnica en relación con el autor; los pigmentos que utiliza y el sentido de los mismos; la materia pictórica: cómo se crea el espacio, cómo se utiliza el color y la luz (no sobrepase el espacio de la cara de un folio). Giovanni Battista Tiepolo, La furia de Aquiles (1757). Orientaciones para su realización: Siga el esquema propuesto para el primer ejercicio y tenga en cuenta las orientaciones que se han mencionado. Consulte igualmente las referencias a esta obra que aparecen en el libro básico de la asignatura. La respuesta no debería sobrepasar la extensión de una hoja. Recomendamos siga un esquema claro: - presentación de la obra (contexto, autor, función, entorno histórico), entre 5 y 10 líneas. Ha de ser sintético y centrarse en lo fundamental. - técnica, y soporte material (ver punto 3 del tema 4) - la técnica en relación con el autor y su entorno (ver punto 2 del tema 5) peculiaridad de los componentes (pigmentos) (ver el punto 1 del tema 4) - recursos pictóricos: el espacio, el color y la luz (punto 2 del tema 4) Comience por la identificación de los materiales, autor y contexto histórico y social y continúe por las particularidades relativas a los materiales y su empleo. El
ejercicio consiste en describir el objeto pictórico en su concepción material y en los recursos visuales desarrollados mediante su empleo. Este es sólo un ejercicio de aprendizaje, de entrenamiento, que será corregido por su Profesor Tutor. Si corta y pega de otras fuentes perderá la oportunidad de aprender a comentar obras de arte, algo fundamental en nuestro Grado. Los objetivos de esta actividad son: El objetivo no es la descripción conceptual de la obra, sino la formal, poniéndola en relación con su época y autor. Conocer como en cada momento histórico se desarrollan unos recursos que conllevan unas formas de expresión. Conocer y desarrollar la terminología específica de las técnicas y los procedimientos de las obras de arte. Conocer la evolución de esas técnicas y medios a través de los diferentes estilos artísticos.
3.- Busque los planos de un edificio histórico y coméntelo en función de sus representaciones arquitectónicas (planta, alzado y sección), no sobre pase el espacio de 15 líneas. 4.- Describa todos los procesos de la técnica de la talla en piedra (en un máximo de 15-20 líneas). Busque tres ejemplos de diferentes siglos (una de la Edad Antigua, otra de la Edad Media y una tercera, de la Edad Moderna o de la Contemporánea). Simplemente reproduzca las imágenes e indique autor, nombre de la obra, cronología y ubicación actual museo, galería, - (obras que no aparezcan en el libro base). 5.- Comente la técnica de las siguientes imágenes, en unas 15 líneas cada una. 1. Imagen de Alfonso X el Sabio, nave central, lado norte de la Catedral de León. 2. Gran jarrón de porcelana china (siglo XVIII). Madrid, Museo Lázaro Galdiano. 6.- Defina los siguientes términos (en un máximo de 5 líneas cada uno): Esmalte, yesería, guache, aguatinta, body art, tapiz, encáustica, bóveda vaída. 7.- Ahora elija y comente cuatro obras artísticas desde el punto de vista de la técnica: una litografía, una performance, una talla en marfil y una arquitectura en ladrillo. Cada comentario que no supere las 15 líneas.
Orientaciones para la realización de estos ejercicios (3º, 4º, 5º, 6º y 7º): Una vez más, siga el esquema propuesto para el primer ejercicio y tenga en cuenta las orientaciones que se han mencionado. Es importante que las respuestas se ciñan a la extensión establecida. Este es sólo un ejercicio de aprendizaje, de entrenamiento, que será corregido por su Profesor Tutor. Si corta y pega de otras fuentes perderá la oportunidad de aprender a comentar obras de arte, algo fundamental en nuestro Grado. Los objetivos de esta actividad son: Desarrollar la terminología específica de las técnicas, procedimientos y medios de las obras de arte. Aplicar correctamente y con precisión en el estudio y descripción de obras de arte los conceptos e ideas relativos a los aspectos técnicos. Conocer la evolución de las técnicas, los medios y el uso de los materiales en los diferentes estilos artísticos. Estudiar las obras de arte en relación con su proceso de ejecución, el funcionamiento de los talleres y los procedimientos empleados. Conocer el proceso cronológico de la invención y desarrollo de las técnicas artísticas. Dominar las aplicaciones técnicas en las principales obras de arte a lo largo de la historia. Conocer el proceso técnico de ejecución de las principales obras de arte. Mejorar su capacidad de búsqueda y gestión de información relevante y compilación de datos. Fomentar la puesta en práctica de los conocimientos adquiridos. Promover el conocimiento del entorno cercano y su difusión. Incrementar las dotes de observación y análisis visual necesarias en un imprescindible análisis formal. Para la evaluación de estas actividades se considerarán los siguientes criterios: La capacidad de análisis y síntesis. La habilidad para la búsqueda y gestión de la información. El criterio para la selección de obras con suficiente interés que permitan desarrollar los conocimientos adquiridos.
Las dotes de observación y análisis visual necesarias en la parte que corresponda al análisis formal de la obra. Los estudiantes puedan subir su ejercicio al curso virtual desde el día de publicación de estas actividades hasta el 13 de enero de 2013.