ESCUELA UNIVERSITARIA DE MAGISTERIO SAGRADO CORAZÓN Universidad de Córdoba

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1 ESCUELA UNIVERSITARIA DE MAGISTERIO SAGRADO CORAZÓN Universidad de Córdoba C u r s o DATOS DE LA ASIGNATURA Titulación: MAESTRO, EDUCACION INFANTIL Código: 1410 Asignatura: Desarrollo de la expresión plástica y su didáctica Carácter: Anual Créditos totales LRU/ECTS: Tipo: Troncal Curso: 3º Descriptores (BOE): Año del plan de estudios / 5 Teóricos: 2 / 1,7 Prácticos: 4 / 3,4 El lenguaje visual en educación infantil. Valores educativos y elementos de la expresión plástica. La globalización en la expresión plástica. Recursos didácticos y materiales en la expresión plástica. Departamento: Educación Artística y corporal Área de conocimiento: Idioma en el que se imparte: Didáctica de la expresión plástica Castellano Titular/ Asociado Despacho: URL Web: PROFESORADO Tutorías Horas/semana Mª del Carmen García de Viguera 3 Sótano. Despacho 7sc mc.garcia@eumisagrad ocorazon.es Situación: prerrequisitos, Contexto dentro de la titulación Prerrequisitos: Ninguno. La educación artística es una de las áreas que más ayudan a encontrar el propio yo, dado que continuamente se presentan situaciones en las que se han de plasmar la creatividad, la visión y las experiencias propias sobre el mundo que nos rodea. La expresión plástica aporta al perfil del futuro maestro recursos de todo tipo que acrecientan sus capacidades sensoriales y, por tanto, repercuten en el aprendizaje de los niños, siempre abiertos a la creatividad y al poder de la imaginación. Competencias: Transversales/genéricas: B. Capacidad de organizar y planificar. L. Trabajar en equipo. S. Capacidad para aplicar la teoría a la práctica. X. Capacidad de generar nuevas ideas (creatividad). AA. Habilidades para trabajar de forma autónoma. 1

2 Objetivos de la asignatura: Recomendaciones para estudiantes que cursaran la asignatura: Específicas: Cognitivas (saber) 1. Conocer el desarrollo del lenguaje en la etapa de la educación infantil y diseñar estrategias didácticas orientadas al enriquecimiento de las competencias. Procedimentales/Instrumentales (Saber hacer): 2. Ser capaz de planificar conjuntamente actividades con todos los docentes de este nivel, de forma que se utilicen agrupaciones flexibles. 3. Se capaz de diseñar, aplicar y evaluar actividades y materiales que fomenten la creatividad infantil. Actitudinales (Ser) 4. Ser capaz de diseñar actividades de aprendizaje de nuevas formas de expresión plástica a partir de materiales diversos con el fin de potenciar la creatividad. 5. Tener una imagen realista de si mismo, actuar conforme a las propias convicciones, asumir responsabilidades, tomar decisiones y relativizar las posibles frustraciones. 1. Utilizar la imagen como elemento de comunicación y expresión. (S,3) 2. Manejar la imagen en sus formas bidimensionales y tridimensionales. Analizar sus aspectos temáticos y técnicos. (X,4) 3. Comprender de forma intuitiva los valores plásticos de la composición. (S,1) 4. Utilizar con soltura los medios de representación artística habituales: dibujo, pintura, modelado. (S,4) 5. Tener confianza en: - las propias realizaciones artísticas y disfrutar con el proceso creativo. las elaboraciones artísticas en grupo, valorando y respetando las aportaciones de otros niños/as o grupos. (X,5) 6. Disfrutar y ser feliz con las propias realizaciones artísticas y con la contemplación de las ajenas. (AA,5) 7. Describir algunas cualidades (tamaño, forma, color) de materiales y objetos manipulados presentes en el entorno y utilizar correctamente los elementos básicos de la composición: línea, color, textura, volumen... etc. (S,4) 8. Utilizar los recursos estéticos de la vida cotidiana: vestidos, decorados, maquillaje, etc. Planificar y organizar fiestas y espectáculos en la escuela, el pueblo o barrio. (L,2) 9. Organizar y realizar trabajos artísticos: carteles, murales, composición espacio, construcciones artefactos. Construir objetos que se desplacen en el espacio. (B,3) 10. Organizar, planificar y llevar a cabo un trabajo artístico en grupo. Dialogar y discutir los temas respetando y valorando las opiniones de los demás. (B,2) Máximo interés preguntando todo, apertura a lo nuevo, creatividad, orden, limpieza en la presentación de trabajos. La asistencia a clase en esta asignatura es muy importante. 2

3 Metodología Docente NUMERO DE HORAS DE TRABAJO DEL ALUMNO: ANUAL: Número de horas en créditos ECTS: 125 h. Clases teóricas: 14 h. Clases prácticas: 28 h. Actividades en colaboración con el profesor: Todas las que exigen el desarrollo de talleres en grupo, orientadas para el profesor, tales como teatro infantil, marionetas, guiñoles etc. 18h. Actividades autónomas del alumnado: 65 h. Técnicas Docentes: La metodología se basará en la exposición y presentación de los contenidos de la asignatura por parte del profesor. Participación del alumnado en la dinámica del aula planteando trabajos individuales y en grupo. Exposiciones del alumnado en los trabajos propuestos. Tutorías colectivas e individuales que resuelvan y orienten sobre las posibles dudas. Las sesiones académicas teóricas estarán enfocadas a la presentación de cada uno de los temas, con la intencionalidad de despertar su interés y motivarlo hacia la indagación personal. En las sesiones académicas prácticas el alumno tendrá la oportunidad de poder trasladar al terreno de los hechos educativos las principales aportaciones de las teorías estudiadas, descubriendo la superación de tales teorías. Bloques Temáticos: BLOQUE I: TÉCNICAS DE EXPRESIÓN PLÁSTICA Tema 1. Papiroflexia Tema 2. Papel maché Tema 3. Estampaciones Tema 4. Collage cromático Tema 5. Murales (recortar) Tema 6. Ceramic BLOQUE II. TIPOLOGIA TEATRAL Tema 1. Guiñol. Representación teatral por medio de títeres movidos con las manos Tema 2. Marionetas. Títeres movidos por medio de hilos Tema 3. Teatro con niños y para niños (decorados, tramoyas, actores ) 3

4 Evaluación: Del alumnado que cursa por primera vez la asignatura. Criterios de evaluación. Asistencia a clase bajo el control del profesor (se pasa lista). Por ser una asignatura práctica la asistencia es fundamental. Interés y participación en las clases teóricas. Interés y participación en las clases prácticas. Esfuerzo en el trabajo presentando todo en su momento e implicándose. Creatividad. Adquisición de conocimientos. Orden. Limpieza en la presentación. Instrumentos de evaluación Album de trabajo individual, en este se incluirán todas las actividades prácticas realizadas por los alumnos referentes a las distintas técnicas. Exposiciones: Se realizarán en grupos, valorándose tanto la calidad de los contenidos como las habilidades de expresión práctica. Examen. Exámenes prácticos al terminar cada tema trabajado teórica y prácticamente en clase. Se considera superado si obtiene una nota mínima de 5 puntos. Los alumnos que no superen las pruebas, tendrán para septiembre un plan de trabajo consensuado entre el profesor y el alumno. La ponderación de la nota final se realizará conforme a lo siguiente: Actividad % nota final Presentación de los trabajos realizados en clase % Examen práctico de las distintas técnicas aprendidas % Presentación, creatividad, montaje, orden y limpieza % Trabajos en grupo (si los hubiera) % Si no hubiera trabajos en grupo, el 10% asignado a estos pasará al examen práctico. Alumnado con la asignatura suspensa de otros años académicos La evaluación consistirá en un examen, teórico-práctico que corresponda al 100% de la nota. Evaluación de la práctica docente Al estar inmersos en una evaluación institucional la Universidad de Córdoba, los estudiantes valorarán la docencia a través de los mecanismos previstos por la UCO. 4

5 Bibliografía: General Bock, E. (2004). Mi primera enciclopedia. León: Everest. Wilkenine, A. (2008). El arte del maquillaje y de la caracterización. Madrid: Drac. Gibson, R. (1996) Disfraces. Madrid: Editorial Susaeta. Childs, C. y Caudón, C. (2007). Manualidades en papel para el fin de semana. Barcelona: De Vecchi. Azzitá, E. (2004). Papiroflexia nueva y fácil. Barcelona: De Vecchi. Lafosse, M. G. (2006). Crear y jugar con papiroflexia. Madrid: Tutor, S.A. Barbosa Becerra de Souza, B. (2004). Metodología para la educación plástica. Archidona: Aljibe 5

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