Hrs. Teóricas 4 Semestre 9 Seriación *** Hrs. Prácticas 3

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1 Arte y Escenografía Carrera Artes Visuales Nivel Licenciatura Eje Formativo Apoyo Metodológico Clave LAV Hrs. Teóricas 4 Semestre 9 Seriación *** Hrs. Prácticas 3 Fecha de Actualización 01/11/2008 Período IV Créditos 4.3 I. Justificación La materia de Arte y Escenografía, tiene como propósito proporcionarle al alumno las técnicas mínimas indispensables del diseño escenográfico teatral y del diseño de producción o dirección artística cinematográfica a partir de una perspectiva artística que ponga en juego la composición espacial y tomando como referentes los elementos de la historia de los montajes escénicos y de los diseños de producción de los siglos XIX y XX hasta nuestros días, permitiendo así que el alumno vaya desarrollando una propuesta en tercera dimensión con base en los medios digitales, la investigación, la experimentación y la búsqueda de nuevas formas expresivas y que asuma la relación de esta disciplina y las artes visuales Por otra parte, se pretende que el alumno se familiarice operativamente con los elementos técnicos que dan lugar a la proyección exterior para la organización y gestión de propuestas en espacios cinematográficos, teatrales, galerías, teatros de cámara y espacios abiertos que permitan la investigación como sistema significante del espectáculo escénico, dando como resultado el desarrollo de un proyecto alternativo partiendo del análisis de un texto dramático o un guión donde se tomen en cuenta elementos tales como el espacio, luz, sonorización, cuerpo y objeto, además de una propuesta de arte visual contemporánea. II. Objetivo General Al finalizar el semestre, el alumno contará con los elementos teóricos y técnicos que le permitan diseñar un proyecto escenográfico teatral y otro de dirección de arte con base en un texto dramático o un guión gráfico a través de la elaboración previa de bocetos, maqueta de espacio, cualidades lumínicas y atmosféricas. III. Unidades Temáticas 1

2 III.1. Unidad I: Definiciones y nociones preliminares de la escenografía. III.1.1. Objetivos Particulares: Al finalizar la unidad, el alumno contará con los elementos necesarios para analizar diferentes propuestas escenográficas que le permitan obtener las nociones preliminares de composición del espacio y para definir además, los elementos característicos del teatro, la danza, la ópera y los espacios no convencionales. III.1.2. Contenido: a) Definición literal. b) Imagen escénica, espacio escénico. c) Escenografía y decorado: la relación con el texto. d) La escenografía: estructura, idea-fuerza del texto. e) El espacio vacío. f) Teatro-psicofísico, espacio abierto no convencional. g) La ficción y lo auténtico. III.2. Unidad II: Proceso de creación escénica. III.2.1. Objetivo Particular: Al término de la unidad, el alumno aplicará los medios de expresión gráfica y su capacidad de resolución visual en la elaboración de proyecto que tome como referente cada uno de los pasos que dan lugar al proceso de creación escénica. III.2.2. Contenido: a) Análisis del texto. 2

3 b) El equipo de trabajo y la dinámica de los ensayos. c) Relación escenografía- dirección de escena. d) Relación escenografía- trabajo actoral. e) Relación escenografía- luz y publico. f) Idea, bocetos. g) Fórmulas gráficas de presentación. h) La maqueta. i) Escalas y categorías de la maqueta: maqueta de concepto, maqueta de representación. j) La maqueta como producto artístico. III.3. Unidad III: La multimedia como concepto de composición de la escenografía contemporánea. III.3.1. Objetivo Particular: Al finalizar la unidad, el alumno contará con los elementos mínimos para analizar e investigar los aspectos en torno a la escena contemporánea, a través de la aplicación correcta de la multimedia y las nuevas formas de representación escenográfica, permitiéndole así realizar un estudios de sonorización de espacio para transformarlo, con base en un texto performativo, en una atmósfera visual y funcional. III.3.2. Contenido Temático: a) La iluminación como medio de componer la escena. b) Proyección de elementos opacos. c) El uso del proyector. d) Cámara de video y circuito cerrado. e) La fotografía y el juego con la luz. f) La sonorización del espacio escénico y la atmósfera visual Unidad IV: Definiciones y nociones preliminares de la dirección artística. 3

4 Objetivo particular. Al finalizar la unidad, el alumno contará con los elementos necesarios para analizar diferentes propuestas de diseño de producción que le permitan obtener las nociones preliminares de composición del espacio y la imagen de los personajes abordando los elementos característicos de la dirección artística Contenido Temático: a) Desarrollo histórico de la dirección artística. b) Análisis del guión. c) El equipo de trabajo. d) Relación diseño de producción- Director y fotógrafo. e) Investigación visual. f) Espacio escénico. g) Guión grafico. (Story boards) h) Herramientas del diseño. Color. Forma y línea. Luz y sombra. Textura. Brillos. Dinámica. Contraste. i) Intensidades del diseño. El set denotativo. El set puntual. El set de embellecimiento. 4

5 El set como artificio. Dirección de Educación Artística Media y Superior El set como narración. j) Vestuario. k) La carpeta de arte. l) El departamento de arte. m) Utilería. n) Maquetas, trucos y efectos especiales. V. Metodología La base sobre la cual se desarrollará esta materia, parte de la idea de que el alumno es el principal conductor de su propio conocimiento, lo cual denota su participación activa durante todo el semestre. Para este efecto, será necesario aplicar constantemente las puestas en común para abordar adecuadamente cada tema del programa y regular las variaciones en forma sistemática de los elementos y los recursos para conseguir el objetivo. La estructura metodológica de esta materia será la siguiente: a) Parte teórica: - Clases teóricas apoyadas permanentemente por un soporte visual, discusión y análisis por parte del alumnado del material proyectado. - Presentación del tema y la propuesta del ejercicio práctico. - Exposición visual y oral interactiva. - Puesta en común y retroalimentación a partir de los resultados. b) Parte práctica: - Desarrollo de varios trabajos individuales y en grupo. 5

6 - Dirección de Educación Artística Media y Superior - Elaboración de un cuaderno individual donde se reúnan por escrito todas las técnicas y procedimientos abordados en clase. IV. Criterios de Evaluación Para comprobar que los alumnos han cumplido los objetivos propuestos al inicio del curso, se realizarán las siguientes actividades: a) Para poder acceder al ejercicio final es necesaria la realización de al menos el 80% del total de las prácticas que se realizarán en clase, siendo algunas de ellas individuales y otras en grupo. Estas actividades tendrán calificación. b) Realización de un cuaderno de notas (bitácora) donde se definan todas las prácticas desarrolladas en el taller. Asimismo, recogerá la experiencia con cada material, su descripción y manipulación, con el propósito de que todo lo abordado en clase quede registrado de una manera personal. c) Descripción por pasos de cada práctica, incluso las realizadas por algunos alumnos, aunque no hayan sido experimentadas por uno mismo a modo de muestra de otros procedimientos y materiales. d) Se anotarán todos los problemas que hayan surgido en el aula y la solución de los mismos. e) Registro fotográfico de los procedimientos, de todo lo realizado en clase, de los pasos intermedios, problemas y resultados. El soporte de las imágenes será elegido por el alumno y aún entregándose en distinto material, deberá relacionarse con el cuaderno de notas. V. Fuentes de Consulta - ARONSON, Arnold. American set design. Theatre communications group. New York, AUMONT, Jacques, El ojo interminable, cine y pintura, Barcelona, Ed. Paidós, 1997 BORAU, José Luis, La pintura en el cine, El cine y la pintura, Madrid, Ed. Ocho y medio, ETTEDGUI, Peter. Diseño de producción y dirección artística. Editorial Océano. Barcelona, España LACH, Jack, (coordinador, número monográfico, varios autores) Cinefotografía en acción, Revista Estudios cinematográficos, Difusión cultural UNAM CUEC, México, D.F., Año 8, Número 23, junio-diciembre MURCIA, Félix. La escenografía en el cine, arte de la apariencia. Editorial, EDITA. Madrid. España

7 - OLIVA, Cesar y MONREAL, Francisco Torres. Historia básica del Arte Escénico, Cátedra, Madrid, ORTIZ, Aurea, PIQUERAS, María de Jesús, La pintura en el cine, Barcelona, Ed. Paidós, RAMÏREZ, Juan Antonio. La arquitectura en el cine de de Hollywood, la Edad de Oro. Alianza editorial S.A. Madrid, VV/AA. Alejandro Luna, Escenografía. Cuatro décadas de teatro en México Ediciones el milagro, CONACULTA. INBA. Festival Internacional Cervantino. México VV/AA. La escenografía. Centro editor de América Latina, Buenos Aires, ZAVALA, Héctor. El diseño en el cine, proyectos de dirección artística. CUEC, UNAM. México