PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA PIANO COMPLEMENTARIO DEPARTAMENTO DE PIANO Curso 2016-2017 1
ÍNDICE 1.INTRODUCCIÓN... 3 2. OBJETIVOS GENERALES... 3 3. CONTENIDOS GENERALES... 5 3.1. SECUENCIACIÓN... 6 4. METODOLOGÍA... 8 5. MATERIALES DIDÁCTICOS... 8 6.TEMPORIZACIÓN... 9 7. EVALUACIÓN... 9 7.1. CRITERIOS DE EVALUACIÓN... 10 7.2. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN... 11 7.3. MÍNIMOS EXIGIBLES... 12 7.4. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN... 12 7.5. RECUPERACIÓN: CRITERIOS Y ACTIVIDADES... 13 8. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD... 13 9. ACTIVIDADES EXTRAESCOLARES Y COMPLEMENTARIAS... 14 2
1.INTRODUCCIÓN La asignatura de Piano Complementario es una asignatura obligatoria que cursan los instrumentistas pertenecientes a la orquesta sinfónica y saxofón como complemento a la formación de su instrumento. Con ella se pretende suplir las carencias de los instrumentos melódicos en cuanto a comprensión global de la música, para lo que se hará especial hincapié en clase en las diferencias y similitudes con el instrumento principal del alumno, usándolo como vehículo para las explicaciones e insistiendo en el carácter complementario del estudio del piano, más como un recurso para comprender la música y no tanto para desarrollar habilidades netamente pianísticas. Para ello será de especial interés trabajar sobre los ejercicios de la clase de armonía, ya que dará al alumnado la oportunidad de escuchar su propio trabajo, desarrollando así el oído armónico, observando desde otro ángulo la importancia a nivel audible de las normas armónicas, reconociendo enlaces y movimientos de voces adecuados o incorrectos. Se cursa a lo largo del grado profesional durante tres cursos académicos, que son el segundo, tercero y cuarto. La clase de Piano Complementario es colectiva, siendo su ratio de media hora semanal en grupos de dos compañeros, se intentará que ambos compañeros sean del mismo curso o en su defecto de cursos consecutivos para que el desarrollo de la sesión sea lo más participativa posible. 2. OBJETIVOS GENERALES Las enseñanzas de Piano Complementario de las enseñanzas profesionales de música tendrán como objetivos contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes: - Reconocer el piano como instrumento de estudio y comprensión de la totalidad de la música en sus diferentes elementos: melodía, acompañamiento, polifonía, forma, tonalidades y modulaciones, textura, dinámicas. - Desarrollar la conciencia vertical en la lectura a dos líneas en pentagramas paralelos y tocar a primera vista en el piano con corrección. 3
- Comprender las diferentes tonalidades mayores y menores y sus características. Reconocer las tonalidades y modulaciones en las partituras objetos de estudio en clase de piano complementario y de su propio instrumento. - Concienciar en la importancia de tocar cada fragmento o pieza con continuidad y precisión rítmica. - Desarrollar el recurso de la lectura a primera vista, como medio para acercarse a la escucha de ejercicios armónicos o de partituras sencillas para piano, tanto clásicas, como de música ligera. - Interpretar con corrección y musicalidad determinadas piezas o fragmentos de música en el piano. - Adquirir destreza en la resolución de los problemas técnicos que aparezcan en el piano. - Analizar correctamente partituras para piano: tonalidad, ritmo, forma, indicaciones de tempo, de dinámica, de expresión y carácter, elementos técnicos, frases y semifrases. - Reconocer acordes, ritmos, patrones de acompañamientos y forma básica de las piezas objeto de estudio. - Convertir un acorde en su expresión en cifrado tradicional y americano y viceversa. - Reducir una pieza a sus elementos esenciales. - Realizar en el piano enlaces armónicos, comenzando por las principales cadencias (perfecta, plagal, rota) hasta enlaces de varios acordes constituyentes de una frase musical. - Acompañar una melodía a un volumen sonoro adecuado. - Improvisar patrones rítmicos de acompañamiento, como los que aparezcan en las piezas estudiadas. 4
3. CONTENIDOS GENERALES Los contenidos con los que se perseguirá conseguir los objetivos propuestos son los siguientes: - El instrumento: el teclado (extensión tesitura, correspondencia con las claves y otros instrumentos) el mecanismo interior (el arpa, la caja de resonancia, tipos de cuerdas, clavijas, macillos), los pedales (funciones y manejo básico). - Lectura a primera vista de una pieza sencilla para piano. Manejo de las claves de Sol y Fa simultáneamente. - Estudio progresivo de las diferentes tonalidades a través de los enlaces cadenciales, y el análisis de partituras. - Práctica de partituras que contengan pequeñas extensiones y cambios de posición. Entrenamiento para la anticipación visual. - Desarrollo de una técnica pianística básica: posición correcta del cuerpo y de las manos frente al instrumento. Independencia digital, escalas, arpegios, notas y acordes repetidos. - Ataque picado y ligado. Articulación de los dedos. Independencia de las manos. Paso de pulgar bajo los dedos segundo, tercero y cuarto, practicando escalas en un ámbito de dos o tres octavas. - Ejecución simultánea de melodía y acompañamiento. Diferenciación de planos sonoros. Realización de acordes arpegiados. - Iniciación en el estudio de la polifonía. Realización de dos, tres y cuatro notas simultáneas. El acorde, movimientos paralelos y contrarios de voces. - Realización de las diferentes indicaciones que aparezcan en las partituras de tempo, dinámica y carácter. - Práctica en dúo de pequeñas obras a cuatro manos y pequeñas piezas en las que un alumno o alumna realice la melodía con su instrumento y otro lo acompañe al piano. 5
- Digitación. Búsqueda de la digitación por parte del propio alumno o alumna y respeto por aquella que se indica en la partitura, aplicación de diferentes recursos de digitación, extensión, retracción, sustitución, etc. - Reconocimiento de los elementos constitutivos de las obras estudiadas: tonalidad, indicaciones de tempo, dinámica, expresión y carácter y elementos técnicos. Análisis en fragmentos u obras estudiadas de frases y semifrases, cadencias, análisis de la textura y el estilo, etc. Reconocimiento, comprensión y realización de los enlaces armónicos que aparezcan en las obras estudiadas, de acuerdo con sus conocimientos de armonía. - Realización de acompañamientos sencillos, utilizando diversos patrones rítmicos. Realización de improvisaciones con pasajes de escalas, con imitación, sobre patrones armónicos predeterminados y libres. - Ejecución al teclado de los ejercicios realizados en clase de armonía. 3.1. SECUENCIACIÓN Los objetivos y contenidos anteriormente expuestos deberán secuenciarse racionalmente y en orden de dificultad durante los tres cursos de la asignatura. De tal manera se centrará el trabajo sobre los siguientes aspectos en cada curso: 1ºcurso de Piano Complementario (2º E. P.) - El Instrumento: posición ante el teclado, reconocimiento de octavas, identificación del ámbito de las tesituras y reconocimiento de las notas. - Posición ante el instrumento (espalda, manos, pies). - Iniciación a la técnica básica (independencia digital, paso del pulgar). - Lectura en clave de Sol y Fa, sobre todo para alumnos que no usen esas claves en sus instrumentos. - El acorde de tónica, dominante y subdominante en tonalidades mayores y menores de hasta una alteración en la armadura. - Relaciones cadenciales básicas. - La melodía acompañada, tipos de acompañamientos básicos, creación de acompañamientos propios adecuados al ritmo y carácter de la melodía. 6
- Acompañamiento al piano de una melodía tocada por el compañero de clase con su instrumento principal o cantada en el caso de no traer el instrumento a clase: diferenciación de planos sonoros. - Lectura a primera vista básica, de manos separadas y juntas de partituras para piano sencillas. - Interpretación de tres piezas fáciles por trimestre para piano de música clásica y ligera. 2ºcurso de Piano Complementario (3º E. P.) - El instrumento: teclado, macillos, tipos de cuerdas, clavijas, tabla de resonancia, arpa. El pedal, función de los distintos pedales e iniciación al uso del pedal derecho. - Creación de enlaces cadenciales sencillos como soporte de melodías dadas o propias. Estudio y análisis de los principales elementos de la partitura (frases, cadencias, tonalidad principal). - Ampliación del estudio de técnica básica del piano (escalas y arpegios de dos octavas de extensión en las tonalidades de hasta dos alteraciones mayores y menores). - Iniciación a la elección de digitación según patrones estudiados (paso del pulgar, escalas, arpegios). - Introducción a la polifonía, movimientos paralelos y contrarios. - Introducción a la modalidad, la cadencia andaluza. - Lectura a primera vista de ambas manos simultáneamente, manejo de las claves SOL-FA. - El ataque ligado y picado en el piano, diferencias de ejecución con el instrumento propio y paralelismo del efecto sonoro deseado. - Iniciación al piano a cuatro manos de piezas fáciles. - Interpretación de tres piezas de dificultad adecuada por trimestre para piano de música clásica y ligera (v.g.: rock) así como de ejercicios de armonía propios. 3ºcurso de Piano Complementario (4º E. P.) - La digitación, elaboración de digitaciones propias adecuadas a la pieza en estudio y a su propia anatomía. - Técnica básica del piano: escalas y arpegios de las tonalidades hasta tres alteraciones, escalas diatónicas, modales y hexatonal. - El pedal derecho y sus diferentes usos rítmico y sincopado, reconocimiento de su necesidad en función de elementos de la partitura tales como textura y dinámica. 7
- Estudio y análisis de los principales elementos de la partitura (frases y semifrases, cadencias, tonalidad principal y modulaciones destacadas, textura). - La modalidad, movimientos paralelos y contrarios. - La polifonía, relación de voces (tipos de movimientos, ritmo). La folía. - Estudio de enlaces cadenciales como soporte de melodías dadas o propias (II-V-I y dominante de la dominante). Obstinatos. - Piezas de piano a cuatro manos de dificultad adecuada. - Interpretación de piezas de dificultad media para piano de música clásica y ligera (v.g.: cha cha chá) así como de ejercicios de armonía propios. 4. METODOLOGÍA La enseñanza del piano como complemento a la educación musical de los alumnos que estudian instrumentos monofónicos pretende cubrir las lagunas de aprendizaje que se derivan de trabajar las partituras parcialmente. Los cursos de Piano Complementario se desarrollan paralelos a los de Armonía con la intención de ayudar al alumno a comprender la asignatura teórica desde la práctica al piano. Por ello con esta asignatura debemos dar al alumno las herramientas necesarias para desenvolverse en el teclado, la técnica básica y sobre todo la realización de acordes y cadencias. 5. MATERIALES DIDÁCTICOS Para mayor fluidez del trascurso de la clase, el alumno manejará preferentemente un método específico de piano complementario con el que poder trabajar los diferentes aspectos de su acercamiento al piano como soporte para la comprensión de la estructura musical más allá de la línea melódica de su instrumento principal. El departamento ha consensuado el uso preferente del método de piano complementario de García Vegas; a criterio del profesor de la asignatura se podrán complementar las actividades realizadas en clase con ejercicios, estudios o pequeñas piezas extraídas de otros manuales específicos para la asignatura. En ningún caso se podrá utilizar un método de iniciación al piano de Enseñanzas Elementales como manual principal. Otros métodos aconsejados son "El piano a primera vista" Elemental, de Benjamí Santacana y "Piano Sight-Reading"1 y 2, de John Kember para la 8
práctica de la lectura a primera vista; El piano complementario de Emilio Molina para el análisis de elementos armónicos, la armonía moderna y la introducción a la improvisación. 6.TEMPORIZACIÓN La distribución y reparto de las unidades didácticas del método se hará en función a la duración de los trimestres. De tal forma que el trabajo sea proporcional en cada uno de ellos quedando reflejado en la programación de aula. 7. EVALUACIÓN La evaluación de las Enseñanzas Elementales de Música se hará teniendo en cuenta los objetivos educativos y los criterios de evaluación establecidos en el currículum. Los criterios de evaluación establecen el tipo y grado de aprendizaje que se espera hayan alcanzado los alumnos respecto de las capacidades indicadas en los objetivos generales y específicos de cada especialidad. El nivel de cumplimiento de estos objetivos, en relación con los criterios de evaluación fijados, no ha de ser medido de forma mecánica, sino con flexibilidad, teniendo en cuenta el ciclo educativo en el que se encuentra en alumno, así como sus propias características y posibilidades. Además deben orientar sobre el aprendizaje alcanzado, y servirán para evaluar los diferentes elementos que intervienen en el proceso de enseñanza y su propia práctica docente. Así, la evaluación tendrá tres momentos fundamentales: - Evaluación inicial. Consistirá en un primer tanteo para determinar los conocimientos previos del alumno/-a, y se llevará a cabo de forma individual. Nos sirve para saber el nivel desde donde partir, y se realizará al comienzo de cada nueva fase de aprendizaje. - Evaluación contínua. Conoce y valora el desarrollo del proceso de aprendizaje y el grado de consecución de los objetivos previstos que los alumnos/-as van alcanzando. Además reorienta y mejora la acción docente de los profesores y el proceso de aprendizaje de los alumnos. Se realiza a lo largo del curso mediante la observación sistemática del 9
alumno/-a a partir del registro de las observaciones en hojas de seguimiento y de la interpretación de las mismas. La falta de asistencia a clase en cuatro ocasiones conlleva la pérdida del derecho a la evaluación continua, con lo que el alumno tendrá que ser evaluado solo en la evaluación ordinaria y si fuera necesario en la convocatoria extraordinaria de septiembre. - Evaluación final. Hará referencia al progreso y evolución de los conocimientos del alumno/-a y a los tres tipos de contenidos. Consistirá en medir el nivel de consecución de los objetivos propuestos según las capacidades de cada uno de los individuos, y se hará al término de una fase de aprendizaje. 7.1. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Para evaluar a los alumnos de Piano complementario es necesario que ellos sepan que el profesorado cuenta con unos criterios prefijados para su evaluación, ya que esta asignatura no está vista por su parte como de importancia para su formación como músico. Los criterios que se tendrá en cuenta para esto serán los siguientes: - Interpretar piezas o fragmentos a primera vista con pulso regular, precisión rítmica y mayor grado de corrección posible en la lectura de acuerdo a cada nivel. Con este criterio se pretende comprobar si el alumnado tiene asimilado todos los conceptos relacionados con la técnica de la lectura a primera vista. Para ello, se facilitará al alumno o alumna una pieza o fragmento de música que, después de examinar, interpretará en el piano, demostrando que sabe colocar las manos en el teclado adecuadamente y que sabe ejecutarlo con continuidad y precisión rítmica. - Interpretar con corrección técnica y musicalidad un repertorio formado por obras de diferentes estilos. Mediante este criterio se analizará si el alumnado interpreta obras, o fragmentos de obras, respetando todas las indicaciones de fraseo, dinámica y digitación. - Digitación de un fragmento musical dado. Con este criterio se pretende valorar la asimilación de los contenidos que, con respecto a digitación, se ha impartido. 10
- Reconocer los elementos técnicos que aparezcan en las piezas o fragmentos objeto de estudio, explicando cómo deben ser trabajados de acuerdo con lo dicho en clase. Con este criterio se valorará los recursos técnicos adquiridos y la forma de estudio a realizar para una correcta interpretación de la partitura. - Reconocer e identificar en una pieza o fragmento de música para piano, los siguientes elementos: indicaciones de tempo, dinámica, carácter, tonalidad, frases, semifrases, elementos técnicos y patrones rítmicos de acompañamiento, si los hubiere, así como cadencias y acordes. Por este criterio se apreciará los conocimientos trabajados sobre análisis de partituras y su grado de asimilación. - Reducir una pieza o fragmento a sus elementos musicales más esenciales. Mediante este criterio se comprobará los conocimientos adquiridos en cuanto a reducción de partituras y que afectarán, tanto a la melodía, como al acompañamiento. - Acompañamiento de una melodía a un volumen sonoro adecuado. Con este criterio se evaluará el grado de comprensión de una obra, así como la identificación de los diferentes roles solista-acompañante, etc. - Acompañar una pieza musical a otro instrumentista utilizando las dos manos. Este criterio permitirá la valoración del grado de independencia del trabajo de pianista acompañante con respecto al de «escucha» o al de interpretación de una melodía. - Improvisación de diferentes patrones rítmicos como los que aparezcan en las piezas estudiadas. Mediante este criterio se analizará el grado de fluidez y coordinación entre las distintas partes que intervengan y el establecimiento de los distintos planos sonoros. 7.2. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Tres aspectos de la actividad del discente serán evaluados: el interés en clase, la preparación en casa de las actividades de clase y las pruebas de nivel que incluirán el examen de clase y la audición a criterio del profesor. Los porcentajes de calificación quedarían como siguen: 11
- interés y actividad en clase: 30% - preparación en casa: 30% - prueba de nivel: 40% (incluye audición a criterio del profesor) Cada apartado será calificado del 1 al 10 siendo 10 la nota más alta. Será calificada cada unidad didáctica numéricamente del 1 al 10 siendo 10 la calificación más alta. La nota del trimestre y del curso tendrá en cuenta la media de calificaciones de las unidades didácticas; es imprescindible añadir a esto las calificaciones de clase por interés, participación, regularidad en el estudio, creciente autonomía, participación en las audiciones del departamento, etc. La nota final del curso será una media de las calificaciones de todas las unidades didácticas y otras actividades propuestas por la profesora y las calificaciones por interés, esfuerzo y participación en las audiciones y actividades del departamento. 7.3. MÍNIMOS EXIGIBLES En cuanto a los criterios mínimos exigibles, el profesor velará que todos los aspectos de la asignatura sean cubiertos mínimamente, que su comprensión sea aceptable y sobre todo, que el alumno haya demostrado una evolución positiva en cuanto al manejo del instrumento y la comprensión musical. La calificación del alumno en ningún caso alcanzará cinco puntos sobre diez si no cumple con los siguientes criterios de evaluación considerados como mínimos exigibles: -Alcanzar un nivel suficiente en ¾ de las unidades didácticas trabajadas en clase. -La nota media de todas las unidades didácticas del libro debe ser al menos un 5 sobre 10. En caso contrario la calificación del trimestre o del curso en su caso será negativa. - Será muy importante que la evolución del alumno durante el curso haya sido ascendente, en caso contrario estará suspenso. 7.4. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Como procedimientos para la evaluación, disponemos de la observación continua en el aula preferentemente y de la evolución del alumnado, recogida en el cuaderno del profesor o diario de clase. También se tendrá en cuenta la 12
participación en audiciones u otras actividades que el profesor recoja en su programación de clase. El profesor podrá realizar pruebas de nivel trimestrales o de las unidades didácticas del método de García Vegas para recabar datos calificativos sobre el aprendizaje del alumno. 7.5. RECUPERACIÓN: CRITERIOS Y ACTIVIDADES En caso de suspenso, el alumno podrá recuperar solicitando al profesor una fecha prueba de nivel específica e recuperación que podrá coincidir con la prueba del siguiente trimestre o no. En caso de no superar la evaluación ordinaria, el profesor le comunicará por escrito en qué consistirá exactamente la prueba de evaluación extraordinaria en septiembre. Para la prueba extraordinaria de septiembre el alumno preparará los contenidos que no superó durante el curso, y deberá demostrar haber alcanzado los mínimos exigibles señalados por el profesor. Los criterios de recuperación atenderán a los expuestos anteriormente, adaptándolos a las necesidades y posibilidades de cada alumno según criterio del profesor, manteniendo el carácter evaluativo de continuidad. La falta de asistencia a clase conlleva la pérdida del derecho a la evaluación continua, con lo que el alumno tendrá que ser evaluado solo en la evaluación ordinaria y si fuera necesario en la convocatoria extraordinaria de septiembre. Para ello se procederá según las directrices recogidas en el Plan de Centro. 8. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Las clases de Piano Complementario tienen una duración de 30 minutos y pueden asistir un alumno o dos. Es necesario que ambos alumnos sean del mismo curso, pero no siempre posible por necesidades del centro. Así que existen 17 clases con alumnos de cursos diferentes consecutivos y 6 clases con alumnos de diferente curso no consecutivos. Además hay 33 clases de un solo alumno y 62 clases de 2 alumnos del mismo curso. En los casos de diferencias graves de curso, niveles muy dispares o necesidades profundamente diferente dentro de la misma clase, el profesor puede plantear el reparto del tiempo de clase con la autorización escrita de los tutores legales de cada alumno y recogiéndolo en su programación de aula como adaptación no curricular, ya que 13
la reducción de horario de clase de un alumno supone per se un perjuicio con respecto de sus compañeros. 9. ACTIVIDADES EXTRAESCOLARES Y COMPLEMENTARIAS Las actividades de carácter complementario y extraescolares que organiza el departamento para los alumnos de piano complementario son: - Audiciones de departamento: El departamento organizará dos audiciones, en los trimestres segundo y tercero. Tienen carácter voluntario salvo que el profesor, en su programación de aula recoja lo contrario. Las audiciones serán abiertas al público y contarán con la presencia de los profesores. - Maratón de Jaén: La diputación provincial organiza cada año y con motivo del premio Jaén de piano una jornada de maratón en el auditorio Infanta Leonor, siempre el último jueves antes de la semana santa. 14