Programación del Departamento MÚSICA. Curso 2018/2019. I.E. GINER DE LOS RIOS de LISBOA

Transcripción

1 Programación del Departamento MÚSICA I.E. GINER DE LOS RIOS de LISBOA 1

2 INDICE 1. Consideraciones previas y propuestas de mejora 2. Composición del departamento y materias que se imparten. Recursos materiales y didácticos 3. Calendario de reuniones de departamento y verticales 4. Decisiones didácticas y metodológicas 5. Adaptación al PLC 6. Utilización de las TIC 7. Aportación de las asignaturas del departamento al desarrollo de las CC 8. Secuencia y distribución de contenidos por cursos. Distribución temporal 8.1. Música 1º eso 8.2. Música 3º eso 9. Evaluación: criterios de evaluación y estándares de aprendizaje evaluables. Relación entre estos y cada de las competencias clave 9.1. Música 1º eso 9.2. Música 3º eso 10. Procedimiento e instrumentos de evaluación de los aprendizajes del alumnado 11. Criterios de calificación 12. Promoción de la educación en valores. Tratamiento de los temas transversales 13. Recuperación, refuerzo y profundización. Atención a alumnos pendientes. Calificación de las pruebas de recuperación y de pendientes 14. Medidas de atención a la diversidad: procedimiento de elaboración y evaluación de las adaptaciones no significativas 15. Actividades complementarias y extraescolares 16. Evaluación del proceso de enseñanza. Procedimientos. Instrumentos de evaluación e indicadores de logro 2

3 17. Evaluación de la PD. Procedimiento e indicadores ANEXOS Hojas de información a alumnos Fichas de A.C.E. 3

4 2. CONSIDERACIONES PREVIAS Y PROPUESTAS DE MEJORA Teniendo en cuenta los satisfactorios resultados obtenidos por el Departamento de Música durante el curso 2017/2018, y siguiendo las propuestas de mejora reflejadas en la Memoria de dicho curso, en la que se indica que convendría una programación con menos densidad en las unidades teóricas y el abordaje de una práctica musical que si bien refleje el ideal a alcanzar, no obvie la atención individualizada que requiere el aprendizaje de la misma práctica musical y que, en lo posible, considere qué se puede alcanzar con dos horas a la semana, daremos un mayor relieve a la práctica vocal, instrumental y de movimiento, así como a la creación de productos artísticos, es decir a los estándares que se refieren a contenidos procedimentales, con el objetivo de alcanzar a través de éstos, los referidos a contenidos conceptuales. 3. COMPOSICIÓN DEL DEPARTAMENTO Y MATERIAS IMPARTIDAS. Profesora y Jefa de Departamento: Carmen Losada Gallego El Departamento se encarga de la docencia de 12 horas de clase distribuidas de la siguiente manera: Dos horas semanales a 3 grupos de 1º de ESO Dos horas semanales a 3 grupos de 3º de ESO 4. RECURSOS MATERIALES Y DIDÁCTICOS El Departamento cuenta con un aula específica en la que se dispone de sillas que se pueden plegar para realizar actividades de movimiento e interpretación instrumental. Cuenta además con el siguiente material Instrumental Orff 1 pizarra pautada 1 pizarra digital 4

5 1 piano vertical 1 clavinova cedido al aula de música de primaria 1 ordenador con conexión a internet 1 amplificador y altavoces conectados a éste Material audiovisual Instrumentos varios de percusión Teclados con sus respectivos amplificadores Todo ello, junto al uso puntual de los smartphones del alumnado, permite el desarrollo de actividades de interpretación y/o composición no solo con instrumental tradicionales sino también mediante aplicaciones de sencillo manejo. Los libros propuestos por el Departamento para este curso 2017/2018 y que se utilizarán de referencia son los mismos que el curso pasado: Primer Curso de ESO: Música clave A de la editorial Mc Graw Hill Tercer Curso de ESO: Música clave B de la editorial Mc Graw Hill 5. CALENDARIO DE REUNIONES DE DEPARTAMENTO Y VERTICALES El Departamento, unipersonal, realiza con una periodicidad mensual un seguimiento de la programación. Asimismo se llevan a cabo reuniones verticales, con un calendario propuesto por el equipo directivo y aprobado por la CCP, que este curso se efectuarán en las siguientes fechas: Reunión primer trimestre: semana del 24 al 27 de septiembre Reunión segundo trimestre: semana del 28 al 31 de enero Reunión final: semana del 11 al 12 de junio 5

6 6. DECISIONES DIDACTICAS Y METODOLOGICAS Las decisiones que se concretan en este apartado se fundamentan en la siguiente normativa: Ley Orgánica 8/2013, de 9 de diciembre para la mejora de la calidad educativa (LOMCE), publicada en el Boletín oficial del Estado el 10 de diciembre de 2013 Real Decreto 1105/2014, de 26 de diciembre, por el que se establece el currículo básico de Educación Secundaria Obligatoria y Bachillerato Orden ECD/1361/2015, de 3 de julio, por la que se establece el currículo básico de Educación Secundaria Obligatoria y Bachillerato para el ámbito de gestión del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, y se regula su implantación, así como la evaluación continua y determinados aspectos organizativos de las etapas. Corrección de errores de la Orden ECD/1361/2015, de 3 de julio, por la que se establece el currículo básico de Educación Secundaria Obligatoria y Bachillerato para el ámbito de gestión del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, y se regula su implantación, así como la evaluación continua y determinados aspectos organizativos de las etapas. La Orden ECD/1361/2015, de 3 de julio sobre el currículo de Secundaria y la Orden ECD/65/2015, de 21 de enero, por la que se describen las relaciones entre competencias, contenidos y criterios de evaluación, plantean un enfoque metodológico basado en las competencias clave y en los estándares de aprendizaje, lo que implica modificaciones en la concepción del proceso de enseñanza-aprendizaje. Por otra parte la Planificación Curricular para la ESO del IE Giner de los Ríos, recomienda que la metodología utilizada por los distintos Departamentos sea innovadora, prestando atención a la metacognición, el aprendizaje cooperativo, basado en problemas o proyectos, 6

7 las inteligencias múltiples, la técnica flipped classroom, el emprendimiento y el aprendizaje servicio. En el caso de la materia de Música la importancia adjudicada a la interpretación y a la creación, determina necesariamente que la metodología aplicada sea fundamentalmente participativa, grupal y con el objetivo común de la realización de un producto artístico. Esto conduce de manera natural a una mayor facilidad para el trabajo colaborativo y por proyectos, al que añadiremos una finalidad de exhibición para dicho producto con el objeto de conseguir un aumento en la motivación del alumnado. De esta manera el alumnado construye su propio aprendizaje, al tiempo que modifica y reelabora sus esquemas de conocimiento contando con la profesora como guía en el proceso. Así pues esta programación pone especial énfasis en: El uso de una metodología comunicativa, activa y participativa, dirigida al logro de los objetivos y a la adquisición y desarrollo de las competencias clave La adaptación al nivel competencial inicial del alumnado la atención a la diversidad del alumnado, en la atención individualizada orientada a lograr el máximo desarrollo de cada alumno y en la respuesta a las dificultades de aprendizaje. La búsqueda de la motivación del alumnado en su aprendizaje, impulsándolo a aventurarse, a no tener miedo a fallar, a elegir y descubrir nuevas posibilidades La aplicación de estructuras de aprendizaje cooperativo utilizando el sistema de proyectos con el fin de favorecer la participación activa, la experimentación y el aprendizaje funcional. El uso de las tecnologías de las información y la comunicación 7

8 La educación en valores, que formará parte de los procesos de enseñanza como uno de los elementos relevantes del currículo El fomento de la comprensión lectora así como de la expresión escrita y oral con un mayor hincapié en esta última, dadas las características de la materia impartida por este Departamento. Utilizaremos diferentes estrategias metodológicas referidas en muchas ocasiones a la consecución de un mismo objetivo abordando iguales contenidos desde distintos puntos de vista y propiciando la interacción en el aula como motor de aprendizaje 7. ADAPTACIÓN AL PLC El Departamento asume los objetivos presentados en el Proyecto Lingüístico de Centro aprobado durante el curso 2014/2015 e incorpora en su práctica metodológica algunas de las estrategias que se proponen. Así se procurará: Hacer preguntas para comprobar que hemos sido bien comprendidos. Aumentar la participación oral del alumnado, animándoles a que realicen exposiciones de temas que conocen ya sea por sus actividades extraescolares relacionadas con la música, ya sea debido a un interés personal. Valorar la corrección de sus propios errores Explicar el significado de expresiones, frases o dichos tradicionales incorporados en el discurso de la profesora Coordinar con otros departamentos una selección de lecturas que puedan ser trabajadas desde varias áreas. Proponer tareas para que busquen, seleccione y clasifiquen información en la red con espíritu crítico Valorar el cuaderno de clase y/o las actas realizadas por el grupo como reflejo del trabajo personal. 8

9 Aceptar las pautas que figuran en el PLC sobre la presentación de exámenes y trabajos, informando de ellas al alumnado. Animar a la práctica de realización de esquemas, resúmenes y mapas conceptuales como método de estudio. Proponer la realización de cuentos musicales mediante la sonorización y musicalización de relatos u otros textos. Realizar composiciones utilizando onomatopeyas Interpretar canciones siguiendo n texto, mediante la utilización del karaoke Utilizar ejercicios de dicción y vocalización así como de trabalenguas antes de la realización de una actividad de voz Elaborar textos para una melodía Corregir sistemáticamente las interferencias lingüísticas que encontramos en las producciones escritas y orales de nuestros alumnos. Informarles de los principales fallos de ortografía, sintaxis y presentación que cometen en sus producciones escritas. Insistir en la importancia de revisar lo escrito Incidir en la importancia de realizar una entonación correcta de las frases que corresponda con la utilizada en el idioma español. Como ejemplos de lecturas que pueden ser tratadas coordinadamente con otros departamentos proponemos: 1º ESO: l síndrome Mozart de Gonzalo Moure 3º ESO Un rock del XV de José Manuel Bujalance 8. UTILIZACIÓN DE LAS TIC El uso activo del las Tecnologías de la Información y la Comunicación está presente en la vida de nuestro alumnado de forma cotidiana en el ámbito 9

10 de su relación con la música. Por ello entendemos como prioritario y parte de nuestra función como educadores en el área musical colaborar en su formación en la utilización responsable de las mismas. Para ello utilizaremos: El equipo informático del aula para la proyección del libro de texto en su formato digital, de las búsquedas realizadas en internet con el fin de ampliar información o aclarar una duda puntual: mapas conceptuales, documentales, grabaciones de conciertos, óperas o videoclips La pantalla digital Los smartphones del propio alumnado con el fin de: buscar información puntual y/o recursos para un trabajo de equipo elaborar test sobre el tema tratado utilizar aplicaciones que permiten componer y/o interpretar en tiempo real de manera sencilla. realizar montajes de video y/o audio 9. APORTACIÓN DE LAS ASIGNATURAS DEL DEPARTAMENTO AL DESARROLLO DE LAS CC La materia de Música contribuye de forma directa al desarrollo de las siete competencias clave, cuya adquisición se entiende como una combinación de conocimientos, capacidades, destrezas y actitudes. Algunas de las formas en las que la materia de Música interviene en el desarrollo de las CC son las siguientes: Comunicación lingüística La elaboración de juicios y criterios personales, mediante un análisis crítico y el uso de un vocabulario apropiado, así como la búsqueda de información de forma autónoma, enriquecen los intercambios comunicativos y la adquisición de un vocabulario musical básico 10

11 La comprensión y el aprecio de las relaciones entre lenguaje musical y otros lenguajes, así como la función y el significado de la música en diferentes producciones artísticas y audiovisuales y en los medios de comunicación incide en la comprensión del fenómeno lingüístico. La práctica de la entonación, vocalización y pronunciación para la realización de manifestaciones vocales colabora en el desarrollo de las destrezas comunicativas. El análisis de información, la búsqueda de acuerdos y su comunicación mediante un acta de la sesión de trabajo colabora asimismo en la adquisición de la competencia lingüística. Competencia matemática y competencia básica en ciencia y tecnología El conocimiento del lenguaje musical pone en evidencia la necesidad el manejo de principios matemáticos y físicos para la comprensión de sus elementos básicos: la relación entre las distintas figuras, el compás, las agrupaciones de sonidos en distintos tipos de escalas, así como la producción de sonido, su transmisión y sus cualidades. Los contenidos relacionados con determinadas corrientes musicales de la segunda mitad del siglo XX evidencian la relación que la música aleatoria, algorítmica, estocástica y fractal mantiene con las matemáticas y la física. La reflexión sobre el exceso de ruido, la contaminación sonora y el uso indiscriminado de la música colabora para generar hábitos saludables. Los contenidos relacionados con el uso terapéutico de la música o con el uso correcto de la voz y del aparato respiratorio, inciden en la prevención de problemas de salud. Competencia digital El uso de los recursos tecnológicos en el campo de la música 11

12 posibilita el conocimiento y dominio básico del hardware y el software musical, las numerosa aplicaciones utilizadas en el campo musical, los distintos formatos de sonidos y de audio digital o las técnicas de tratamiento y grabación de sonido relacionados, entre otros, con la producción de mensajes musicales, audiovisuales y multimedia. Favorece su aprovechamiento como herramienta para los procesos de autoaprendizaje y supone integración en las actividades de ocio. La obtención de información musical requiere también destrezas relacionas con el tratamiento de la información Aprender a aprender La practica musical, tanto de interpretación como de composición, potencia capacidades y destrezas fundamentales para el aprendizaje guiado y autónomo como la atención, la concentración y la memoria, a la vez que desarrolla el sentido del orden y de análisis adiestramiento auditivo requieren de toma de conciencia sobre las propias posibilidades, al utilización de distintas estrategias de aprendizaje, al gestión y control eficaz de los propios procesos. La organización y realización de actividades musicales en el centro precisan, además, de la apropiación de los recursos necesarios para el trabajo en equipo con el fin de llevar a cabo un proyecto común a medio plazo. En todos estos casos, es necesaria una motivación prolongada para alcanzar los objetivos propuesto desde la autoconfianza en el éxito del propio aprendizaje Competencias sociales y cívicas La participación en actividades musicales y de movimiento, especialmente las relacionadas con la interpretación y creación colectiva que requieren un trabajo cooperativo colabora en la adquisición de habilidades para relacionarse con los demás. La participación en experiencias colectivas, musicales y de movimiento, de la oportunidad de expresar ideas propias, valorar las 12

13 de los demás y coordinar sus propias acciones con las de otros integrantes dice grupo, responsabilizándose en la consecución de un resultado. La toma de contacto con una amplia variedad de músicas favorece la comprensión de diferentes culturas y de su contribución a la sociedad en la que vivimos, fomentando la valoración de las distintas aportaciones y la precepción de la progresaba fusión de estilos y culturas que se está a realizar en este arte. La reflexión sobre la presencia incesante de la música en nuestras vidas, sobre el uso que de ella se hace en la publicidad y en otros medios como elemento de manipulación, o sobre su papel en la economía y en la creación de nuevas profesiones, desarrolla la valoración crítica y la comprensión de la realidad. La reflexión sobre el exceso de ruido, la contaminación sonora y el uso indiscriminado de la música colabora para generar hábitos saludables. Los contenidos relacionados con el uso terapéutico de la música o con el uso correcto de la voz y del aparato respiratorio, inciden en la prevención de problemas de salud. Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor La planificación y elaboración de trabajos y productos artísticos conlleva la autorregulación del propio aprendizaje. Resolución de problemas planteados Asunción de riesgos y toma de decisiones Competencia de conciencia y expresión cultural Colabora en el desarrollo de la Competencia de conciencia y expresión cultural: 13

14 Al conocer y analizar creaciones de la historia musical, sobre todo española Al participar en actividades musicales y de movimiento Al crear productos artísticos de diferentes estilos y utilizando materiales diversos. 10. SECUENCIA Y DISTRIBUCIÓN DE CONTENIDOS POR CURSOS. DISTRIBUCIÓN TEMPORAL. La asignatura divide su programa en varias unidades didácticas, cada una de las cuales lleva su propia selección de contenidos aglutinados alrededor de un tema común. Dicha selección pasa por todos los bloques temáticos del área (1. Interpretación y Creación; 2. Escucha; 3. Contextos musicales y culturales; 4. Música y tecnologías) y pueden ser modificados a criterio de la profesora según las necesidades pedagógicas de cada grupo Primero de ESO Los contenidos de los diversos bloques temáticos de este curso están centrados en la materia prima utilizada (el sonido), los objetos sonoros que producen dichos sonidos (voz e instrumentos) y la construcción de las obras (ritmo, textura y forma) y se desarrollarán a través de la creación de productos artísticos en torno a dos proyectos ( Los sonidos del comic y las orejas no tienen parpados ) que vertebran todas las UD que componen la Programación y que se extienden a lo largo del curso, desarrollándose y creciendo a medida que se trabajan los contenidos incluidos en el currículo de este nivel, tal y como señalamos en los cuadros elaborados para el siguiente apartado. En el primero de los proyectos utilizaremos las onomatopeyas como material sonoro con el fin de lograr la desinhibición de nuestro alumnado en la improvisación, interpretación y creación. El segundo nos permite una reflexión acerca de la contaminación acústica y la subjetividad de los conceptos de sonido, música y ruido. Las Unidades didácticas se distribuyen de la siguiente manera: 14

15 1ª evaluación: Cualidades del sonido 2ª evaluación: Los Objetos sonoros 3ª evaluación: Dando forma a la música Tercero de ESO Los objetivos del programa de la asignatura de música en 3º de la ESO se dirigen al conocimiento de la evolución de la historia de la música, centrada en el mundo occidental y poniendo el foco en la producción española de los diferentes períodos. Estos contenidos se desarrollarán a través de la creación de productos artísticos en torno a un proyecto de investigación y creación artística ( versionando ) vinculado a la música española que vertebra todas las UD que componen la Programación y que se extienden a lo largo del curso, desarrollándose y creciendo a medida que se trabajan los contenidos incluidos en el currículo de este nivel, tal y como señalamos en los cuadros elaborados para el siguiente apartado. Consistirá en la elaboración de creaciones inspiradas en obras y autores españoles, manteniéndonos abiertos a la colaboración con otras materias. Las Unidades didácticas se distribuyen de la siguiente manera: 1ª evaluación: Monasterios y Castillos y Ciudades y palacios 2ª evaluación: Moviendo los afectos y La belleza de la forma y el equilibrio 3ª evaluación: las revoluciones 11. CRITERIOS DE EVALUACION Y ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE EVALUABLES. RELACION DE LAS COMPETENCIAS CLAVE. RELACION ENTRE ESTOS Y CADA UNA DE LAS COMPETENCIAS CLAVE. Siguiendo lo especificado en la orden ECD/ Orden ECD/1361/2015, exponemos de modo interrelacionado en sucesivas tablas, los criterios de evaluación, los estándares de aprendizaje mínimos exigibles al alumnado para 15

16 la superación de cada una de las unidades didácticas así como las competencias clave asociadas. Los estándares de aprendizaje resaltados en color verde corresponden a los mínimos exigibles que cada alumno/a deberá demostrar haber conseguido a finales de curso para obtener una calificación de 5 puntos y superar la materia. Asimismo utilizamos las siguientes abreviaturas para referirnos a las diferentes competencias clave: Comunicación Lingüística (CL) Competencia matemática y competencias en ciencia y tecnología (CMCT) Competencia Digital (CD) Aprender a aprender (AA) Competencias sociales y cívicas (CSC) Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor (SIEE) Conciencia y expresiones culturales (CEC) 16

17 Música. 1º de ESO Unidad didáctica Las Cualidades del Sonido Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje CC El sonido, los parámetros del sonido y su representación 1. Reconocer los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado y aplicándolos a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales. Bloque 1. Interpretación y Creación 1.1. Reconoce los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado Reconoce y aplica los ritmos y compases a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales Identifica y transcribe dictados de patrones rítmicos y melódicos con formulaciones sencillas en estructuras binarias, ternarias y cuaternarias CL CMCCT CMCCT Profundización en el 2. Distinguir y utilizar los conocimiento del elementos de la representación lenguaje musical y en su práctica. El ritmo: pulso, compás, gráfica de la música (colocación de las notas en el pentagrama; clave de sol y de fa en cuarta; fórmulas rítmicas y duración de las figuras; signos tempo que afectan a la intensidad y matices; indicaciones rítmicas y de tempo, etc.) Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música Lectura y escritura musical como apoyo para la interpretación y la creación. Interpretación de un repertorio de piezas vocales, instrumentales y de danzas de diferentes géneros, estilos y culturas. Interpretación de un repertorio de piezas vocales, instrumentales y de danzas del patrimonio español. La interpretación individual y en grupo: pautas básicas de la interpretación. 6. Mostrar interés por el desarrollo de las capacidades y habilidades técnicas como medio para las actividades de interpretación, aceptando y cumpliendo las normas que rigen la interpretación en grupo y aportando ideas musicales que contribuyan al perfeccionamiento de la tarea común Muestra interés por el conocimiento y cuidado de la voz, el cuerpo y los instrumentos Canta piezas vocales propuestas aplicando técnicas que permitan una correcta emisión de la voz 6.3. Practica la relajación, la respiración, la articulación, la resonancia y la entonación 6.4. Adquiere y aplica las habilidades técnicas e interpretativas necesarias en las actividades de interpretación adecuadas al nivel Conoce y pone en práctica las técnicas de control de emociones a la hora de mejorar sus resultados en la exposición ante un público. CCEC Improvisación vocal, instrumental y corporal: 7. Demostrar interés por las actividades de composición e rítmica, tímbrica, improvisación y mostrar respeto 7.1. Realiza improvisaciones y composiciones partiendo de pautas previamente establecidas. CCEC 17

18 Música. 1º de ESO Unidad didáctica Las Cualidades del Sonido Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje CC melódica, armónica y formal individual y en grupo, libre y dirigida. Composición de canciones y piezas instrumentales para distintas agrupaciones a partir de la combinación de los elementos y recursos presentados en el contexto de las diferentes actividades que se realizan en el aula. Elaboración de arreglos. por las creaciones de los compañeros y compañeras Demuestra una actitud de superación y mejora de sus posibilidades y respeta las distintas capacidades y formas de expresión de sus compañeros. SIEE La interpretación individual y en grupo: pautas básicas de la interpretación. Composición de canciones y piezas instrumentales para distintas agrupaciones a partir de la combinación de los elementos y recursos presentados en el contexto de las diferentes actividades que se realizan en el aula. La voz, la palabra, los instrumentos y el cuerpo como medios de expresión musical: características y habilidades técnicas e interpretativas. 8. Participar activamente y con iniciativa personal en las actividades de interpretación, asumiendo diferentes roles, intentando concertar su acción con la del resto del conjunto, aportando ideas musicales y contribuyendo al perfeccionamiento de la tarea en común. 9. Explorar las posibilidades de distintas fuentes y objetos sonoros Muestra apertura y respeto hacia las propuestas del profesor/a y de los compañeros y compañeras Practica las pautas básicas de la interpretación: silencio, atención al director y a los otros intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al conjunto, mostrando espíritu crítico ante su propia interpretación y la de su grupo Participa de manera activa en agrupaciones vocales e instrumentales, colaborando con actitudes de mejora y compromiso y mostrando una actitud abierta y respetuosa Muestra interés por los paisajes sonoros que nos rodean y reflexiona sobre los mismos 9.2. Investiga e indaga de forma creativa las posibilidades sonoras y musicales de los objetos SIEE CL CL CMCCT CD SIEE Elementos que intervienen en la construcción de una obra musical (melodía, ritmo, armonía, timbre, textura, forma, tempo y dinámica) e identificación de los mismos en la audición y 2. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de audición. Bloque 2. Escucha 2.1. Lee partituras como apoyo a la audición. CD 18

19 Música. 1º de ESO Unidad didáctica Las Cualidades del Sonido Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje CC el análisis de obras musicales. Relajación y práctica del silencio activo en el aula. La contaminación acústica: detección y prevención. El consumo de la música en la sociedad actual. Sensibilización y actitud crítica ante el consumo indiscriminado música de La presencia de la música en las diferentes manifestaciones artísticas: danza, teatro, artes plásticas, cine, literatura y otras. Manifestaciones musicales más significativas del patrimonio musical occidental y de otras culturas. La música en la cultura y la sociedad. Conceptos y léxico fundamentales concernientes a los elementos que constituyen la música y a los fenómenos relacionados con este arte. 3. Valorar el silencio como condición previa para participar en las audiciones. 6. Identificar situaciones del ámbito cotidiano en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones 3.1. Valora el silencio como elemento indispensable para la interpretación y la audición Toma conciencia de la contribución de la música a la calidad de la experiencia humana, mostrando una actitud crítica ante el consumo indiscriminado de música CCEC 6.2. Elabora trabajos de indagación sobre la contaminación acústica. CL SIEE CD Bloque 3. Contextos musicales y culturales 1. Realizar ejercicios que reflejen la relación de la música con otras disciplinas. 2. Demostrar interés por conocer músicas de distintas características, épocas y culturas, y por ampliar y diversificar las propias preferencias musicales, adoptando una actitud abierta y respetuosa. 6. Valorar la asimilación y empleo de algunos conceptos musicales básicos necesarios a la hora de emitir juicios de valor o «hablar de música» Expresa contenidos musicales y los relaciona con periodos de la historia de la música y con otras disciplinas 1.2. Reconoce distintas manifestaciones de la danza Distingue las diversas funciones que cumple la música en nuestra sociedad Muestra interés por conocer los distintos géneros musicales y sus funciones expresivas, disfrutando de ellos como oyente con capacidad selectiva Muestra interés por conocer música de diferentes épocas y culturas como fuente de enriquecimiento cultural y disfrute personal Emplea un vocabulario adecuado para describir percepciones y conocimientos musicales Comunica conocimientos, juicios y opiniones musicales de forma oral y escrita con rigor y claridad. CCEC CL Tecnologías de la información y la comunicación y otros dispositivos electrónicos en los procesos de creación, grabación y reproducción e interpretación musical. Recursos para la conservación y difusión de las creaciones musicales Grabación de las composiciones propias, usando distintas formas de notación y diferentes Bloque 4. Música y tecnologías 1. Utilizar con autonomía los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar, reproducir, crear, interpretar música y realizar sencillas producciones audiovisuales Conoce algunas de las posibilidades que ofrecen las tecnologías y las utiliza como herramientas para la actividad musical Participa en todos los aspectos de la producción musical demostrando el uso adecuado de los materiales relacionados, métodos y tecnologías. CD CD CSIEE 19

20 Música. 1º de ESO Unidad didáctica Las Cualidades del Sonido Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje CC técnicas de grabación. Sonorización de representaciones dramáticas, actividades de expresión corporal y danza e imágenes fijas y en movimiento en la realización de producciones audiovisuales. Conocimiento y comprensión del hecho musical a través de las nuevas tecnologías. Investigación musical y nuevas tecnologías. 2. Utilizar de manera funcional los recursos informáticos disponibles para el aprendizaje e indagación del hecho musical Utiliza con autonomía las fuentes y los procedimientos apropiados para elaborar trabajos sobre temas relacionados con el hecho musical. CD 20

21 Música. 1º de ESO Unidad didáctica Los Objetos Sonoros Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje CC El sonido, los parámetros del sonido y su representación Bloque 1. Interpretación y Creación 1. Reconocer los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado y aplicándolos a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales Reconoce los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado Reconoce y aplica los ritmos y compases a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales Identifica y transcribe dictados de patrones rítmicos y melódicos con formulaciones sencillas en estructuras binarias, ternarias y cuaternarias CL CMCCT CMCCT Profundización en el conocimiento del lenguaje musical y en su práctica. El ritmo: pulso, compás, fórmulas rítmicas y tempo 2. Distinguir y utilizar los elementos de la representación gráfica de la música (colocación de las notas en el pentagrama; clave de sol y de fa en cuarta; duración de las figuras; signos que afectan a la intensidad y matices; indicaciones rítmicas y de tempo, etc.) Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música Lectura y escritura musical como apoyo para la interpretación y la creación. Interpretación de un repertorio de piezas vocales, instrumentales y de danzas de diferentes géneros, estilos y culturas. Interpretación de un repertorio de piezas vocales, instrumentales y de danzas del patrimonio español. La interpretación individual y en grupo: pautas básicas de la interpretación. Improvisación vocal, instrumental y corporal: rítmica, tímbrica, melódica, armónica y formal individual y en grupo, libre y dirigida. Composición de canciones y piezas instrumentales para distintas agrupaciones a partir de la combinación de los elementos y recursos presentados en el contexto de las diferentes actividades que se realizan en el aula. Elaboración de arreglos. La interpretación individual y en grupo: pautas básicas de la 6. Mostrar interés por el desarrollo de las capacidades y habilidades técnicas como medio para las actividades de interpretación, aceptando y cumpliendo las normas que rigen la interpretación en grupo y aportando ideas musicales que contribuyan al perfeccionamiento de la tarea común. 7. Demostrar interés por las actividades de composición e improvisación y mostrar respeto por las creaciones de los compañeros y compañeras. 8. Participar activamente y con iniciativa personal en las actividades de 6.1. Muestra interés por el conocimiento y cuidado de la voz, el cuerpo y los instrumentos Canta piezas vocales propuestas aplicando técnicas que permitan una correcta emisión de la voz 6.3. Practica la relajación, la respiración, la articulación, la resonancia y la entonación 6.4. Adquiere y aplica las habilidades técnicas e interpretativas necesarias en las actividades de interpretación adecuadas al nivel Conoce y pone en práctica las técnicas de control de emociones a la hora de mejorar sus resultados en la exposición ante un público Realiza improvisaciones y composiciones partiendo de pautas previamente establecidas Demuestra una actitud de superación y mejora de sus posibilidades y respeta las distintas capacidades y formas de expresión de sus compañeros Muestra apertura y respeto hacia las propuestas del profesor/a y de los compañeros y compañeras. SIEE 21

22 Música. 1º de ESO Unidad didáctica Los Objetos Sonoros Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje CC interpretación. interpretación, asumiendo diferentes roles, intentando concertar su acción con la del resto del conjunto, aportando ideas musicales y contribuyendo al perfeccionamiento de la tarea en común Practica las pautas básicas de la interpretación: silencio, atención al director y a los otros intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al conjunto, mostrando espíritu crítico ante su propia interpretación y la de su grupo Participa de manera activa en agrupaciones vocales e instrumentales, colaborando con actitudes de mejora y compromiso y mostrando una actitud abierta y respetuosa. SIEE Composición de canciones y piezas instrumentales para distintas agrupaciones a partir de la combinación de los elementos y recursos presentados en el contexto de las diferentes actividades que se realizan en el aula. La voz, la palabra, los instrumentos y el cuerpo como medios de expresión musical: características y habilidades técnicas e interpretativas. 9. Explorar las posibilidades de distintas fuentes y objetos sonoros Muestra interés por los paisajes sonoros que nos rodean y reflexiona sobre los mismos 9.2. Investiga e indaga de forma creativa las posibilidades sonoras y musicales de los objetos CL CL CMCCT CD SIEE Clasificación y discriminación auditiva de los diferentes tipos de voces e instrumentos y de distintas agrupaciones vocales e instrumentales. Elementos que intervienen en la construcción de una obra musical (melodía, ritmo, armonía, timbre, textura, forma, tempo y dinámica) e identificación de los mismos en la audición y el análisis de obras musicales. Bloque 2. Escucha 1. Identificar y describir los diferentes instrumentos y voces y sus agrupaciones. 2. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de audición Diferencia las sonoridades de los instrumentos de la orquesta, así como su forma, y los diferentes tipos de voces 1.2. Diferencia las sonoridades de los instrumentos más característicos de la música popular moderna, del folklore, y de otras agrupaciones musicales Explora y descubre las posibilidades de la voz y los instrumentos y su evolución a lo largo de la historia de la música CD CCEC CD SIEE 2.1. Lee partituras como apoyo a la audición. Relajación y práctica del silencio activo en el aula. 3. Valorar el silencio como condición previa para participar en las audiciones Valora el silencio como elemento indispensable para la interpretación y la audición. La contaminación acústica: detección y prevención. El consumo de la música en la sociedad actual. Sensibilización y actitud crítica ante el consumo indiscriminado de música 6. Identificar situaciones del ámbito cotidiano en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones 6.1. Toma conciencia de la contribución de la música a la calidad de la experiencia humana, mostrando una actitud crítica ante el consumo indiscriminado de música 6.2. Elabora trabajos de indagación sobre la contaminación acústica. CL CL 22

23 Música. 1º de ESO Unidad didáctica Los Objetos Sonoros Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje CC Bloque 3. Contextos musicales y culturales La presencia de la música en las 1. Realizar ejercicios que reflejen la diferentes manifestaciones relación de la música con otras artísticas: danza, teatro, artes disciplinas. plásticas, cine, literatura y otras. Manifestaciones musicales más significativas del patrimonio musical occidental y de otras culturas. La música en la cultura y la sociedad. Manifestaciones musicales más significativas del patrimonio musical español. 2. Demostrar interés por conocer músicas de distintas características, épocas y culturas, y por ampliar y diversificar las propias preferencias musicales, adoptando una actitud abierta y respetuosa. 5. Apreciar la importancia del patrimonio cultural español y comprender el valor de conservarlo y transmitirlo Expresa contenidos musicales y los relaciona con periodos de la historia de la música y con otras disciplinas 1.2. Reconoce distintas manifestaciones de la danza Distingue las diversas funciones que cumple la música en nuestra sociedad Muestra interés por conocer los distintos géneros musicales y sus funciones expresivas, disfrutando de ellos como oyente con capacidad selectiva Muestra interés por conocer música de diferentes épocas y culturas como fuente de enriquecimiento cultural y disfrute personal Valora la importancia del patrimonio español Practica, interpreta y memoriza piezas vocales, instrumentales y danzas del patrimonio español Conoce y describe los instrumentos tradicionales españoles Conceptos y léxico fundamentales concernientes a los elementos que constituyen la música y a los fenómenos relacionados con este arte. 6. Valorar la asimilación y empleo de algunos conceptos musicales básicos necesarios a la hora de emitir juicios de valor o «hablar de música» Emplea un vocabulario adecuado para describir percepciones y conocimientos musicales Comunica conocimientos, juicios y opiniones musicales de forma oral y escrita con rigor y claridad. CL CL Tecnologías de la información y la comunicación y otros dispositivos electrónicos en los procesos de creación, grabación y reproducción e interpretación musical. Recursos para la conservación y difusión de las creaciones musicales Grabación de las composiciones propias, usando distintas formas de notación y diferentes técnicas de grabación. Sonorización de representaciones dramáticas, actividades de expresión corporal y danza e imágenes fijas y en movimiento en la realización de producciones audiovisuales. Conocimiento y comprensión del hecho musical a través de las nuevas tecnologías. Investigación musical y nuevas tecnologías. Bloque 4. Música y tecnologías 1. Utilizar con autonomía los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar, reproducir, crear, interpretar música y realizar sencillas producciones audiovisuales. 2. Utilizar de manera funcional los recursos informáticos disponibles para el aprendizaje e indagación del hecho musical Conoce algunas de las posibilidades que ofrecen las tecnologías y las utiliza como herramientas para la actividad musical Participa en todos los aspectos de la producción musical demostrando el uso adecuado de los materiales relacionados, métodos y tecnologías Utiliza con autonomía las fuentes y los procedimientos apropiados para elaborar trabajos sobre temas relacionados con el hecho musical. CD CD SIEE CD 23

24 Música. 1º de ESO Unidad didáctica Dando Forma a la Música Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje CC Bloque 1. Interpretación y Creación El sonido, los parámetros del sonido y su representación 1. Reconocer los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado y aplicándolos a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales Reconoce los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado Reconoce y aplica los ritmos y compases a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales. CL CMCCT 1.3. Identifica y transcribe dictados de patrones rítmicos y melódicos con formulaciones sencillas en estructuras binarias, ternarias y cuaternarias CMCCT Profundización en el conocimiento del lenguaje musical y en su práctica. El ritmo: pulso, compás, fórmulas rítmicas y tempo. 2. Distinguir y utilizar los elementos de la representación gráfica de la música (colocación de las notas en el pentagrama; clave de sol y de fa en cuarta; duración de las figuras; signos que afectan a la intensidad y matices; indicaciones rítmicas y de tempo, etc.) Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música La melodía: organización del discurso melódico; frases y estructuras melódicas; intervalos y escalas; tonalidad y modalidad. 3. Improvisar e interpretar estructuras musicales elementales construidas sobre los modos y las escalas más sencillas y los ritmos más comunes La melodía: organización del discurso melódico; frases y estructuras melódicas; intervalos y escalas; tonalidad y modalidad. La armonía: consonancia y disonancia; construcción de acordes elementales. La textura: horizontalidad y verticalidad; polifonía, monodia, melodía acompañada, homofonía y otros. 4. Analizar y comprender el concepto de textura y reconocer, a través de la audición y la lectura de partituras, los diferentes tipos de textura. Procedimientos compositivos: 5. Conocer los principios básicos de los repetición, imitación, variación, procedimientos compositivos y las formas desarrollo, improvisación de la organización musical. Formas: estructuras binarias, ternarias y otras La armonía: consonancia y disonancia; construcción de acordes elementales La textura: horizontalidad y verticalidad; polifonía, monodia, melodía acompañada, homofonía y otros 5.1.Procedimientos compositivos: repetición, imitación, variación, desarrollo, improvisación 5.2.Formas: estructuras binarias, ternarias y otras. Lectura y escritura musical como apoyo para la interpretación y la creación. Interpretación de un repertorio de piezas vocales, instrumentales y de danzas de diferentes géneros, estilos y culturas. Interpretación de un repertorio de piezas vocales, instrumentales y de danzas del patrimonio español. 6. Mostrar interés por el desarrollo de las capacidades y habilidades técnicas como medio para las actividades de interpretación, aceptando y cumpliendo las normas que rigen la interpretación en grupo y aportando ideas musicales que contribuyan al perfeccionamiento de la tarea común Muestra interés por el conocimiento y cuidado de la voz, el cuerpo y los instrumentos Canta piezas vocales propuestas aplicando técnicas que permitan una correcta emisión de la voz 6.3. Practica la relajación, la respiración, la articulación, la resonancia y la entonación 6.4. Adquiere y aplica las habilidades técnicas e interpretativas necesarias en las actividades de interpretación adecuadas al nivel. 24

25 Música. 1º de ESO Unidad didáctica Dando Forma a la Música Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje CC La interpretación individual y en grupo: pautas básicas de la interpretación Conoce y pone en práctica las técnicas de control de emociones a la hora de mejorar sus resultados en la exposición ante un público. Improvisación vocal, instrumental y corporal: rítmica, tímbrica, melódica, armónica y formal individual y en grupo, libre y dirigida. Composición de canciones y piezas instrumentales para distintas agrupaciones a partir de la combinación de los elementos y recursos presentados en el contexto de las diferentes actividades que se realizan en el aula. Elaboración de arreglos. 7. Demostrar interés por las actividades de composición e improvisación y mostrar respeto por las creaciones de los compañeros y compañeras Realiza improvisaciones y composiciones partiendo de pautas previamente establecidas Demuestra una actitud de superación y mejora de sus posibilidades y respeta las distintas capacidades y formas de expresión de sus compañeros. La interpretación individual y en grupo: pautas básicas de la interpretación. 8. Participar activamente y con iniciativa personal en las actividades de interpretación, asumiendo diferentes roles, intentando concertar su acción con la del resto del conjunto, aportando ideas musicales y contribuyendo al perfeccionamiento de la tarea en común Muestra apertura y respeto hacia las propuestas del profesor/a y de los compañeros y compañeras Practica las pautas básicas de la interpretación: silencio, atención al director y a los otros intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al conjunto, mostrando espíritu crítico ante su propia interpretación y la de su grupo Participa de manera activa en agrupaciones vocales e instrumentales, colaborando con actitudes de mejora y compromiso y mostrando una actitud abierta y respetuosa. SIEE La voz, la palabra, los instrumentos y el cuerpo como medios de expresión musical: características y habilidades técnicas e interpretativas. Composición de canciones y piezas instrumentales para distintas agrupaciones a partir de la combinación de los elementos y recursos presentados en el contexto de las diferentes actividades que se realizan en el aula. 9. Explorar las posibilidades de distintas fuentes y objetos sonoros Muestra interés por los paisajes sonoros que nos rodean y reflexiona sobre los mismos CL Bloque 2. Escucha 9.2. Investiga e indaga de forma creativa las posibilidades sonoras y musicales de los objetos CL CMCCT CD SIEE 25

26 Música. 1º de ESO Unidad didáctica Dando Forma a la Música Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje CC Elementos que intervienen en la construcción de una obra musical (melodía, ritmo, armonía, timbre, textura, forma, tempo y dinámica) e identificación de los mismos en la audición y el análisis de obras musicales. 2. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de audición Lee partituras como apoyo a la audición. CD Relajación y práctica del silencio activo en el aula 3. Valorar el silencio como condición previa para participar en las audiciones Valora el silencio como elemento indispensable para la interpretación y la audición. Utilización de diferentes recursos para la comprensión de la música escuchada: corporales, vocales, instrumentales, medios audiovisuales y tecnologías, textos, partituras, musicogramas y otras representaciones gráficas. La contaminación acústica: detección y prevención. El consumo de la música en la sociedad actual. Sensibilización y actitud crítica ante el consumo indiscriminado de música 5. Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal), algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. 6.Identificar situaciones del ámbito cotidiano en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones Bloque 3. Contextos musicales y culturales La presencia de la música en las 1. Realizar ejercicios que reflejen la diferentes manifestaciones relación de la música con otras artísticas: danza, teatro, artes disciplinas. plásticas, cine, literatura y otras. Manifestaciones musicales más significativas del patrimonio musical occidental y de otras culturas. La música en la cultura y la sociedad Manifestaciones musicales más significativas del patrimonio musical español. 2. Demostrar interés por conocer músicas de distintas características, épocas y culturas, y por ampliar y diversificar las propias preferencias musicales, adoptando una actitud abierta y respetuosa. 5. Apreciar la importancia del patrimonio cultural español y comprender el valor de conservarlo y transmitirlo Describe los diferentes elementos de las obras musicales propuestas Utiliza con autonomía diferentes recursos como apoyo al análisis musical Emplea conceptos musicales para comunicar conocimientos, juicios y opiniones musicales de forma oral y escrita con rigor y claridad Toma conciencia de la contribución de la música a la calidad de la experiencia humana, mostrando una actitud crítica ante el consumo indiscriminado de música 6.2. Elabora trabajos de indagación sobre la contaminación acústica Expresa contenidos musicales y los relaciona con periodos de la historia de la música y con otras disciplinas SIEE CL CCL CCEC CCEC CCL 1.2. Reconoce distintas manifestaciones de la danza Distingue las diversas funciones que cumple la música en nuestra sociedad Muestra interés por conocer los distintos géneros musicales y sus funciones expresivas, disfrutando de ellos como oyente con capacidad selectiva Muestra interés por conocer música de diferentes épocas y culturas como fuente de enriquecimiento cultural y disfrute personal Valora la importancia del patrimonio español Practica, interpreta y memoriza piezas vocales, instrumentales y danzas del patrimonio español Conoce y describe los instrumentos tradicionales españoles SIEE 26