Introducción Primero encuentro, después busco Picasso explicó. La creatividad, está en esta búsqueda. Según, Ricardo Martí Fluxá, Presidente Instituto Tomás Pascual Sanz, publicó en el libro la creatividad y la neurociencia, que el ser humano se distingue del resto de seres vivos por su capacidad para razonar, resolver problemas, inventar o crear cosas y adaptarse a los cambios, pero sobre todo por su aspecto creativo. El cerebro creativo del ser humano es capaz de alcanzar soluciones novedosas e innovadoras en la toma de decisiones, o percibir las características del entorno de manera particular. Esta capacidad ha revertido a favor de un desarrollo progresivo de sus capacidades cognitivas y conductuales, con una gran capacidad de expresión en un pensamiento abstracto profundo y elaborado, como se manifiesta en la mitología, el arte, el pensamiento místico o la espiritualidad. El estudio de la actividad creativa del cerebro se convierte, por tanto, en una necesidad para la completa realización del ser humano. Comprender cómo el cerebro humano es capaz de generar ideas nuevas y relacionarlas con otras ya existentes beneficiará la evolución de la mente humana. ( Fluxá, 2011) En el siguiente proyecto se abordará una temática acerca del proceso creativo del diseño gráfico. Es importante tener en cuenta, de qué manera funciona el cerebro y la mente para generar ideas y pensamientos que vayan más allá de lo común. Además, como se puede potenciar el mismo para que una persona pueda tomar ventaja de esto y vivir mejor. Ya sea, utilizar este conocimiento para expandir la creatividad o simplemente conocer cómo funciona su mente para poder modificarla. El diseño es un área que su principal objetivo es comunicar, transmitir conocimientos y persuadir. El diseño es una ciencia social, arte, tecnología y oficio. Es una ciencia social
porque está dirigido directamente a las personas, a la sociología, psicología y la antropología tienen mucho que ofrecer a la concepción de las comunicaciones visuales. Es arte porque trabaja con formas y requiere conocimiento y sensibilidad hacia los lenguajes visuales de diferentes lugares y su gente (Frascara, 2007) Según dijo Walter Gropius, creador de la gran escuela de diseño Bauhaus, El diseño no es asunto intelectual ni material, sino sencillamente, una parte integral de la sustancia de la vida. De aquí yace la idea que el diseño se encuentra en todo aspecto de la vida siendo fundamental. Según González Ruiz (1994), El diseño es una forma de ser, de vivir, de sentir, de ver y de interpretar el mundo circundante, que, como cualquier otra disciplina inunda la experiencia vital de quien la ejerce proyectándose una plácida alegría de autorrealización. Al hablar de un proyecto, es la creación de una obra con gran potencial a desarrollarse o no. Un proyecto es la mira es la intención de hacer una cosa a partir de una forma planificada. De aquí se relacionan al diseño ya que ambos tiene la facultad creadora de proyectar. El diseño es el plan destinado exclusivamente a la configuración de una obra de carácter formal, a una forma visual o audiovisual, bidimensional o tridimensional. Es el proceso de creación y elaboración que un diseñador convierte dependiendo su propósito. Un diseño atraviesa varias etapas, un problema a resolver, una intención, un propósito y luego el proceso mental para llegar a la solución final. (González Ruiz, 1994) María Ledesma, analizó la necesidad del diseño gráfico y sostiene determinadas características. Entre ellas se encuentra la necesidad del diseño a remitir a la comunicación colectiva y social de la vida urbana, ya sean instituciones públicas o privadas, conteniendo una gran complejidad de información y en constante cambio.
Además, establece al diseño como un regulador social y un ordenador de los comportamientos sociales. Es decir que se encarga de la organización de la información, específicamente que sea legible. Por otro lado, el diseño se adecua a las necesidades del grupo social. Tales como, vender, comprar, orientar, aprender, informarse, entre otros, su lectura implica el reconocimiento implícito de la autoridad social. La interpretación de los mensajes otorga legitimidad al que comunica, en ciertos casos la comunicación se dirige a grupos segmentados. Otro aspecto importante, es la complejidad de la competencia y la necesidad constante de otorgar originalidad y creatividad a las piezas. Siendo una exigencia del mercado competitivo. ( Ledesma, 1997: 46 54) Jorge Frascara ha establecido, que el papel del diseñador gráfico no es producir formas sino crear comunicaciones. Ya que la función y su principal objetivo es la comunicación efectiva del mensaje. El énfasis no debe ponerse en el diseño físico, ya que este es solo un medio. El diseñador esencialmente diseña un evento, un acto en el cual el usuario interactúa con el diseño y produce la comunicación. Entonces el objetivo del diseñador gráfico es el diseño de situaciones comunicacionales. ( Frascara, 1994: 26) Todo lo mencionado anteriormente, contribuye al diseño gráfico y sus necesidades principales, donde se destaca la creatividad como herramienta fundamental de diferenciación y atención para que la comunicación sea efectiva. Ya que cuando un elemento está planteado de una manera creativa, rápidamente capta la atención del individuo. Permaneciendo en su mente y así recordarlo por su gran valor creativo o por su distinción de otros.
El diseño es un proceso de creación, para utilizar métodos de diseño, la persona debe seleccionar variables determinadas y para enfrentar un problema de diseño, uno debe transformar el problema y la solución en un acto de proceso mental. Todo proceso, tiene una preparación, una inclinación, inspiración y una producción. La creación es el acto de dar existencia a algo nuevo. La creación puede ser de tres maneras, la innovación, el descubrimiento y la intuición. Debido a esto se considera que la creación es la capacidad de formar mentalmente imágenes estructuras, o sistemas, o estructuras, formas o ideas. La creación visual entonces sería la capacidad que tiene la mente de formar imágenes o formas visuales a través de las emociones, los sentidos y el pensamiento por medio de la imaginación y la fantasía. ( González Ruiz, 1994:57) Toda imagen es una representación que el hombre construye a partir de sus vivencias percepciones y experiencias. Según Norberto Chaves (2011), el diseño de mensajes, al igual que otras áreas del diseño, han sufrido el impacto de una sobredemanda de originalidad, dada por la gran competencia del mercado, especialmente en los mercados masivos, para diferenciarse notablemente. Esto cambió drásticamente que la innovación y la creatividad hayan sustituido el lugar que antes ocupaban la calidad y la eficacia. Es así que la creatividad intenta potenciar el mensaje. Según Douglas R. Hofstadter, La creatividad es la habilidad para encontrar soluciones insospechadas para problemas aparentemente insolubles. Carece de toques mágicos o misteriosos: creatividad no es más que inteligencia, una inteligencia en cierta medida cultivable y desarrollable, que en medio de una gran cantidad de información aparentemente desconectada y caótica puede descubrir semejanzas que otros no descubren, ver opciones que otros no ven, establecer conexiones que otros no establecen y, consecuentemente, puede producir síntesis nuevas y sorprendentes.
La inteligencia es un factor clave que contribuye a la creatividad. El conocimiento y la inteligencia harán la diferencia en el producto final. Además, de saber seguir la intuición, que según Descartes, un estado evolutivo del pensamiento. La inteligencia desarrolla tres factores claves en la creatividad: un papel sintético, otro analítico y otro práctico. Tener la capacidad de distinguir y saber la diferencia de una buena idea a una que no lo es. Este, sería el papel analítico de la inteligencia. (Sternberg, 1995) Este tema, se relaciona con el diseño, ya que se habla de una área directamente relacionada con la comunicación y su impacto social. Todo gira en torno a lo humano y impacta en la mente de todas las personas. el diseño como creatividad que se supone que está potencialmente presente en todo el mundo (Jones, 1984) Según Jacques Lacan la creatividad se sitúa en el inconsciente, estructurada como si fuese un lenguaje. Es decir que se puede potenciar y trabajar y así alcanzar la creatividad. Los ojos, son la ventana al cerebro y nuestra fuente principal para poder llegar a las diferentes ideas. En el diseño, la creatividad es una herramienta fundamental de distinción y originalidad que hace que una pieza sea diferente y única. Un individuo creativo, es aquel que presente una visión novedosa u original sobre un problema dado. Muchas veces, el problema es la representación o construcción del mundo. De esta forma, el individuo relaciona al campo artístico y al diseño con la creatividad, ya que este área es una distinción completamente humana. Un trabajo creativo, tiene que romper con las estructuras, e ir más allá del sistema dominante del campo del diseño. Debido a esto, se deberá tener un amplio conocimiento acerca del diseño, y temas afines para poder romper con la estructura y realizar un trabajo
creativo y original. Todo depende de lo que el individuo tenga conocimiento y de su inteligencia e intuición para desarrollarlo. Actualmente, un tema de gran interés en el área de la ciencia es la neurociencia que está tomando un gran protagonismo en la sociedad y a nivel mundial. Científicos y escritores tales como Facundo Manes y Estanislao Bachrach quienes han tomado gran importancia en el país por su difusión acerca de la neurociencia y el comportamiento del cerebro. Sobretodo, hablan de la creatividad y de qué manera se puede potenciar para cualquier actividad diaria y en cualquier profesión. Es importante mencionar, la relación entre estos dos campos completamente diferentes: la ciencia y el diseño. Combinados, se pueden llegar a grandes cosas uno área principalmente creativa y otra completamente racional y estructurado. La neurociencia, es la ciencia que estudia el comportamiento del cerebro, estudian la organización y el funcionamiento del sistema nervioso y como los diferentes elementos interactúan y dan origen a la conducta de los individuos. El cerebro es el estructura más compleja del universo, desde el se produce todo pensamiento humano. Es el órgano de la adaptación del organismo (individuos) al medio ambiente y a la sociedad (entorno). Todo esto, le sirve al individuo como una herramienta para expandir sus capacidades y llegar a ideas mejores y más creativas. (Manes, 2015) Cada individuo, es una unidad compuesta por su propia mente, conocimiento e inteligencia que hacen que se destaque por su personalidad en el área. Esto es lo que nos hace completamente diferente unos de otros. La creatividad es un camino, una búsqueda constante para llegar a nuevas conclusiones e innovaciones. Una búsqueda fascinante que puede llegar a concretarse o no. Todos los individuos están impulsados por la curiosidad y su instinto a evolucionar y así es que nace esta búsqueda.