HISTORIA DE LA DANZA UNIVERSAL DOCENTE: LCDA. SARA LÒPEZ

Transcripción

1 HISTORIA DE LA DANZA UNIVERSAL DOCENTE: LCDA. SARA LÒPEZ

2 TEMAS El hombre primitivo y la danza. La danza en el período esclavista (Danzas arcaicas). La danza en los pueblos del Oriente.

3 EL HOMBRE PRIMITIVO Y LA DANZA La necesidad que el hombre primitivo tuvo de explicarse los fenómenos de la naturaleza y propiciarlos para su beneficio le obligó a elaborar un complicado ritual que como conjuro mágico atrajera las potencias espirituales del bien y repeliera las del mal. Así surgieron danzas del sol, a la tierra, a la lluvia, a la luna, a las aguas del río, etcétera.

4 A través de la danza y sus movimientos el ser humano aspiraba doblegar a la naturaleza, a que esta se comporte según su voluntad, de acuerdo a sus necesidades vitales. Trataba de captar la fuerza espiritual del animal y lograr una buena cacería. La danza como ritual religioso es producto de la falta de conocimiento científico del hombre primitivo que desconoce los medios para poder vencer la naturaleza que le es aterradora.

5 CARACTERÍSTICAS DE LA DANZA Carácter mágico y religioso. Imitación. Simplicidad. Son danzas colectivas. Simbolismo. PRIMITIVA: Movimientos localizados principalmente en el torso y la pelvis como centro generador, brazos y piernas con pobrezas de acción. Danzas acompañadas de ritmo percutido dado por el tambor.

6 Danzas dirigidas a la tierra: Idea básica de fecundidad dada por movimientos eróticos centrados en la zona pélvica. Movimientos violentos, en los que se patea al suelo, repetitivos, asimétricos. Danzas dirigidas a los aires: Sentido de elevación (saltos) donde habitan los vientos, la lluvia, el fuego, los pájaros.

7 LA DANZA EN EL PERÍODO ESCLAVISTA (Danzas arcaicas) El surgimiento de la propiedad causa la división de la sociedad en clases, aparece la especialización del trabajo humano. Las altas clases apoyadas en el esclavismo que las libera del trabajo difícil, se dedican con amplitud al desarrollo de la cultura. La clase sacerdotal, clase privilegiada realizará las danzas sagradas. La danza deja de ser colectiva. La danza deja de ser mágica para ser religiosa. Arcaicas: Que pertenece a un pasado lejano o proviene de un periodo histórico antiguo.

8 Danzas Arcaicas Se desvincula poco a poco del carácter religioso (sin llegar a perderlo) y pasa a los palacios de monarca como recreación, surge el bailarín profesional donde pasa a convertirse en objeto de espectáculo. El bailarín da a sus movimientos una calidad hierática de un dios o héroe sagrado. Contemplado por un creyente ya convertido en público que mira con admiración el relato de las hazañas antiguas. La exactitud de acción y movimiento entre el grupo de bailarines era exigida (perfección). Antiguamente los ancianos observaban las danzas con arcos y flechas, listos para disparar al bailarín que se equivocara.

9 CARACTERÍSTICAS DE LAS DANZAS ARCAICAS SON: Hieratismo. Movimientos fijos y reglamentados. Uniformidad. Tendencia al diseño coreográfico. Movimiento localizados en la cabeza y extremidades. Gran elaboración rítmica. Danzas sentadas o arrodilladas que se distinguen por el poco uso del sentido espacial, más escultóricas.

10 LA DANZA EN LOS PUEBLOS DEL ORIENTE Egipto, India se caracterizan por su majestuosidad e intensa vida interior. En Egipto se mantendrá el sentido religioso y funerario. En la India se manifestará el estilo Baratha Natyam de complicadas combinaciones de movimiento de dedos y manos llamado Mudras. La danza como espectáculo teatral se desprende del sentido religioso Arcaico en sus danzas y se constituye como una expresión espectacular que divierte y entretiene.

11 EGIPTO Las danzas Egipcias más antiguas que se conocen fueron realizadas por mujeres, ellas iban vestidas (Con oro) y los hombres usaban un pañuelo triangular en la zona pélvica. Para acompañar las danzas se utilizaba la flauta, el arpa y el chasquido de los dedos como acompañamiento rítmico. Por otro lado los sacerdotes acaparaban la danza en rituales en honor a los dioses y para su máximo prestigio. Las danzas en las cortes no tenían carácter público, se mostraban en banquetes y con el pasar del tiempo fueron convirtiéndose en danzas espectaculares y acrobáticas, organizándose técnicamente.

12 INDIA Las bailarinas celestiales llamadas Apsaras y la danza juegan un papel importante en la mitología hindú. Según la leyenda: En el nacimiento del mundo, los dioses tomados de la mano bailaron una ronda tan salvaje que solamente se veía volar el polvo; la fuerza mágica del baile tuvo poder sobre la formación de la tierra y la aparición del sol que estaba escondido hasta entonces.

13 En la India el baile tomó parte en la formación cultural de los príncipes y de los reyes, que tenían en sus cortes escuelas de baile. Baratha: Fue el creador de estas danzas. El Baratha Sastra (Libro hindú): Permite conocer la codificación, reglamentación y la ordenación de los movimientos de los dedos de las manos llamados Mudras. Mudras: Lenguaje simbólico y corporal con el que se narran los acontecimientos de los dioses, héroes y semidioses. Baratha Natyam: Coordinaciones complicadas entre pies, manos y cabeza. Se caracteriza por la plasticidad escultórica y limitación de espacio (danzas sentadas o arrodilladas en las que el movimiento se limita a los brazos y cabeza).

14 MUDRAS

15 NO OLVIDAR!! La época primitiva engloba un carácter religioso y mágico para atraer los beneficios de la naturaleza. Por otro lado la danza en el periodo esclavista (Arcaico) deja de ser mágica para ser religiosa. A diferencia de los pueblos del Oriente (Egipto e India) que se constituye como espectáculo que divierte y entretiene al espectador.