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PRIMER CURSO 2. Dominar en su conjunto la técnica y las posibilidades expresivas del instrumento. 3. Utilizar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación. 4. Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos periodos de la música instrumental, especialmente las referidas a la escritura y ritmo. 5. Interpretar obras de diferentes estilos acorde con el curso. 6. Interpretar un repertorio básico de ejercicios acorde con el nivel. 7. Tocar de memoria fragmentos musicales. 8. Leer a primera vista fragmentos musicales. 9. Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad 10. comunicativa. 11. Desarrollar hábitos de estudio correctos. Trabajo de la digitación cromática y las escalas indicadas para este curso. Desarrollo de la sensibilidad auditiva Desarrollo de la flexibilidad Estudio de las notas pedales. Estudio de la emisión. Trabajo de las dinámicas. Práctica de las distintas articulaciones. Estudio de staccato binario y ternario. Estudio de trinos, grupetto, doble apoyatura, mordente,... Conocimiento teórico de instrumentos afines. Comprensión de estructuras musicales. Adquisición de hábitos de estudio correctos y eficaces. Selección progresiva en cuanto al grado de dificultad de ejercicios, estudios y obras del repertorio que se consideren útiles para el desarrollo conjunto de la capacidad musical y técnica del alumno. Posición corporal correcta, de pie y sentado. Dominio de la respiración diafragmática. Conocimiento de la digitación usual y demás posibilidades hasta el registro agudo. Producir un sonido claro y relajado desde el grave hasta el registro agudo. Flexibilidad de acuerdo a este curso, en posiciones fijas y ligados. Dominio de los métodos, obras y escalas trabajados. Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión. Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuado a su contenido. Departamento de Viento y Percusión Página 2 de 10
Interpretar obras dentro del estilo correspondiente. instrumento Mostrar en los estudios y obras capacidad de aprendizaje progresivo individual, sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. Interpretar obras o estudios en público con seguridad y control. Actuar como miembro de un grupo. SEGUNDO CURSO 2. Dominar en su conjunto la técnica y las posibilidades expresivas del instrumento. 3. Utilizar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación. 4. Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos periodos de la música instrumental, especialmente las referidas a la escritura, ritmo y ornamentación. 5. Interpretar obras de diferentes estilos acorde con el curso. 6. Interpretar un repertorio básico de ejercicios acorde con el nivel. 7. Tocar de memoria fragmentos musicales. 8. Leer a primera vista fragmentos musicales. 9. Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa. 10. Desarrollar hábitos de estudio correctos. Estudio de la digitación cromática y las escalas indicadas para este curso. Desarrollo de la sensibilidad auditiva Desarrollo de la flexibilidad Estudio de las notas pedales. Estudio de la emisión. Trabajo de las dinámicas. Práctica de las distintas articulaciones. Estudio de staccato binario y ternario. Estudio de trinos, grupetto, doble apoyatura, mordente,... Conocimiento teórico de instrumentos afines. Comprensión de estructuras musicales. Adquisición de hábitos de estudio correctos y eficaces. Selección progresiva en cuanto al grado de dificultad de ejercicios, estudios y obras del repertorio que se consideren útiles para el desarrollo conjunto de la capacidad musical y técnica del alumno. Departamento de Viento y Percusión Página 3 de 10
Posición corporal perfecta. Dominio absoluto de la respiración diafragmática. Conocimiento de la digitación usual y demás posibilidades hasta el registro agudo. Flexibilidad de acuerdo a este curso, en posiciones fijas y ligados. Dominio de los métodos, obras y escalas trabajados. Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión. Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuado a su contenido. Interpretar obras dentro del estilo correspondiente. instrumento Mostrar en los estudios y obras capacidad de aprendizaje progresivo individual, sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. Interpretar obras o estudios en público con seguridad y control. Actuar como miembro de un grupo. TERCER CURSO 2. Dominar en su conjunto la técnica y las posibilidades expresivas del instrumento. 3. Utilizar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación. 4. Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos periodos de la música instrumental, especialmente las referidas a la escritura, ritmo y ornamentación. 5. Interpretar obras de diferentes estilos acorde con el curso. 6. Interpretar un repertorio básico de ejercicios acorde con el nivel. 7. Tocar de memoria fragmentos musicales. 8. Leer a primera vista fragmentos musicales. 9. Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa. 10. Desarrollar hábitos de estudio correctos. Estudio de la digitación cromática y las escalas indicadas para este curso. Estudio de la flexibilidad. Estudio de las notas pedales y dobles pedales. Estudio de la emisión. Trabajo de las dinámicas. Práctica de las distintas articulaciones. Estudio de trinos, grupetto, doble apoyatura, mordente, staccato binario y ternario. Departamento de Viento y Percusión Página 4 de 10
Conocimiento teórico de instrumentos afines. Comprensión de estructuras musicales. Adquisición de hábitos de estudio correctos y eficaces. Selección progresiva en cuanto al grado de dificultad de ejercicios, estudios y obras del repertorio que se consideren útiles para el desarrollo conjunto de la capacidad musical y técnica del alumno. Estudio de pasajes del Repertorio Orquestal. Posición corporal correcta, de pie y sentado. Dominio de la respiración diafragmática. Conocimiento de la digitación usual y demás posibilidades hasta el registro agudo y de las notas pedales, hasta el doble pedal. Producir un sonido claro y relajado desde el grave hasta el registro agudo. Flexibilidad de acuerdo a este curso, en posiciones fijas y ligados. Dominio de los métodos, obras y escalas trabajados. Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión. Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuado a su contenido. Interpretar obras dentro del estilo correspondiente. instrumento Mostrar en los estudios y obras capacidad de aprendizaje progresivo individual, sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. Interpretar obras o estudios en público con seguridad y control. Actuar como miembro de un grupo. CUARTO CURSO 2. Desarrollar la capacidad diafragmática. 3. Conocer y practicar la formación de la columna de aire y su compresión adaptada a la técnica general. 4. Desarrollar y perfeccionar la embocadura. 5. Perfeccionar la emisión del sonido. 6. Desarrollar la calidad y homogeneidad del sonido en los diferentes registros. 7. Desarrollar la resistencia física. 8. Utilizar los conocimientos musicales de su nivel para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: emisión, digitación, afinación, control de la dinámica, articulación, acentuación y fraseo musical. 9. Desarrollar el conocimiento de las convenciones interpretativas vigentes en las diferentes épocas y estilos. Departamento de Viento y Percusión Página 5 de 10
10. Interpretar un repertorio de estudios y obras de diversas épocas y estilos. 11. Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa. 12. Desarrollar hábitos de estudio correctos. Seguimiento de la práctica para el control de la respiración diafragmática. Fortalecimiento de los músculos faciales. Estudio de la digitación. Estudio de la emisión. Estudio de las notas pedales. Práctica de las distintas articulaciones. Trabajo de las dinámicas. Desarrollo de la flexibilidad. Conocimiento teórico de instrumentos afines. Adquisición de hábitos de estudio correctos y eficaces. Comprensión de estructuras musicales. Práctica de conjunto. Posición corporal correcta, de pie y sentado. Control de la respiración diafragmática. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Interpretar en público como solista obras representativas de su nivel con seguridad y control de la situación. Completar la metodología indicada. Interpretación correcta de al menos 3 de las obras programadas. Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuada a las exigencias de la ejecución instrumental. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. instrumento. Ejecutar las obras con la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Resolver los problemas técnicos e interpretativos, demostrando progresivamente mayor autonomía. Interpretar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Departamento de Viento y Percusión Página 6 de 10
QUINTO CURSO 2. Desarrollar la capacidad diafragmática. 3. Conocer y practicar la formación de la columna de aire y su compresión adaptada a la técnica general. 4. Desarrollar y perfeccionar la embocadura. 5. Perfeccionar la emisión del sonido. 6. Desarrollar la calidad y homogeneidad del sonido en los diferentes registros. 7. Desarrollar la resistencia física. 8. Utilizar los conocimientos musicales de su nivel para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: emisión, digitación, afinación, control de la dinámica, articulación, acentuación y fraseo musical. 9. Conocer y comenzar a trabajar la trompeta en do. 10. Desarrollar el conocimiento de las convenciones interpretativas vigentes en las diferentes épocas y estilos. 11. Interpretar un repertorio de estudios y obras de diversas épocas y estilos. 12. Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa. 13. Desarrollar hábitos de estudio correctos. Seguimiento de la práctica para el control de la respiración diafragmática. Fortalecimiento de los músculos faciales. Estudio de la digitación. Estudio de la emisión. Estudio de las notas pedales. Práctica de las distintas articulaciones. Trabajo de las dinámicas. Desarrollo de la flexibilidad. Trabajo de la trompeta en do. Conocimiento teórico de instrumentos afines (cornetín, fliscorno, trompetas en mib/re y píccolo. Adquisición de hábitos de estudio correctos y eficaces. Comprensión de estructuras musicales. Práctica de conjunto. Posición corporal correcta, de pie y sentado. Control de la respiración diafragmática. Mostrar la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Interpretar en público como solista obras representativas de su nivel con seguridad y control de la situación. Completar la metodología indicada. Departamento de Viento y Percusión Página 7 de 10
Interpretación correcta de al menos 3 de las obras programadas, una de ellas con trompeta en do. Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuada a las exigencias de la ejecución instrumental. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. instrumento. Ejecutar las obras con la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Resolver los problemas técnicos e interpretativos, demostrando progresivamente mayor autonomía. Interpretar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística SEXTO CURSO 2. Desarrollar la capacidad diafragmática. 3. Conocer y practicar la formación de la columna de aire y su compresión adaptada a la técnica general. 4. Desarrollar y perfeccionar la embocadura. 5. Perfeccionar la emisión del sonido. 6. Desarrollar la calidad y homogeneidad del sonido en los diferentes registros. 7. Desarrollar la resistencia física. 8. Utilizar los conocimientos musicales de su nivel para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: emisión, digitación, afinación, control de la dinámica, articulación, acentuación y fraseo musical. 9. Trabajar la trompeta en do. 10. Desarrollar el conocimiento de las convenciones interpretativas vigentes en las diferentes épocas y estilos. 11. Interpretar un repertorio de estudios y obras de diversas épocas y estilos. 12. Presentar en público un programa adecuado a su nivel, demostrando capacidad comunicativa y dominio técnico. 13. Conocer y trabajar los solos más importantes de la literatura del instrumento que correspondan a este nivel. 14. Desarrollar hábitos de estudio correctos. Adquisición de hábitos de estudio que permitan al alumno conseguir los objetivos propuestos. Trabajo de los conciertos y solos del repertorio orquestal. Estudio de la evolución histórica del instrumento desde la antigüedad hasta nuestros días. Departamento de Viento y Percusión Página 8 de 10
Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las características de sus diferentes versiones. Estudio de la trompeta en do e instrumentos afines según la disponibilidad del centro. Práctica de conjunto. Posición corporal correcta, de pie y sentado. Control de la respiración diafragmática. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Interpretar en público como solista obras representativas de su nivel con seguridad y control de la situación. Completar la metodología indicada. Interpretación correcta de al menos 3 de las obras programadas, una de ellas con trompeta en do. Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuada a las exigencias de la ejecución instrumental. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. instrumento. Ejecutar las obras con la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Resolver los problemas técnicos e interpretativos, demostrando progresivamente mayor autonomía. Interpretar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística Departamento de Viento y Percusión Página 9 de 10
DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LA MATERIA Y MÍNIMOS EXIGIBLES PARA TODO LA ENSEÑANZA PROFESIONAL Al tratarse de enseñanzas musicales, difícilmente cuantificables, y por ser una enseñanza de carácter individualizado, no resulta posible determinar de antemano la distribución de los contenidos, ya que la propia dinámica de estudio y aprendizaje del alumno va a ser quien la concrete, no obstante, la distribución temporal de la materia y los mínimos exigibles se redactan a continuación y serán de obligado cumplimiento para aprobar el curso. Distribución temporal de la materia. La división del programa de cada curso se hará de forma equitativa entre cada uno de los trimestres dividiendo los contenidos totales de todo el curso en tres partes y correspondiendo cada parte a cada uno de los trimestres. Dicha división se realizará equitativamente en cada uno de los apartados de los que se conforma cada programa del curso: ejercicios-técnica, estudios y obras. Mínimos exigibles para aprobar el curso. Para aprobar el curso el alumno debe superar los objetivos marcados y ser capaz de interpretar con corrección al menos el 75% del programa completo. Dado que el programa de cualquier curso está dividido en 3 apartados como son: ejercicios-técnica, estudios o métodos, y obras, es necesario interpretar con corrección conforme a los criterios de evaluación y calificación al menos el 75% de cada uno de estos apartados. Mínimos exigibles para aprobar cada trimestre. Para aprobar cada trimestre, el alumno deberá ser capaz de tocar con corrección conforme a los criterios de evaluación y calificación al menos el 75% de los contenidos que correspondan a cada trimestre. Para obtener una calificación de apto y por tanto superar el curso, se establece como requisito mínimo e indispensable la interpretación correcta de los mínimos exigibles anteriormente citados. La corrección en la interpretación se evaluará en función de los siguientes apartados: Posición correcta tanto del cuerpo como del instrumento. Calidad del sonido. Correcta medida. Correcta lectura de las notas. Corrección en la interpretación de las indicaciones dinámicas y agógicas. Realización de fraseo y articulaciones. Interpretación de la obra a su tempo. Interpretar las obras dentro del estilo y de la época a la que pertenecen. Interpretar de memoria las obras o estudios especificados para cada trimestre Departamento de Viento y Percusión Página 10 de 10