El Punto Elementos Básicos de la Plástica
El punto es la unidad mínima de información visual, y está caracterizado por su forma, tamaño, color y ubicación.
es. La forma y la apariencia exterior del punto varían plásticamente. Generalmente es circular, pero también puede ser triangular, rectangular, o cuadrado como ocurre en los monitores.
Además de su forma, puede tener la superficie y los contornos irregulares
El punto tiene un gran poder de atracción visual, y dependiendo de suposición en el plano, su peso visual es variable, siendo más pesado aparentemente en la zona inferior que en la superior.
Cuando se sitúan próximos dos puntos pueden producir sensaciones de tensión o de dirección, creando en la mente del espectador una línea recta imaginaria que los une.
A parte de actuar como centro visual, mediante su agrupación y repetición el punto cumple una serie de funciones plásticas entres las que destacan:
Crear pautas o patrones de forma
Crear sentidos direccionales (dirigir la mirada) y producir un efecto dinámico (sugerir movimiento)
Crear texturas por agrupación
Aportar sensación de espacio Mediante la agrupación irregular, las superposiciones, transparencias, variaciones de tamaños, formas, y colores, podemos crear sensaciones espaciales de profundidad.
Aportar sensación de espacio Kandinsky
El Punto en el Arte
El mosaico fue un arte muy desarrollado por los romanos y utilizado con profusión en los edificios bizantinos y en las iglesias italianas. Los mosaicos clásicos estaban formados primero por pequeños guijarros y más tarde por cubos de mármol, piedra, vidrio o terracota, que reciben el nombre de teselas.
La técnica, basada en las teorías del color del impresionismo, fue desarrollada científicamente por el pintor francés Georges Seurat, fundador del neoimpresionismo, a finales del siglo XIX. The Eiffel Tower (1889). George Seurat
Esta pequeña imagen forma parte de un inmenso cuadro de Seurat. Si nos acercamos, vemos cada punto de color claramente definido, pero si nos alejamos, podremos percibir los tonos y la vibración luminosa de forma global
A esta técnica pictórica se la llama Puntillismo y es el método pictórico que consiste en la aplicación de pequeños puntos o pinceladas yuxtapuestas de color puro. Georges Seurat es uno de los ejemplos más sobresalientes de puntillismo. Al contemplar los cuadros desde cierta distancia, estas pequeñas manchas se funden en un solo campo de color y reproducen con brillantez los efectos lumínicos.
Un domingo de verano en la Grande Jatte. George Seurat (1884-1886) (2x 3m oleo sobre lienzo)
Wassily Vasílievich Kandinsky
El pintor ruso Wassily Kandinsky comenzó a trabajar en las que serían consideradas como las primeras obras totalmente abstractas dentro del arte moderno; no hacían ninguna referencia a objetos del mundo físico y se inspiraban en el lenguaje musical, del que tomaban los títulos y del lenguaje geométrico. Según Kandinsky, toda composición se debe articular en base a las tensiones dinámicas surgidas de la combinación de tres elementos básicos: el punto (como elemento primigenio de una tensión en reposo), la línea (como fuente de energía direccional) y el plano (como campo donde se han de organizar o componer las tensiones).
Composición VII Wassily Vasílievich Kandinsky
Wassily Kandinsky (1866-1944) Transverse Line
Robert Delaunay (Francia 1885-1947). Pintor francés. Fue uno de los pioneros del arte abstracto a principios del siglo XX. En 1915 abandonó el cubismo, con sus formas geométricas y colores monocromáticos, para embarcarse en un nuevo estilo, el orfismo, que se centró en las formas circulares y en los colores brillantes.
Robert Delaunay (1885-1941) Rhythm, Joie de Vivre
Robert Delaunay Homage to Bleriot
Paul Klee y Wassily Kandinsky, dedicaron buena parte de su tiempo a buscar el origen del lenguaje visual en geometrías básicas, en colores puros y en formas abstractas. Como fruto de esa investigación, publicaron diferentes libros a través de la Bauhaus: Libro de apuntes pedagógico (de Klee) y Punto y línea sobre el plano (de Kandisnky), que profundizaban en las bases de la gramática del lenguaje visual.
Paul Klee
Flora on Sand Paul Klee
Roy Lichtenstein (1923-1997), pintor estadounidense del movimiento llamado Pop Art, conocido sobre todo por sus interpretaciones a gran escala del arte del cómic, pintaba tramas de puntos de gran tamaño inspirado en la serigrafía.
La pintura aborigen Australiana es un arte de tradición milenaria. Los motivos representados suelen relatar las leyendas del "Tiempo del Sueño", por lo que se ha asimilado a veces a una forma de escritura. Se realiza mayoritariamente sobre rocas, cortezas y telas. Con excepción de las pinturas rupestres, se trataba tradicionalmente de un arte efímero: dibujos en la arena y pinturas corporales.
Propuestas de Trabajo
Realiza una composición con puntos utilizando el compás, aportando sensación de espacio. Para ello cambia el tamaño de los puntos, superponlos, también puedes acentuar la sensación de espacio si utilizas colores claros y/o fríos para los que están detrás y oscuros y/o cálidos para los que están delante. Recomendado para 1º ESO
Se divide la superficie del papel a lápiz utilizando uno o dos elementos (escamas, triángulos, líneas sinuosas, círculos,...) y se van rellenando estos espacios con puntos comenzando de menos a más y contrastándolo con el siguiente espacio. Recomendado para 1º ESO
El mismo ejercicio que el anterior se puede realizar con un motivo figurativo. Recomendado para 1º ESO
Experimenta con distintos materiales y técnicas, y realiza una composición libre basada en el punto. Recomendado para todos los cursos
Recomendado para todos los cursos
Recomendado para todos los cursos
Este es un ejemplo de lo que se consigue pulverizando témpera con un cepillo de dientes sobre una cartulina negra usando recortes de otra cartulina para proteger determinadas zonas de las salpicaduras. Esta técnica se llama estarcido y puedes ver más ejemplos pinchando aquí. Recomendado para todos los cursos
Vrac. Victor Acosta Recomendado para todos los cursos
Se copia a lápiz el perfil de algún dibujo o se pueden utilizar fotocopias en blanco y negro para entender mejor los tonos de gris. Los efectos del relieve se irán consiguiendo con la acumulación y dispersión de puntos hasta dar forma y relieve al dibujo. Recomendado para 3º ESO
Recorta trocitos de papel de diferentes colores y realiza una composición simulando la apariencia de un mosaico. Puedes ver el proceso y muchos más ejemplos en el archivo : ACTIVIDADES-Falso Mosaico Recomendado para 3º y 4ºESO
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