PROGRAMACIÓN CLAVE (LOE) CURSO

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1 PROGRAMACIÓN DE CLAVE (LOE) CURSO

2 Directrices generales Curso Primero (Enseñanzas Elementales) Objetivos Contenidos Metodología Procedimientos e instrumentos de evaluación del aprendizaje Mínimos exigibles, criterios de evaluación y criterios de calificación Clases colectivas Curso Segundo (Enseñanzas Elementales).. 15 Objetivos Contenidos Metodología Procedimientos e instrumentos de evaluación del aprendizaje Mínimos exigibles, criterios de evaluación y criterios de calificación Clases colectivas Curso Tercero (Enseñanzas Elementales).. 24 Objetivos Contenidos Metodología Procedimientos e instrumentos de evaluación del aprendizaje Mínimos exigibles, criterios de evaluación y criterios de calificación Clases colectivas Curso Cuarto (Enseñanzas Elementales) Objetivos Contenidos Metodología Procedimientos e instrumentos de evaluación del aprendizaje Mínimos exigibles, criterios de evaluación y criterios de calificación 2

3 Clases colectivas Curso Primero (Enseñanzas Profesionales) Objetivos Contenidos Metodología Procedimientos e instrumentos de evaluación del aprendizaje Mínimos exigibles, criterios de evaluación y criterios de calificación Curso Segundo (Enseñanzas Profesionales).. 55 Objetivos Contenidos Metodología Procedimientos e instrumentos de evaluación del aprendizaje Mínimos exigibles, criterios de evaluación y criterios de calificación Curso Tercero (Enseñanzas Profesionales) 65 Objetivos Contenidos Metodología Procedimientos e instrumentos de evaluación del aprendizaje Mínimos exigibles, criterios de evaluación y criterios de calificación Curso Cuarto (Enseñanzas Profesionales).. 77 Objetivos Contenidos Metodología Procedimientos e instrumentos de evaluación del aprendizaje Mínimos exigibles, criterios de evaluación y criterios de calificación Curso Quinto (Enseñanzas Profesionales).. 87 Objetivos Contenidos Metodología 3

4 Procedimientos e instrumentos de evaluación del aprendizaje Mínimos exigibles, criterios de evaluación y criterios de calificación Curso Sexto (Enseñanzas Profesionales).. 97 Objetivos Contenidos Metodología Procedimientos e instrumentos de evaluación del aprendizaje Mínimos exigibles, criterios de evaluación y criterios de calificación Audiciones.110 Actividades complementarias Contenidos, organización y estructura de las pruebas específicas destinas al alumno que haya perdido el derecho a la evaluación continua Repertorio. 111 Pruebas de ingreso a cursos intermedios de enseñanzas elementales y profesionales de música

5 DIRECTRICES GENERALES El Departamento de Tecla del Conservatorio Profesional de Música de León ha elaborado este documento basado en el Proyecto Curricular del Centro y conforme a la legislación vigente, para las Enseñanzas Elementales y Profesionales. REFERENCIAS LEGISLATIVAS DECRETO 65/2005, de 15 de septiembre, por el que se aprueba el Reglamento Orgánico de los Centros que imparten Enseñanzas escolares de Régimen Especial (BOCyL, 21 de septiembre de 2005) ORDEN EDU/1188/2005, de 21 de septiembre, por la que se regula la organización y funcionamiento de los conservatorios profesionales de música de Castilla y León. DECRETO 60/2007, de 7 de junio, por el que se establece el currículo de las enseñanzas elementales y profesionales de música en la Comunidad de Castilla y León. Corrección de errores (BOCYL ) RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León. 5

6 CURSO PRIMERO (ENSEÑANZAS ELEMENTALES) OBJETIVOS Generales Los estudios de Clave de Enseñanzas Elementales, tendrán como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades: - Adoptar una postura adecuada del cuerpo que favorezca la actividad del conjunto brazo-antebrazo-mano en el instrumento. - Conocer el mecanismo interno del instrumento y saber utilizar sus posibilidades para obtener un perfeccionamiento gradual de la calidad sonora. - Utilizar las posibilidades expresivas y dinámicas de distintas combinaciones de teclados y registros. - Interpretar un repertorio básico que incluya obras representativas de diversas épocas y estilos adecuadas a este nivel. Específicos Didácticos - Adoptar una correcta postura adecuada del cuerpo en relación al instrumento. - Colocar la mano correctamente para la producción del sonido y aprender a relajar los dedos y músculos que no necesitan estar en acción. - Conocer el mecanismo interno del instrumento y tomar conciencia del carácter de cuerda pulsada del Clave. - Practicar la lectura a primera vista, la memorización y la improvisación. Operativos 6

7 - Que el alumno aprenda a leer BIEN desde el principio toda la información contenida en una partitura; preste atención a todo signo y a los dos pentagramas por igual. - Que el alumno reconozca la geografía del teclado y su relación con las notas escritas, de tal modo que desde el principio pueda tocar sin mirar al teclado (excepto en el caso de saltos o intervalos de más de una octava). - Que el alumno interprete una serie de piezas seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del curso, y que, en su conjunto, comprendan todos los contenidos del curso. - Que el alumno participe en audiciones o conciertos de alumnos como primera toma de contacto con el público. - Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados a su nivel. CONTENIDOS PRIMER TRIMESTRE - Diferentes nombres del instrumento. - Funcionamiento mecánico y diferencia con el clavicordio y el piano. - Numeración de los dedos. - Compositores: J. S. Bach - Situación de las notas en el teclado; relación con las notas escritas. - Interpretación de una línea melódica con ambas manos por separado. - Interpretación de una línea melódica repartida entre las dos manos. - Interpretación de una misma línea melódica simultáneamente con las dos manos. - Interpretación en público, por medio de audiciones colectivas, piezas del repertorio del curso. - Colaboración en el transcurso diario de las clases. 7

8 - Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. - Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. - Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio, estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. SEGUNDO TRIMESTRE - Partes básicas: teclado, cuerdas y clavijas, caja armónica, lomo, punta, atril (en general, partes exteriores). - Sttacato legato. Intervalo. Alteraciones. Escala. Acorde. - Signos de repetición: dos puntos. - Compositores: J. Haydn - Interpretación de dos líneas melódicas diferentes con ambas manos. - Interpretación de notas dobles y acordes de tres notas. - Práctica de ejercicios de independencia y fortalecimiento de los dedos. - Iniciación en el aprendizaje del staccato y legato. - Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente. - Interpretación en público, por medio de audiciones colectivas, piezas del repertorio del curso. - Colaboración en el transcurso diario de las clases. - Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. - Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. - Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio, estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. TERCER TRIMESTRE - Concepto pregunta-respuesta. Diferenciación de partes de una danza. - Diferencia entre forma ternaria (vals) y binaria (marcha). - Signos de repetición: 1ª y 2ª. - Compositores: B. Bartók. 8

9 - Comprensión del concepto de frase; pregunta-respuesta; estructuras musicales simples (partes, repeticiones). - Iniciación de la lectura a primera vista. - Práctica de conjunto. - Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente - Interpretación en público, por medio de audiciones colectivas, piezas del repertorio del curso. - Colaboración en el transcurso diario de las clases. - Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. - Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. - Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio, estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. METODOLOGÍA En la enseñanza de clave se fomentará en todo momento tanto la participación activa y continua del alumno, como su imaginación y emotividad. La interacción del profesor con el alumno en cualquier actividad planteada en la clase, será de vital importancia (con correcciones, intercambio de información, sugerencias por parte del alumno, etc.) El procedimiento de aprendizaje del alumno se basa en la repetición, por la que se consigue fijar las acciones aprendidas. Con la práctica se consigue un doble objetivo: automatizar un gran número de estereotipos motores y desarrollar la condición física del alumno. Participación, implicación activa, del alumno en actividades fuera del aula (audiciones, conciertos en teatros, intercambios) supone una metodología de formación para el alumno como posible futuro músico intérprete. 9

10 El clima de la clase ha de ser de tranquilidad, cordialidad y confianza a fin de sacar de ellas el máximo partido posible. Los métodos de ejercicios aquí propuestos son de piano ya que una enseñanza de reciente creación en su base, como es la del clave, carece aún de métodos para la iniciación de los niños. En todo caso, dados los evidentes nexos que en la base de la técnica unen al piano y al clave, resultan aplicables en la enseñanza de éste último en las Enseñanzas Elementales. METODOLOGÍA DEL ESTUDIO El estudio es el denominador común de todos los alumnos, independientemente de las aptitudes de cada uno. Necesariamente tiene que estudiar, y este estudio debe ser planificado de forma racional. El alumno tiene que tener conciencia clara respecto a este punto, sus horas de estudio deben ser momentos en los que su cerebro entre de forma activa en el proceso, debe saber que no es cuestión de hora, sino que es cuestión de calidad y de tiempo bien aprovechado. El primer acercamiento a la obra debe ser lento y reflexivo, ha de estudiar por frases musicales y nunca por páginas, ya que a veces una página no completa la idea musical; el estudio se hará a través del análisis de las obras, observando los problemas técnicos y musicales tratando de resolverlos. Estudiará con más intensidad aquellos pasajes que presenten más problemas. La velocidad de ejecución del estudio será progresiva y estará en función de las posibilidades del alumno, así como de la dificultad de la obra. En cuanto a la calidad del sonido, no olvidemos el control auditivo ya que es una de las premisas indispensables durante todo el proceso de estudio PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN DEL APRENDIZAJE 10

11 Es importante realizar una evaluación inicial para averiguar los conocimientos previos que los alumnos tienen respecto al instrumento. El control del aprendizaje del alumno será semanal en cada una de las clases individuales y colectiva que el alumno reciba. El profesor tomará nota de los progresos y de las dificultades que cada alumno tenga para alcanzar un objetivo, a fin de modificar la metodología en la línea que cada alumno lo precise. La escucha de forma objetiva tanto por parte del profesor-tutor, como del resto del equipo docente, de las audiciones, servirá también como ayuda para la observación de los progresos realizados por el alumno. Los instrumentos de evaluación son el cuaderno-memorando, en el que se registrarán las incidencias y anécdotas significativas del transcurso de las actividades realizadas durante el curso, y el cuaderno de calificaciones, en el que se registrarán las puntuaciones referentes a la calificación de los contenidos trabajados. La sesión de evaluación del alumno,(incluye el resto de asignaturas que el alumno cursa en el centro) tendrá lugar al final de cada trimestre y estará presidida por el profesor-tutor. En ella el equipo docente evaluará la evolución del alumno y planteará en el caso de existir problemas posibles soluciones. De todo ello tomará notas el profesor tutor. MINIMOS EXIGIBLES, CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN 11

12 Mínimos exigibles: Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar al curso siguiente, según los mínimos exigibles y los criterios de evaluación. El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso. La evaluación se celebrará una vez al trimestre y el resultado se comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio. Los resultados de esta evaluación final se expresarán en los términos numéricos de 1 a 10 sin decimales. Por ello, para obtener la calificación mínima de cinco, y, por tanto, superar el curso, se establece como requisito mínimo e indispensable la interpretación correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta interpretación correcta, es evaluable objetivamente, en función de los siguientes apartados: - Correcta medida. - Correcta lectura de las notas. - Atención a indicaciones dinámicas y agógicas. - Realización de fraseo y articulaciones. - Diferenciación de los tipos de ataque. - Interpretación de la obra a su tempo. - Posición de manos y cuerpo. - Calidad de sonido. Criterios de Evaluación - Interés del alumno hacia el instrumento. - Capacidad de auto-escucha y rectificación. - Musicalidad, entendida como libertad de fraseo dentro de los límites del ritmo/tempo. 12

13 - Participación activa en audiciones, clases colectivas, conciertos de otros departamentos y, por supuesto, asistencia regular a las clases. - Adquisición de buenos hábitos de estudio. Criterios de Calificación Se calificará con un 70% de la nota final la media de las diferentes notas tomadas por el profesor sobre la base de la ejecución en las clases de estudios, piezas, memorización, improvisación, etc. Con un 15% la actitud personal y el comportamiento del alumno en la clase, y con un 15% de la nota final se calificará el resultado de las audiciones realizadas en cada trimestre. Pruebas extraordinarias del mes de septiembre En septiembre se realizarán las oportunas pruebas extraordinarias con el fin de facilitar a los alumnos la recuperación de las asignaturas con evaluación negativa. Según lo dispuesto en decreto 60/2007, de 7 de junio en el Art.9 punto 7: Los centros organizarán en el mes de septiembre las oportunas pruebas extraordinarias con el fin de facilitar a los alumnos la recuperación de las asignaturas con evaluación negativa. La estructura, contenidos y criterios de calificación de estas pruebas se ajustarán a lo establecido en la programación del curso correspondiente, y a criterio del profesor/a en función del análisis del rendimiento de cada caso y de forma particular, basándose en contenidos y aspectos concretos siempre y cuando se garantice la consecución de los objetivos propuestos en el curso correspondiente. CLASES COLECTIVAS 13

14 Las clases colectivas deben ser un complemento a la enseñanza individual y para ellas se intentará hacer coincidir la edad de los alumnos, así como el nivel de estudios. Objetivos: - Introducir al alumno en la práctica del trabajo en grupo. - Complementar su formación práctica con conocimientos teóricos. - Reconocer mediante audición su instrumento, así como su diferenciación de otros. - Escuchar música en directo o grabada. - Leer textos que hagan alusión a la historia del Clave y de la música en general. - Música de Cámara organizado entre los diferentes departamentos. - Visionado de videos de actuaciones de grandes intérpretes. - Audiciones comentadas, cuentos musicales. - Fomentar la creatividad para improvisar. 14

15 CURSO SEGUNDO (ENSEÑANZAS ELEMENTALES) OBJETIVOS Generales Los estudios de Clave de Enseñanzas Elementales tendrán como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades: - Adoptar una postura adecuada del cuerpo que favorezca la actividad del conjunto brazo-antebrazo-mano en el instrumento. - Conocer el mecanismo interno del instrumento y saber utilizar sus posibilidades para obtener un perfeccionamiento gradual de la calidad sonora. - Utilizar las posibilidades expresivas y dinámicas de distintas combinaciones de teclados y registros. - Interpretar un repertorio básico que incluya obras representativas de diversas épocas y estilos adecuadas a este nivel. Específicos Didácticos - Continuar y desarrollar los objetivos del primer curso. - Ser capaz de independizar las manos para diferenciar la articulación básica staccato-legato como elemento fundamental de la técnica del clave. - Aprender a leer por delante de lo que se toca (lectura a golpes de vista). - Conseguir que el alumno se interese por aprender más sobre su instrumento técnica y musicalmente. - Practicar la lectura a primera vista, la memorización y la improvisación. 15

16 Operativos - Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas de las preparadas durante el curso manteniendo un tiempo estable y sin errores. - Que el alumno interprete una serie de piezas seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del curso, y que, en su conjunto, comprendan todos los contenidos del curso. - Que el alumno participe en audiciones o conciertos de alumnos como primera toma de contacto con el público. - Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados a su nivel. - Que el alumno ante una pieza a primera vista la pueda leer con cierta facilidad. - Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo individual. - Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias aprendiendo a ser constante y disciplinado. CONTENIDOS PRIMER TRIMESTRE - Virginales y espinetas. - Partes internas del mecanismo del clave: martinete, lengüeta, plectro, apagador, guía. - Continuación y desarrollo de los contenidos del curso anterior. - Ampliación y continuación del aprendizaje del staccato y legato. Iniciación en el toque non legato. - Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente - Interpretación en público, por medio de audiciones colectivas, piezas del repertorio del curso. 16

17 - Colaboración en el transcurso diario de las clases. - Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. - Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. - Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio, estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. SEGUNDO TRIMESTRE - Breve historia del clave. Épocas de uso. - Compositores: L. Mozart - Continuación y profundización en el fortalecimiento e independencia de los dedos. - Coordinación e independencia de las manos. - Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente - Interpretación en público, por medio de audiciones colectivas, piezas del repertorio del curso. - Colaboración en el transcurso diario de las clases. - Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. - Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. - Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio, estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. TERCER TRIMESTRE - Arpegio. Tonalidad. Acorde mayor / menor. Motivo y frase. Minueto. Forma rondó. - Compositores: W.A. Mozart, D.G. Türk. - Lectura a primera vista. - Iniciación al entrenamiento de la memoria. - Práctica de conjunto. 17

18 - Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente - Interpretación en público, por medio de audiciones colectivas, piezas del repertorio del curso. - Colaboración en el transcurso diario de las clases. - Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. - Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. - Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio, estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. METODOLOGÍA En la enseñanza de clave se fomentará en todo momento tanto la participación activa y continua del alumno, como su imaginación y emotividad. La interacción del profesor con el alumno en cualquier actividad planteada en la clase, será de vital importancia (con correcciones, intercambio de información, sugerencias por parte del alumno, etc.). El procedimiento de aprendizaje del alumno se basa en la repetición, por la que se consigue fijar las acciones aprendidas. Con la práctica se consigue un doble objetivo: automatizar un gran número de estereotipos motores y desarrollar la condición física del alumno. Participación, implicación activa, del alumno en actividades fuera del aula (audiciones, conciertos en teatros, intercambios) supone una metodología de formación para el alumno como posible futuro músico intérprete. El clima de la clase ha de ser de tranquilidad, cordialidad y confianza a fin de sacar de ellas el máximo partido posible. METODOLOGÍA DEL ESTUDIO 18

19 El estudio es el denominador común de todos los alumnos, independientemente de las aptitudes de cada uno. Necesariamente tiene que estudiar, y este estudio debe ser planificado de forma racional. El alumno tiene que tener conciencia clara respecto a este punto, sus horas de estudio deben ser momentos en los que su cerebro entre de forma activa en el proceso, debe saber que no es cuestión de hora, sino que es cuestión de calidad y de tiempo bien aprovechado. El primer acercamiento a la obra debe ser lento y reflexivo, ha de estudiar por frases musicales y nunca por páginas, ya que a veces una página no completa la idea musical; el estudio se hará a través del análisis de las obras, observando los problemas técnicos y musicales tratando de resolverlos. Estudiará con más intensidad aquellos pasajes que presenten más problemas. La velocidad de ejecución del estudio será progresiva y estará en función de las posibilidades del alumno, así como de la dificultad de la obra. En cuanto a la calidad del sonido, no olvidemos el control auditivo ya que es una de las premisas indispensables durante todo el proceso de estudio. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN DEL APRENDIZAJE Es importante realizar una evaluación inicial para averiguar los conocimientos previos que los alumnos tienen respecto al instrumento. El control del aprendizaje del alumno será semanal en cada una de las clases individuales y colectivas que el alumno reciba. El profesor tomará nota de los progresos y de las dificultades que cada alumno tenga para alcanzar un objetivo, a fin de modificar la metodología en la línea que cada alumno lo precise. 19

20 La escucha de forma objetiva tanto por parte del profesor-tutor, como del resto del equipo docente, de las audiciones, servirá también como ayuda para la observación de los progresos realizados por el alumno. Los instrumentos de evaluación son el cuaderno-memorando, en el que se registrarán las incidencias y anécdotas significativas del transcurso de las actividades realizadas durante el curso, y el cuaderno de calificaciones, en el que se registrarán las puntuaciones referentes a la calificación de los contenidos trabajados. La sesión de evaluación del alumno, (incluye el resto de asignaturas que el alumno cursa en el centro) tendrá lugar al final de cada trimestre y estará presidida por el profesor-tutor. En ella el equipo docente evaluará la evolución del alumno y planteará en el caso de existir problemas posibles soluciones. De todo ello tomará notas el profesor tutor. MINIMOS EXIGIBLES, CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Mínimos exigibles: Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar al curso siguiente, según los mínimos exigibles y los criterios de evaluación. El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso. La evaluación se celebrará una vez al trimestre y el resultado se comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio. Los resultados de esta evaluación final se expresarán en los términos numéricos de 1 a 10 sin decimales. Por ello, para obtener la calificación mínima de cinco, y, por tanto, superar el curso, se establece como requisito mínimo e indispensable la interpretación 20

21 correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta interpretación correcta, es evaluable objetivamente, en función de los siguientes apartados: - Trabajo de un número determinado por el profesor de obras sacadas del programa orientativo del curso correspondiente. - Correcta medida. - Correcta lectura de las notas. - Atención a indicaciones dinámicas y agógicas. - Realización de fraseo y articulaciones. - Diferenciación de los tipos de ataque. - Interpretación de la obra a su tempo. - Posición de manos y cuerpo. - Calidad de sonido. Criterios de Evaluación - Interés del alumno hacia el instrumento. - Capacidad de auto-escucha y rectificación. - Musicalidad, entendida como libertad de fraseo dentro de los límites del ritmo/tempo. - Participación activa en audiciones, clases colectivas, conciertos de otros departamentos... y, por supuesto, asistencia regular a las clases. - Adquisición de buenos hábitos de estudio. Criterios de Calificación Se calificará con un 70% de la nota final la media de las diferentes notas tomadas por el profesor sobre la base de la ejecución en las clases de estudios, piezas, memorización, improvisación...etc. 21

22 Con un 15% la actitud personal y el comportamiento del alumno en la clase, y con un 15% de la nota final se calificará el resultado de las audiciones realizadas en cada trimestre. Pruebas extraordinarias del mes de septiembre En septiembre se realizarán las oportunas pruebas extraordinarias con el fin de facilitar a los alumnos la recuperación de las asignaturas con evaluación negativa. Según lo dispuesto en decreto 60/2007, de 7 de junio en el Art.9 punto 7: Los centros organizarán en el mes de septiembre las oportunas pruebas extraordinarias con el fin de facilitar a los alumnos la recuperación de las asignaturas con evaluación negativa. La estructura, contenidos y criterios de calificación de estas pruebas se ajustarán a lo establecido en la programación del curso correspondiente, y a criterio del profesor/a en función del análisis del rendimiento de cada caso y de forma particular, basándose en contenidos y aspectos concretos siempre y cuando se garantice la consecución de los objetivos propuestos en el curso correspondiente. CRITERIOS DE RECUPERACIÓN En primer lugar habrá que analizar cuales fueron los motivos por los que el alumno no superó el curso (técnicos, interpretativos, falta de motivación, etc.). En segundo lugar tendremos que poner todos los medios a nuestro alcance para que el alumno pueda solucionar dichos problemas y superar los objetivos del curso. El alumno puede recuperar la asignatura pendiente en el primer trimestre, si el profesor considera que ha alcanzado los objetivos del curso. 22

23 CLASES COLECTIVAS Las clases colectivas deben ser un complemento a la enseñanza individual y para ellas se intentará hacer coincidir la edad de los alumnos, así como el nivel de estudios. Objetivos: - Introducir al alumno en la práctica del trabajo en grupo. - Complementar su formación práctica con conocimientos teóricos. - Reconocer mediante audición su instrumento, así como su diferenciación de otros. - Escuchar música en directo o grabada. - Leer textos que hagan alusión a la historia del Clave y de la música en general. - Música de Cámara organizado entre los diferentes departamentos. - Visionado de videos de actuaciones de grandes intérpretes. - Audiciones comentadas, cuentos musicales. - Fomentar la creatividad para improvisar. 23

24 CURSO TERCERO (ENSEÑANZAS ELEMENTALES) OBJETIVOS Generales Los estudios de Clave de Enseñanzas Elementales tendrán como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades: - Adoptar una postura adecuada del cuerpo que favorezca la actividad del conjunto brazo-antebrazo-mano en el instrumento. - Conocer el mecanismo interno del instrumento y saber utilizar sus posibilidades para obtener un perfeccionamiento gradual de la calidad sonora. - Utilizar las posibilidades expresivas y dinámicas de distintas combinaciones de teclados y registros. - Interpretar un repertorio básico que incluya obras representativas de diversas épocas y estilos adecuadas a este nivel. Específicos Didácticos - Continuar y desarrollar los objetivos de los cursos anteriores. - Tomar conciencia de la importancia del estudio regular, constante y bien hecho para obtener resultados; aprender a estudiar sólo lo necesario (no lo que ya sale), a aprovechar el tiempo. Adquirir hábitos de estudio correctos. - Obtener la movilidad necesaria para utilizar los dos teclados en cambios lentos (repeticiones de partes o frases enteras; depende del repertorio). Conocer y utilizar el sistema de acoplamiento de teclados. 24

25 - Ser capaz de utilizar los tres tipos básicos de toque del clave: staccatto/legato/non legato. - Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas de las piezas a interpretar. - Actuar en público, teniendo en cuenta a parte de las piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al público, finalización de las piezas, paso de páginas. Operativos - Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas de las preparadas durante el curso manteniendo un tiempo estable y sin errores. - Que el alumno interprete una serie de piezas seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del curso, y que, en su conjunto, comprendan todos los contenidos del curso. - Que el alumno participe en audiciones o conciertos de alumnos como primera toma de contacto con el público. - Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados a su nivel. - Que el alumno sea capaz de interpretar una de las piezas de cada concierto o audición de memoria. - Que el alumno pueda leer a primera vista una pieza o fragmento a dos voces (nivel de 1º) sin problemas. CONTENIDOS PRIMER TRIMESTRE - Partes del clave: puentes, rosetón, tabla armónica, bastidor. - Compositores: G. F Haendel. - Formas: preludio. - Continuación y desarrollo de los contenidos de los cursos anteriores. 25

26 - Continuación del aprendizaje de los distintos modos de ataque y articulación. - Lectura a primera vista. - Entrenamiento de la memoria. - Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente. - Interpretación en público, por medio de audiciones colectivas, piezas del repertorio del curso. - Colaboración en el transcurso diario de las clases. - Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. - Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. - Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio, estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. SEGUNDO TRIMESTRE - Tipos de claves: alemán, francés, flamenco, italiano (diferenciación de éste último). - Compositores: J. Ph Rameau. - Formas: Allemande. - Uso de los dos teclados y el acoplamiento. - Lectura a primera vista. - Entrenamiento de la memoria. - Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente - Interpretación en público, por medio de audiciones colectivas, piezas del repertorio del curso. - Colaboración en el transcurso diario de las clases. - Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. - Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. 26

27 - Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio, estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. TERCER TRIMESTRE - Indicaciones de tempo: allegro, presto, andante, ma non troppo, con moto, etc... Diferentes signos de repetición y Da Capo. - Compositores: M. Clementi y L. Van Beethoven. - Formas: minueto, marcha. - Iniciación a la interpretación de diversos ornamentos. - Estructuras y formas musicales de las piezas a interpretar. - Lectura a primera vista. - Entrenamiento de la memoria. - Práctica de conjunto. - Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente. - Interpretación en público, por medio de audiciones colectivas, piezas del repertorio del curso. - Colaboración en el transcurso diario de las clases. - Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. - Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. - Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio, estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. METODOLOGÍA En la enseñanza de clave se fomentará en todo momento tanto la participación activa y continua del alumno, como su imaginación y emotividad. 27

28 La interacción del profesor con el alumno en cualquier actividad planteada en la clase, será de vital importancia (con correcciones, intercambio de información, sugerencias por parte del alumno, etc.). El procedimiento de aprendizaje del alumno se basa en la repetición, por la que se consigue fijar las acciones aprendidas. Con la práctica se consigue un doble objetivo: automatizar un gran número de estereotipos motores y desarrollar la condición física del alumno. Participación, implicación activa, del alumno en actividades fuera del aula (audiciones, conciertos en teatros, intercambios) supone una metodología de formación para el alumno como posible futuro músico intérprete. El clima de la clase ha de ser de tranquilidad, cordialidad y confianza a fin de sacar de ellas el máximo partido posible. METODOLOGÍA DEL ESTUDIO El estudio es el denominador común de todos los alumnos, independientemente de las aptitudes de cada uno. Necesariamente tiene que estudiar, y este estudio debe ser planificado de forma racional. El alumno tiene que tener conciencia clara respecto a este punto, sus horas de estudio deben ser momentos en los que su cerebro entre de forma activa en el proceso, debe saber que no es cuestión de hora, sino que es cuestión de calidad y de tiempo bien aprovechado. El primer acercamiento a la obra debe ser lento y reflexivo, ha de estudiar por frases musicales y nunca por páginas, ya que a veces una página no completa la idea musical; el estudio se hará a través del análisis de las obras, observando los problemas técnicos y musicales tratando de resolverlos. Estudiará con más intensidad aquellos pasajes que presenten más problemas. La velocidad de ejecución del estudio será progresiva y estará en función de las posibilidades del alumno, así como de la dificultad de la obra. En cuanto a la calidad del sonido, no olvidemos el control auditivo ya que es una de las premisas indispensables durante todo el proceso de estudio. 28

29 PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN DEL APRENDIZAJE Es importante realizar una evaluación inicial para averiguar los conocimientos previos que los alumnos tienen respecto al instrumento. El control del aprendizaje del alumno será semanal en cada una de las clases individuales y colectivas que el alumno reciba. El profesor tomará nota de los progresos y de las dificultades que cada alumno tenga para alcanzar un objetivo, a fin de modificar la metodología en la línea que cada alumno lo precise. La escucha de forma objetiva tanto por parte del profesor-tutor, como del resto del equipo docente, de las audiciones, servirá también como ayuda para la observación de los progresos realizados por el alumno. Los instrumentos de evaluación son el cuaderno-memorando, en el que se registrarán las incidencias y anécdotas significativas del transcurso de las actividades realizadas durante el curso, y el cuaderno de calificaciones, en el que se registrarán las puntuaciones referentes a la calificación de los contenidos trabajados. La sesión de evaluación del alumno,(incluye el resto de asignaturas que el alumno cursa en el centro) tendrá lugar al final de cada trimestre y estará presidida por el profesor-tutor. En ella el equipo docente evaluará la evolución del alumno/a y planteará en el caso de existir problemas posibles soluciones. De todo ello tomará notas el profesor tutor. 29

30 MINIMOS EXIGIBLES, CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Mínimos exigibles: Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar al curso siguiente, según los mínimos exigibles y los criterios de calificación. El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso. La evaluación se realizará una vez al trimestre y el resultado se comunicará por escrito. La calificación final se celebrará en el mes de junio. Los resultados de esta evaluación final se expresarán en los términos numéricos de 1 a 10 sin decimales. Por ello, para obtener la calificación mínima de cinco, y, por tanto, superar el curso, se establece como requisito mínimo e indispensable la interpretación correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta interpretación correcta, es evaluable objetivamente, en función de los siguientes apartados: - Trabajo de un número determinado por el profesor de obras sacadas del programa orientativo del curso correspondiente. - Correcta medida. - Correcta lectura de las notas. - Atención a indicaciones dinámicas y agógicas. - Realización de fraseo y articulaciones. - Diferenciación de los tipos de ataque. - Interpretación de la obra a su tempo. - Posición de manos y cuerpo. - Calidad de sonido. 30

31 Criterios de Evaluación - Interés del alumno hacia el instrumento. - Capacidad de auto-escucha y rectificación. - Musicalidad, entendida como libertad de fraseo dentro de los límites del ritmo/tempo. - Participación activa en audiciones, clases colectivas, conciertos de otros departamentos y, por supuesto, asistencia regular a las clases. - Adquisición de buenos hábitos de estudio. Criterios de Calificación NORMAS PROPUESTAS PARA LAS PRUEBAS CON TRIBUNAL Con carácter excepcional, la calificación final de las especialidades instrumentales y canto, en los cursos 3º EE y 3º EP, se atendrá a las siguientes normas: 1.- La evaluación final ordinaria será realizada por un Tribunal nombrado a tal efecto por el Director/a del Centro; en aquellos casos de alumnos que deseen obtener una puntuación superior a El Tribunal estará formado por el profesor tutor y por dos profesores más de la especialidad. En caso de que esto no fuera posible, se designarán profesores de especialidades afines. 3.- El alumno presentará un programa completo del curso, determinado en los respectivos departamentos, y coincidente, al menos, con el exigido en las pruebas de acceso, e interpretará del mismo tres obras y/o estudios. Una de las obras será elegida por el alumno y las otras dos por el Tribunal. 4.- En la convocatoria extraordinaria de septiembre, así como la ordinaria de aquellos que perdieron la evaluación continua, la calificación del tribunal supondrá la calificación definitiva. 31

32 Se calificará con un 70% de la nota final la media de las diferentes notas tomadas por el profesor sobre la base de la ejecución en las clases de estudios, piezas, memorización, improvisación, etc. Con un 15% la actitud personal y el comportamiento del alumno en la clase, y con un 15% de la nota final se calificará el resultado de las audiciones realizadas en cada trimestre. Pruebas extraordinarias del mes de septiembre En septiembre se realizarán las oportunas pruebas extraordinarias con el fin de facilitar a los alumnos la recuperación de las asignaturas con evaluación negativa. Según lo dispuesto en decreto 60/2007, de 7 de junio en el Art.9 punto 7: Los centros organizarán en el mes de septiembre las oportunas pruebas extraordinarias con el fin de facilitar a los alumnos la recuperación de las asignaturas con evaluación negativa. La estructura, contenidos y criterios de calificación de estas pruebas se ajustarán a lo establecido en la programación del curso correspondiente, y a criterio del profesor/a en función del análisis del rendimiento de cada caso y de forma particular, basándose en contenidos y aspectos concretos siempre y cuando se garantice la consecución de los objetivos propuestos en el curso correspondiente. NORMAS PROPUESTAS PARA LAS PRUEBAS CON TRIBUNAL Con carácter excepcional, la calificación final de las especialidades instrumentales y canto, en los cursos 3º EE y 3º EP, se atendrá a las siguientes normas: 1.- La evaluación final ordinaria será realizada por un Tribunal nombrado a tal efecto por el Director/a del Centro; en aquellos casos de alumnos que deseen obtener una puntuación superior a 6. 32

33 2.- El Tribunal estará formado por el profesor tutor y por dos profesores más de la especialidad. En caso de que esto no fuera posible, se designarán profesores de especialidades afines. 3.- El alumno presentará un programa completo del curso, determinado en los respectivos departamentos, y coincidente, al menos, con el exigido en las pruebas de acceso, e interpretará del mismo tres obras y/o estudios. Una de las obras será elegida por el alumno y las otras dos por el Tribunal. 4.- En la convocatoria extraordinaria de septiembre, así como la ordinaria de aquellos que perdieron la evaluación continua, la calificación del tribunal supondrá la calificación definitiva. CRITERIOS DE RECUPERACIÓN En primer lugar habrá que analizar cuales fueron los motivos por los que el alumno no superó el curso (técnicos, interpretativos, falta de motivación, etc.) En segundo lugar tendremos que poner todos los medios a nuestro alcance para que el alumno pueda solucionar dichos problemas y superar los objetivos del curso. El alumno puede recuperar la asignatura pendiente en el primer trimestre, si el profesor considera que ha alcanzado los objetivos del curso. CLASES COLECTIVAS Las clases colectivas deben ser un complemento a la enseñanza individual y para ellas se intentará hacer coincidir la edad de los alumnos, así como el nivel de estudios. Objetivos: - Introducir al alumno en la práctica del trabajo en grupo. - Complementar su formación práctica con conocimientos teóricos. - Reconocer mediante audición su instrumento, así como su diferenciación de otros. 33

34 - Escuchar música en directo o grabada. - Leer textos que hagan alusión a la historia del Clave y de la música en general. - Música de Cámara organizado entre los diferentes departamentos. - Visionado de videos de actuaciones de grandes intérpretes. - Audiciones comentadas, cuentos musicales. - Fomentar la creatividad para improvisar. 34

35 CURSO CUARTO (ENSEÑANZAS ELEMENTALES) OBJETIVOS Generales Los estudios de Clave de Enseñanzas Elementales tendrán como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades: - Adoptar una postura adecuada del cuerpo que favorezca la actividad del conjunto brazo-antebrazo-mano en el instrumento. - Conocer el mecanismo interno del instrumento y saber utilizar sus posibilidades para obtener un perfeccionamiento gradual de la calidad sonora. - Utilizar las posibilidades expresivas y dinámicas de distintas combinaciones de teclados y registros. - Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de diversas épocas y estilos adecuadas a este nivel. - Valorar el trabajo de investigación para interpretar adecuadamente la literatura del instrumento. - Aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación, articulación, fraseo, etc. - Practicar la música de conjunto, integrándose en formaciones camerísticas de diversa configuración. Específicos Didácticos - Continuar y desarrollar los objetivos de los cursos anteriores. 35

36 - Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de los diferentes toques: sttacato/legato/non legato. - Aprender los diversos modos de ataque y de articulación en relación con la frase y la textura musical. - Estudiar las diferentes digitaciones y su estrecha conexión con la articulación y el fraseo. - Adquirir los recursos técnicos necesarios para conseguir una diferenciación básica en el carácter de las obras. - Participar en conciertos en público teniendo en cuenta, a parte de la técnica, música y aspectos extramusicales tratado en cursos anteriores, el control del cuerpo y miedo escénico (gestos, muecas, marcación del tiempo con pies o cabeza, etc.). - Conocer el nombre y funcionamiento de los registros y añadir al cambio de teclados el cambio de registros (nivel básico). Operativos - Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas de las preparadas durante el curso. - Que el alumno interprete una serie de piezas seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del curso, y que, en su conjunto, comprendan todos los contenidos del curso. - Que el alumno participe en audiciones o conciertos de alumnos como primera toma de contacto con el público. - Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados a su nivel. - Que el alumno utilice los diferentes toques a fin de conseguir una mayor riqueza en la interpretación de las obras y estudios. - Que el alumno sea capaz de interpretar una de las piezas de cada concierto o audición de memoria. - Que el alumno pueda leer a primera vista una pieza o fragmento a dos voces (nivel de 2º) sin problemas. 36

37 CONTENIDOS PRIMER TRIMESTRE - Partes del clave: guías, registros de 8, 8,4 o laúd y su funcionamiento - Compositores: G.P. Telemann, H. Purcell. - Bassi ostinati: Folia. - Iniciación al concepto de bajo continuo. - Continuación y desarrollo de los contenidos de los cursos anteriores. - Ampliación del uso de la ornamentación - Lectura a primera vista. - Entrenamiento de la memoria - Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente. - Interpretación en público, por medio de audiciones colectivas, piezas del repertorio del curso. - Desarrollo de la sensibilidad auditiva para la obtención de una buena calidad del sonido. - Colaboración positiva en el transcurso de semanal de la clase. - Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. - Habituarse a escuchar música grabada por diferentes intérpretes. - Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. SEGUNDO TRIMESTRE - El clave de pedales de la primera mitad del siglo XX. - Compositores: F. Couperin, D. Scarlatti. - Escalas menores (melódica y armónica). - Bassi ostinati: Passamezzo. - Iniciación al concepto de bajo continuo. 37

38 - Iniciación en el estudio de la digitación y su relación con la articulación y el fraseo. - Lectura a primera vista. - Práctica de conjunto. - Entrenamiento de la memoria. - Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente. - Interpretación en público, por medio de audiciones colectivas, piezas del repertorio del curso. - Desarrollo de la sensibilidad auditiva para la obtención de una buena calidad del sonido. - Colaboración positiva en el transcurso de semanal de la clase. - Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. - Habituarse a escuchar música grabada por diferentes intérpretes. - Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. TERCER TRIMESTRE - Compositores: A. Soler. - Bassi ostinati: Romanesca. - Forma de sonata bipartita y forma suite. - Iniciación al concepto de bajo continuo. - Uso de los registros. - Lectura a primera vista. - Entrenamiento de la memoria. - Práctica de conjunto. - Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente. - Interpretación en público, por medio de audiciones colectivas, piezas del repertorio del curso. 38

39 - Desarrollo de la sensibilidad auditiva para la obtención de una buena calidad del sonido. - Colaboración en el transcurso diario de las clases. - Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. - Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. - Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio, estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. METODOLOGÍA En la enseñanza de clave se fomentará en todo momento tanto la participación activa y continua del alumno, como su imaginación y emotividad. La interacción del profesor con el alumno en cualquier actividad planteada en la clase, será de vital importancia (con correcciones, intercambio de información, sugerencias por parte del alumno, etc.). El procedimiento de aprendizaje del alumno se basa en la repetición, por la que se consigue fijar las acciones aprendidas. Con la práctica se consigue un doble objetivo: automatizar un gran número de estereotipos motores y desarrollar la condición física del alumno. Participación, implicación activa, del alumno en actividades fuera del aula (audiciones, conciertos en teatros, intercambios) supone una metodología de formación para el alumno como posible futuro músico intérprete. El clima de la clase ha de ser de tranquilidad, cordialidad y confianza a fin de sacar de ellas el máximo partido posible. METODOLOGÍA DEL ESTUDIO El estudio es el denominador común de todos los alumnos, independientemente de las aptitudes de cada uno. Necesariamente tiene que estudiar, y este estudio debe ser planificado de forma racional. 39