Aportación educative. educativa contribution. Museo de Arte de Ponce. Simposio Internacional de Educación en Museos

Transcripción

1 Simposio Internacional de Educación en Museos La The Aportación educative educativa contribution de los museos of museums a la to sociedad society International Symposium on Museum Education Museo de Arte de Ponce Puerto Rico de mayo de 2009 Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras May 13-14, 2009 University of Puerto Rico, Río Piedras Campus

2 Simposio Internacional de Educación en Museos La Aportación educativa de los museos a la sociedad

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4 Simposio Internacional de Educación en Museos La Aportación educativa de los museos a la sociedad

5 Esta publicación ha sido producto de las conferencias y trabajos llevados a cabo durante el Simposio Internacional de Educación en Museos, titulado: La aportación educativa de los museos a la sociedad, celebrado los días 13 y 14 de mayo de 2009, en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras. This publication is a product of all the conferences and duties developed during the International Symposium on Museum Education, titled: The Educative Contribution of Museums to Society, celebrated on May 13th -14th, 2009, at Universidad de Puerto Rico, Rio Piedras Campus. Publicado y distribuido por / Published and Distribuited by Museo de Arte de Ponce, 2325 Las Américas Ave. Ponce, PR PO Box Editora / Editor: Ana Margarita Hernández Pérez, M.Ed. Directora Educación MAP / Director of Education MAP Copyright 2010 Museo de Arte de Ponce Todos los derechos reservados. Queda prohibida la reproducción total o parcial de esta publicación por cualquier medio o procedimiento, comprendidos la reprografía y el tratamiento informático, la fotocopia o la grabación sin la autorización por escrito del editor, excepto en los casos de citas breves en textos. All Rights reserved. No part of this publication may be reproduced or transmitted on any formo r by any means, Electronic or mechanical, including photocopy, recording, or any other information storage and retrieval system, without pryor permission in writing from the Publisher, except for briev quotations embodied in texts. Cubierta / Front Cover Diseñada por / Designed by Juan Luis Martínez Guzmán Editor Centro de Investigaciones Educativas Universidad de Puerto Rico, Río Piedras Museo de Arte de Ponce MAP es una institución pública sin fines de lucro, exenta de pago de impuestos y Acreditada por la Asociación Americana de Museos. Las exhibiciones, programas y operaciones del MAP son apoyados por socios, fondos privados y públicos a través de contribuciones de individuos, corporaciones, fundaciones, agencias, la ciudad de Ponce y el gobierno de Puerto Rico. Museo de Arte de Ponce MAP is a public nonprofit, tax-exempt organization, acredited by the American Association of Museums. MAP s exhibitions, programs, and operations are member supported and privately and publicly funded through contributions from individuals, corporations, foundations, agencies, the city of Ponce, and the government of Puerto Rico.

6 Contenido Mensaje Dr. Agustín Arteaga Introducción Ana Margarita Hernández Pérez Agradecimientos La responsabilidad social de los museos Dr. George E. Hein Los museos y la educación: estrategias tradicionales y nuevas oportunidades Prof. Mary Alexander Cuando el Arte nos devuelve la mirada: Una reflexión sobre el público en los museos Nuria Sadurni El museo para todos: incluyendo a personas con impedimentos Rebecca McGinnis Lecciones en torno a objetos: aprender sobre el aprendizaje en los centros de estudio de los museos Dra. Shari Tishman Aprendizaje de por vida: las familias, los adultos y los niños en entornos de aprendizaje de selección libre Dra. Lynn D. Dierking Trabajar en el modo subjuntivo Dra. Leslie Bedford Piensa en Arte María del Carmen González Reflexiones: aportación Educativa de los Museos a la Sociedad Dra. Annette López de Méndez Datos biográficos Content Message Dr. Agustín Arteaga Introduction Ana Margarita Hernández Pérez Acknowledgements The Social Responsibility of Museums Dr. George E. Hein Museums and Education: Traditional Strategies and New Opportunities Prof. Mary Alexander When Art Looks Back at Us: A Reflection on the Public in Museums Nuria Sadurni Museums for Everyone: Including People with Disabilities Rebecca McGinnis Object Lessons: Learning about Learning from Museum Study Centers Dr. Shari Tishman Learning for Life: Families, Adults & Children in Free-choice Learning Settings Dr. Lynn D. Dierking Working in the Subjunctive Mood Dr. Leslie Bedford Think Art María del Carmen González Reflection: Museum s Educational Contribution to Society Dr. Annette López de Méndez Biographical Notes 5

7 La aportación educativa de los museos a la sociedad Mensaje del Dr. Agustín Arteaga Muy buenos días tengan todos ustedes. Bienvenidos al Simposio Internacional El Arte de Educar: La Aportación Educativa de los Museos a la Sociedad. Primero que nada, deseo darles la más cordial bienvenida a todos ustedes. Nos sentimos muy honrados por su respuesta. Su presencia aquí es testimonio del interés colectivo por mejorar la calidad de vida de nuestros conciudadanos a través de la educación. Es un orgullo encontrarnos hoy en esta casa de estudio y estamos felices por la grata acogida que nos da la Universidad de Puerto Rico y la facultad de Educación. Agradezco a nuestra anfitriona la Dra. Gladys Escalona de Motta, Rectora del Recinto de Río Piedras de la Universidad de Puerto Rico muy bien representada hoy por la Dra. María Ojeda porque desde un inicio recibió con mucho entusiasmo nuestra propuesta y hoy finalmente es una realidad. Quiero saludar de manera muy especial al grupo de expertos que nos acompañan desde los Estados Unidos: Dr. George E. Hein, Dr. Shari Tishman, Dr. Lynn D. Dierking, Dr. Leslie Bedford, Prof. Mary Alexander, Rebecca McGinnis; desde Venezuela, María del Carmen González; desde México, Nuria Sadurní; y desde Puerto Rico, nuestra moderadora Dr. Annette López-Méndez, quienes vienen para compartir sus experiencias y valiosos conocimientos. Conjuntar un grupo tan distinguido de investigadores, educadores y colegas de este campo museístico no es una tarea fácil, por lo que me permito externar nuestro reconocimiento a la Directora del Departamento de Educación del Museo de Arte de Ponce, Ana Margarita Hernández, por el esfuerzo y arduo trabajo para hacer este simposio posible. Ana Margarita, muchas gracias y gracias a todo tu equipo. En estos días de reflexión y taller podremos compartir nuevas técnicas, teorías y acercamientos a la educación que redundarán sin duda en beneficio de nuestra comunidad en pleno. A cincuenta años de la fundación de nuestro museo no encontramos mejor manera de celebrar este acontecimiento que hacer manifiesto nuestro compromiso absoluto con la educación. En su afán de mejorar los servicios que ofrece a la comunidad local e internacional, el Museo de Arte de Ponce ha desarrollado a lo largo de muchos años diversos programas educativos dirigidos a sensibilizar y estimular la creatividad e interés por las artes. Estos esfuerzos parten de la premisa de que el arte es sobre todo una herramienta que nos permite estudiar la fascinante y compleja diversidad que configuran las sociedades y culturas que coexisten en nuestro mundo contemporáneo. Además, porque fielmente creemos que los museos son agentes de cambio social y que constituyen no sólo una extensión de las aulas de clases, sino una alternativa viable en un momento en que las 6

8 The educative contribution of Museums to society Dr. Agustín Arteaga s Speech Good morning to all. Welcome to the International Symposium The Art of Educating: The Educative Contribution of Museums to Society. First and foremost, I want to cordially welcome you all. We feel honored by your response. Your presence here is testimony of the collective interest to improve the quality of life for our fellow citizens through education. We feel proud to be here today in this house of study, and we feel happy for the pleasant reception received from the University of Puerto Rico and the faculty of Education. I want to thank our host, Dr. Gladys Escalona de Motta, Chancellor of the Río Piedras Campus of the University of Puerto Rico very well represented today by Dr. María Ojeda who from the beginning received our proposal with much enthusiasm, and today it is finally a reality. I want to greet very specially the group of experts that accompany us from the United States: Dr. George E. Hein, Dr. Shari Tishman, Dr. Lynn D. Dierking, Dr. Leslie Bedford, Prof. Mary Alexander, Rebecca McGinnis; from Venezuela, María del Carmen González; from México, Nuria Sadurní; and from Puerto Rico, our moderator Dr. Annette López-Méndez, who come to share their experiences and valuable knowledge with us. Bringing together such a distinguished group of researchers, educators, and colleagues from the museum field is not an easy task, for which I want to express my recognition to the Director of Education of Museo de Arte de Ponce, Ana Margarita Hernández, for her effort and hard work in making this symposium possible. Ana Margarita, thank you and thanks to all your team. During these days of reflection and of workshops, we can share new techniques, theories, and approaches to education that will result without doubt in favor of our entire community. At the 50 th anniversary of the foundation of our museum, we can t find a better way to celebrate this event than to express our absolute commitment with education. In its eagerness to improve the services offered to the local and international community, Museo de Arte de Ponce has developed through time diverse educational programs directed to sensitize and stimulate creativity and interest for the arts. These efforts are based on the premise that art is overall a tool that enables us to study the fascinating and complex diversity formed by societies and cultures that co-exist in our contemporary world. In addition, because we faithfully believe that museums are agents of social change and they constitute not only an extension of the classroom, but a viable alternative in a moment in which the humanities and the arts are not a priority in the educational systems of our country. 7

9 La aportación educativa de los museos a la sociedad humanidades y las artes no son una prioridad en los sistemas educativos de nuestro país. En Puerto Rico los programas de educación en los museos son relativamente nuevos. Sin embrago, sabemos por nuestra propia experiencia y a través de la literatura especializada que cuando se ilustran conceptos utilizando obras de arte los resultados son muy positivos y que van mas allá de la apreciación estética, desarrollando nuevas capacidades de observación y análisis. Por eso coincidimos con el ser, educador y teórico de la educación brasileña Paulo Freire, a quien cito cuando dice estudiar no es un acto de consumir ideas, sino de crearlas y recrearlas. Así, en el Museo de Arte de Ponce siempre estamos en la búsqueda de ampliar los horizontes de nuestro trabajo e identificar nuevas maneras de fortalecer y mejorar nuestra oferta educativa desde una perspectiva integral y participativa. A través de este simposio nos interesa facilitar el intercambio de experiencias e ideas conforme están haciendo otros profesionales del campo, explorar cómo podemos hacer más efectiva la educación en nuestros museos y promover una mayor integración de las artes en el currículo escolar. Con esta visión en mente se presentarán las ponencias de estos ocho distinguidos académicos y participaremos con ellos de discusiones en mesas de trabajos de modo que nos permita sumar esfuerzos y establecer nuevas alianzas para el bienestar del país. Queremos distinguir la participación del panel de colegas locales, directores de museos y de departamentos de educación de museos: Doreen Colón Camacho, Teresa Brigantti, Humberto Figueroa, Lisa Ortega, Flavia Marichal, Juan Pastoriza, Jorge Figueroa, Evita Busa y Ana Margarita Hernández. Reiterando nuestro deseo de que esta ocasión sea una experiencia de crecimiento profesional cuyo resultado se haga patente en su razón de ser de los estudiantes, jóvenes, niños y cualquier otro grupo de nuestra sociedad. Agradecemos el apoyo nacional, el apoyo del National Endowment for the Arts, a la oficina de Apoyo a las Artes del Instituto de Cultura Puertorriqueña, a la Fundación Samuel H. Kress, a la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras, al Nuevo Día Educador, a la Destilería Serrallés, quien no sólo otorgará un coctelito, sino que también ha sufragado 50 becas para que ustedes puedan estar presentes aquí; y a Walmart de Puerto Rico por hacer posible este evento. Los exhortamos a continuar trabajando muy arduamente hacia un presente y un futuro mejor para Puerto Rico. Muchísimas gracias. 8

10 The educative contribution of Museums to society In Puerto Rico educational programs in museums are relatively new. Nevertheless, we know by our own experience and through specialized literature that when concepts are illustrated using works of art the results are very positive and go beyond aesthetic appreciation developing new capabilities of observation and analysis. That s why we agree with the human being, educator, and theorist of Brazilian education, Paulo Freire, who I quote when he says: Studying is not an act of consuming ideas, but creating and recreating them. Hence, in Museo de Arte de Ponce we are always in search of amplifying the horizons of our work and identifying new ways to strengthen and improve our educational offer from an integral and participative perspective. Through this symposium we are interested in facilitating the exchange of experiences and ideas in the same way other professionals in the field are doing; exploring how we can make education more effective in our museums, and promoting a greater integration of the arts in the school curriculum. With this in mind, these eight distinguished scholars will convey their presentations and we will participate with them in round-table discussions in a way that will allow us to unite efforts and establish new alliances for the well-being of the country. We want to acknowledge the participation of the panel of local colleagues, museum directors, and museum education directors: Doreen Colón Camacho, Teresa Brigantti, Humberto Figueroa, Lisa Ortega, Flavia Marichal, Juan Pastoriza, Jorge Figueroa, Evita Busa, and Ana Margarita Hernández. Reiterating our desire that this event may be an experience for professional development, the outcome of which be made evident for its intended purpose: students, youth, children, and any other group of our society.. We are grateful for national support from the National Endowment for the Arts; the Office in Support for the Arts of the Institute of Puerto Rican Culture; the Samuel H. Kress Foundation; the University of Puerto Rico, Río Piedras Campus; El Nuevo Día Educador; the Serrallés Distillery, who not only contributed with a cocktail but also funded 50 grants so that you could be present; and Wal-Mart Puerto Rico for making this event possible. We urge you to continue working arduously for a better present and future for Puerto Rico. Thank you very much. 9

11 La aportación educativa de los museos a la sociedad Las nuevas teorías en la pedagogía retaron a las verdades absolutas que habían sido establecidas por puntos de vista autoritarios, atrajeron perspectivas diversas e hicieron un llamado al diálogo activo incluyendo la reflexión y el análisis crítico. 1 Introducción Pat Villeneuve, comienza la introducción a su libro, From Periphery to center: Art Museum Education in the 21st Century 2 puntualizando que la educación es una función vital de los museos, la cual se ha estado desarrollando como campo o profesión de estudio durante los últimos 20 años; y que no obstante, aún no es una realidad en muchos museos de arte. Partiendo de este dato, nos aventuramos a decir que en Puerto Rico, al igual que en otras partes del mundo, nos encontramos en una especie de primera juventud como museos con departamentos de Educación establecidos. Así las cosas, para el 2008, en el Museo de Arte de Ponce, vimos, que era el momento de hacer una aportación al desarrollo de la educación en museos en el país. Por lo que, durante los días 13 y 14 de mayo de 2009, celebramos un Simposio Internacional de Educación en Museos, en los anfiteatros de Educación y Arquitectura de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras 3. Seleccionamos temas que nos ayudaran a fundamentar y enfocar los objetivos que nos permitieran hacer un aporte sustancial a la sociedad puertorriqueña. De ahí el título del simposio La aportación educativa de los museos a la sociedad, y la selección de invitados expertos que nos honraron con su valioso conocimiento y experiencia. Asistieron al evento más de 189 personas que incluyeron directores, curadores y educadores de museos de diversas especialidades; profesores de Historia del Arte, de Apreciación del Arte, de Educación y de Comunicaciones; maestros de escuelas y colegios, psicólogos educativos y clínicos, personal de diversas entidades culturales del país y personas del sector filantrópico de entidades reconocidas del país, entre otros. La División de Educación Continua y Estudios Profesionales (DECEP), de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras, certificó 15 horas contacto de capacitación profesional a los asistentes. 1 Reese, E. B., Art Museums and Visual Culture: Pedagogical Theories and Practices as Process. Texas A&M University-Corpus Christi. Book From Periphery to Center: Art Museum Education in the 21 st Century.pp Publicado en 2007, por la National Art Education Association. 3 Las facilidades del museo estaban cerradas para la construcción de un edificio anexo y la renovación del edificio del museo, Edward Durell Stone. 10

12 The educative contribution of Museums to society New pedagogical theories challenged absolute truths as declared by authoritative perspectives, brought in many perspectives from diverse voices, and called for an active dialogue including reflective critical examination and reflexivity. 1 Introduction Pat Villeneuve began the introduction of his book, From Periphery to Center: Art Museum Education in the XXI Century, by saying that education is a vital function of museums and that it has been developing as field of study or profession for the last 20 years. 2 However, this is still not true for many museums of art. When we consider this fact, we could venture into the assumption that Puerto Rico, like other countries in the world, is still is at a juvenile stage when it comes to museums with established departments of education. In 2008, at the Ponce Museum of Art, we realized it was time to develop education in the museums of the country. Thus, on May 13-14, 2009, we celebrated an International Museum Education Conference, in the Education and Architecture amphitheaters at the University of Puerto Rico, Río Piedras Campus. 3 We selected topics that would help us support and focus the goals, which later would allow us to make a substantial contribution to the Puerto Rican society. Hence the title of conference: Museums Educational Contribution to Society (La aportación educativa de los museos a la sociedad), and the selection of professional guests who honored us with their valuable knowledge and experience. More than 189 persons attended the event, including museum directors, curators, and educators specializing in different topics, such as Art History professors; Education and Communications professors; public and private school teachers; Psychology professors and practitioners; members of various cultural entities in the island; and members of the philanthropic sector; among others. The Continuing Education and Professional Studies Division (División de Educación Continua y Estudios Profesionales) of the University of Puerto Rico, Río Piedras Campus, certified 15 contact hours of professional training to the attendees. During the first presentation, Dr George E. Hein, a distinguished principal investigator from Lesley University, stated that the history of education in 1 Reese, E. B., Art Museums and Visual Culture: Pedagogical Theories and Practices as Process. Texas A&M University-Corpus Christi. Book From Periphery to Center: Art Museum Education in the 21 st Century Published in 2007, by the National Art Foundation Association. 3 The museum was closed due to the construction of an annex building and the remodeling of the museum, Edward Durell Stone. 11

13 La aportación educativa de los museos a la sociedad En la primera ponencia, dictada por el doctor George E. Hein, destacado investigador principal de la Universidad de Lesley, expone que la historia de la educación en los museos a nivel internacional no es muy antigua. Surge y se desarrolla a partir del siglo 18 a raíz del movimiento de Ia Ilustración, el surgimiento del nacionalismo y la asunción de las responsabilidades sociales por los gobiernos emergentes. Como ejemplo vemos el Museo del Louvre, inaugurado por Napoleón en Francia, abriendo sus puertas para dar acceso al pueblo, a un patrimonio, antes disfrutado sólo por la realeza y unos pocos privilegiados. Para 1900 los museos americanos comenzaron a convertirse en centros de educación e iluminación para el público. 4 En Puerto Rico, el Museo de Arte de Ponce, aunque desde su apertura en 1959 siempre estableció un acercamiento a las escuelas y universidades, inició su oferta educativa más formalmente para los años 1990 s 5. Hoy día sabemos que los museos somos entidades que, por nuestros recursos especializados, aportamos conocimiento y experiencias que los visitantes no pueden obtener de primera mano, en otras instituciones de educación formal. Por ello, muchos museos en Estados Unidos, Europa y otras partes del mundo hemos diseñado departamentos completos dedicados a la educación de sus visitantes. Puerto Rico, por su parte, va en esa dirección y una evidencia de esto es el simposio que estamos reseñando en esta publicación. Temas discutidos I. Iniciamos con el tema fundamental del simposio, La responsabilidad social de los museos, presentado por el reconocido experto en educación en museos, Dr. George E. Hein. Éste ofreció un recuento general del significado y la historia de la educación en museos y la implementación de las prácticas progresivas en éstos, además, definió lo que es educación progresiva 6, ilustrándola con varios ejemplos concretos, en particular, la obras educativas socio-culturales de Paulo Freire en Brasil y Desearte Paz en Colombia. El doctor Hein, destacó en su ponencia que a mediados del siglo 19, la enseñanza pública estaba todavía limitada y los museos eran reconocidos como una fuerza educativa importante. Hoy día la educación pública está garantizada a todos por igual, por lo que los museos hemos podido desarrollar mejor nuestros enfoques educativos, los cuáles responden a un contexto más relajado y familiar, además de tener como herramientas recursos especializados. Hein citó además, una serie de documentos y libros, entre otros materiales, 4 Alexander E. P. & Alexander M. (2008). What is a museum, pp. 7. Museums in Motion: An Introduction to the History and Functions of Museums. 2 nd Edition. American Association for States and Local History Book Series. Altamira Press. 5 Archivos Museo de Arte de Ponce. 6 La educación progresiva es la educación adecuada para una sociedad progresista, es decir, que se esfuerza por ser más democrática, por cambiar el status quo a fin de que disminuyan las diferencias entre las clases sociales, los ricos y los pobres, los inmigrantes y los nativos, etc. -G.E.Hein. 12

14 The educative contribution of Museums to society museums is not very old. It emerges and develops on the XVIII century along side the Enlightenment period, Nationalism, and the assumption of social responsibilities by emerging governments. For example, the Louvre Museum was inaugurated by Napoleon in France, opening its doors to the people, so they could enjoy a heritage, previously available only to royalty and a few privileged people. By 1900, museums in the United States of America became education centers for the general public. 4 In Puerto Rico, Museo de Arte de Ponce had constant communication with schools and universities since it opened in 1959, but began its formal education program in the 1990 s. 5 Today, we know museums are entities that, thanks to their resources, contribute with knowledge and experience that visitors cannot readily obtain in formal education institutions. Thus, many museums in the United States, Europe, and other parts of the world have designed departments dedicated solely to the education of visitors. Puerto Rico is on the same path, and this conference demonstrates it. Topics Discussed I. We began with the most fundamental topic of the conference: The Social responsibility of museums, which was presented by the renowned expert on museum education, Dr. George E. Hein. Dr. Hein offered a general overview of both the importance and the history of education in museums. He also defined educational progressivism 6 and its implementation in museums with concrete examples, particularly, of the socio-cultural educational work done by Paulo Freire in Brazil and by Desearte Paz in Colombia. Dr. Hein explained that in mid-19 th Century, public schooling was still limited and museums were recognized as a major educational force. Today, public education is guaranteed for everyone, thus, museums have been able to develop their educational strategies, which correspond to a more relaxed and familiar context, and use specialized resources. He also cited a series of documents, books, and other materials, stating the fact that in theory, as well as in practice, museum education is closely linked to social changes and responsibilities. He explained, in a clear and simple way, the differences between museum education and formal or traditional education, which is employed in schools, universities, and other educational centers: museums are places where (with the exception of some specific programs) visitors are free to make their own 4 Alexander E. P. & Alexander M. (2008). What is a museum, p. 7. Museums in Motion: An Introduction to the History and Functions of Museums. 2 nd Edition. American Association for States and Local History Book Series. Altamira Press. 5 Museo de Arte de Ponce Archives. 6 Progressive education is the education needed for a progressive society, i.e. one that strives to become more democratic; to change the status quo in the direction of ameliorating gaps between rich and poor, immigrants and native born, social classes, etc. 13

15 La aportación educativa de los museos a la sociedad que establecen que tanto en la teoría como en la práctica, la educación en los museos está estrechamente relacionada con el cambio social y las responsabilidades sociales. Nos presentó con sencilla nitidez, la diferencia entre la educación en museos y la educación formal y tradicional ejercida en escuelas, universidades y otros centros de estudios: Los museos son lugares en los que (con la excepción de algunos programas específicos) los visitantes son libres de producir sus propios significados y de elegir lo que desean aprender Los museos se especializan en el aprendizaje a través de los objetos, a diferencia del aprendizaje centrado en el lenguaje. En cuanto a cómo los museos respondemos o cumplimos con nuestra responsabilidad social, el doctor Hein establece contundentemente que si se reconoce que la educación es una responsabilidad fundamental de los museos y si los museos reconocen sus orígenes progresistas, entonces también deben aceptar su responsabilidad de trabajar para construir y fomentar una sociedad democrática participativa. Ya los museos no somos entidades aisladas dedicadas exclusivamente a coleccionar, exhibir y conservar un determinado acervo cultural. Los museos nos dedicamos a coleccionar, exhibir y conservar un acervo cultural con el propósito primordial de educar y enriquecer culturalmente a las sociedades. Por lo tanto, nuestros planes estratégicos deben estar enfocados al cumplimiento de esta responsabilidad; planificando y proyectando, todos los departamentos en conjunto, los programas educativos y de interpretación para los visitantes -quienes al fin y al cabo son los que componen la sociedad. Finalmente, el investigador sugiere el constructivismo como herramienta para fundamentar nuestros programas, proyectos y actividades educativas y culturales. Establece que es una pedagogía apropiada para los museos porque reconoce la inevitabilidad de que las personas produzcan sus propios significados. Sus partidarios proveen entornos ricos y abiertos, apoyan la interacción con materiales y contextos sociales y hacen que los alumnos interactúen con materiales que les resultan familiares. Estas prácticas también son compatibles con la agenda progresiva, ya que pueden ser utilizadas para fomentar que se cuestionen las condiciones actuales y pueden conducir a la reflexión sobre las condiciones sociales. Sin embargo, la asociación del constructivismo en la educación progresiva requiere del reconocimiento específico de un objetivo social para la educación y del abarcamiento de ese objetivo social dentro de la pedagogía constructivista. II. Mary Alexander, directora del Museum Advancement Program, del Maryland Historical, Trust, nos presentó el tema: Estrategias tradicionales y nuevas oportunidades. La profesora Alexander expuso una visión panorámica de la evolución de la educación en museos, identificando sus inicios entre el siglo XIX y principios del XX. Eran guías docentes (principalmente maestros), algunos voluntarios, los que proveían toda la información al público que la recibía 14

16 The educative contribution of Museums to society meanings and to choose what they wish to learn museums specialize in learning from objects as distinct from learning primarily through language. When explaining how museums respond to and accomplish their social responsibility, Dr. Hein strongly affirms that if education is acknowledged as the fundamental responsibility of museums, and museums acknowledge their progressive origins, then they must also accept their responsibility to work towards building and supporting a participatory democratic society. Museums are no longer exclusively committed to collect, exhibit, and preserve a determined cultural heritage. Museums are committed to collect, exhibit, and preserve a cultural heritage in order to educate and culturally enrich societies. Therefore, our strategies must focus on fulfilling these responsibilities by directing all our departments and education and interpretation programs to the visitors, who are, finally, the main component of society. In his closing argument, the researcher suggested constructivism as a tool for developing our programs, projects, and educational and cultural activities. According to Dr. Hein, it is an appropriate pedagogy for museums because it recognizes the inevitability of personal meaning making, and its adherents provide rich, open-ended environments, support interaction with material and social contexts and engage the learner with material that is familiar. These practices also compatible with the progressive agenda; they can be used to encourage questioning current conditions and can point towards reflecting on social conditions. But, the association of constructivism with progressive education requires specific recognition of a social goal for education and embracing that social goal within the constructivist pedagogy. II. Mary Alexander, director of the Museum Advancement Program of the Maryland Historical Trust, presented the second topic: Museums and Education: Traditional Strategies and New Opportunities. Prof. Alexander offered a panoramic view of the evolution in museum education, and marked its beginnings between the XIX century and the beginning of the XX century. Before, there were only teaching guides (mainly teachers) and some volunteers providing all the information to the public, who received it passively. Conversely, today we have an active and enriching exchange between the museums and their visitors. Is interesting to note that the new tendencies in museum education developed from the education trends that began in schools around the United States of America. In classrooms, students ceased to be mere recipients of facts to become active participants in their own learning experiences. Today, museums are encouraged to be constructivists. Thus, from the entrance to the least visually accessible areas, museums constantly invite visitors to delve into the exhibitions and create their own knowledge. Prof. Alexander highlighted various innovative tendencies in museum education: 15

17 La aportación educativa de los museos a la sociedad pasivamente, hasta hoy día, donde impera el intercambio activo y enriquecedor entre el museo y sus visitantes. Es interesante destacar que las nuevas tendencias de la educación en museos, surgen de las corrientes educativas que comenzaron a aflorar en las escuelas de los Estados Unidos. En las salas de clases los estudiantes pasaron de ser meros recipientes de datos, a convertirse en participantes activos de sus experiencias de aprendizaje. Hoy día se estimula a los museos a que sean constructivistas. Éstos, desde su entrada hasta los espacios menos accesibles visualmente, están invitando constantemente a los visitantes a apropiarse intelectual y experiencialmente de las exhibiciones y a construir su propio conocimiento. Alexander destaca varias tendencias innovadoras en la educación en museos: La evaluación externa en museos en particular, la experiencia del usuario la cual brinda valiosa información a los museos para hacer su oferta más pertinente y adecuada al visitante. El apoderamiento de los recursos del museo por parte de los usuarios, a través de las actividades interactivas y participativas y la accesibilidad, haciendo de la visita una experiencia social. Además, la presencia dentro y fuera del museo de la tecnología y la Red de Internet. Los blogs, las colecciones en línea con actividades educativas divertidas, las pantallas interactivas ubicadas en las galerías, entre otras, hacen más accesible y forman parte de un lenguaje universal actual, que es la tecnología. En fin, la educación en museos, así como la educación formal, ya entró, sin marcha atrás en una dinámica de transformación constante, la cual llevará a los museos a formar parte fundamental de la formación de las sociedades. III. Nuria Sadurní, curadora educativa independiente, nos trajo el tema Cuando el Arte nos devuelve la mirada, una reflexión sobre el público en los museos, ilustrando atinadamente con excelentes ejemplos y literatura. Sadurni, propone a los museos, dedicar especial atención en lograr (a través de la diversidad de recursos educativos e interactivos) que cada visitante logre encontrar su YO en alguna parte del museo, para que la experiencia se torne personal y significativa para éste. 7 Lograrlo, lleva al visitante a despertar (si estaba en letargo), a activar y estimular su capacidad de asombro. La curadora educativa, compartió además los derechos y responsabilidades del visitante al museo, desarrollados por Sarah Grusin 8. Finalmente nos invitó a 7 El visitante asiduo a un museo sabe que puede encontrar muchos Yo : El reflexivo que formula preguntas y hace hipótesis, el interpretativo que construye, deconstruye y vuelve a ensamblar el mundo para entender cómo funciona, el que hace énfasis en los sentimientos y responde al goce, al enojo, o a la emoción. 8 Waterfall Milde, Grusin Sarah. Where s the Me in Museums. Vandamere Press, Arlington Virginia,

18 The educative contribution of Museums to society External evaluation in museums, specifically from the visitors experiences, which brings museums valuable information that helps them create a more pertinent and satisfactory offer. Visitors ownership of museum resources through accessibility, and participatory and interactive activities that transform the visit into a social activity. The use of technology and Internet in and out of museums. Blogs, online collections with educational and fun activities, interactive screens in galleries, among others, create a more accessible experience and are part of a current universal language: technology. In conclusion, both museums and formal education have entered a nonstop highway towards constant and dynamic transformation, through which museums will become a crucial part in the development of societies. III. Nuria Sadurní, an independent educational curator, talked about When Art looks back at us, a reflection on the public in museums, where she uses excellent examples and literature. Sadurní argues that we should allow each visitor to find himself or herself somewhere in the museum by offering a wide range of educational and interactive resources, thus creating a more personal and significant experience for them. 7 By achieving this experience, the visitor will wake up (if he or she was in a state of lethargy), activate, and stimulate his or her capacity for amazement. The educational curator also spoke about the rights and responsibilities of museum visitors developed by Sarah Grusin. 8 In her conclusion, Sadurní invites us to observe the public in museums, listen to their conversations and suggestions about their experience, awaken their curiosity, and give them time for reflection, among other things. IV. Rebecca McGinnis, coordinator of the Access Program of the Metropolitan Museum of Art in New York (commonly known as Met), presented Museums for everyone, including people with disabilities. McGinnis states: all visitors physical and psychological comfort and safety are prerequisites to a fulfilling encounter with works of art. According to McGinnis, one out of five Americans has a mental or physical disability. Even though these figures do not include Puerto Rico, we could 7 A regular visitor knows that he or she could find many selves within a museum: the reflexive self, who makes questions and formulates hypothesis; the interpretative self, who constructs, deconstructs, and reconstructs the world in order to understand how it works; and the emotional self, who concentrates on emotions and responds to joy, anger, or excitement. 8 Waterfall Milde, Grusin Sarah. Where s the Me in Museums. Vandamere Press, Arlington Virginia,

19 La aportación educativa de los museos a la sociedad observar nuestro público, escuchar sus conversaciones y sugerencias referentes a la experiencia que están teniendo en el museo, despertar su curiosidad y proveerles espacios para la reflexión, entre otros. IV. El tema Museos para todos, incluyendo a personas con impedimentos, fue presentado por, Rebecca McGinnis, coordinadora del Programa de Acceso del Metropolitan Museum of Art de Nueva York (conocido popularmente como el Met). Para todos los usuarios [en los museos] la comodidad y la seguridad física y psicológica son prerrequisitos para un encuentro gratificante con las obras de arte ; Palabras puntuales de Rebecca McGinnis, durante su presentación. Según McGinnis uno de cada cinco estadounidenses presenta una discapacidad, mental o física. Aunque esta estadística no incluye a Puerto Rico, podemos reflejarnos en ella, dado el incremento en servicios a discapacitados que estamos teniendo, tanto a nivel público como privado. McGinnis, va más allá trayendo la consideración de la discapacidad temporera por accidente o enfermedad y las personas de edad avanzada (en constante crecimiento en población) y que los museos debemos tener presente a la hora de abrir nuestras puertas al público. Para ello, propone el concepto de Diseño Universal, el cual enfatiza la necesidad de crear nuevos productos, ambientes y oportunidades educativas teniendo en cuenta a todos los usuarios potenciales. En este contexto, las personas con discapacidades, no se desvían de la norma, simplemente son parte de la gran diversidad humana. 9 McGinnis, abundó además en los siguientes tópicos: el Diseño Universal y el papel sumamente fundamental e importante de los educadores en el mismo y la programación educativa. Concluye con un extraordinario estudio de caso del programa Met Escape, dirigido a personas con discapacidad mental. V. Lecciones en torno a objetos: Aprender sobre el aprendizaje en los centros de estudio de los museos, fue la ponencia presentada por la doctora Shari Tishman, directora del centro de investigaciones Project Zero, de Harvard Graduate School of Education, que posee una larga trayectoria de investigaciones en torno al impacto de las artes en el desarrollo cognitivo. La doctora Tishman nos presentó los resultados de una investigación llevada a cabo en dos centros de estudio de los museos de dicha universidad y que tuvo una duración de un año, enfocada en lo que aprenden los usuarios y cómo lo aprenden. Se trata del Agnes Mongan Center for the Study of Prints, Drawings, and Photographs, el cual se especializa en trabajos en papel de la colección del Museo Fogg y el salón de estudio del Museo Busch-Reisinger, que reúne tanto trabajos en papel, como esculturas pequeñas, arte decorativo y material de investigación para arte moderno y diseño. 9 Rebecca McGinnis. 18

20 The educative contribution of Museums to society relate to them due to the growth in services for people with disabilities in our country, both in the public and private sectors. McGinnis goes even further by bringing to our attention temporary disabilities, such as those due to accidents or illness, and elderly people (a constantly increasing population). She also stated that museums should consider these groups when opening their doors to the public. For this purpose, she proposed the Universal Design concept, which emphasizes the need to create products, environments, and educational opportunities with all potential users in mind. In this context, people with disabilities do not deviate from the norm but are instead just part of the rich diversity of humanity. 9 McGinnis also elaborates the following subjects: Universal Design and the tremendously important and fundamental participation of educators in it, as well as in educational programming. She finished her presentation with the astonishing case study of the Met Escape program, which was directed towards people with mental disabilities. V. Dr. Shari Tishman, director of the Project Zero Research Center in the Harvard Graduate School of Education, a project that has done extensive research on the influence of art in cognitive development, presented Object lessons: Learning about learning from museum study centers. During her presentation, Dr. Tishman revealed the results of a yearlong research project carried on two of the study centers in Harvard University: the Agnes Mogan Center for the Study of Prints, Drawings, and Photographs, which specializes on works done on paper from the Fogg Museum, and the Busch- Reisinger Museum Study Center, which has works on paper, small sculptures, decorative art, and research material for modern art and design. This project explored what visitors learned and how they acquired that knowledge. Commissioned by Dr. Tom Lentz, director of both museums, the research confirmed that study centers benefit, not only researchers, but also students, professors, and visitors in general. One of the most important contributions of this research is that its results could apply to any space that allows the following fruitful thought patterns: prolonged observation, asking questions, connection making, and the search for complexity. Dr. Tishman gave valuable examples, which helped everyone see the possibilities of applying its findings to every educational space. VI. Through her important lecture, Learning for life: families, adults, and children in free-choice learning settings, Dr. Lynn D. Dierking, from Oregon State University, explained a widespread and inclusive educational model, which offers museum visitors (particularly families, as a person s first learning group, and adults) the freedom to choose what they want to learn and how they want to learn it. 9 Rebecca McGinnis. 19