Curso 2014-2015 Escuela Superior de diseño de Madrid Centro Superior de Enseñanzas Artísticas de la Comunidad de Madrid GUÍA DOCENTE DE DIBUJO REPRESENTACIÓN Superior de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño (Nivel grado)
TITULACIÓN: Superior de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño (Nivel grado) ASIGNATURA: Dibujo representación 1. IDENTIFICADORES DE LA ASIGNATURA Tipo 1 Especialidad Materia Periodo de impartición 2 Formación básica Lenguajes y Técnicas de Representación y Comunicación Diseño Gráfico / Diseño de Producto / Diseño de Moda / Diseño de interiores Curso 1º / 1º semestre Número de créditos 4 Departamento Prelación/ requisitos previos Idioma/s en los que se imparte Lenguajes Artísticos, cultura y gestión del diseño Español Formación básica 2. PROFESOR RESPONSABLE DE LA ASIGNATURA Apellidos y nombre Margarita Ariza Copado Correo electrónico margaritaariza@vientoazul.com 3. RELACIÓN DE PROFESORES Y GRUPOS A LOS QUE IMPARTEN DOCENCIA Apellidos y nombre Correo electrónico Grupos Gómez Jimeno, Carlos cgomez@esdmadrid.es 1º E, 1ºF, 1ºG Ariza Copado, Margarita margaritaariza@vientoazul.com 1ºA, 1ºB, 1ºC,1ºD Adarme Sánchez, Jose Luis 3tomines@gmail.com 1ºH 4. COMPETENCIAS Competencias transversales 1CT. Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora. 2CT. Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente. 15CT. Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu emprendedor en el ejercicio profesional. 17CT. Contribuir con su actividad profesional a la sensibilización social de la importancia del patrimonio cultural, su incidencia en los diferentes ámbitos y su capacidad de generar valores significativos. Competencias generales 3CG Comunicar ideas y proyectos a los clientes, argumentar razonadamente, saber evaluar las propuestas y canalizar el diálogo. 4CG Profundizar en la historia y la tradición de las artes y del diseño. 9CG Plantear, evaluar y desarrollar estrategias de aprendizaje adecuadas al logro de objetivos personales y profesionales. 10CG Optimizar la utilización de los recursos necesarios para alcanzar los objetivos previstos. 14CG Analizar, evaluar y verificar la viabilidad productiva de los proyectos, desde criterios de innovación formal, gestión empresarial y demandas de mercado 16CG Dominar los lenguajes y los recursos expresivos de la representación y la comunicación. 18CG Tener una visión científica sobre la percepción y el comportamiento de la forma, de la materia, del espacio, del movimiento y del color Competencias específicas
CE- Dominar los recursos formales de la representación y la comunicación visual. CE - Tener una visión científica sobre la percepción y el comportamiento de la forma, de la materia, del espacio, del movimiento y del color.
CE - Dominar los lenguajes y los recursos expresivos de la representación y la comunicación. CE - Establecer relaciones entre el lenguaje formal, el lenguaje simbólico y la funcionalidad específica. CE - Comprender y utilizar la capacidad de significación del lenguaje gráfico. CE - Dominar los recursos gráfico-plásticos de la representación bi y tridimensional. 5. RESULTADOS DE APRENDIZAJE La asignatura pretende dotar al alumno de las herramientas gráficas fundamentales de observación y representación necesarias para su hacer creativo de diseño. A través del dibujo y en sus distintas naturalezas y tipologías básicas, llegará a conocer y a aplicar con corrección los lenguajes y recursos de la representación con una visión científica sobre la percepción y el comportamiento de la forma, el espacio y el claroscuro adquiriendo métodos de investigación y experimentación propios del dibujo. A través de Dibujo. Representación el alumno comprenderá y ejercerá esta disciplina como modo de explorar y conocer la forma y el espacio usando diversas técnicas y herramientas gráficas según criterios de análisis y síntesis. De ese modo adquirirá capacidades de percepción y análisis de objetos y formas de la naturaleza, de control de la proporción y la composición/encuadre, y de relación y contextualización de la gráfica dentro de la creación artística y del diseño. En definitiva el alumno desarrollará diversas estrategias que favorecerán la utilización del lenguaje gráfico y la sensibilidad artística en las funciones de representación, expresión y comunicación. 6. CONTENIDOS Bloque temático ( en su caso) Introducción a la asignatura Tema: 1 Naturaleza, clasificaciones y funciones del dibujo. Materiales y soportes El dibujo de observación y representación Tema: 2 Análisis de la forma I: La visión en plano. Tema: 3 Análisis de la forma II: La visión en tres dimensiones. Tema - Ver, observar y representar. - Pensar y proyectar. - Crear e interpretar. - Expresar y comunicar. - Tipos de dibujos: mimético, expresivo, descriptivo, constructivo-analítico, sintético. Instrumentos y herramientas gráficas - Soportes y materiales. Terminologías básicas. - Forma positiva y la forma negativa. La visión del espacio negativo. Línea y mancha - Encajado: proporciones generales y relativas: el módulo, la proporción y la escala. - La forma y su estructura - La línea: el dibujo de línea-contorno. Contorno exterior- contorno interior. Trazo y línea. - Dibujo abierto-dibujo cerrado - Concepto de dibujo constructivo. - Encaje y proporción - La forma su estructura y sus planos. - Iniciación a la Composición. - Aproximación a la perspectiva.
Dibujo y composición (trasversal) Métodos de investigación (trasversal) Valoración y representación de la luz Tema : 4. Fundamentos de composición Tema: 5 La investigación gráfica Tema: 6 Análisis y representación del claroscuro. - El punto de vista y el encuadre. Encuadre general y encuadre selectivo. - Ubicación y escala: tamaño y situación en el formato. - Direcciones, tensiones y peso visual. - Principales modelos y estructuras compositivos. La jerarquización del espacio gráfico. - El pensamiento y la creación gráfica. - Referentes del cuaderno de artista. - Materiales y procedimientos. - El claroscuro y el contraste simultáneo de grises. La gama tonal relaciones de armonía y contraste. - Tipos de sombra: Sombra propia y sombra arrojada. - El claroscuro. Los medios tonos. Escala tonal. Contraste de claroscuro: alto, medio, bajo. - Claves de iluminación. - Procedimientos y técnicas gráficas. 7. PLANIFICACIÓN TEMPORAL DEL TRABAJO DEL ESTUDIANTE Tipo de actividad Clases teóricas Clases prácticas Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) Realización de pruebas Horas de estudio del estudiante Preparación prácticas Preparación del estudiante para realización de pruebas Total de horas de trabajo del estudiante Total horas a: 14horas A: 50 horas a: 4 horas a: 4horas b: 15horas b: 25 horas b: 8 horas a +b = 120horas 8. METODOLOGÍA Clases teóricas Clases teóricas: Constan de exposiciones teóricas al grupo con apoyo audiovisual sobre los apartados de los contenidos de los temas de la asignatura. Explicación de los actividades prácticas concretas en relación al o los apartados de cada tema. Clases prácticas.clases prácticas: participación y realización por parte del alumno en los ejercicios y actividades propuestas. Donde el profesor resuelve individual y colectivamente las dudas, tutorizando el proceso de aprendizaje.
Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) - Desarrollo de la investigación gráfica: cuaderno de artista -. Completar las actividades prácticas y o teóricas planteadas y desarrolladas en el aula y que no hayan sido acabadas. - Lecturas específicas de la asignatura: El cuaderno de Bento. Dibujo y Proyecto (Capítulos:1,2,3,) - Preparación de las pruebas evaluatorias específicas. - Asistencia a las exposiciones, conferencias y actividades culturales, que se exijan o recomienden. 9. INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN ASOCIADOS A LAS METODOLOGÍAS DOCENTES APLICADAS Clases teóricas Clases prácticas Pruebas semestrales de evaluación: práctica y/ o teórica. Ejercicios a desarrollados en aula con presencia del profesor: entrega de bloques de ejercicios o trabajos unitarios en carpetas (formatos físico y/o digital). Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) Trabajo autónomo del alumno. Entregas periódicas de los trabajos requeridos. 10. CRITERIOS DE EVALUACIÓN En los criterios generales de evaluación se valorará: _ La adecuación y comprensión del trabajo según los objetivos del ejercicio propuesto. _ La entrega puntual de los trabajos. _ El nivel representativo, expresivo y comunicativo en la utilización del lenguaje gráfico y la sensibilidad artística demostrada en la realización del trabajo: nivel de acabado y la presentación final. _ El conocimiento de los elementos básicos del comportamiento perceptivo visual: forma y su estructura,, relación figura y fondo. Forma y su tamaño y forma y sus contornos. _ Capacidad para analizar, representar en interpretar formas de arista recta y revolución. _ Representar componer y organizar diversas formas tridimensionales dela realidad percibida. _ Capacidad para representar proporcionalmente. _ Comprender y utilizar la relación luz, contraste y claroscuro. _ Comprender y utilizar la relación de contraste, contraste simultáneo y claroscuro para la representación de las formas tridimensionales y el espacio. _ Analizar y aplicar la relación volumen, plano y valor de luminosidad en la representación gráfica. _ Aplicación práctica de la perspectiva para situar, relacionar y representar formas en el espacio. _ Comprender y comenzar a utilizar la relación color-espacio-luz. _ Conocer y utilizar los materiales, técnicas gráficas y útiles y procedimientos más usuales del dibujo artístico aplicados al diseño. _ Conocer y experimentar con diversas estrategias de dibujo respecto a la percepción de la forma y el espacio. Los ejercicios y diferentes actividades tanto presenciales como no presenciales se calificarán con una escala numérica de cero a diez con un decimal y tendrán en cuenta los criterios de evaluación antes descritos.
11. EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN Sistemas de evaluación y convocatorias: Evaluación continua. Convocatoria Ordinaria: Dentro de cada semestre se evaluarán los logros en la consecución de los objetivos específicos desarrollados en cada tema. En la misma se valorará la asistencia, la actitud y el aprovechamiento y participación en las clases y la entrega puntual de los ejercicios. La evaluación continua se refiere a la valoración individualizada de cada uno de los ejercicios teóricos y/o prácticos programados y realizados a lo largo del curso, en una escala de 0 a 10, con un decimal. En esta valoración considerará el desarrollo de las destrezas y competencias fijadas a nivel general para la asignatura y específicas de cada ejercicio. Durante el semestre se realizarán entregas parciales en las fechas indicadas, tanto de los trabajos y actividades presenciales como de las no presenciales. Los alumnos cuando el profesor lo estime oportuno, podrán repetir cualquier ejercicio práctico y o teórico programado que haya sido entregado en fecha y forma, y calificado como suspenso; o que siendo aprobado, deseen mejorar su calificación. Un ejercicio no entregado en fecha y forma será calificado como no presentado y por lo tanto computará como cero, el alumno podrá entregarlo en el plazo que establezca el profesor con una penalización de ( -1) punto. Los alumnos podrán repetir cualquier ejercicio práctico y o teórico programado que haya sido entregado en fecha y forma, y calificado como aprobado/suspenso. La calificación final será la media aritmética de todas estas valoraciones parciales correspondiente tanto a los ejercicios y actividades presenciales como los no presenciales. Esta nota ponderará un 80% de la calificación final. Los alumnos que mantienen el derecho a la evaluación continua realizarán una prueba de carácter teórico y/o práctico al final del semestre. Esta prueba ponderará un 20% de la nota final. El alumno podrá solicitar conocer de manera privada, su evolución o resolver cualquier duda u orientación sobre su trabajo presencial, no presencial o complementario. Aquellos alumnos que no aprueben el curso por medio de la evaluación continua, podrán superarlo en la Convocatoria Extraordinaria de la semana 18 del curso, según queda establecido en el calendario escolar Para la aplicación del sistema de evaluación continua el alumno deberá asistir al menos y con puntualidad al 70 % del total de los periodos lectivos. A tal fin se podrá pasar lista al inicio de cada periodo lectivo. Si un alumno llegara tarde 20 minutos se considerará retraso y si hubieran pasado más de 30 minutos el retraso se considerará falta. Será criterio del profesor no permitir el acceso al aula si un alumno llegara tarde en la exposición de una clase teórica y será considerado como retraso o falta según el tiempo de la incidencia. La justificación de las faltas no se tendrá en cuenta a efectos de computo para la perdida de evaluación continua Pérdida de la evaluación continua. Convocatoria Ordinaria: Los alumnos con pérdida de evaluación continua se presentarán al examen de la convocatoria ordinaria que tendrá una duración de 6 horas. El examen constará de varias pruebas de carácter teórico y práctico, se aplicará la media ponderada siendo valorada en un 30% la prueba teórica y en un 70% la prueba práctica que a su vez podrá constar de una o varias pruebas cuya ponderación quedará claramente establecida en la propuesta del examen. Este examen único con varias pruebas, versará sobre todos los contenidos teóricos y prácticos del curso. Será necesario obtener un mínimo de 5 en cada una de las pruebas ya que no aprobar una de ellas implica que no se realizará la media ponderada y la asignatura quedará como suspensa, siendo la calificación numérica correspondiente la que el profesor estime en atención al nivel demostrado por el alumno. La temporalización de las pruebas de esta convocatoria se establecerá dentro de los periodos lectivos de las semanas 16 y 17, la lista de los alumnos que deben realizar este examen se publicará con antelación en el aula virtual dela asignatura. No se admitirán otros trabajos de recuperación, trabajos previos o revisión de carpetas. Convocatoria extraordinaria: Si el alumno suspende la asignatura en la convocatoria ordinaria, tanto por evaluación continua como en el caso de su pérdida y en Convocatoria Ordinaria, tiene derecho a la realización de un examen extraordinario en la semana 18 según el calendario escolar. Este examen tendrá características similares al examen de convocatoria ordinaria de alumnos que han perdido la evaluación continua. 11.1. Ponderación de los instrumentos de evaluación para la evaluación continua Instrumentos Ponderación -Ejercicios y actividades presenciales como los no presenciales. 80% - Prueba de carácter teórico y/o práctico 20% Total 100%
11.2. Ponderación de instrumentos de evaluación para la evaluación con pérdida de evaluación continua Instrumentos Ponderación - Prueba de carácter teórico 30% -Prueba práctica 70% Total 100% 11.3. Ponderación de instrumentos de evaluación para la evaluación extraordinaria Instrumentos Ponderación - Prueba de carácter teórico 30% -Prueba práctica 70% Total 100% 11.4. Ponderación para la evaluación de estudiantes con discapacidad Las adaptaciones de los instrumentos de evaluación deberán tener en cuenta los diferentes tipos de discapacidad Instrumentos Ponderación - Prueba de carácter teórico 30% -Prueba práctica 70% Total 100% 12. PLANIFICACIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS, METODOLOGÍA DOCENTE Y EVALUACIONES
señalados Semana CRONOGRAMA CONTENIDOS, METODOLOGÍA DOCENTE ASOCIADA E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN GUÍA DOCENTE TEMA 1: Naturaleza, clasificaciones y funciones del dibujo, Materiales y soportes básicos. Total horas presenciales Semana 1y 2 Classes teóricas: Exposición Guía Docente 2 horas Classes teóricas Naturaleza, clasificaciones y funciones del dibujo. Materiales y soportes básicos. 2horas Evaluación : Prueba final TEMA 2: Análisis de la forma I: La visión en plano Semana 3 y4 Clases teóricas: Forma positiva y la forma negativa.. La visión del espacio negativo.línea y mancha. 1horas Clases prácticas: Ejercicios sobre espacio negativo. 7horas Evaluación : Valoración bloque de ejercicios. TEMA 2: Análisis de la forma I: La visión en plano Semana5 y 6 Clases teóricas: Encajado: proporciones generales y relativas, el módulo, la proporción, la escala.. La línea el dibujo de contorno 1horas Clases prácticas: Ejercicios de encaje y de línea contorno 7 horas Evaluación : Valoración bloque de ejercicios TEMA 3: Análisis de la forma II: La visión en tres dimensiones Semana 8,9,10,11 Clases teóricas: Dibujo constructivo. La forma su estructura y sus planos. Aproximación a la perspectiva. Composición 2 horas Clases prácticas: Ejercicios de dibujo constructivo,de introducción a la composición y a la perspectiva 14horas Evaluación : Valoración bloque de ejercicios. TEMA 4: Fundamentos de composición (trasversal) Semana 12 Clases teóricas: El punto de vista y el encuadre. Ubicación y escala. Dirección tensión peso visual. Modelos compositivos. 2 horas Clases prácticas: Ejercicios de composición a lo largo del trimestre Evaluación Valoración de ejercicios a lo largo del trimestre. TEMA 5: La investigación gráfica(trasversal) Semana 12 Clases teóricas: El cuaderno de artista. Materiales soportes y procedimientos. 2horas Clases prácticas: Trabajo personal en el cuaderno gráfico de artista a lo largo del trimestre. Evaluación : Valoración de ejercicios a lo largo del trimestre. TEMA 6: Análisis y representación del claroscuro. Semana:13,14,15,16 Clases teóricas: El claroscuro. Típos de sombra. La escala. Claves de iluminación. Procedimientos y técnicas 2horas Clases prácticas: Ejercicios de claroscuro y de escala tonal. 14 horas Evaluación : Valoración bloque de ejercicios.
Semana:17 Semana:18 Para alumnos que no han perdido la evaluación continua EXAMEN: Prueba final de carácter teórico y/o práctico Convocatoria extraordinaria EXAMEN: Prueba de carácter teórico. Prueba de carácter práctico Nota: Las actividades y contenidos programados pueden ser modificados o sustituidos por otros del mismo temario, pudiendo afectar al orden de la materia y a su cronograma, en atención a ajustes de calendario, dinámicas de clase y del centro, actualización o conveniencias metodológicas. Por otro lado, y dado que esta asignatura es de formación básica, sus contenidos y competencias versarán sobre aspectos generales de la materia, no atendiéndose a consideraciones propias de las diferentes especialidades.
12. RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS 12.1. Bibliografia general Dibujo y proyecto. CHING, Francis D.K. 1999. Barcelona. Gustavo Gili, SL. El cuaderno de Bento. BERGER, J. 2012. Madrid.Alfaguara. Procesos elementales de proyectación y configuración. Maier, M. Ed. G. Gili. Aprender a dibujar con el lado derecho del cerebro. EDWARDS, B. 1994. Barcelona. Urano. La sintaxis de la imagen. DONDIS, D.A. 1985. Barcelona. Gustavo Gili, SL. Rudolf Arnheim Arte y percepción visual 2005 Alianza. El manual del dibujo. GOMEZ MOLINA, J.J. 2001 Madrid Cátedra 12.2. Bibliografía complementaria El manual del artista. Smith R. Ed. Hermann Blume Técnicas de dibujo Peter Jenny 2013 GG Curso completo de dibujo Ian Simson 1999. Blume Forma. Pintura creativa Asunción Pastor, Josep. Guasch Gomá, Gema 2009 Parramon
Cuaderno de dibujo Sarah Simblet 2006 Blume Como dibujar. Guia completa de técnicas e interpretación Cynthia Maris Dantzic 2004. Blume. Dibujo interno. Un ensayo sobre el dibujo y sus procesos creativos. Bullón, J.M. 2010. Madrid. Cultivalibros. 12.3. Direcciones web de interés Dirección 1 Dirección 2 Dirección 3 Dirección 4 Dirección 5 Dirección 6 Dirección 7 www.urbansketchers.org devueltaconelcuaderno.blogspot.com.es www.museoabc.es www.museoreinasofia.es www.dimad.org www.museodelprado.es www.albertina.at 12.4 Otros materiales y recursos didácticos Recursos del aula Materiales del alumno Biblioteca específica Cañón de proyección y pantalla, ordenador, pizarra digita.l Conexión permanente a internet Mesas de dibujo, caballetes,tableros, planeras, mesas de luz. Modelos de escayola, objetos diversos, elementos orgánicos y maniquíes articulados., material textil. Bloc (tipo GVARRO Studio para esbozos o similar) en formato A3 Cuaderno de artísta gráfico. Soportes y auxiliares: papeles diversos, cartulinas, cartones, acetatos, adhesivo... Línea: Lápices (grafito, conté, ), portaminas, plumas y pilot, rotuladores... Mancha: carboncillo, sanguina, tintas, nogalina... Otras (mixtas): collage, fotomontaje, fotocopias... Medios: pinceles y brochas, aerógrafo, transferibles, mascarillas...