LA PERSPECTIVA EN LA MEDIDA DEL OJO Y LA LUZ

Transcripción

1 LA PERSPECTIVA EN LA MEDIDA DEL OJO Y LA LUZ CAMBIOS EN LA VISIÓN DEL RENACIMIENTO El renacimiento es el período histórico que sucede a la Edad Media en Europa. Significa un renacer de las culturas griega y latina, que habían casi desaparecido durante la edad media. Se inició en Italia y se extendió por toda Europa. Podríamos casi decir que es una época en la cual los cánones de belleza y perfección del periodo clásico se magnifican con un estudio tanto teórico como práctico, ejemplo de ello son los libros de Palladio, así como investigaciones de brunelleschi u obras de Miguel Ángel. Ciertamente podemos decir que este período se centra en tres cambios importantes con respecto al medioevo: 1. La vuelta a la Antigüedad. Tratando de buscar el conocimiento de las leyes que gobiernan el arte clásico. Ejemplo de ello es la utilización del arco medio punto con pilastras corintias, ambos del período clásico, en la fachada del Hospital de los Inocentes. 2. Surgimiento de una nueva relación con la Naturaleza, que va unida a una concepción ideal y realista de la ciencia. De allí que comiencen las relaciones matemáticas a cobrar importancia en la arquitectura, ejemplo de ello es la proporción áurea utilizada en la Capilla Pazzi por Brunelleschi, en la cual la fachada completa del edificio de origina a partir de rectángulos áureos. Podemos decir que Dios se manifestaba a través de su creación por lo que su creación era perfecta y la única manera de desarrollar esa perfección y belleza era imitando la creación de Dios. 3. El hombre como medida de todas las cosas. Y aquí cabe detenernos mayormente, Da Vinci lo ilustra muy bien en el Hombre de Vitruvio.

2 Se realiza una visión del hombre como centro del Universo al quedar inscrito en un círculo y un cuadrado. El cuadrado es la base de lo clásico. En él se realiza un estudio anatómico buscando la proporcionalidad del cuerpo humano, el canon clásico o ideal de belleza. Entonces el hombre se conforma como protagonista de la obra, es el que le da medida, ya la arquitectura no se conforma para un Dios, recordemos que en la edad media se buscaba esta relación de la arquitectura con la divinidad, sino que la arquitectura se desarrolla para su creación más perfecta, El HOMBRE. Prueba de esto es LA PERSPECTIVA EN LA OBRA, y para esto me gustaría tomar dos simples ejemplos. Primeramente la Plaza del Campidoglio, proyectada por Miguel Ángel. PLAZA DEL CAMPIDOGLIO Tiene una forma trapezoidal que tiene por función expandir la perspectiva. La perspectiva aumenta en función del ir subiendo por la escalera. Es extraño como no solo el edificio se conforma en la perspectiva sino que el ordenamiento de la ciudad se planea para causar algo en el individuo que avanza por la escalera, es una arquitectura urbana que depende de la mirada y del ojo del observador, ya no solo es el como se llega con el pie, sino como abarco el espacio y lo mido a través de el ojo. Ejemplo de ello son unas colosales pilastras, que provocan una acción de

3 movimiento a las fachadas y a las balaustradas, que se encuentran adornadas con bellas estatuas en sus cornisas, dando una imagen de unidad arquitectónica. De hecho las estatuas presentan un tamaño enorme desde un plano cercano, pero el efecto que quieren crear e el observador es justamente ese, que desde la lejanía parecieran encajar perfectamente con lo que las rodea en tamaño, casi engañando al ojo en la medida que le otorga. Entonces nuevamente podemos decir que la belleza y perfección del renacimiento radica en el hecho de que quisieron implementar el conocimiento adquirido y mejorado del período clásico en generar una sensación en el observado, podríamos decir que se comienza a comprender que la perspectiva es muy necesaria al arquitecto, tampoco el perspectivo hará cosa alguna sin la arquitectura, ni el arquitecto sin la perspectiva y para ver que esto es cierto, consideremos a los arquitectos de nuestro siglo en el cual la buena Arquitectura ha empezado a florecer. (1) FACHADA HOSPITAL DE LOS INOCENTES Para comenzar a hablar del segundo punto de la perspectiva me gustaría ahora mencionar la definición del diccionario de la palabra perspectiva, ya veíamos en Miguel Ángel un ejemplo de ello, cito entonces: Conjunto de objetos que desde un punto determinado se presentan a la vista del espectador, especialmente cuando están lejanos y llaman la atención por el efecto agradable o melancólico que producen.(2) Un buen ejemplo de esta definición es el arquitecto Fillipo Brunelleschi, ( ), quien enfocó su trabajo en el desarrollo de la perspectiva y también de las proporciones. De todas sus obras analizaremos la fachada del Hospital de los Inocentes, esta obra fue realizada en el año 1419, su construcción tomó cerca de 25 años para ser finalizada en Dentro de las obras del Renacimiento podríamos decir que es una de las que mejor representa este juego de la perspectiva. Su principal característica es la relación estrecha que guarda con la plaza, apegándonos a la definición del diccionario podríamos decir que este pórtico en la fachada, está construido para llamar la atención del que esta en la plaza. A diferencia de Miguel Ángel no ocupa el total del urbanismo para construir este despertar del ojo del observador, sino que se vale del edificio mismo para despertar casi esta curiosidad del ojo humano.

4 Podríamos concluir una relación entre dos cosas la perspectiva y la superficie, siendo la superficie la totalidad de la fachada y la perspectiva, dada por el pórtico que se desarrolla en el interior de la fachada. Vasari hace referencias a arquitectura y perspectiva como si se tratase de una misma cosa, y refiriéndose a Brunelleschi dice: prestaba suma atención a la perspectiva, que en aquella época se interpretaba mal, por lo que se cometían muchos errores; le dedicó mucho tiempo, pero al final descubrió por sí mismo un método para hacerla perfectamente verídica, que consiste en trazarla a partir de la planta y el alzado mediante líneas de intersección, como útil complemento al arte del dibujo.(3) Podemos ver claramente en el croquis como las paralelas aumentan proporcionalmente desde un punto de fuga, casi pareciendo que nos acercamos a un espacio más pequeño. Esto es posible ya que Brunelleschi cada parte del pórtico lo basó en cuadrados de lado igual, por lo tanto logro una proporción igual en cada uno de los segmentos del pórtico, de esta manera la perspectiva no se pierde sino que se magnifica en su plenitud al ojo del espectador. Esta obra además, ocupa un nuevo elemento, LA LUZ, como un potenciador de la perspectiva, la luz otorga una medida y una realidad. Casi que se genera otra fachada

5 Tal como se aprecia en ambos croquis, la luz también tomo un juego importante en la manera de percibir este nuevo mundo al cual se estaba introduciendo la arquitectura. Imagínense por un momento estar frente a esta fachada, a una pared que pareciera ser una superficie más para darnos cuenta de que en realidad estamos visualizando un espacio entre fachadas, y esto no sería captable a la percepción del ojo sin la luz, así como apreciamos en el segundo croquis, es este reflejo de la luz en la fachada la que cobra una dimensión de superposición de dos superficies, es increíble ver hasta que manera estos arquitectos del renacimiento sembraron las bases para la arquitectura de hoy. LA PERSPECTIVA EN LA ARQUITECTURA DE VALPARAISO De la misma manera podemos apreciar en Valparaíso vestigios de este juego de la perspectiva, el edificio que en su fachada introduce la luz, el como se llega a la plaza, como percibe el ojo la construcción. El tribunal de justicia en Valparaíso, descubre este espacio de la luz que genera perspectiva, es inevitable dar cuenta de un espesor que se genera por la sombra que se contiene, está demás decir que el observador desvía la mirada hacia esa parte en particular del edificio, provocando emociones el observador y una medida del ojo del que observa. Algo interesante de la perspectiva es que depende del observador, la medida del ojo no es la misma para todos, y es en este sentido que el arquitecto del renacimiento

6 plantea generar esa mirada, por esto la arquitectura pasa de ser un plano a una trimensionalidad, considerando un tercer elemento: la luz. Otro caso a considerar de la luz, ocurre en las fachadas de las casas en Valparaíso. Primero porque si les consideramos a semejanza del planteamiento de Brunelleschi, todas las paralelas que conforman las fachadas en el plan de Valparaíso tienes esta característica de provenir de un punto de fuga, la sensación de lejanía es muy real al caminar por las calles de Valparaíso Obs: La luz genera un espesor, ya no es una superficie plana. Las líneas de la fachada provienen de un punto de fuga. Podriamos tomar la fachada del hospital de los inocentes y compararlo con la imagen de una calle de Valparaíso y relacionaríamos este construir urbano en torno a como el hombre mira, casi admitiendo que la ciudad tiene vida, que no son planos sino se genera un movimiento en las fachadas y en el avanzar del pie por la ciudad. Croquis fachada hospital de los inocentes Fachada casas de Valparaíso

7 Vemos como en la actualidad se mantienen en la arquitectura las percepciones del hombre como predominante en la arquitectura, como se cito no existe arquitectura sin perspectiva y perspectiva sin construir arquitectura. Es esto lo que conforma un todo, es lo que logra que las obras salgan de un plano para generar una dimensión espacial que cautiva al ojo. Ejemplo de ello son estas dos obras de Valparaiso, una cercana al reloj Turry y la otra a la plaza Victoria. Esta foto de un edificio cercano a la plz.victoria, refleja este juego de la doble fachada, un superficie que se envuelve en un espesor. Croquis de un edificio de la calle Esmeralda, este juego con la geometría para generar una sensación al ojo. Ambos ejemplos de como el ojo en el espectador es la medida de la forma, en otras palabras no habría forma en un edificio sin un ojo que lo midiera, los grandes arquitectos del renacimiento comprendían este principio, que la obra se rige al hombre y a sus sentidos, comenzando por lo que se mira, que es esto lo que permite que como arquitectos pensemos el lugar que se habita, su envolvente, sus muros, sus aberturas, las obras del renacimiento abren esta etapa de la relación obra-habitante.

8 CITAS (1)Serlio, ( ). (2) Diccionario de la real lengua española. (3) Vasari, ( ).