FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN

Transcripción

1 FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN GRADO EN CINE PLANIFICACIÓN DE LA DOCENCIA UNIVERSITARIA GUÍA DOCENTE NOMBRE DE LA ASIGNATURA LENGUAJE Y PROCESOS FOTOGRÁFICOS

2 1. DATOS DE IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA. Título: Grado en CINE Facultad: Ciencias de la Comunicación Departamento/Instituto: Cine Módulo: Multimedia Denominación de la asignatura: Lenguaje y procesos fotográficos Código: Curso: Primero Semestre: Segundo Tipo de asignatura (básica, obligatoria u optativa): Obligatoria Créditos ECTS: 6 Modalidad/es de enseñanza: Presencial Lengua vehicular: Castellano Página web: 2. REQUISITOS PREVIOS. Esenciales: Los específicos del título. Aconsejables: Conocimientos generales de cultura visual. Experiencia previa de nivel básico en la producción de imágenes fotográficas. Cámara réflex digital. 3. SENTIDO Y APORTACIONES DE LA ASIGNATURA AL PLAN DE ESTUDIOS. Campo de conocimiento al que pertenece la asignatura. A la materia de imagen. Asignatura de formación obligatoria. Relación de interdisciplinariedad con otras asignaturas del currículum. La asignatura de Lenguaje y procesos fotográficos, al ser básica, está relacionada con todas las asignaturas cuyo objeto de estudio se centra en el lenguaje de la imagen, en su historia, en su producción y en su papel dentro del periodismo como son: - Historia de los Medios de Comunicación - Historia del cine - Escenografía e iluminación Aportaciones al plan de estudios e interés profesional de la asignatura. La asignatura es básica para la formación en el grado en su conjunto y de manera específica para la Dirección de fotografía e iluminación, así como para los alumnos que decidan cursar el Módulo de optatividad itinerario en dirección de Fotografía. 1

3 4. RESULTADOS DE APRENDIZAJE EN RELACIÓN CON LAS COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA MATERIA. Competencias Genéricas CB1.- Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio. CB2.- Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio. Resultados de aprendizaje relacionados con las competencias genéricas Resultado de aprendizaje CB1.- Identificar los fundamentos básicos del lenguaje visual. Manejar los elementos fundamentales del lenguaje visual. Operar, de manera específica, con los elementos estilísticos y técnicos con los que se construyen los mensajes visuales en la actualidad. Resultado de aprendizaje CB2.- Producir imágenes fotográficas a nivel profesional en diferentes ámbitos. CB3.- Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica o ética. CB4.- Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado. Resultado de aprendizaje CB3.- Analizar reflexionando sobre los mensajes de carácter social, científico o ético, implícitos en las imágenes fotográficas. Presentar públicamente los trabajos fotográficos. Resultado de aprendizaje CB4.- Dar a conocer mensajes visuales fotográficos para todo tipo de receptores, especializados o no en la materia. CB5.- Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía. CG1.- Capacidad para poseer y comprender el lenguaje cinematográfico y sus propiedades artísticas y comunicativas, asimilando los códigos y los procedimientos inherentes al ámbito Resultado de aprendizaje CB5.- Manejar los elementos estilísticos y técnicos del lenguaje fotográfico. Emplear los instrumentos técnicos y estilísticos necesarios para continuar la formación en el ámbito de la fotografía. Resultado de aprendizaje CG1:Manejar los códigos y las claves comunicativas y artísticas del lenguaje fotográfico, como parte integrante esencial del lenguaje cinematográfico y artístico. 2

4 artístico. CG2.- Capacidad para adquirir habilidades para el manejo de las herramientas y las nuevas tecnologías inherentes a los medios de producción que se encuentran en las empresas e industrias culturales cinematográficas. CG3.- Capacidad para producir y relacionar ideas dentro del proceso creativo con un juicio de gusto o pensamiento crítico. Resultado de aprendizaje CG2: Aplicar con destreza conocimientos y habilidades técnicas de fotografía en proyectos cinematográficos. Resultado de aprendizaje CG3: Valorar y producir proyectos creativos artísticos que utilicen como herramienta fundamental la fotografía. Competencias Específicas CE2: Capacidad para crear y dirigir la puesta en escena integral de producciones cinematográficas atendiendo a distintos géneros y formatos y a la composición de la imagen, responsabilizándose de la dirección de actores y ajustándose al guión, plan de trabajo y presupuesto previo. CE4. Capacidad y utilización de las técnicas fotográficas en el proceso de construcción de las imágenes. CE9: Capacidad para analizar las estructuras nacionales e internacionales y los contenidos que rodean el cine desde distintas disciplinas o áreas de conocimiento. CE10. Capacidad para conocer las distintas variables que influyen en la configuración del pensamiento cinematográfico y de su público. Resultados de aprendizaje relacionados con las competencias específicas Resultado de aprendizaje CE2. Manejar los diferentes elementos estilísticos y técnicos del lenguaje fotográfico en el contexto de la organización de una producción cinematográfica con formatos y géneros diferentes. Resultado de aprendizaje CE4: Operar con todas las técnicas fotográficas en la construcción de imágenes empleando con destreza las herramientas tecnológicas propias de su producción. Aplicar conocimientos teóricos sobre formación de la imagen, óptica, teoría del color e iluminación en la realización práctica de fotografías. Resultado de aprendizaje CE9: Identificar las estructuras y los contenidos que rodean el cine desde el ámbito de la fotografía. Resultado de aprendizaje CE10: Hacer valoraciones sobre la producción y la recepción del lenguaje fotográfico en el contexto del cine combinando las variables que influyen en el pensamiento cinematográfico y el de su público. 3

5 CE11. Capacidad para aprender a transmitir ideas artísticas y comunicar un juicio de gusto sobre cualquier manifestación cinematográfica con utilización de la auto reflexión y la autocrítica. Resultado de aprendizaje CE11. Analizar las imágenes fotográficas, reflexionando sobre ellas, emitiendo juicios críticos y valorando los códigos y los procedimientos artísticos implícitos en ellas, Presentar ideas artísticas y defender un juicio de gusto sobre las manifestaciones cinematográficas. 5. CONTENIDOS / TEMARIO / UNIDADES DIDÁCTICAS El propósito de esta asignatura es familiarizarse con los aspectos técnicos y estilísticos del lenguaje fotográfico y desarrollar destrezas mediante su aplicación en el ámbito práctico. También se manejarán las herramientas metodológicas básicas para leer, interpretar y valorar los mensajes de las imágenes fotográficas. Todo esto se desglosará de acuerdo con el siguiente esquema: 1.- Fotografía y universo icónico Naturaleza, orígenes y desarrollo de la fotografía. La huella de lo real. La reproductibilidad de la imagen Evolución tecnológica de la imagen fotográfica. Del daguerrotipo a la fotografía digital y la red La fotografía como expresión artística La fotografía en el cine. Dirección de fotografía. Foto fija. 2.- Lenguaje fotográfico Naturaleza y características de la imagen fija y de la imagen en movimiento Recursos expresivos del lenguaje fotográfico. Elementos de la imagen fotográfica. La composición y el encuadre. Formatos fotográficos, puntos de vista, planos de imagen, contraste, color, textura, ritmos, tonos y equilibrios, grano y ruido Narraciones fotográficas: la serie y la secuencia. 3.- Procedimientos fotográficos La construcción de la imagen. La luz visible y sus propiedades. El ojo y la cámara Formación de la imagen analógica y digital. De los soportes químicos a los sensores digitales. De la cámara estenopeíca a las cámaras digitales Tipos de cámara. Sistemas de visor y enfoque Obturador y diafragma. Profundidad de campo. Control del movimiento. La medición de la luz: el fotómetro Tipos de objetivos. Distancia focal y ángulo visual. 6. CRONOGRAMA Unidades didácticas/temas Tema 1.- Fotografía y universo icónico. Tema 2.- El proceso fotográfico *. Tema 3.- Lectura y análisis de imágenes fotográficas *. Periodo temporal Enero Febrero, marzo, abril y mayo Febrero, marzo, abril y mayo 4

6 *Los temas 2 y 3 se imparten de forma paralela. 7. MODALIDADES ORGANIZATIVAS Y MÉTODOS DE ENSEÑANZA Modalidad Organizativa Asistencia a clases magistrales y prácticas programadas por el profesor. Método de enseñanza Lección magistral Competencias relacionadas CB1, CB3, CE2, CE9, CE11, CG1, CG2, CG3 Horas presenc. Horas trabajo autónomo del alumno Total de horas Elaboración de un proyecto audiovisual Asistencia a tutorías de seguimiento y orientación programadas por el profesor Realización de trabajos prácticos que a lo largo del curso proponga el profesor que guiará al alumno en su elaboración a través de las tutorías. Exposición de los mismos. Resolución de actividades (proyecciones documentales/v isualización y análisis de fotografías) Resolución de actividades (laboratorio analógico y digital/edición de fotografías) Resolución de actividades (realización de tomas fotográficas) Trabajo en equipo CB1,CB2,CB2, CB4, CB5, CE2, CE9, CE10, CG11, CG1, CG2, CG3 CB3, CB4, CB5, CE2, CE4, CE9, CE11, CG1, CG2, CG3 CB3, CB4, CB5, CE2, CE4, CE9, CE11, CG1, CG2, CG3 CB1, CB2, CB3, CB4, CE2, CE4, CE9, CE11, CG1, CG2, CG Total de horas SISTEMA DE EVALUACIÓN 5

7 Actividad de evaluación La participación activa en clases magistrales y prácticas La realización de ejercicios y trabajos La realización de exámenes de autoevaluación, parciales y/o examen final Criterios de evaluación Nivel de participación en las clases y en las actividades Presentación de trabajos en clase Ejercicios prácticos de toma y edición fotográfica Dossier final Valoración respeto a la calificación final (%) 25% 45% Prueba teórica escrita 30% CONSIDERACIONES GENERALES ACERCA DE LA EVALUACIÓN: Para aprobar la asignatura, tanto en CONVOCATORIA ORDINARIA, como en CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA, será necesario realizar la prueba objetiva y presentar todos los trabajos prácticos que se planteen en clase, en las fechas requeridas, así como un porfolio o dossier final consistente en una recopilación de todos los ejercicios prácticos del curso en el que se pongan de manifiesto el proceso de aprendizaje, los conocimientos y las destrezas adquiridas. Asimismo, los alumnos deberán leer un libro especificado en la bibliografía y realizar un trabajo teórico sobre la lectura con carácter obligatorio. FALTAS DE ORTOGRAFÍA: En cuanto a las faltas de ortografía en los trabajos escritos, y como regla general, una falta grave supondrá un punto menos en el ejercicio o evaluación. Dos faltas graves dos puntos menos y tres faltas graves un suspenso en el ejercicio o evaluación. Respecto a las faltas de ortografía consideradas leves (acentos y mayúsculas) cada dos faltas leves supondrán una grave con la misma equivalencia. FALTAS DE INTEGRIDAD EN EL AULA Las faltas en la Integridad Académica (ausencia de citación de fuentes, plagios de trabajos o uso indebido/prohibido de información durante los exámenes), así como firmar en la hoja de asistencia por un compañero que no está en clase, implicarán la pérdida de la evaluación continua, sin perjuicio de las acciones sancionadoras que estén establecidas por la Universidad. 9. BIBLIOGRAFÍA / WEBGRAFÍA Bibliografía básica LANGFORD, M. (2008) Fotografía básica. Omega. Barcelona. 6

8 MARZAL FELICI, J. (2007) Cómo se lee una fotografía. Interpretaciones de la mirada. Cátedra. Madrid. PEREA, J., CASTELO, L., MUNÁRRIZ, J. (2007) La imagen fotográfica. Akal. Madrid. SHORT, M. (2013) Contexto y narración en fotografía. Colección Manuales de fotografía creativa aplicada. Ed. Gustavo Gili. SOUGEZ Marie-Loup (Coord.). (2007) Historia general de la fotografía. Ed. Cátedra. Madrid. Bibliografía complementaria BAJAC, Q. (2011) La invención de la fotografía. La imagen revelada. Ed. Blume, Barcelona. BERGER, J., MOHR, J. (2013) Otra manera de contar. Ed. Gustavo Gili, Barcelona. CASTELO, L. (2006) Del ruido al arte. Blume. Madrid. FONTCUBERTA, Joan (Ed.). (2003) Estética fotográfica. Una selección de textos. Ed. Gustavo Gili. Barcelona. HILL, Paul / COOPER, Thomas. (2001) Diálogo con la fotografía. Ed. Gustavo Gili. LEDO, M. (2005) Cine de fotógrafos. Ed. Gustavo Gili, Barcelona. SUSPERREGUI, Jose Manuel. (2000) Fundamentos de la fotografía. Ed. Universidad del País Vasco OBSERVACIONES LECTURA OBLIGATORIA: Los alumnos leerán y realizarán un trabajo teórico con carácter obligatorio sobre el texto siguiente: LEDO, M. (2005) Cine de fotógrafos. Ed. Gustavo Gili, Barcelona. 7