HISTORIA DEL ARTE DEL RENACIMIENTO GRADO EN HISTORIA DEL ARTE CURSO ACADÉMICO

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1 GUÍA ACADÉMICA HISTORIA DEL ARTE DEL RENACIMIENTO GRADO EN HISTORIA DEL ARTE CURSO ACADÉMICO PROFESORES: Mercedes Gómez-Ferrer Lozano (Grupo B) Yolanda Gil Saura (Grupo A)

2 I.- DATOS INICIALES DE IDENTIFICACIÓN Nombre de la asignatura: Carácter: Titulación: Ciclo: Créditos: Historia del arte del renacimiento Obligatoria Grado en Historia del Arte Primer Ciclo 6 créditos Horario: Grupo A.- lu 2-2, vi -2 Grupo B.-lu 8-20, mi 7-8 Cuatrimestre: º Profesorado: Mercedes Gómez-Ferrer Yolanda Gil Saura II. REQUISITOS PREVIOS No existen requisitos previos para cursar la asignatura. Como norma general en esta asignatura se da por sentado que los alumnos poseen los conocimientos previos que implican haber cursado la asignatura de Historia del Arte en Bachillerato y haber cursado el año anterior el primer curso de la licenciatura. Es imprescindible que los alumnos tengan un conocimiento mínimo del vocabulario arquitectónico y artístico y conozcan a grandes rasgos el desarrollo histórico de la historia de época moderna. III.- INTRODUCCIÓN A LA ASIGNATURA Su objetivo es aportar al alumnado una perspectiva global de la evolución de las manifestaciones artísticas del siglo XV y XVI en el contexto histórico de la época moderna en occidente. Sirve para introducir a los estudiantes en los aspectos fundamentales de un periodo, que comienza con el desarrollo del arte renacentista en la Italia del Quattrocento, y que en el siglo XVI alcanza su máxima expresión en focos diversos de la geografía italiana, en especial en la Roma papal, con obras y personalidades artísticas que determinaran el curso de las artes en la época moderna. Se prestará especial atención a su extensión y difusión del renacimiento italiano en otros ámbitos de la geografía europea y su

3 encuentro diverso con las maneras nacionales a través del estudio de obras e hitos artísticos relevantes. IV.- VOLUMEN DE TRABAJO El módulo comprende un total de 50 horas y tiene una carga 6 créditos, distribuidos a lo largo de 4/5 semanas. Así, las 50 horas que el alumno/a dedicará a la asignatura se distribuirán aproximadamente de la manera siguiente: -Asistencia a clases teórico-prácticas: 45 horas por curso. -Estudio y preparación de las clases teóricas y preparación de trabajos: 90 horas por curso -Asistencia a tutorías: 3 horas (aprox.) -Realizacion de exámenes: 3 h (aprox) -Asistencia a seminarios u otras actividades guíadas y preparación de la memoria relativa a las actividades complementarias: 9 h En síntesis: ASISTENCIA A CLASES TEÓRICAS 30 ASISTENCIA A CLASES PRÁCTICAS 5 ESTUDIO Y PREPARACIÓN DE LAS CLASES, TRABAJOS Y EXÁMENES ASISTENCIA A TUTORÍAS 3 REALIZACIÓN DE EXÁMENES 3 ASISTENCIA A SEMINARIOS Y ACTIVIDADES 9 90 TOTAL VOLUMEN DE TRABAJO 50 V.- OBJETIVOS GENERALES -Obtener una perspectiva global de la evolución de las manifestaciones artísticas del siglo XV y XVI en el contexto histórico de la época moderna en Occidente. -Facilitar la comprensión de la variedad de las manifestaciones renacentistas en función de los diferentes marcos geográficos. -Mostrar los principales debates que se plantean a la hora de introducir las nuevas maneras del renacimiento a la italiana y analizar la terminología estilítica.

4 VI.- COMPETENCIAS GENERALES Y ESPECÍFICAS. -El estudio del arte del renacimiento debe servir para desarrollar las competencias de análisis y síntesis y razonamiento crítico. El alumno deberá ser capaz de transmitir esta información tanto oralmente como por escrito, trabajando de manera individual o en equipo. -Conocimiento de las coordenadas espacio-temporales del arte de los siglos XV y XVI con una visión general y regional, prestando especial atención a la simultaneidad de maneras o estilos en el mismo marco temporal. -Conocimiento de la bibliografía actualizada, análisis crítico de la misma, y capacidad para realizar una síntesis a partir de un posicionamiento crítico. -Conocer y utilizar correctamente el vocabulario técnico y una terminología histórico-artística adecuada. VII.- CONTENIDOS. El quattrocento italiano. La eclosión de las artes en Florencia. Las cortes italianas. El siglo XV en la Italia del Norte.. El Cinquecento italiano. El clasicismo florentino y romano. Miguel Angel. El Renacimiento tardío. La Italia del Norte.. La difusión del renacimiento. El Renacimiento a la francesa. El Renacimiento septentrional: Durero. La Europa del norte en la segunda mitad del siglo XVI. Introducción al renacimiento en España. VIII.- TEMARIO Y PLANIFICACIÓN TEMPORAL TEMA Introducción al Arte del Renacimiento. La creación de un concepto y su imagen.- La geografía del Renacimiento.- El reencuentro con la antigüedad. El Humanismo. Semanas

5 2 Arquitectura del Quattrocento italiano. El encuentro con la antigüedad arquitectónica. La arquitectura del Quattrocento en Florencia: Brunelleschi, Alberti, Michelozzo y Rossellino. La arquitectura en las cortes italianas: Urbino. La arquitectura en Lombardía, Roma y Nápoles. 3 Pintura del Quattrocento en Italia. Florencia y Toscana. Los pintores en la transición. Massacio. Los perspectivistas: Ucello y Castagno. Otros pintores: Piero della Francesca, Botticelli y Guirlandaio. La pintura en el resto de Italia 4 Escultura del Quattrocento en Italia. La renovación del vocabulario escultórico: Ghiberti, Donatello. El monumento ecuestre y otros géneros. Las tumbas funerarias. 5 Arquitectura del Cinquecento en Italia. Roma. La obra de Bramante. Rafael, arquitecto. Iglesias centralizadas. Peruzzi y Sangallo. La obra arquitectónica de Miguel Angel. Giulio Romano en Mantua. La arquitectura veneciana: Andrea Palladio 6 Pintura del Cinquecento en Italia. Los grandes autores de la pintura del cinquecento: Leonardo, Miguel Angel y Rafael. Discípulos y colaboradores. La "maniera" y la pintura florentina. La gran pintura veneciana del siglo XVI. 7 Escultura del Cinquecento en Italia. Miguel Angel, escultor. Los Sansovino. La escultura en diferentes zonas de Italia 8 Arquitectura y arte del S. XVI en Francia. La difusión de los modos italianos en la arquitectura francesa. Una arquitectura propia. El retrato cortesano y la escuela de Fontainebleau 9 Arquitectura y arte del S. XVI en Alemania y Centroeuropa. La corte de Hungría y la recepción del italianismo. La pintura de Durero. La corte de Praga

6 0 Arquitectura y arte del S. XVI en Flandes e Inglaterra. La pintura flamenca: Quentyn Metsys y Brueghel. Holbein y Moro en Inglaterra. Otras artes. Arquitectura y arte del XVI en España. El encuentro con el lenguaje a la romana. Nuevas tipologías. La época de Felipe II. IX.- BIBLIOGRAFÍA DE REFERENCIA General: --ANTAL, F., El mundo florentino y su ambiente social, Guadarrama, Madrid, ARGAN, G.C., Renacimiento y Barroco, Akal, Madrid, BATTISTI, E., Renacimiento y Barroco, Cátedra, Madrid, 990 -BURKE, P., El Renacimiento, Crítica, Madrid, BLUNT, A., La teoría de las artes en Italia, , Cátedra, Madrid, BURCKHARDT, J., La cultura del Renacimiento en Italia, (860), edición Iberia, Barcelona, 97. También en Akal, Madrid, CHASTEL, A., Arte y humanismo en Florencia en la época de Lorenzo el magnífico, Cátedra, Madrid, CHASTEL, A., El renacimiento italiano, , Madrid, Akal, GARIN, E., El renacimiento italiano, Barcelona, Ariel, HERNÁNDEZ PERERA, J., El Cinquecento y el Manierismo en Italia, Historia 6, Madrid, JESTAZ, B., El arte del Renacimiento, Akal, Madrid, 99 --KELLER, H., El Renacimiento italiano, Edaf, Barcelona, 98 --LETTS, R.M., El Renacimiento, Gustavo Gili, Barcelona, 985 -MALRAUX, A., y PARROT, A., (dir.), El Universo de las Formas, Aguilar, Madrid, 97, ver especialmente: --CHASTEL, A., El renacimiento meridional. Italia , , El gran taller de Italia, , (Existe una edición refundida: CHASTEL, A., El Renacimiento italiano, , Akal, Madrid, 2005) --HEYDENREICH, L., Italia: eclosión del Renacimiento, MARÍAS, F., La difusión del Renacimiento, Anaya, Madrid, MURRAY, P., MURRAY, L., El arte del Renacimiento, Destino, Barcelona, 99 --NIETO, V., El arte del Renacimiento, Historia 6, Madrid, y CHECA, F., El Renacimiento: formación y crisis del modelo clásico, Istmo, Madrid, y CÁMARA, A., El Quattrocento italiano, Historia 6, Madrid, 989

7 --PAOLETTI, J.T., RADKE, G.M., El arte en la Italia del Renacimiento, Akal, Madrid, RAMÍREZ, J.A., (dir.), Historia del Arte, Alianza, Madrid, , T. 3 -TOMAN, R. (ed.), El arte en la Italia del Renacimiento. Arquitectura Escultura Pintura Dibujo, Ullmann & Könemann, WARBURG, Aby, El renacimiento del paganismo: aportaciones a la historia cultural del renacimiento europeo, Madrid, Alianza, 2005 Específica: --BENEVOLO, L., Historia de la Arquitectura del Renacimiento, 2 vols, Taurus, Madrid, 972; también en G. Gili,, Barcelona, 98 -CASTEX, J., Renacimiento, barroco y clasicismo: historia de la arquitectura, , Akal, Madrid, HEYDENREICH, L., y LOTZ, W., Arquitectura en Italia, , Cátedra, Madrid, 99 --MURRAY, P., Arquitectura del Renacimiento, Aguilar, Madrid, SUMMERSON, J., El lenguaje clásico de la arquitectura. De Leon Batista Alberti a Le Corbusier, Gustavo Gili, Barcelona, TAFURI, M, La arquitectura del Humanismo, Xarait, Madrid, , Sobre el Renacimiento. Principios, ciudades, arquitectos, Cátedra, Madrid, WITTKOWER, R., La arquitectura en la Edad del Humanismo, Nueva Visión, Buenos Aires, 968; también en Alianza, Madrid, ARGAN G.C., Brunelleschi, Xarait, Madrid, DEZZI BARDESCHI, M., et al., Leon Batista Alberti, Stylos, Barcelona, BRUSCHI, A., Bramante, (973), Xarait, Madrid, ACKERMAN, J., La arquitectura de Miguel Angel, Celeste, Madrid, MURRAY, L., Miguel Angel, Destino, Barcelona, TOLNAY, CH., Miguel Angel, escultor, pintor y arquitecto, Alianza, Madrid, ACKERMAN, J.S., Palladio, Xarait, Madrid, 980 -BAXANDALL, M., Pintura y vida cotidiana en el Renacimiento, Barcelona, Gustavo Gili, FRANCASTEL, P., La figura y el lugar. El orden visual del Quattrocento, Monte Avila editores, Venezuela, , Pintura y sociedad, Cátedra, Madrid, FREEDBERG, D., El poder de las imágenes, Cátedra, Madrid, FREEDBERG, S.J., Pintura en Italia, , Cátedra, Madrid, NIETO ALCAIDE, V., La pintura del Renacimiento italiano del siglo XVI, Vicens- Vives, Barcelona, PANOFSKY, E., El significado de las artes visuales, Infinito, Buenos Aires, , Estudios sobre iconología, Alianza, Madrid, 972

8 , Renacimiento y renacimientos en el arte occidental, Alianza, Madrid, WILDE, J., De Bellini a Ticiano, Nerea, Madrid, POPE-HENNESY, J., La escultura italiana del Renacimiento, Nerea, Madrid, POPE-HENNESY, J., El retrato en el Renacimiento, Akal, Madrid, MARÍAS, F., La difusión del Renacimiento, Anaya, Madrid, BLUNT, A., Arte y arquitectura en Francia, , Cátedra, Madrid, BURKE, P., El renacimiento europeo, centros y periferias, Barcelona, Crítica, CHECA, F. (ed.), Durero y Cranach. Arte y humanismo en la Alemania del Renacimiento, Museo Thyssen-Bornemisza-Fundacion Caja Madrid, Madrid, HARBISON, C, El espejo del artista. El arte del Renacimiento septentrional en su contexto histórico, Akal, Madrid, 2007 (Londres, 995) --PANOFSKY, E., Vida y arte de Alberto Durero, Alianza, Madrid, WATERHOUSE, E., Pintura en Inglaterra, , Cátedra, Madrid, 995 -MARÍAS, F., El siglo XVI. Gótico y renacimiento, Sílex, Madrid, MARÍAS, F., El largo siglo XVI. Los usos artísticos del renacimiento español, Madrid, 989. X.- METODOLOGÍA El desarrollo de la asignatura se estructura en torno a los siguientes puntos: a) Tres horas de clases presenciales: Estas horas se distribuirán de la siguiente manera: Son lecciones teórico-prácticas impartidas por el profesor, a través de medios visuales, en las que se expongan los aspectos esenciales de la materia, sistematizando la bibliografía. Para poder seguir estas clases será necesaria la lectura y preparación de los materiales, manuales o textos, que previamente se indicarán. b) Asistencia a seminarios, visitas guiadas u otras actividades. Dentro de este apartado se podrá incluir la asistencia obligatoria del alumno a alguna actividad organizada por el profesor que suponga un total de dos horas y media presenciales. Estas actividades se verán determinadas por el número de alumnos que formen el grupo. c) Asistencia a tutorías. Los estudiantes podrán asistir a las horas de atención

9 a los alumnos que el profesor tenga establecidas, para realizar consultas sobre cualquier tema o aspecto relacionado con la asignatura. XI.- EVALUACIÓN DEL APRENDIZAJE. Examen final al acabar el cuatrimestre de carácter teórico-práctico 2. Control de las lecturas de manuales y textos recomendados. 4. Valoración de las tareas prácticas personales que se vayan exigiendo a lo largo del curso. En síntesis: Prueba escrita 60% Lecturas bibliográficas 20% Trabajos prácticos personales 20% TOTAL 00% Se necesita sacar como mínimo un 4 sobre 0 en la prueba escrita para que se puedan ponderar el resto de apartados Los requisitos para la evaluación se mantienen en la segunda convocatoria. (Se guardará la nota si algún apartado está aprobado)