Descripción Workshop España

Transcripción

1 Descripción Workshop España País España Artistas Nombres: Disciplina: Natalia Molina Alicia Achaques Carmen Arribas Artes plásticas Expresión vocal y sonora Danza Descripción: Título: Partitura acción: composición visual, sonora y coreográfica Laboratorio experimental sobre el concepto de partitura visual-sonora y coreográfica como recurso compositivo para la creación grupal. Los recursos utilizados provienen de la danza (ritmo y movimiento), artes plásticas (nuevas grafías musicales) y la música (vocal e instrumental). Objetivos: 1. Creación interdisciplinar a través de ejercicios colaborativos. 2. capacitar al asistente en la experimentación rítmico-corporal. 3. Capacitar al asistente en la experimentación vocal. 4. Facilitar herramientas para la utilización de las mismas en la creación colectiva. 5. Experimentar en al arte contemporáneo: body-art y performance. Contenidos: 1. Ritmo corporal y musical (partitura sonora, musical y corporal). 2. Partitura visual: ubicación del cuerpo en el espacio. 3. Composición coreoutica a través de formas primarias en el espacio. 4. Desinhibición vocal y juego experimental sonoro. 5. conceptos de arte contemporáneo y su uso expresivo del cuerpo (fotografía, escultura (Oteiza), acción). 6. códigos visuales y acciones colectivas corporales.

2 Metodología: Los materiales utilizados han sido: Instrumentos musicales, partituras visuales, proyecciones visuales, músicas grabadas, video, fotografía, papel y colores. Proceso: Se han ido utilizando recursos y herramientas para la creación colectiva partiendo de la danza (cuerpo en el espacio, en movimiento o secuenciado-rítmico). Posteriormente se introducen los recursos corporales provenientes del Happening y de la acción colaborativa de las artes visuales contemporáneas, añadimos recursos vocales y sonoros para concluir en el proceso con la utilización de códigos visuales que permitieron generar partituras visuales, sonoras y coreográficas. Cada grupo recogió las herramientas facilitadas y creó su propia partitura creativa de forma colaborativa mostrando así, sus competencias en el uso de los recursos planteados. ACTIVIDADES por artistas: CARMEN 1. Saludo de bienvenida : En círculo. - Presentación de los componentes del grupo España. - Presentación de los asistentes a través de su nombre en ritmo. 2. Dinámica de calentamiento físico : En círculo. - Secuencia imaginativa de trabajo físico haciendo hincapié en la columna vertebral, articulaciones, y extremidades. 3. Dinámica rítmica-corporal : En filas - Secuencia de ritmo: a) 8 percusiones de pies en suelo. b) 8 pasos a derecha y 8 a izquierda (1 vez), 4 pasos drcha. y 4 a izq. (2 vez) y 2 pasos drcha. y 2 a izq. (8 veces) c) 8 palmadas en el sitio. d) secuencia b intercalando al final de cada desplazamiento en c.

3 e) Palmadas con color en la kinesfera: 1º imaginados / 2º expresados vocalmente. f) secuencia d aplicando el color a las palmadas g) secuencia d con un Si-No en los pasos de desplazamiento a drcha. e izq. h) todo unido. 4. Dinámica del cuerpo en relación con el espacio - Caminar por el espacio. Cambios de dirección. - Movimiento según el TEMPO: rápido: movimiento en nivel alto, normal: movimiento nivel medio, lento: movimiento nivel bajo. - Desplazamiento según el VOLUMEN: alto: se agrupan el centro, medio: ocupan todo el espacio, bajo: se distancian-espacio vacío. - Secuencia rítmico-espacial: a) Caminar a ritmo, en stop parada. b) a) mas 8 palmas en la kinesfera. (escucha) c) a) mas 8 palmas por el cuerpo (escucha) d) a) mas 8/4/2/5 palmas en la kinesfera. 6 palmas por el cuerpo, 2/5/3/1. Camino-stop. - Secuencia de ritmo en 8 tiempos: Dos blancas acentuando el primer tiempo de la blanca seguidas de 4 negras: a) por el espacio, implicación de todo el cuerpo, movimientos amplios. b) añadimos palmada al segundo tiempo de las blancas. c) añadimos palmada con voz al segundo tiempo de las blancas. d) Variación en el tempo-ritmo: lento-allegro. 5. Composición signo-coreográfica (formas primarias en movimiento) -Partimos de las siguientes formas primarias: 1. Cilindro: salto corporal. 2. Círculo: giro sobre sí mismo. 3. Triángulo: tocar suelo con rebote.

4 4. Rectángulo: deslazamiento al lateral derecho. 5. Estrella: apertura de brazos. - Asociación de la forma con el movimiento. - Forma-movimiento con música a ritmo. - Combinaciones posibles. ALICIA Calentamiento (Warm-up) De forma individual comenzaremos de pie, prestando atención a la respiración, sin pretender cambiar nada: dónde va el aire? se dirige a mis costillas, a mi espalda, a la parte baja de mi abdomen? Como si estuviésemos en la ducha, comenzamos a imaginar que enjabonamos la zona del pecho, de los hombros, de la cara, masajeando los músculos y dejando salir los sonidos que surjan de forma natural. Para secar el agua y el jabón de esta pequeña ducha, agitamos el cuerpo, brazos y piernas, dejando salir los sonidos. Pintando sonidos (Soundpainting) Caminamos por el espacio para buscar una pareja, puede que escoja yo o que sea escogido. En la pareja se establecen dos roles. Una persona, mediante el movimiento de su cuerpo, dibujará en el espacio y la otra pondrá sonido a estos gestos y movimientos. Cómo puedo transmitir la idea de sonido mediante mi cuerpo? Con qué partes de mi cuerpo puedo dibujar estos sonidos? Cómo puedo transmitir diferentes intensidades de sonido, tempos rápidos o lentos? Qué ocurre si me desplazo por el espacio o si cambio de nivel de altura mi movimiento? Tras unos minutos de juego, cada pareja cambiará el rol. Después, los roles se disolverán y puede ocurrir que haya silencio porque no hay movimiento, que uno imite al otro o que los dos se estén imitando simultáneamente. Sonidos cotidianos Por parejas. Cada persona imagina una situación cotidiana que comienza a representar con gestos delante de su pareja, poco a poco se va incorporando el sonido a los gestos (por ejemplo: bostezar si me acabo de levantar, lavarme los dientes, secarme el pelo ) NATALIA - Presentación: Body-art - A partir de la obra de Spencer Tunick, creación de composiciones corporales expresivas en el espacio (individuamente) y realización de fotografías. - Esculturas corporales a partir de la obra de Oteiza y H. Moore (propuesta de creación por parejas).

5 - Performance colectiva, creando secuencias corporales colectivas en cuatro fases posiciones con música. Partitura visual, sonora y coreográfica. - Introducción a los códigos visuales desde las nuevas grafías musicales, ampliadas para la creación de códigos visuales- corporales- rítmicos y coreográficos. - Propuesta de realización en tres grupos de partituras y con posterior representación escénica.