6. Análisis de la FORMA (en relación con el contenido).

Transcripción

1 1 1. COMPRENSIÓN del texto. 2. LOCALIZACIÓN del texto: 2.1. Como texto literario Como obra. 3. Relación AUTOR-TEXTO. 4. Determinación del TEMA. 5. Determinación de la ESTRUCTURA del contenido. 6. Análisis de la FORMA (en relación con el contenido). 7. La MÉTRICA.

2 El MÉTODO 2 1. COMPRENSIÓN del TEXTO: Antes de iniciar el análisis es preciso leer con rigor y profundidad el texto, intentando percibir sus valores literarios. En esta etapa previa se trata de entender el texto, teniendo presente que es el resultado de una combinación y selección, con intención estética y con predominio de la connotación sobre la denotación. Hay que leer varias veces el texto, hasta estar seguros de haber desentrañado su sentido. En este sentido, es conveniente ir anotando las dificultades lingüísticas, técnicas y culturales que nos pueda plantear el texto para resolverlas, lo que nos será de gran ayuda después. Si es necesario, deberemos usar el diccionario, los libros de consulta, Internet... que sean necesarios.

3 3 2. LOCALIZACIÓN del TEXTO: Localizar un texto es establecer su situación en unas coordenadas precisas, teniendo en cuenta las distintas relaciones que determinan dicho texto. Deberemos acotar el texto en dos planos: como texto literario en sí, independientemente de su situación histórica y como obra inserta en la Historia de la Literatura, con todas las incidencias que esto conlleva 2.1. Como TEXTO LITERARIO hay que precisar: a) La forma literaria (prosa o verso). b) El género literario (épico-narrativo, lírico o dramático). c) El subgénero, si es posible (cantar de gesta, cuento, novela, égloga, elegía, oda, comedia...) 2.2. Como OBRA inserta en la Historia de la Literatura: a) Autor, obra, período, movimiento o escuela literaria, fecha... b) Características generales de la época, movimiento... a que pertenece el texto. Mencionando únicamente aquellas que influyen directamente en el texto. c) Particularidades del autor en lo que atañe al texto. y momento de esa obra en la producción del autor, así como las características derivadas de ello. d) Rasgos más destacados del texto y de la obra a la que este pertenece. Cuando se trate de un fragmento de una obra mayor, se deberán indicar las características derivadas del lugar que ocupa en la estructura de dicha obra. e) Fuentes e influencias que se manifiestan en el texto.

4 4 3. RELACIÓN AUTOR-TEXTO: Antes de entrar en el análisis del texto propiamente dicho, es necesario precisar o establecer el modo (perspectiva) en que el autor se sitúa ante la realidad y cómo la percibe, así como los procedimientos que utiliza para transmitir su mensaje Disposición del autor ante la realidad: a) Partiendo de la oposición objetividad / subjetividad podrían darse los siguientes casos: Realismo-objetividad (fidelidad a la realidad o, por lo menos, a lo verosímil) Idealismo-subjetividad (el autor transforma la realidad destacando aquellos elementos que pueden embellecerla o deformarla). b) Otras disposiciones o posturas más concretas que pertenecen a tendencias literarias determinadas y que se oponen o matizan las dos posturas anteriores: naturalismo, simbolismo, surrealismo, expresionismo, impresionismo, esperpento etc Actitud o punto de vista del autor (según el género del texto): En un texto LÍRICO, predomina la ACTITUD SUBJETIVA (interna): El autor interviene en la realidad que presenta (un paisaje, sus sentimientos...) Pero su actitud subjetiva (interna) puede combinarse a veces con cierta objetividad. En un texto NARRATIVO suele predominar la ACTITUD OBJETIVA (externa), aunque se pueden identificar distintas posturas o disposiciones, por lo que podemos distinguir varios tipos de narrador: Narrador omnisciente (externo): El narrador actúa con un conocimiento completo de todo (acontecimientos, situaciones...) adentrándose incluso en el mundo interior de los personajes (sentimientos, pensamientos...) Presenta a los personajes en 3ª persona y todo lo que estos ven, oyen, sienten... e incluso circunstancias en las que no hay presente ningún personaje. El narrador puede tomar una actitud objetiva o subjetiva.

5 Narrador objetivo (externo): El narrador actúa como un observador imparcial, ajustándose a los hechos que observa. 5 No puede adentrarse en el mundo interior de los personajes (esta actitud no es muy frecuente y suele darse únicamente en fragmentos más o menos extensos de una obra narrativa). Utiliza la 3ª persona. Narrador testigo (interno): Es un personaje secundario, testigo de los hechos que no participa directamente en la acción. Utiliza, fundamentalmente, la 1ª persona (combinada con la 3ª) Narrador protagonista (interno): Es el personaje central que cuenta su propia historia. Utiliza la 1ª persona, pudiendo coincidir el autor y el narrador (autobiografía) o no (por ejemplo, en la novela picaresca). Narrador en segunda persona: El narrador se dirige, en un diálogo ficticio, a un personaje ausente (el lector) o a sí mismo. En un texto DRAMÁTICO (teatro) predomina la ACCIÓN y el DIÁLOGO, por lo que el autor se distancia. Sin embargo, en el teatro el autor puede adoptar también puntos de vista distintos con relación a sus personajes (por ejemplo, Ramón Mª del Valle-Inclán) No hay narrador.

6 6 4. DETERMINACIÓN del TEMA: El autor tiene una visión del mundo que nos transmite mediante su obra, por lo que el texto presenta un sentido o intencionalidad. Establecer el tema es delimitar la idea centralque origina y da sentido al texto, prescindiendo de los datos anecdóticos y concretos. Así pues, deberá precisar: El tema o idea central. Características del tema (tradicional o innovador, moral, amoroso, social...) Si es un tópico literario (carpe diem, ubi sunt...), explicándolo y justifcándolo en relación al período literario en que se localiza el texto. Y, finalmente, si es un tema habitual del autor o de la corriente literaria a que pertenece 5. DETERMINACIÓN de la ESTRUCTURA del CONTENIDO: Determinar la estructura de un texto no es resumirlo o reducirlo a su argumento, sino indicar la organización del mismo en unidades o partes relacionadas entre sí. Es decir, se trata de definir claramente las partes en que se divide el texto y el tipo de relación que se establece entre ellas (teniendo en cuenta que en un poema las partes pueden o no coincidir con las diferentes estrofas).

7 7 6. ANÁLISIS de la FORMA: Un TEXTO LITERARIO supone una unidad de INTENCIÓN, lo que significa que el contenido y la significación del texto son inseparables de lo que se suele llamar FORMA. El escritor, para elaborar su texto, emplea todos los componentes que la lengua le ofrece (sonidos, palabras, ritmos, estructuras gramaticales, etc.) pero de un modo particular. De ahí que las diferencias entre un texto no literario y otro que sí lo es radican, precisamente, en la FORMA específica que el TEXTO LITERARIO utiliza la lengua (con normas distintas a las del uso normal de la misma) para CREAR un MUNDO PARTICULAR. Por eso, la finalidad de la literatura es esencialmente ESTÉTICA (es decir, pretende decir o comunicar algo pero don belleza). Y en este sentido, un COMENTARIO de TEXTO consiste en JUSTIFICAR cada RASGO FORMAL en relación con el CONTENIDO. Por razones metodológicas, el ANÁLISIS de los RASGOS FORMALES o RECURSOS EXPRESIVOS de un TEXTO LITERARIO se trabajan en tres niveles o planos lingüísticos: el NIVEL FÓNICO, el NIVEL MORFOSINTÁCTICO y el NIVEL LÉXICO-SEMÁNTICO. NIVEL FÓNICO aliteración, onomatopeya y paronomasia. NIVEL MORFOSINTÁCTICO 1. Estilo nominal (predominio de los elementos constituyentes del sintagma nominal: nombres, adjetivos y determinantes) o Estilo verbal (predominio de los elementos constituyentes del sintagma verbal: verbos y adverbios): Si destaca el estilo nominal predominaría el estatismo sobre el dinamismo (la frase suele ser más larga y el ritmo más lento) Si sobresalen claramente los nombres concretos predominaría la objetividad sobre la subjetividad (si existiese un predominio de los nombres abstractos predominaría la subjetividad y el texto sería fundamentalmente conceptual)

8 8 2. Orden de los elementos de la oración: el predominio del orden lógico aporta claridad, frecte al hipérbaton (en el que se desordenan los elementos destacando subjetivamente algún elemento al sacarlo de su posición habitual) 3. Tipo de oración: la oración simple revela sencillez y claridad, frente a la oración compleja (especialmente la subordinación) que indica complejidad y elaboración intelectual. 4. Figuras basadas en la supresión de elementos: elipsis, asíndeton Figuras basadas en la reiteración: derivación, polisíndeton, paralelismo, epíteto (adjetivo explicativo), pleonasmo, anáfora, epífora, epanadiplosis, anadiplosis o concatenación, políptoton (repetición de una palabra en varios de sus accidentes gramaticales; por ejemplo, de un verbo en distintas formas de su conjugación: "soy un fue, y un será y un es cansado")... NIVEL LÉXICO-SEMÁNTICO homonimia, polisemia, antítesis (o antonimia), paradoja, eufemismo, interrogación retórica, apóstrofe (o invocación exclamativa), perífrasis, ironía, hipérbole, personificación (o prosopopeya), animalización, cosificación, sinestesia, símil (o comparación), metáfora, alegoría, símbolo, metonimia, sinécdoque y juegos de palabras (retruécano, calambur o juego con las sílabas de una palabra y dilogía o equívoco, que es un tipo especial de polisemia con carácter satírico)

9 La MÉTRICA 9 Tiene que ver con la reiteración de determinados fenómenos procedentes de la música (origen del verso) como son: el CÓMPUTO SILÁBICO, la DISPOSICIÓN ACENTUAL, las PAUSAS y la RIMA. El CÓMPUTO SILÁBICO La RIMA Para el CÓMPUTO SILÁBICO hay que tener en cuenta que en la pronunciación real las sílabas fonéticas no coinciden exactamente con las sílabas gramaticales, ya que las palabras no se pronuncian marcadamente separadas y se tiende a unir las vocales. Por ello, al medir un verso se han de tener ne cuenta todos aquellos fenómenos fonéticos que son característicos de una dición natural: las llamadas LICENCIAS MÉTRICAS: 1. La SINALEFA (unión en una sola sílaba de la última -vocal de una palabra con la primera vocal- de la palabra siguiente, señalándola con un medio arco en la parte baja ) 2. El ACENTO FINAL, en base al cual si la última palabra del verso es llana no pasa nada, pero si es aguda se le sumaría una sílaba y si es esdrújula o sobresdrújula se la restaría. 3. La DIÉRESIS (separación de las vocales que están formando diptongo, señalándola con una diéresis ortográfica sobre la vocal cerrada) 4. La SINÉRESIS (unión en una sola sílaba de dos vocales que están formando hiato) En este sentido, en castellano los versos se clasifican en dos grandes grupos, teniendo en cuenta el número de sílabas métricas: a) Versos de ARTE MENOR (de 2 a 8 sílabas) b) Y versos de ARTE MAYOR (de 9 sílabas en adelante)

10 10 Por RIMA se entiende la repetición de los mismos sonidos al final del verso, a partir de la última vocal tónica. Y puede ser de dos tipos: a) ASONANTE cuando coinciden sólo las vocales. b) CONSONANTE si coincide todo lo que hay.

11 11 Del resultado de combinar la MEDIDA y la RIMA tenemos lo que se llama ESTROFA, un conjunto de versos que responde a un esquema métrico determinado, más o menos prefijado por la tradición literaria. Nº de VERSOS ESTROFA MEDIDA de VERSOS RIMA ESQUEMA MÉTRICO 2 PAREADO Indiferente Indiferente aa / AA TERCETO Endecasílabos Consonante ABA TERCETILLA Arte Menor Consonante aba SOLEÁ Arte Menor Asonante a - a COPLA Octosílabos Asonante - a - a REDONDILLA Octosílabos Indiferente abba CUARTETA Octosílabos Indiferente abab CUARTETO Endecasílabos Consonante ABBA SERVENTESIO Endecasílabos Consonante ABAB SEGUIDILLA Heptasílabos y Pentasílabos Asonante 7a 5b 7a 5b CUADERNA VÍA Alejandrinos Consonante AAAA QUINTETO Arte Mayor Consonante QUINTILLA Arte Menor Consonante LIRA Endecasílabos y Heptasílabos Esquema variable, aunque ajustado a unas condiciones: No pueden rimar entre sí más de dos versos seguidos. Los dos últimos versos no pueden formar pareado. No puede quedar ningún verso suelto. Consonante 7a 11B 7a 7b 11B SEXTINA Arte Mayor Consonante Esquema variable, con las mismas condiciones SEXTILLA Arte Menor Consonante que el Quinteto y la Quintilla. COPLA de PIE QUEBRADO Octosílabos y Tetrasílabos Consonante 8a 8b 4c 8a 8b 4c 7 SEGUIDILLA con BORDÓN Heptasílabos y Pentasílabos Asonante 7-5a 7-5a 5b 7-5b

12 8 OCTAVA REAL Endecasílabos Consonante ABABABCC COPLA de ARTE MAYOR 10 DÉCIMA o ESPINELA Dodecasílabos Consonante ABBA ACCA Octosílabos Consonante abba accddc 14 SONETO Endecasílabos Consonante SERIES de nº indeterminado de versos Se trata de una estrofa mixta formada por 2 CUARTETOS y 2 TERCETOS (encadenados o no) ABBA ABBA CDC DCD ROMANCE Octosílabos Asonante - a a a... ROMANCE ENDECHA Heptasílabos Asonante - a a a... ROMANCILLO Hexasílabos Asonante - a a a... ROMANCE HEROICO TERCETO ENCADENADO SILVA Endecasílabos y Heptasílabos SILVA ARROMANZADA Endecasílabos Asonante - A A A... Endecasílabos Consonante ABA BCB CDC DED... Endecasílabos y Heptasílabos ESTANCIA Endecasílabos y Heptasílabos Consonante Distribución libre, pudiendo quedar versos sueltos. Asonante ZÉJEL Arte Menor Asonante VILLANCICO Arte Menor Asonante Con la rima distribuida como en el romance. Consonante Una vez establecida la estrofa, su estructura se repite a lo largo del poema. Cuenta con un estribillo y varias estrofas en las que el último verso rima con el estribillo y los restantes lo hacen entre sí. Por ejemplo: aa bbba Estrofas de cuatro versos (a veces, tres) con varias combinaciones posibles. Por ejemplo: abba cdcd abba efef...