UNIVERSIDAD DE CIENCIAS EMPRESARIALES Y SOCIALES FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN

Transcripción

1 UNIVERSIDAD DE CIENCIAS EMPRESARIALES Y SOCIALES FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN CARRERA: PUBLICIDAD MATERIA: HISTORIA DE LA CULTURA AÑO LECTIVO: SEGUNDO CUATRIMESTRE DE 2018 CARGA HORARIA SEMANAL: 4 HORAS DURACIÓN: CUATRIMESTRAL DOCENTES A CARGO: PROFESORA TITULAR: SABRINA ABRAN PROFESORES ADJUNTOS: PATRICIA CARAMÉS LAURA LINA JEFE DE TRABAJOS PRÁCTICOS: MARÍA VICTORIA COMAS

2 1. FINALIDAD DE LA ASIGNATURA: Promover en los estudiantes la formación de un espíritu analítico y crítico como herramienta fundamental para el desarrollo del individuo e imprescindible en todo proceso de aprendizaje y desarrollo profesional. Fomentar una mirada comprensiva de la cultura y sus diversas expresiones por medio de un abordaje reflexivo. Capacitar a los estudiantes en la comprensión de los grandes procesos políticos, sociales, económicos y culturales de la historia occidental hasta el siglo XX como marco imprescindible para el análisis de sus principales expresiones en el campo del arte 1. Desarrollar las principales culturas y expresiones artísticas vinculadas al mundo occidental hasta principios del siglo XX como capital académico en la formación de futuros publicistas. Ejercitar una aproximación entre la publicidad y la cultura en general, y el arte en particular. 2. OBJETIVOS: 2.1. OBJETIVOS GENERALES: Que los estudiantes logren: Comprender los procesos históricos vinculados a la formación de la cultura occidental hasta principios del siglo XX. Construir una mirada relacional para el abordaje de las expresiones culturales y el contexto en que se producen. Aprehender los contenidos conceptuales como herramientas de análisis tanto para su proceso de aprendizaje como su desarrollo profesional. Vincular la cultura en general, y el arte en particular, con el mundo de la publicidad. Llevar a cabo un proceso de aprendizaje activo propio del trayecto universitario tanto a través de un abordaje reflexivo sobre la bibliografía como por medio de su participación en el aula OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Que los estudiantes logren: 1 La asignatura comprende contenidos hasta principios del siglo XX ya que de acuerdo al plan de estudios los vinculados a los procesos y expresiones posteriores a dicha época se presentan en la materia Arte Contemporáneo. 2

3 Conocer y comprender las características de las principales culturas de Occidente hasta principios del siglo XX así como las diversas manifestaciones de las mismas. Aproximarse e identificar en las imágenes, y otras expresiones de la cultura, el reflejo de su tiempo. Establecer las relaciones entre las producciones artísticas, el diseño y la publicidad con los procesos sociales, políticos, culturales y económicos. 3. CONTENIDOS: 3.1. CONTENIDOS MÍNIMOS: La periodicidad histórica occidental y los principales hitos que definen. Períodos anteriores a la aparición de la escritura. Formas de la expresión humana. Períodos posteriores a la escritura. Variadas formas de expresión: en la Edad Antigua; la Edad Media; la Edad Moderna; la Edad Contemporánea. En la Edad Antigua: diferentes culturas de Egipto; la Mesopotamia; Grecia; Etruria y Roma. Tipos de escritura; la arquitectura; la escultura, la literatura y algunas otras expresiones artísticas. En la Edad Media: culturas de Europa Occidental, de Europa Oriental y del mundo árabe. En la Edad Moderna: Pre-renacimiento; Renacimiento, Barroco, Rococó y Neoclasicismo. En la Edad Contemporánea: Romanticismo; Realismo y Escuela de Barbizón y primeras vanguardias del siglo XIX. Paralelismos entre Europa y la América colonial e independiente. Vínculos con la publicidad actual (gráfica o televisiva) CONTENIDOS POR UNIDADES TEMÁTICAS: Unidad 1: Historia y Cultura La cultura como producto de su tiempo: conceptos de historia y cultura. Diversos enfoques e interpretaciones. Periodicidad de la historia: las edades del hombre. El abordaje relacional de historia y cultura. Eco, Umberto (2010). Historia de la belleza. Barcelona: Ediciones Debolsillo. Introducción. Eco, Umberto (2015). Historia de la fealdad. Barcelona: Ediciones Debolsillo. Introducción. Clases: 1 Lipovetsky, Gilles y Serroy, Jean (2015). La estetización del mundo. Vivir en la época el capitalismo artístico. Barcelona: Anagrama. Págs Williams, Raymond (1976). Cultura. Gran Bretaña: Fontana. 3

4 Williams, Raymond (2003). Palabras clave. Un vocabulario de la cultura y la sociedad (págs y 42-45). Buenos Aires: Nueva Visión. Bourdieu, Pierre (1995). La génesis social de la mirada. Centre de Sociologie Europeene Historia y Grafía, UIA, Nro 4. Burke, Peter (1993). Obertura: la nueva historia, su pasado y su futuro. En Burke, P. Formas de hacer historia (págs ). Madrid: Alianza. Fernandez Arena, José (1986). Teoría y metodología de la historia del arte. Barcelona: Anthropos. Capítulos 1, 2 y 3 (págs ). Gombrich, Ernst H. (1999). La Historia del arte. México: Editorial Diana. Introducción. Karbusicky, Vladimir (1968). La interacción realidad-obra de arte-sociedad. En A. Silbermann y otros, Sociología del arte (págs ). Buenos Aires: Ediciones Nueva Visión. Lozano Fuentes, José Manuel (1985). Historia de la cultura. México D.F.: Cía. Editorial Continental. Capítulo 1. Picó, Josep (1999). Cultura y Modernidad. Seducciones y desengaños de la cultura moderna. Madrid: Alianza Editorial. Págs Said, Edward W. (2005). Cultura, identidad e historia. En A. Schröder y H. Breuninger (Comps.), Teoría de la cultura: un mapa de la cuestión (págs ). México D.F.: Fondo de Cultura Económica. Zátonyi, Marta (2007). Arte y Creación. Los caminos de la estética. Buenos Aires: Capital Intelectual. Unidad 2: El hombre en la prehistoria y las primeras civilizaciones Las huellas del hombre prehistórico: las expresiones del pasaje nomadismo-sedentarismo. Las divisiones de la Historia (en la concepción occidental). Las culturas de Egipto y los pueblos de Mesopotamia. Clases: 1 Baumgart, Fritz (1991). Historia del arte. Barcelona: Ediciones del Serbal. Págs

5 Gombrich, Ernst H. (1999). La Historia del arte. México: Editorial Diana. Capítulos 2 y 3. Gympel, Jan (2007). Historia de la arquitectura. Alemania: Könemann. Págs Assman, Jan (2005). El lugar de Egipto en la historia de la memoria de Occidente. En A. Schröder y H. Breuninger (Comps.), Teoría de la cultura: un mapa de la cuestión (págs ). México D.F.: Fondo de Cultura Económica. Gombrich, Ernst H. (1999). La Historia del arte. México: Editorial Diana. Págs Krebs, Ricardo (2004). Breve historia universal (hasta el año 2000). Santiago de Chile: Editorial Universitaria. Págs Lozano Fuentes, José Manuel (1985). Historia de la cultura. México D.F.: Cía. Editorial Continental. Capítulo 2. Unidad 3: Culturas del Mediterráneo: Grecia y Roma Contexto, expresión y legado de la cultura griega: desde las civilizaciones del Egeo hasta el avance del Imperio romano. Vinculación entre la cosmovisión de dicha cultura y sus principales manifestaciones (arquitectura, escultura, ciencia, literatura, cerámica y otros). La cultura romana desde los etruscos hasta la caída del Imperio Romano de Occidente. Contexto y expresión de dicha cultura a través de sus diversas manifestaciones (arquitectura y urbanismo, escultura, ciencia, literatura y otros). El legado de Oriente y Occidente. Clases: 2 Baumgart, Fritz (1991). Historia del arte. Barcelona: Ediciones del Serbal. Págs Eco, Umberto (2010). Historia de la belleza. Barcelona: Ediciones Debolsillo. Capítulos I y III. Gombrich, Ernst H. (1999). La Historia del arte. México: Editorial Diana. Capítulos 4 y 5. 5

6 Gympel, Jan (2007). Historia de la arquitectura. Alemania: Könemann. Págs Hauser, Arnold (1993). Historia social de la literatura y el arte. Barcelona: Labor. Tomo 1, Capítulos 2 y 3. Krebs, Ricardo (2004). Breve historia universal (hasta el año 2000). Santiago de Chile: Editorial Universitaria. Págs Unidad 4: La cultura medieval El Medioevo a través de tres ejes culturales: Europa Oriental, Europa Occidental y los pueblos árabes. Contexto y expresión de las cosmovisiones teocentristas: arquitectura, pintura, literatura, filosofía y otros. Eco, Umberto (2010). Historia de la belleza. Barcelona: Ediciones Debolsillo. Capítulo IV. Clases: 2 Gombrich, Ernst H. (1999). La Historia del arte. México: Editorial Diana. Capítulos 6, 7, 8, 9 y 10. Gympel, Jan (2007). Historia de la arquitectura. Alemania: Könemann. Págs Baumgart, Fritz (1991). Historia del arte. Barcelona: Ediciones del Serbal. Págs Eco, Umberto (2010). Historia de la belleza. Barcelona: Ediciones Debolsillo. Capítulos V y VI. Hauser, Arnold (1993). Historia social de la literatura y el arte. Barcelona: Labor. Tomo 1, Capítulo 4. 6

7 Krebs, Ricardo (2004). Breve historia universal (hasta el año 2000). Santiago de Chile: Editorial Universitaria. Págs Unidad 5: Los principios de la modernidad: Renacimiento, Barroco y Rococó El quiebre entre la Edad Media y la Edad Moderna: del teocentrismo al antropocentrismo. La perspectiva como expresión del Renacimiento a través de la pintura, arquitectura, escultura y literatura, entre otras. La Contrarreforma a través del arte de los países católicos y protestantes. La llegada del Barroco a América. El arte Rococó. Clases: 2 Eco, Umberto (2010). Historia de la belleza. Barcelona: Ediciones Debolsillo. Capítulos VI, VII, VIII y IX. Gombrich, Ernst H. (1999). La Historia del arte. México: Editorial Diana. Capítulos 12, 13, 15, 19, 20, 21 y 22. Gympel, Jan (2007). Historia de la arquitectura. Alemania: Könemann. Págs Kraube, Anna-Carola (2005). Historia de la Pintura. Del Renacimiento a Nuestros Días. Colonia: Könemann. Págs Lipovestky, Gilles y Serroy, Jean (2015). La estetización del mundo. Vivir en la época el capitalismo artístico. Barcelona: Anagrama. Págs Pütz, Peter (2000). Historia del pensamiento en la Edad Moderna, desde el Renacimiento hasta el Romanticismo. En Pütz, Peter Arquitectura, Escultura, Pintura y Dibujo (pp. 6-13). Colonia: Könemann. Baumgart, Fritz (1991). Historia del arte. Barcelona: Ediciones del Serbal. Págs Beckett, Wendy (1995). Historia de la pintura. Bs As: La Isla. Gombrich, Ernst H. (1999). La Historia del arte. México: Editorial Diana. Capítulos 11, 14, 16, 17 y 18. 7

8 Hauser, Arnold (1993). Historia social de la literatura y el arte. Barcelona: Labor. Tomo 1, Capítulo 5 y Tomo 2, Capítulos 6 y 7. Krebs, Ricardo (2004). Breve historia universal (hasta el año 2000). Santiago de Chile: Editorial Universitaria. Págs La Nación (1995). Historia del Arte Salvat. Barcelona: Salvat Unidad 6: Tiempos de Ilustración y Revolución: el Neoclasicismo y el Romanticismo La cultura del siglo de las luces y sus diversas expresiones. Revolución industrial y revoluciones burguesas. Neoclasicismo y Romanticismo como expresión de la cultura de su tiempo a través de la pintura, arquitectura, escultura, literatura y otros. Influencia en América. Eco, Umberto (2010). Historia de la belleza. Barcelona: Ediciones Debolsillo. Capítulos X y XI. Gombrich, Ernst H. (1999). La Historia del arte. México: Editorial Diana. Capítulos 23, 24 y 25. Gympel, Jan (2007). Historia de la arquitectura. Alemania: Könemann. Págs Clases: 2 Kraube, Anna-Carola (2005). Historia de la Pintura. Del Renacimiento a Nuestros Días. Colonia: Könemann. Págs Baumgart, Fritz (1991). Historia del arte. Barcelona: Ediciones del Serbal. Págs Beckett, Wendy (1995). Historia de la pintura. Bs As: La Isla. Hauser, Arnold (1993). Historia social de la literatura y el arte. Barcelona: Labor. Tomo 2, Capítulo 8. Hobsbawm, Eric (2009). La era de la revolución, Buenos Aires: Crítica. Krebs, Ricardo (2004). Breve historia universal (hasta el año 2000). Santiago de Chile: Editorial Universitaria. Págs

9 La Nación (1995). Historia del Arte Salvat. Barcelona: Salvat Unidad 7: La cultura contemporánea de finales del siglo XIX y principios del siglo XX Vanguardias incipientes como expresión de su tiempo: Escuela de Barbizón, Impresionismo y Post- Impresionismo. Desarrollo e influencias del daguerrotipo y el cine. El cartel y la publicidad. Art Nouveau. Repercusión en América. Clases: 2 Eco, Umberto (2010). Historia de la belleza. Barcelona: Ediciones Debolsillo. Capítulos XIII y XIV. Gombrich, Ernst H. (1999). La Historia del arte. México: Editorial Diana. Capítulo 25. Gympel, Jan (2007). Historia de la arquitectura. Alemania: Könemann. Págs Kraube, Anna-Carola (2005). Historia de la Pintura. Del Renacimiento a Nuestros Días. Colonia: Könemann. Págs Baumgart, Fritz (1991). Historia del arte. Barcelona: Ediciones del Serbal. Págs Beckett, Wendy (1995). Historia de la pintura. Bs As: La Isla. Gombrich, Ernst H. (1999). La Historia del arte. México: Editorial Diana. Capítulo 26. Hauser, Arnold (1993). Historia social de la literatura y el arte. Barcelona: Labor. Tomo 2, Capítulo 8. Krebs, Ricardo (2004). Breve historia universal (hasta el año 2000). Santiago de Chile: Editorial Universitaria. Págs La Nación (1995). Historia del Arte Salvat. Barcelona: Salvat 9

10 4. MODALIDAD DE TRABAJO: 4.1. CARACTERÍSTICAS GENERALES: La materia es de carácter teórico-práctico. La metodología que se aplicará para que los estudiantes participen activamente de las clases será la puesta en relación de los contenidos con las imágenes analizadas en clase tanto por medio de la dinámica de la misma como a través de los trabajos prácticos pautados Especificaciones por unidad temática: Unidad 1: Trabajo Práctico N 1 (Grupal) a) A partir de la guía de lectura entregada, analizar los 3 textos de la bibliografía obligatoria. b) Buscar al menos dos publicidades, noticias o editoriales que permitan al estudiante analizar qué concepción de cultura subyace en las mismas. Unidades 2 y 3: Trabajo Práctico N 2 (Grupal) a) De acuerdo a las pautas indicadas en la guía, elaborar una sintética presentación en clave comparativa sobre la arquitectura de las culturas egipcia, griega, romana y de los pueblos mesopotámicos. b) Crear una publicidad que en su concepto (no sólo en la imagen) remita a algún aspecto de al menos una de las 4 culturas del punto anterior. Unidades 4 y 5: Trabajo Práctico N 3 (Grupal) a) En las unidades 4 y 5 se analizaron diversos movimientos, de acuerdo a las consignas de la guía seleccionar 1 imagen/obra de al menos 2 de ellos entre los que pueda establecer contraposiciones y elabore una presentación sobre las mismas. b) Buscar en los diversos medios disponibles (gráficos, audiovisuales) al menos una publicidad que pueda vincular con alguno de los movimientos analizados en la Unidad 4 del programa y realice un análisis de la misma. Unidad 6 y 7: Trabajo Práctico N 4 (Individual) a) Este trabajo práctico es una pre-entrega de una presentación a realizar en la instancia de final. 10

11 b) Siguiendo las consignas de la guía, Elaborar un pre-informe. 5. BIBLIOGRAFÍA: El estudiante podrá acceder a la bibliografía obligatoria digitalizada a través del aula virtual habilitada para la materia en el campus de la UCES. Gran parte de la bibliografía de ampliación también se encuentra disponible en esta modalidad mientras que el resto puede consultarse en la biblioteca de la Universidad. 6. PAUTAS GENERALES DE ACREDITACIÓN Y EVALUACIÓN: Los estudiantes deberán cumplir con el 75% de asistencia a las clases presenciales. Aprobar los dos exámenes parciales que integran consignas de carácter teórico-analítico con su aplicación por medio de reconocimiento de análisis, con opción a recuperatorio en caso de no alcanzar la nota mínima que es 4 (hay dos instancias de recuperación). Realizar y aprobar los trabajos prácticos pautados en la cursada, caso contrario perderán la cursada. Para obtener la acreditación final aprobarán un examen escrito-oral integrador. 7. EXAMEN FINAL: El examen consistirá de una parte escrita en donde se evaluará la totalidad del programa desarrollado en el cuatrimestre, el mismo involucra tanto el desarrollo de los contenidos teóricos como su vinculación y aplicación al reconocimiento de imágenes. A su vez el estudiante presentará de modo oral el análisis de la obra vinculada a la entrega del Trabajo Práctico N 4 según las consignas indicadas. 11