-Guía Docente de Maestro de Educación Musical- Segundo Curso. Educación Rítmica y Melódica -1-

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1 -Guía Docente de Maestro de Educación Musical- Segundo Curso. Educación Rítmica y Melódica -1- EPERIENCIA PILOTO DE CRÉDITOS EUROPEOS UNIVERSIDAD DE CÓRDOBA FACULTAD DE CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN GUÍA DOCENTE DE MAESTRO: ESPECIALIDAD EDUCACIÓN MUSICAL CURSO FICHA DE ASIGNATURA DATOS BÁSICOS DE LA ASIGNATURA NOMBRE: Educación Rítmica y Melódica CÓDIGO: 6048 AÑO DEL PLAN DE ESTUDIO: 2000 TIPO: Obligatoria Créditos totales (LRU / ECTS): 4.5/3.9 Créditos LRU/ECTS teóricos: 2.5/2.2 CURSO: 2º CUATRIMESTRE: 2º CICLO: DATOS BÁSICOS DE LOS PROFESORES NOMBRE: Albano García Sánchez CENTRO/DEPARTAMENTO: Historia del Arte, Arqueología y Música ÁREA: Música Nº DESPACHO: Baja-B 6 Créditos LRU/ECTS prácticos: 2.0/1.7 TF: 957/ agsanchez@uco.es URL WEB: DATOS ESPECÍFICOS DE LA ASIGNATURA 1. DESCRIPTOR SEGÚN BOE: Concepto de Ritmo y Melodía. Estructuras rítmicas y melódicas. Ritmo, Entonación y Grafía. Polirritmo. El Ritmo y la Palabra. Fononimia, recitados y juegos rítmicos. Fraseo y ritmo melódico. La Canción. Improvisación rítmica y melódica. Repertorio de canciones infantiles. 2. SITUACIÓN 2.1. PRERREQUISITOS: No son necesarios requisitos previos para cursar esta asignatura CONTETO DENTRO DE LA TITULACIÓN: Para la práctica docente de la música no es suficiente con el conocimiento del Lenguaje musical. La práctica musical en el aula se centrará principalmente en ejercicios y juegos rítmicos, canciones de diverso tipo, improvisaciones, etc. La finalidad de esta asignatura es precisamente que los alumnos adquieran soltura en la realización y creación de estos ejercicios en los que se basará la didáctica de la música RECOMENDACIONES: Manejar con soltura el lenguaje musical. Tal es el objetivo de las asignaturas Lenguaje Musical y Formación Rítmica que los alumnos habrán cursado con anterioridad. 3. COMPETENCIAS 3.1. COMPETENCIAS TRANSVERSALES/GENÉRICAS:

2 -Guía Docente de Maestro de Educación Musical- Segundo Curso. Educación Rítmica y Melódica -2- D. Solidez en los conocimientos básicos de la profesión J. Toma de decisiones M. Habilidades en las relaciones interpersonales S. Capacidad para aplicar la teoría a la práctica. Capacidad de generar nuevas ideas (creatividad) 3.2. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS: Cognitivas (Saber): 1.5. Conocimiento y comprensión de los fundamentos de la música y el lenguaje musical. Procedimentales/Instrumentales (Saber hacer): 2.2. Diseño y aplicación de metodologías activas y creativas en el ámbito de la educación musical que contribuyan a una formación integral del alumnado de esta etapa Habilidad para trabajar de forma autónoma aplicando estrategias de investigación y resolución de problemas en la práctica educativa Investigar sobre la propia práctica introduciendo propuestas de innovación encaminadas a la mejora de la calidad docente Desarrollo de habilidades para la expresión artística, musical y corporal en diferentes contextos formativos. Actitudinales (Ser): 3.1. Sensibilización ante el fenómeno artístico y desarrollo de una actitud crítica ante el papel de la educación musical en la sociedad Valoración del trabajo en grupo y de actitudes de respeto, colaboración y participación que favorezca la comunicación, las relaciones personales y el disfrute en el proceso de enseñanza-aprendizaje Adopción de un perfil autoformativo flexible y polivalente que permita al titulado su ubicación laboral en un entorno en constante cambio. 4. OBJETIVOS 1. Percibir y expresar correctamente estructuras rítmicas y melódicas. (D; 1.5; 2.6) 2. Crear e improvisar dichas estructuras rítmicas sirviéndose de la voz, las palabras, los instrumentos, la percusión corporal, etc. (S; ; 2.2; 2.6; 3.1) 3. Descubrir la métrica de las palabras facilitando la articulación y la expresión oral, así como su desarrollo con el diseño melódico. (D; ; 2.2; 2.4; 3.2) 4. Valorar la importancia de la canción como recurso integral en el aprendizaje musical. (J; M; 1.5; 2.6; 3.4) 5. Desarrollar la imaginación, improvisación y el sentido musical a través del juego vocal y el canto. (Todas las señaladas) 5. METODOLOGÍA La asignatura se organizará de modo que la metodología sea variada y que alumnos y alumnas participen activamente en ella. Debido al carácter de la misma, la teoría se extraerá de la práctica en un proceso de revisión constante.

3 -Guía Docente de Maestro de Educación Musical- Segundo Curso. Educación Rítmica y Melódica -3- NÚMERO DE HORAS DE TRABAJO DEL ALUMNO: Nº de Horas en créditos ECTS: Clases Teóricas: horas Clases Prácticas: horas Actividades en colaboración con el profesor: horas Exposiciones y Seminarios Asistencia a conciertos Tutorías especializadas colectivas Actividades autónomas del alumnado: horas Realización de Actividades Académicas Dirigidas sin presencia del profesor Horas de estudio Elaboración de Trabajos Tutorías especializadas individuales Realización de Exámenes: 6. TÉCNICAS DOCENTES Sesiones académicas teóricas Sesiones académicas prácticas 7. BLOQUES TEMÁTICOS Exposición y debate: Visitas y excursiones (Asistencia a conciertos): Tutorías especializadas: PROGRAMA TEÓRICO Bloque I: Ritmo y melodía. Entonación. Estructuras rítmicas y melódicas. Polirrítmia y polimetría Tema 1: El Ritmo. Principales fuentes rítmicas. Ritmo Musical. Educación por el Ritmo y Educación del Ritmo. Polirritmo Tema 2: La melodía. El Ritmo y la Melodía. Estructuras rítmicas y melódicas sobre los conocimientos adquiridos. Leyes básicas con relación a la percepción melódica. Dictado rítmico-melódico Bloque II: El Ritmo y la palabra. Recitados y juegos rítmicos Tema 3: Concepto de prosodia. Su técnica. Prosodia rítmica. Tema 4: Aplicación de la prosodia en Educación primaria. Rimas. Trabalenguas. Adivinanzas. Refranes. Poesías. Diálogos pregunta-respuesta rítmicos y melódicos. Su técnica. Bloque III: Fononimia Tema 5: Concepto e importancia de la Fononimia. Sistemas auxiliares para la enseñanza del diseño melódico. Método Tónica-Do. Posiciones de Chevais

4 -Guía Docente de Maestro de Educación Musical- Segundo Curso. Educación Rítmica y Melódica -4- Bloque IV: Frases rítmicas y melódicas. Improvisación rítmica y melódica Tema 6: Frase Musical. Concepto. Elementos que la integran. Formas musicales elementales. Paralelismo entre la frase gramatical y la musical Tema 7: Improvisación musical. Improvisación prosódica. Improvisación rítmica. Improvisación melódica. Bloque V: La canción armonizada. Tema 8: Armonización de melodías. Armonía tonal. Armonía modal. Armonización del modo de mi. Diseños armónicos elementales. Patrones cadenciales. Tema 9: Elaboración de acompañamientos sencillos para melodías populares infantiles. PROGRAMA PRÁCTICO Prácticas del bloque I Realización de ejercicios rítmicos y melódicos en forma de eco, ostinatos y polirrítmos. Prácticas de distintas actividades para el desarrollo del ritmo interior. Creación e improvisación de ejercicios y juegos rítmicos y melódicos. Prácticas de dictados rítmicos. Reconocimiento y entonación de ejercicios propuestos por el profesor. Realización de distintas estructuras rítmicas y melódicas. Prácticas del bloque II Valoración y asociación de palabras por su contenido rítmico. Actividades relacionadas con la Prosodia rítmica. Improvisación de un texto para una melodía determinada. Creación e improvisación de melodías para textos dados. Improvisación y creación de texto y melodía para un ritmo propuesto. Prácticas sobre pregunta-respuesta rítmica y melódica. Prácticas del bloque III Valoración de los distintos sistemas auxiliares para la enseñanza del diseño melódico. Reconocimiento y entonación de sonidos mediante gestos propuestos. Práctica de dictados melódicos. Prácticas del bloque IV Actividades sobre la captación y reconocimiento de los elementos que integran la frase musical. Práctica de las distintas formas musicales elementales. Actividades para el reconocimiento auditivo de las formas elementales. Improvisación y creación de formas elementales rítmicas y melódicas. Prácticas del bloque V Armonización de melodías con diversas técnicas básicas. Interpretación de canciones con acompañamiento armónico instrumental. Práctica de distintos estilos de acompañamiento.

5 -Guía Docente de Maestro de Educación Musical- Segundo Curso. Educación Rítmica y Melódica BIBLIOGRAFÍA 8.1 GENERAL ALÍN, J. (1999): Romances y canciones en la tradición andaluza. Fundación Machado. Sevilla BACHMAN, M.L. La Rítmica de J. Dalcroze. Una educación por la música y para la música Ed. Pirámide. Madrid HEMSY DE GAINZA, V. (1996): Juegos de manos. 75 rimas y canciones tradicionales con manos y otros gestos. Ed. Guadalupe. Buenos Aires. MARTÍN IBAÑEZ, C. (1993): Vive la Música I y II. Ed. Octaedro. Barcelona. WILLEMS, E. (1979) El ritmo musical, Buenos Aires: Eudeba. WILLENS, E. (1979): Las bases psicológicas de la Educación Musical. Ed. Universitaria de Buenos Aires. 8.2 ESPECÍFICA CONDE, J. L.y otros (1997): Las canciones motrices I y II. Ed. Inde. Barcelona HINDEMITH, P. (1980) Adiestramiento elemental para músicos, Buenos Aires: Ricordi. MATHIS, L. (1981) El ritmo musical. Ed. Ricordi. Buenos Aires. TOCH, E. (1989) La Melodía, Barcelona: Lábor WILLEMS. E. (2001) El oído musical. Ed. Paidós Ibérica. Barcelona 9. EVALUACIÓN La evaluación se entiende como un proceso continuo de reflexión sobre todos los aspectos de la asignatura en el que participan tanto el profesor como el alumnado. Los resultados de este proceso deben ir modulando el desarrollo de la misma Criterios de evaluación Asistencia a clase y a las tutorías. Participación en las actividades. Corrección, adecuada organización de ideas y originalidad en la expresión oral y escrita. Puntualidad en la presentación de trabajos. Instrumentos de evaluación Control de asistencia y participación en clase (10%) Realización de un trabajo (30%) Examen escrito que incluye algunas preguntas de desarrollo y cuestiones breves (30%) Examen práctico (30%) 10. MECANISMOS DE SEGUIMIENTO Con el fin de conocer el transcurrir de la asignatura: grado en que los alumnos y alumnas avanzan, las dificultades que encuentran, etc. se emplearán las observaciones recogidas en: lo manifestado por alumnos y alumnas a diario en las clases, especialmente las prácticas, las observaciones que puedan hacer en las tutorías, una encuesta anónima realizada a los alumnos y alumnas mediado el cuatrimestre,

6 -Guía Docente de Maestro de Educación Musical- Segundo Curso. Educación Rítmica y Melódica -6- el control de los trabajos que realicen, foros de sugerencias.

7 -Guía Docente de Maestro de Educación Musical- Segundo Curso. Educación Rítmica y Melódica ORGANIZACIÓN DOCENTE SEMANAL SEMANA Sesiones de teoría (21 horas) Sesiones de práctica (11 horas) Exposiciones y seminarios (5 horas) Visita y excursiones (5 horas) Tutorías especializadas (3 horas) Tutorías especializadas individuales (1 hora) Exámenes Temas del temario a tratar 1ª Semana ª Semana ½ 2 3ª Semana ª Semana ª Semana ª Semana ½ ½ 6 7ª Semana ª Semana ½ 7 9ª Semana ª Semana y 9 11ª Semana ª Semana 2