ART104 EDUCACIÓN CORPORAL II

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1 ART104 EDUCACIÓN CORPORAL II

2 Asignatura: ART 104 Educación Corporal II Carácter: Obligatoria Idioma: Español Modalidad: Presencial Créditos: 6 ECTS Curso: 1º Semestre: 2º Grupo: 1AR Profesor: Alberto Sánchez 1. REQUISITOS PREVIOS Ropa de deporte preparada para todo tipo de trabajo físico en el que implique sudoración. Calcetines o pie descalzo. Calzado específico para ciertas sesiones bajo previa indicación. Higiene personal obligatoria. Solo bebida destinada a la hidratación. 2. BREVE DESCRIPCIÓN DE CONTENIDOS El cuerpo entrenado como herramienta de expresión a través de diferentes estilos de danza jazz y su contexto para establecer un puente desde la danza hasta la interpretación a través de ejercicios, repetición de modelo e improvisación. 3. RESULTADOS DEL APRENDIZAJE Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender las técnicas y conceptos relativos al movimiento del cuerpo entendido como herramienta de trabajo, así como aplicar dichos conocimiento al desarrollo de una actitud ética de cuidado y respeto por el propio instrumento de trabajo. Que los estudiantes tengan la capacidad para reunir los datos necesarios para comprender, analizar y aplicar juicios y criterios de valor sobre el cuerpo como órgano de relación con el mundo y herramienta expresiva Que los estudiantes puedan transmitir, utilizando con soltura los conceptos e ideas adquiridos en esta materia, desde el punto de vista profesional y pedagógico, los conceptos relativos al movimiento del actor. Que hayan desarrollado habilidades de aprendizaje que les permitan las materias posteriores de ambas intensificaciones del Grado en Artes Escénicas, en especial las materias de Prácticas de Interpretación, Taller de Realización y Producción Multimedia, y Proyecto de Fin de Grado con un alto grado de autonomía. Además de: Desarrollar habilidades propioceptivas. Equilibrio, relación entre partes del cuerpo, relación en el espacio, relación entre objetos y compañeros (fijo y dinámico). Conciencia de donde y como está situado el cuerpo. Ampliación de rango de movimiento. (Elasticidad). Aprendizaje por repetición de modelo. (Memoria a corto plazo). Orientación espacial en los tres planos y cambios de niveles. Nomenclatura y movimientos específicos de danza. Musicalidad aplicada a la danza y diferencia de ritmos. Disciplina y respeto por este arte. Desarrollar el imaginario para la construcción de frases de movimiento. ART 104 Educación Corporal II Dpto. AAEE [2] 2016/17

3 Reconocimiento de dinámicas de movimiento. Concienciar y desarrollar las capacidades de potencia, resistencia y fuerza físicas. Concentración, ordenación de pensamientos, presencia escénica, introducción al acto escénico. 4. ACTIVIDADES FORMATIVAS Y METODOLOGÍA Clases prácticas: 1,8 ECTS. Entrenamiento en el aula, utilizando el método de clase práctica con ejemplos y conceptos explicados por el profesor sobre la danza jazz y su relación con la interpretación a través del contexto en el que se delimita. Fundamentos del movimiento para el actor. Tutorías: 0,2 ECTS. Consulta al profesor por parte de los alumnos sobre la materia y su posicionamiento hacia ella. Visualización y debate de actividades dirigidas con su correspondiente autoevaluación. Estudio individual: 2 ECTS. Prácticas de perfeccionamiento de las técnicas aprendidas en la asignatura. Trabajo de asignatura: 2 ECTS. El alumno presentará un trabajo original que muestre un ejemplo de los conocimientos adquiridos y criterios desarrollados sobre la danza jazz. 5. SISTEMA DE EVALUACIÓN La evaluación de esta materia contempla todos los aspectos integrados en la docencia y se hará de forma continuada a lo largo del semestre. Se prevé un examen final. Se puntuarán igualmente los ejercicios prácticos, así como trabajos y proyectos dirigidos, participación en clase, exposiciones, etc. Convocatoria Ordinaria: Asistencia y participación en la clase: 10% Actividades académicas dirigidas (trabajos, proyectos, prácticas, exposiciones, etc.): 30% Prueba parcial (escrita/presentación trabajo): 10% Prueba final: 50% Restricciones y explicación de la ponderación. Para poder hacer media con las ponderaciones anteriores es necesario obtener al menos una calificación de 5 en la prueba final, habiendo asistido como mínimo, a un 75% de las horas presenciales. El alumno podrá presentar de nuevo los trabajos, una vez han sido evaluados por el profesor y siempre antes del examen de la convocatoria ordinaria, si desea mejorar la calificación obtenida. El alumno que injustificadamente deje de asistir a más de un 25% de las clases o actividades académicas dirigidas establecidas, podrá verse privado del derecho a examinarse en la convocatoria ordinaria a criterio del profesor. Convocatoria Extraordinaria: La calificación final de la convocatoria se obtiene como suma ponderada entre la nota del examen final extraordinario (70%) y las calificaciones obtenidas por prácticas y trabajos presentados en convocatoria ordinaria (30%), siempre que la nota del examen extraordinario sea igual o superior a 5. Asimismo, es potestad del profesor solicitar y evaluar de nuevo las prácticas o trabajos escritos, si estos no han sido entregados en fecha, no han sido aprobados o se desea mejorar la nota obtenida en convocatoria ordinaria. 6. BIBLIOGRAFÍA Bibliografía básica Mia Patterson 75 años de historia del musical en España (ediciones Autor). Pablo Gorlero Teatro Musical I (Emergentes Editorial). Flora Davis La comunicación no verbal (Alianza Editorial). ART 104 Educación Corporal II Dpto. AAEE [3] 2016/17

4 7. BREVE CURRICULUM Licenciado en Danza Clásica por el Conservatorio Superior de Danza Maria de Avila. Se forma en Clásico, Jazz, Contemporáneo, Tap, Contact, Canto, Interpretación e improvisación teatral, en ciudades como Madrid, Bruselas y New York. Primer premio de coreografía en 6MasDanza en Ha desarrollado su carrera como ejecutante en musicales como Cats, Mamma Mia, Los Productores, La Bella y La Bestia, Fiebre del Sábado Noche y Macabaret. Su recorrido docente pasa por la Escuela de Intepretación Cristina Rota, Scaena, Asociación de Profesionales de la Danza o Facultad de Ciencias del Deporte de Cáceres. Combina la docencia y la ejecución, con trabajos de dirección de movimiento o coreografía de pequeño y medio formato de teatro y teatro musical. Ha trabajo con Miguel del Arco (Youkali, estreno sala B del Matadero), Juan Carlos Perez de la Fuente (Microteatro por dinero) o Ramon Salazar (Festival de cine de Málaga), entre otros. 8. LOCALIZACIÓN DEL PROFESOR asancdie@nebrija.es Previa cita por . ART 104 Educación Corporal II Dpto. AAEE [4] 2016/17

5 9. CONTENIDO DETALLADO DE LA ASIGNATURA TÍTULO: Grado en Artes Escénicas CURSO ACADÉMICO: 2016/17 ASIGNATURA: ART 104 Educación Corporal II CURSO: 1º SEMESTRE: 2º CRÉDITOS ECTS: 6 Semana Sesión Sesiones de Teoría, Práctica y Evaluación continua Estudio individual y trabajos prácticos del alumno 1 1 Introducción Presentación, impros, primeros conceptos. Máximo 7h. 1 2 Introducción 2 Repaso primera sesión, coreografía, actividad dirigida. 2 3 Jazz Theatre Calentamiento, centro, diagonales, saltos, 2 4 Jazz Theatre Calentamiento, centro, diagonales, saltos, coreo, grabación acc dirig. 2 5 Jazz Theatre Calentamiento, centro, pivot, touch, saltos, 3 6 Jazz Theatre Calentamiento, centro, kick-ball change, foco, 3 7 Jazz Theatre Calentamiento, centro, chasses, foco, Horas Presenciales Horas/Semana Estudio teórico/práctico y trabajo. Máx. 7 horas semanales como media Máximo 7h. Máximo 7h. 4 8 Jazz Theatre Calentamiento, centro, coord tren sup-inf, Máximo 7h. 4 9 Jazz Theatre Calentamiento, centro, debolules, 5 10 Jazz Theatre Calentamiento, centro, step-turn, 5 11 Jazz Theatre Calentamiento, centro, jazz box, Máximo 7h Jazz Theatre Repaso 6 13 Jazz Theatre Calentamiento, centro, diagonales, coreo, act dirig Jazz Theatre Calentamiento, centro, pas de bourre, 7 15 Jazz Theatre Calentamiento, centro, diagonales, coreo, grab acc dirig. Máximo 6h Jazz Theatre Calentamiento, centro, diagonales, saltos, Máximo 6h Jazz Theatre 8 18 Jazz Theatre Parcial. Máximo 6h Jazz Theatre 9 20 Jazz Theatre Jazz Theatre Jazz Theatre Jazz Theatre Jazz Theatre Calentamiento, centro, triplet, corner work, coreo, acc dirig Jazz Theatre Calentamiento, corner work, grab acc dirig Jazz Theatre Jazz Theatre Calentamiento, corner work, ensayo examen final. Calentamiento, corner work, ensayo examen final. Máximo 6h. Máximo 6h. Máximo 6h. Máximo 6h. ART 104 Educación Corporal II Dpto. AAEE [5] 2016/17

6 13 28 Jazz Theatre Calentamiento, ensayo examen final. Máximo 6h Jazz Theatre Calentamiento, ensayo examen final Jazz Theatre Calentamiento, ensayo examen final. Máximo 6h. 15 a a 24 Evaluación Final Ordinaria Evaluación Final Extraordinaria 1 a 16 Tutorías TOTAL = 150 horas ART 104 Educación Corporal II Dpto. AAEE [6] 2016/17