MADRID MINICAMPUS DE INVIERNO COCA-COLA. TALLER JÓVENES: Manejo de cuerpo en el espacio escénico. El taller. Imparte: Elena Esparcia

Transcripción

1 TALLER JÓVENES: Manejo de cuerpo en el espacio escénico El taller Este taller tiene como objetivos el desarrollo de una mayor consciencia corporal, descubrir la importancia de la escucha tanto interior como exterior. Activar la presencia escénica, entender el significado del trabajo en equipo, favorecer la toma de decisiones y sobre todo buscar la organicidad de nuestro propio cuerpo, que juega y siente, en definitiva ponerlo a favor del espacio escénico. Imparte: Elena Esparcia Máster oficial por la Universidad de Valencia: Estudios Hispánicos Avanzados; investigación y aplicaciones en Artes Escénicas. CAP (curso de aptitud pedagógica). Licenciada en Arte Dramático por la ESAD de Valencia. Finaliza su licenciatura con un intercambio en la Universidad de Québec (Canadá), cursando Teatro Gestual y Cine. Su formación comienza desde muy joven con estudios de teatro Clásico en U.P. Albacete, con Ángel Monteagudo y Josefina García Aráez entre otros. Cursa técnica Stanislavsky, Comedia dell Arte (Piccolo Teatro) y Odin Teatret. Talleres de voz con Mónica Dorta, danza realise con Lipi Hernández, contemporáneo con Mar López y Mónica Valenciano y contact con Andoni Larrabieti. Realiza estudios de yoga Iyengar y colabora frecuentemente con Raquel Sánchez. Trabaja como docente de Artes Escénicas y técnica corporal en el Centro 8 de marzo, como actriz en la productora La Central del Espectáculo.

2 Entre sus interpretaciones destacan, Queers presentado Festival Versión Original DT, Madrid 2014 y FestivaL In Estables Sala Labruc, Madrid Octubre 2015, La mozuela en Ligazón Valle Inclán (Festival Fringe Madrid), Entre todas las mujeres de María Velasco (RESAD Madrid) en obras clásicas como El Rey Lear y El Mercader de Venecia, dentro de la Compañía Cómicos (actual Eureka) y su participación en piezas contemporáneas como Compré una pala en Ikea para cavar mi tumba de Rodrigo García, dirigida por Alejandro Jornet (Festival Teatro ACT BBK), Parpadeos de Ximo Flores, La Corte del Faraón, dirigida por Francisco Negrín (Palau de les Arts de la Reina Sofía) y Suites et Fragmentes de Philippe Minyana (Montreal, Canadá). En cine ha participado en cortometrajes como Las cosas que me gustan de él Octubre 2015 De Mónica Negueruela Todos los niños lo hacen de Mónica Negueruela, diciembre 2014 con premio ESGAE, en corto El masaje de Rodrigo Canet (con diferentes premios en festivales y menciones en Berlín, Venezuela, Rio de la Plata, Montréal, NotodoFilmFest, La boca erótica, Festival LGTB London), Lima Splahs (Premio Luna de Valencia) entre otros. Participa en el Festival Versión Original de Madrid por dos años consecutivos con proyectos de creación en coproducción con Sala DT; Anatomía Queer, y Óxyton. Pertenece al directorio del CNTC y al de intérpretes de La Vía del Actor el Rivas Chérif (CDN). TALLER JÓVENES: Lucha escénica El taller El teatro es, sin duda, un juego. Un juego compartido entre actores y público. Y la base de ese juego es el conflicto entre los actores, los personajes. En escena, como en la vida, a veces esos conflictos llegan a su punto más extremo, a la violencia. Desde Hamlet hasta las películas de acción de hoy en día, la violencia en escena siempre ha estado presente y el actor necesita tener herramientas, técnica, para poder jugar esas situaciones de una manera efectiva. Con este taller, aprenderemos: Vocabulario básico de la lucha escénica sin armas: agarres, bofetones, puñetazos, empujones y caídas. Éste vocabulario nos servirá para resolver una gran variedad de situaciones que se encuentra el actor en las obras de teatro clásico y contemporáneo.

3 Protocolos de seguridad. Realizar estas acciones con seguridad para el actor, sin riesgo de que se haga daño real. Escucha corporal activa. Sincronización con el compañero. Percibir y reaccionar a las acciones de nuestro compañero en escena. Sentido de la distancia. Concepto esencial para la realización de cualquier acción de lucha escénica. La distancia adecuada para la ejecución de las diferentes acciones. Sentido del ritmo. Verosimilitud en las acciones. El objetivo final siempre será que nuestras acciones sean verosímiles para el público. Para ello partiremos de la partitura de movimientos: todas las acciones de lucha escénica están convenientemente partiturizadas y ensayadas. Imparte: Javier Mejía Javier Mejía es actor y profesor y coreógrafo de esgrima y lucha escénica. En la actualidad ejerce como docente de esgrima para actores en la Real Escuela Superior de Arte Dramático. Ha compaginado su trabajo como actor en teatro, cine y televisión con labores como actor especialista y como coreógrafo de lucha escénica. Entre sus trabajos como coreógrafo destacan Dos amigos de Verona, dirigida por Carlos Marchena, Amar después de la muerte y Don Gil de las calzas verdes, ambas dirigidas por Eduardo Vasco para la Compañía Nacional de Teatro Clásico, El imaginario de Cervantes, dirigida por Sonia Sebastián y Lección de Armas, espectáculo dirigido por él mismo. Sus últimos trabajos como Maestro de Armas han sido en las obras Mujeres y criados, dirigida por Lawrence Boswell y La Estancia, por Jesús Castejón.

4 TALLER COORDINADORES: Trabajo de actor desde la creatividad y la improvisación El Taller Taller práctico que ofrece, al coordinador de un grupo de teatral, herramientas para estimular la creatividad de sus alumnos y organizar lo generado de cara a un resultado. Objetivos: Desarrollar las herramientas que impulsan la creatividad y conocer los modos y pautas de intervención en un proceso de creación teatral. Contenidos: Elementos del lenguaje escénico e improvisación. Metodología: Juego dramático. Imparte: Richard Vázquez Formado en la Escuela de Teatro Martín Adjemian y diplomado en psicología social por la Sociedad Española de Psicología Dinámica. En la actualidad y desde el curso 2001/02, profesor de Teatro para niños y adolescentes en la Escuela de Teatro Cuarta Pared. Profesor en el taller de Técnicas Teatrales para la Enseñanza desde 2012 en Cuarta Pared. Profesor de Teatro para docentes de la enseñanza celebrado en Almagro y organizado por la Federación de Trabajadores de la Enseñanza. Julio Profesor de Teatro en el programa pedagógico de Teatro Vanesa Redgrave con el patrocinio del Festival de Almagro durante el curso Profesor de Teatro para niños desde el año 1995 hasta 2005 en diferentes colegios de la Comunidad de Madrid: C.P. de San Martín de Valdeiglesias, C. P.Miguel de Unamuno de Móstoles, C.P. Juan de Ocaña de Móstoles, C.P. Juan de Ocaña de Móstoles, C.P. Simón Hernández de Móstoles, C.P. Valmojado de Toledo, Reparadoras de Majadahonda.

5 ENCUENTRO CON: JAVIER AMBROSSI Y MACARENA GARCÍA Javier Ambrossi Actor y dramaturgo. Autor y director junto a Javier Calvo del musical La Llamada. Ganador del Mejor Montaje del 2013 según los lectores de El País y de 9 Premios Broadway World (incluyendo Mejor Dirección artística y Mejor Musical de pequeño formato). Macarena García Actriz y cantante con amplia experiencia en teatro musical (High School Musical, La Llamada), televisión (Amar en tiempos revueltos, B&B de Boca en Boca) y cine. Galardonada con un Goya a la mejor actriz revelación y una Concha de Plata a la mejor actriz en el Festival Intl. De Cine de San Sebastián por su interpretación en la multipremiada Blancanieves, de Pablo Berger.