TITULACIÓN: Grado en Historia del Arte CENTRO: Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación CURSO ACADÉMICO: GUÍA DOCENTE

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1 TITULACIÓN: Grado en Historia del Arte CENTRO: Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación CURSO ACADÉMICO: GUÍA DOCENTE 1. DATOS BÁSICOS DE LA ASIGNATURA NOMBRE: Historia del Arte Barroco en Italia CÓDIGO: CURSO ACADÉMICO: TIPO: Obligatoria Créditos ECTS: 6 CURSO: 2º CUATRIMESTRE: 2º 2. DATOS BÁSICOS DEL PROFESORADO NOMBRE: Pedro A. Galera Andreu CENTRO/DEPARTAMENTO: Patrimonio Histórico ÁREA: Historia del Arte Nº DESPACHO:C pagalera@ujaen.es TLF:

2 3. PRERREQUISITOS, CONTEXTO Y RECOMENDACIONES PRERREQUISITOS: Ninguno CONTEXTO DENTRO DE LA TITULACIÓN: FICHA DESCRIPTIVA DE MÓDULO INFORMACIÓN GENERAL Denominación del Módulo: Conocimientos de la Historia del Arte General y Universal Número de créditos ECTS: 78 Duración y ubicación Cursos 1º, 2º y 3º temporal: DESCRIPCIÓN DE LAS MATERIAS QUE INTEGRAN EL MÓDULO Denominación de la Materia Créditos Carácter ECTS Conocimientos de la Historia del Arte General y Universal 78 Obligatoria FICHA DESCRIPTIVA DE MATERIA INFORMACIÓN GENERAL Denominación de la Materia: Conocimientos de la Historia del Arte General y Universal Número de créditos ECTS: 78 Ubicación Temporal: Cursos 1º, 2º y 3º Carácter (si todas las asignaturas tienen el mismo Obligatoria carácter): Módulo en el que se integra: Conocimientos de la Historia del Arte General y Universal DESCRIPCIÓN DE LAS ASIGNATURAS QUE INTEGRAN LA MATERIA Denominación de la Asignatura Créditos ECTS Carácter Historia del Arte Antiguo I 6 Obligatoria Historia del Arte Antiguo II 6 Obligatoria Historia del Arte Medieval I 6 Obligatoria Historia del Arte Medieval II 6 Obligatoria Historia del Arte del Renacimiento en Italia 6 Obligatoria Historia del Arte del Renacimiento en el resto de Europa 6 Obligatoria Historia del Arte Barroco en Italia 6 Obligatoria Historia del Arte Barroco en el resto de Europa 6 Obligatoria Historia del Arte Hispanoamericano 6 Obligatoria Historia del Arte de la Ilustración y del siglo XIX 6 Obligatoria Historia del Arte de los siglos XX y XXI 6 Obligatoria Historia del Cine 6 Obligatoria Historia de la Fotografía y los mass-media 6 Obligatoria RECOMENDACIONES Y ADAPTACIONES CURRICULARES: Ninguno

3 4. COMPETENCIAS Y RESULTADOS DE APRENDIZAJE código CG.1 CG.2 CG.3 CG.7 CE.22 CE.23 CE.24 CE.25 CE.27 CE.29 CE.30 CE.40 CE.42 CT.1 CT.4 Denominación de la competencia Capacidad de análisis y síntesis Comunicación oral y escrita Capacidad de gestión de la información Manejo de bibliografía y herramientas de búsqueda de recursos bibliográficos generales y específicos, incluyendo su acceso por Internet Adquisición del vocabulario específico correspondiente a cada uno de los lenguajes artísticos Aproximación al análisis cualitativo y crítico del objeto artístico Aproximación al análisis cualitativo y crítico sobre diversas formas de expresión artística Sentido crítico de las coordenadas espacio-temporales de la Historia del Arte Conocimiento de lenguajes y técnicas artísticas Conocimiento de fuentes literarias y documentales Conocimientos básicos de iconografía Adquisición de un conocimiento adecuado de las principales fuentes literarias y documentales de la Historia del Arte Capacidad de organización y planificación Resolución de problemas y toma de decisiones Compromiso ético Resultado 1 Resultado 2 Resultado 3 Resultado 4 Resultado 5 Resultado 6 Resultado 7 Resultado 8 Resultados de aprendizaje El alumnado analizará y sintetizará de forma oral y escrita la información históricoartística recibida, implicándose en la resolución de problemas y toma de decisiones con iniciativa y carácter crítico y emprendedor. El alumnado trabajará de manera planificada y organizada individualmente o en equipo interdisciplinar, manejando adecuadamente la bibliografía e Internet. El alumnado adquirirá conciencia crítica de las coordenadas espacio-temporales (diacronía y sincronía) y de los límites e interrelaciones geográficas, históricas y culturales de la Historia del Arte. El alumnado reconocerá la diversidad y la multiculturalidad, así como la existencia de otras historias, de otras realidades de la Historia del Arte y de los temas de género. El alumnado conocerá las características, funciones y líneas básicas de la Historia del Arte e identificará las distintas metodologías. El alumnado conocerá los distintos lenguajes y técnicas artísticas, sus características específicas y su vocabulario. El alumnado sabrá analizar de forma crítica el objeto artístico y las distintas formas de expresión. El alumnado conocerá la Historiografía del Arte y las fuentes literarias y documentales. 5. CONTENIDOS Italia, y en particular Roma, cabeza de la cristiandad, se erige en el principal centro artístico y cultural salido de la Contrarreforma. Recupera el prestigio de la Roma renacentista, pero bajo el signo persuasivo y retórico que caracteriza al Barroco. Se estudia en la asignatura el valor de

4 Roma como modelo de capitalidad y centro difusor de todas las artes, dentro de Italia, pero a su vez inspirador a través del llamado clasicismo romano de todo un estilo europeo. Bloques temáticos: I. El Barroco: Concepto, método y fuentes de estudio II. La arquitectura en Roma desde el tránsito renacentista a la eclosión barroca 1. Los grandes arquitectos y su arquitectura en Roma en la primera mitad de siglo: Maderno, Bernini, Borromini y Da Cortona. 2. Sistematizaciones urbanas en la Roma del Seiscientos III. La pintura en Roma durante la primera mitad del siglo XVII: Entre el Idealismo y el Naturalismo 1. El clasicismo idealista de la escuela boloñesa. La figura destacada de Annibale Carracci en Roma 2. El Naturalismo de M. Merisi, Caravaggio y el fenómeno del Caravaggismo 3. Pietro da Cortona y la gran pintura decorativa. IV. La escultura durante la primera mitad del siglo XVII 1. La pervivencia del tardorenacimiento: Mocchi, Tacca y el joven Bernini 2. El desarrollo de la escultura barroca a partir del concetto de Bernini. V. El clasicismo romano en las artes figurativas 1. La presencia francesa en Roma en torno a Poussin 2. La escultura en la estela de Bernini: Duquesnoy y Algardi VI. La arquitectura de la segunda mitad del siglo XVII 1. Roma: Carlo Rainaldi, Martino Longhi y Carlo Fontana. 2. Guarino Guarini y la expansión de la arquitectura borrominiana fuera de Roma VII. La pintura ilusionista finisecular. 1. La familia Gaulli y el Padre Pozzo VIII. Las artes figurativas en los distintos centros italianos. 1. El norte de Italia: El Véneto y las Marcas 2. Lombardía y la Toscana 3. Nápoles y Sicilia. IX. La internacionalización del Barroco italiano a partir de Guarini: El siglo XVIII 1. La arquitectura de Filippo Juvara y B. Vittone en Turín 2. L Vanvitelli en Nápoles y la arquitectura de la segunda mitad de siglo. X. Las artes figurativas del siglo XVIII 1. La pintura veneciana: Los Tiépolo y el auge de la pintura de género 2. Nápoles y su proyección española. XI. Las artes decorativas del Barroco italiano.

5 6. METODOLOGÍA Y ACTIVIDADES ACTIVIDADES Clases Expositivas HORAS PRESENCIALES HORAS DE TRABAJO AUTÓNOMO TOTAL DE HORAS CRÉDITOS ECTS Clases Prácticas Tutorías colectivas TOTALES: COMPETENCIAS (Códigos) CG3, CE23, CE24, CE27, CE30, CE40 CG1, CG2, CE25, CE29, CE42, CT1 CG7, CT4 7. SISTEMA DE EVALUACIÓN ASPECTO CRITERIOS INSTRUMENTO PESO Asistencia y Participación activa del alumno Observación y 15% participación en clase y en grupos de notas del profesor Conceptos de la materia adquiridos Realización de trabajos, casos on problemas prácticas Dominio de los conocimientos teóricos de la asignatura Se valorará: Originalidad; estructura; calidad de la documentación; exposición y presentación Examen teórico 60% Trabajos individuales y en grupo El sistema de calificación se regirá por lo establecido en el RD 1125/2003 de 5 de septiembre por el que se establece el sistema europeo de créditos y el sistema de calificaciones en las titulaciones universitarias de carácter oficial. 25% 8. DOCUMENTACIÓN/BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA O BÁSICA: - BIALOSTOCKI, Jan, El Barroco, Estilo, época, actitud, [en] Estilo e Iconografía. Barcelona, Barral editores, BELLORI, G. Pietro, Le vite de pittore, scultori ed architetti moderni. Roma, HASKELL, Francis, Patronos y pintores. Estudio de las relaciones entre arte y sociedad en Italia en la Edad del Barroco. Madrid, Cátedra, JANSON, H.W. Hª general del Arte. Vol 3 Renacimiento y Barroco. Madrid, Alianza, WITTKOWER, Rudolf, Arte y arquitectura en Italia, 1600/1750. Madrid, Cátedra, 1979 GENERAL Y COMPLEMENTARIA: - ARGAN, Giulio Carlo. La arquitectura barroca en Italia. Buenos Aires, Nueva Visión, ARGAN, Giulio Carlo. Borromini. Madrid, Xarait, 1980

6 - BORSI, Franco. Bernini, Barcelona, Stylos, HIBBARD, Howard. Bernini. Madrid, Xarait, FAGGIOLO DELL ARCO, Maurizio. La festa barocca. Roma, edizione di Lucca, FALDI, Italo, La escultura barroca en Italia. México, U.T.E.H.A., FRIEDLANDER, Estudios sobre Caravaggio. Madrid, Alianza - GRISERI, Andreina, La metamorfosi del Barocco. Torino, Einaudi, PÉREZ SÁNCHEZ, Alfonso Emilio, La pintura italiana del siglo XVII en España. Madrid. F.U.E., PORTOGHESI, Paolo, Roma Barocca. Bari, Laterza, PRAZ, Mario, Imágenes del Barroco. Madrid, Siruela, RUPERT MARTIN, John. Barroco. Madrid, Xarait, WÖLFLIN, Heinrich, Principios fundamentales de Historia del Arte (1924). Madrid, Austral, - VV.AA. I Trionfi del Barocco. Architettura in Europa Torino, Bompiani, VV.AA. Roma Barocca. Bernini, Borromini, Pietro da Cortona. Milano, Electa, 2006 SEMANA Horas presenciales Clases en grupos de prácticas Tutorías colectivas Trabajo autónomo Exámenes Observaciones Cuatrimestre 2º 1ª: febrero 3 6 El Barroco. 2ª: 27 febrero - 2 La arquitectura en Roma desde el tránsito 3 6 marzo renacentista a la eclosión barroca 3ª: 5-9 marzo 3 6 4ª: marzo La pintura en Roma durante la primera mitad del siglo XVII 5ª: marzo 3 6 6ª: marzo La escultura en la primera mitad s. XVII 31 de marzo 9 de abril 7ª: abril 3 6 8ª: abril El clasicismo romano en las artes figurativas 9ª: abril La arquitectura de la segunda mitad del siglo XVII 10ª: 30 abril - 4 mayo 3 6 La pintura ilusionista finisecular 11ª: 7-11 mayo Las artes figurativas en los distintos centros italianos 12ª: mayo ª: mayo 3 6 La internacionalización del barroco italiano 14ª: 28 mayo - 1 junio Las artes figurativas en el siglo XVIII 15ª: 4-8 junio 3 6 Las artes decorativas 16ª: 9-15 junio 17ª: junio 18ª: junio 19ª: 30 junio - 6 julio 2 20ª: 7-11 julio HORAS TOTALES: Periodo de Exámenes