BARROCO Y CLASICISMO UNIDAD 6. Jaime Arias Prieto

Transcripción

1 BARROCO Y CLASICISMO UNIDAD 6

2 El S.XVII en Europa (I) Características (I) - Fue un siglo muy agitado, debido a la crisis, las guerras y la presencia continua de la muerte - Demografía: Elevada mortalidad debido al hambre, a las epidemias y a la guerra - Mercantilismo: Riquezas extraídas de ultramar / Disputas por las rutas marítimas - Economía - Estímulo de la producción industrial y desatención del sector agrícola - Desarrollo comercial y urbano: Debido a la burguesía (comercio y artesanía). - Apogeo de las potencias navales: Sobre todo, Inglaterra y Holanda. - Sociedad - Ascenso de la burguesía - Empobrecimiento del campesinado y aparición de una sociedad marginal - Gobierno - Monarquía absoluta: El rey reúne todo el poder (Luis XIV, el rey Sol, en Francia) - Monarquía parlamentaria: El Parlamento controla al Gobierno

3 Características (III) El S.XVII en Europa (III) - Religión - La confesionalidad de los Estados provoca la división geopolítica y conflictos - Represión de las minorías religiosas: Destacado papel de la Inquisición - Nuevas formas de pensamiento: Destacan dos corrientes: a) Racionalismo (René Descartes): Considera determinante la razón en el aprendizaje b) Empirismo (John Locke): Considera fundamental la experiencia en el aprendizaje c) Descubrimientos: Teoría heliocéntrica de Galileo, gravitación universal de Newton - Las artes en el siglo XVII a) Arquitectura: Austeridad (países protestantes) / Mucho ornamento (países católicos) b) Escultura: Representación del movimiento y rica ornamentación c) Pintura: Gran complejidad y uso de nuevas técnicas como el tenebrismo d) Música: Gran desarrollo de la ópera, gracias a autores como Monteverdi, Vivaldi, Bach, Händel

4 a) Tendencias literarias La literatura del siglo XVII (I) - Durante el siglo XVII, van a convivir dos tendencias muy distintas: el Barroco y el Clasicismo Barroco Exageración de los rasgos renacentistas Características - Libertad creadora e individualidad del genio - Literatura con reconocimiento popular - Adaptación de las formas y temas clásicos - Retórica ampulosa y compleja Clasicismo Equilibrio y respeto de las normas clásicas Características - Arte regulado y eliminación del subjetivismo - Normalmente, poco reconocimiento popular - Imitación de los clásicos, fiel al modelo - Estilo claro, mesurado y racional b) El siglo del teatro (I) - Fue el género que experimentó mayor desarrollo y esplendor, atrayendo a un gran público - Su éxito fue aprovechado por la monarquía y el poder, para propagar sus ideales - Existió una clara división entre clasicistas (teatro francés) y barrocos (teatros inglés y español)

5 b) El siglo del teatro (II) La literatura del siglo XVII (II) - Las principales diferencias entre el teatro inglés (barroco) y francés (clasicista) son: Inglés (Barroco) - No se respeta la regla de las 3 unidades - Exaltación de las emociones y truculencia - Mezcla de género y estilos - Inclusión de elementos sobrenaturales - Uso de palabras malsonantes Francés (Clasicista) - Se respeta la regla de las 3 unidades - Contención y mesura - Uniformidad de estilos - Búsqueda de la verosimilitud - Búsqueda del buen gusto El teatro español: La Comedia Nueva - El Arte nuevo de hacer comedias de Lope de Vega propuso la renovación del teatro gracias a: * La mezcla de elementos trágicos y cómicos * La estructuración de las obras en 3 actos * No se respeta la reglas de las 3 unidades * Lenguaje comprensible para el público

6 Primeros autores El teatro isabelino (I) - Thomas Kyd - Creo la primear gran obra del teatro isabelino, La tragedia española - Historia de venganza y asesinatos, que creó personajes imitados posteriormente - Christopher Marlowe - Contribuciones al teatro: Uso del verso blanco y definición del héroe trágico - Su principal obra es La trágica historia del doctor Fausto William Shakespeare (I) - Es, junto a Moliére y Lope de Vega, uno de los máximos creadores del teatro universal - Ruptura con la regla de las tres unidades - Gran variedad de temas y fuentes - Riqueza de forma y estilo: Dominio de la lengua - Mezcla de géneros (comedia y tragedia) - Combina verso y prosa - Tono elevado y coloquial - Personajes - Humanidad y complejidad, a pesar de representar actitudes (celos ) - Todos los estratos sociales

7 El teatro isabelino (II) William Shakespeare (II) a) Comedias - Obras: La fierecilla domada, El sueño de una noche de verano, Mucho ruido y pocas nueces - Optimismo matizado: Algunas comedias (Comedias oscuras) rozan la tragedia - Asunto romántico: Las relaciones amorosas siempre encuentran impedimentos - Raíz latina: Las comedias imitan el enredo de las obras latinas de Plauto y Terencio - Diversidad de marcos: Pueden estar ambientadas en un marco real o fantástico b) Tragedias (I) - Obras: Romeo y Julieta, Hamlet, Otelo, El rey Lear, Macbeth, Tito Andrónico, Julio César - Situación irreversible y muerte: Todo conduce inexorablemente a un desenlace fatal - Pasiones innobles: La muerte es resultado de las pasiones y vicios (codicia ) - Héroe trágico: Forja su propio destino por sus decisiones equivocadas - Influencia de Séneca: Estilo elevado y largos parlamentos, venganza y truculencia

8 El teatro isabelino (III) William Shakespeare (II) b) Tragedias (II) - Simbolismo de los personajes: Debido su importancia se han convertido en prototipos de ciertas cualidades como Otelo (celos), Lady Macbeth (ambición) y Hamlet (duda). c) Dramas históricos - Obras: Inspiradas en la historia medieval inglesa como Enrique VI, Ricardo III... - Psicológica: Profundiza en el personaje histórico - Doble perspectiva del poder - Social: Refleja las circunstancias que le rodean - Defiende la monarquía, como garante del orden - Refuerzo de la monarquía - Sin embargo, denuncia las intrigas por el poder - Pervivencia - Se debe a la agudeza psicológica con que retrata a los personajes - Y también al uso de temas universales: Usando la historia inglesa como pretexto para reflexionar sobre cuestiones sociales y políticas

9 Características El Gran siglo del teatro francés (I) - El teatro conoce en Francia un éxito extraordinario y se convierte en un rito social - Autores - Tragedia: Destacan Corneille y Racine - Comedia: Sobresale la figura de Molière Pierre Corneille - Cultivó el estilo barroco y el clasicista, sentando las bases de la tragedia francesa - Gran variedad temática, perfección técnica y complejidad estructural - Obras - Destaca El Cid, basada en las Mocedades del Cid de Guillén de Castro - Recibió duras críticas por no respetar las 3 unidades, lo que le hizo cambiar de estilo - Son personajes forjados a sí mismos, gracias a la generosidad, sacrificio, etc. - Héroes - También son patrióticos y se sacrifican por el bien colectivo - Motivados por el honor (lado racional y noble) y la pasión (irracional e instintivo) - Conflicto: Nace de la elección entre honor o pasión: Héroe libre, que elige su destino

10 Jean Racine El Gran siglo del teatro francés (II) - El otro maestro de la tragedia francesa, también se inspiró en los mitos clásicos - El conflicto de sus obras, como en el de Corneille, se basa en la lucha entre razón y pasión - Sin embargo, en el teatro de Racine es la pasión la que sale victoriosa - Temas (pasión, fatalidad, celos ) y obras (sobresale Andrómaca, Fedra, Ifigenia ) - Estilo: Puramente clasicista (Regla de 3 unidades, lenguaje elevado y sobrio, sencillez, etc.) Jean-Baptiste Poquelin, Molière - Evolucionó desde las farsas de sus inicios hasta la creación de la comedia moderna - Obras: Destacan Don Juan, Tartufo, El misántropo, El avaro, El enfermo imaginario, etc. - Reflejo de la sociedad de su tiempo y caracterización psicológica de los personajes - Personajes: Son protipos universales (avaro, hipócrita ) cegados por una obsesión - Uso de diversos recursos cómicos, que terminan con el triunfo del sentido común - Estilo clasicista, en el que se respetan las 3 unidades, la claridad, lenguaje sencillo

11 La lírica del siglo XVII (I) 1) Lírica inglesa (I) - El petrarquismo tuvo una influencia notable pero tardía en Inglaterra. Ej. Uso del soneto - Soneto - Shakespeare dominó esta forma métrica - La estructura varió en Inglaterra: tres cuartetos y un pareado final Poetas metafísicos - La lírica inglesa alcanzó todo su potencial con los poetas John Donne y John Milton - Estos poetas, cuya poesía se caracterizó por el uso del wit (ingenio), fueron denominados despectivamente metafísicos, ya que su creatividad no era del gusto de la época a) John Donne - Cultivo tanto poesía amorosa (en su juventud) como religiosa - Metáforas muy originales - Irregularidad formal - Tono coloquial y humorístico

12 1) Lírica inglesa (II) La lírica del siglo XVII (II) b) John Milton - Su obra El paraíso perdido es el poema épico más importante de la literatura inglesa - La obra, iniciada in medias res, narra en 12 libros la expulsión de Adán del Edén por desobediencia - Obra de gran complejidad - Debido a las innumerables referencias a distintos campos del saber - Debido a las posibles interpretaciones (religiosas y política) 2) Lírica francesa (I) - Se distinguen dos grandes estilos: Barroco (primera mitad del siglo) y Clasicismo (segunda). a) Poesía barroca a.1. Preciosismo - Surge en los salones, donde una élite culta se reunía para debatir sobre literatura y otros temas - Estas obras se caracterizan por el refinamiento, el ornamento y la originalidad. - El autor más destacado es Vincent Voiture

13 La lírica del siglo XVII (III) 2) Lírica francesa (II) a.2. Poesía burlesca - Estos poetas critican la sociedad de su tiempo, mediante la parodia y la sátira - Su figura más destacada es Paul Scarron, quien criticó el poder oficial y las injusticias sociales b) Poesía clasicista (I) - La claridad clasicista se irá imponiendo a la complejidad y excesos barrocos b.1. François de Malherbe - Poesía clara y concisa, caracterizada por su perfección formal y por un lenguaje sobrio y depurado - Intenta eliminar toda emoción de su poesía b.2. Jean de La Fontaine - Cultivó todos los géneros literarios, pero recibe su fama de sus Fábulas - Pequeños relatos didácticos en verso, protagonizados por animales b.3. Nicolas Boileau - Admirador de Malherbe, defendió en su Arte poética la sobriedad, claridad y armonía

14 Etapas - Primera mitad del siglo La narrativa en el siglo XVII (I) - Continua el gusto barroco, con historias enrevesadas y complejas - Las obras reciben una gran influencia de la novela picaresca - Segunda mitad del siglo: Se impone el estilo clasicista, con argumentos y rasgos más depurados Autores (I) a) Savinien de Cyrano de Bergerac - Cultivó diversos géneros, criticando la sociedad de su tiempo con escritos utópicos y fantásticos - El otro mundo es un viaje fantástico a la Luna y al Sol, considerado precedente la ciencia ficción b) Madame de Lafayette - Más próxima a la novela moderna, gracias a su profundo estudio psicológico de los personajes - Sin embargo, mantiene rasgos barrocos como los relatos secundarios y las digresiones - La princesa de Clèves - Es su principal obra y causó gran controversia en su época (tema del adulterio) - Temas: Fatalidad inexorable e imposibilidad del amor

15 Autores (II) La narrativa en el siglo XVII (II) c) Grimmelshausen - En Alemania, destaca este escritor autor de Las aventuras de Simplicius Simplicissimus - Es una novela picaresca, inspirada en el Lazarillo y en el Guzmán de Alfarache - Se narran, en 1ª persona, las vivencias de un joven en la Guerra de los Treinta Años La novela picaresca - Género nacido en España en el siglo XVI con el anónimo Lazarillo de Tormes (1554) - Tuvo gran éxito e influencia en los siglos XVII y XVIII - Visión crítica de la sociedad de su tiempo - Narración autobiográfica en 1ª persona - Novela de formación, ya que muestra la evolución del protagonista - Novela realista frente a las novelas idealizadas propias del siglo XVI