Indice Arte 2 Música 3 Sonido 4 Tono, Ritmo, Tempo, Contorno o Dirección, Timbre, Amplitud y Reverberación Conceptos Musicales 5 Compás, Tonalidad, Melodía y Armonía Escalas 6 Cromática, Mayor y Menor Menor Armónica, Menor Melódica y Blues 7 Acordes 8 Tonalidades 10 Progresiones 11 Compases 12 Tabla de escalas 14 Escalas Mayores, Escalas Menores y Escalas Menores Armónicas Escalas Menores Melódicas y Escalas Blues 15 Toma notas
Arte La palabra arte cubre muchas clases de arte: Artes visuales (pinturas, fotografías etc.) Artes literarias (libros) Artes de espectáculo (obras musicales, obras teatrales etc.) En este estudio solamente nos referiremos a las obras musicales. Arte es el uso consciente de imaginación y talento con el fin de crear algo hermoso o significativo. Un talento artístico se puede desarrollar por medio de experiencia, estudio u observación. Para desarrollar un talento a su máxima capacidad es necesario ser disciplinado. Como lo dijo el famoso autor H. Jackson Brown, Jr. Talento sin disciplina es como un pulpo en patines, hay mucho movimiento pero nunca se sabe si será para adelante, para atrás o a los lados. Hay tres maneras de experimentar el arte: Creando una obra de arte (escribiendo una pieza musical) Interpretando una obra de arte (tocando o cantando una pieza musical) Escuchando una obra de arte (escuchando una pieza musical) 2
Música El compositor Edgard Varèse la definió simple y famosamente como sonido organizado. El arte de la música afecta las emociones fuertemente. Es por esa razón que en el lenguaje de la música, muchas veces nos expresamos con palabras relativas a la emoción: apasionado, triste, fuerte, suave, pegajoso, etc. Para transmitir estas emociones al oyente, el compositor hace uso de su repertorio de herramientas musicales, así como su creatividad e imaginación. En este estudio veremos varias herramientas y parámetros que ayudan a organizar sonidos (Hacer música). Antes de explorar el universo de los acordes y los compases es necesario definir las cosas más básicas: Qué es sonido? 3
Sonido Sonido es la percepción mental creada por nuestro cerebro cuando nuestro sentido auditivo detecta vibraciones en las moléculas del aire. El sonido en la música tiene diferentes características de las cuales todas pueden variar sin afectar a las demás. Tono: La propiedad de un sonido que varía dependiendo de su frecuencia. Da la respuesta a la pregunta ese sonido es alto o bajo, agudo o grave? Ritmo: La duración en una serie de notas y la manera en que se agrupan. Tempo: La velocidad o el paso de una pieza musical. El tempo es usualmente la velocidad en la que se aplaude o se mueve junto a una pieza musical. Contorno o dirección: Forma general en la que se mueve una melodía, y responde la siguiente pregunta. La melodía sube, o baja? Timbre: Es la diferencia entre el sonido de un instrumento y otro cuando ambos producen el mismo tono. El timbre de un instrumento también cambia a lo largo de su registro. El timbre de un sonido tiene tres elementos: ataque, flujo y la serie de sobretonos o armónicos que produce la frecuencia fundamental. Amplitud: Es la cantidad de energía que un instrumento produce. Reverberación: Es la percepción de qué tan lejos está el origen del sonido combinado con el tamaño del cuarto o salón en donde se encuentra la música. 4
Conceptos musicales Cuando estas características del sonido son combinadas y organizadas de alguna manera y con un propósito, podemos experimentar los siguientes conceptos musicales. Compás: Se refiere a la manera en que los tonos son agrupados a lo largo de una pieza musical. Estos grupos de tonos son formados en nuestro cerebro por la información que éste recibe, de ritmo y señales de amplitud. Tonalidad: Es la jerarquía entre las notas de una pieza musical. Esta jerarquía solo existe en nuestras mentes y es creada por los estilos musicales a los que somos expuestos. En una tonalidad todas las notas nos apuntan o llevan al tono central. Melodía: Es el tema principal de una pieza musical; es generalmente la parte que cantamos o silbamos. La sucesión de notas que más sobresalen en nuestra mente. Armonía: Es la relación que existe entre tonos separados. Cuando dos o más cantores cantan a la vez pero en diferente tonos, se dice que están armonizando. Armonía también se le puede llamar al contexto o el fondo musical sobre el cual existe una melodía. 5
Escala: Es un conjunto de tonos selectos para ser distinguibles el uno del otro, y para ser usados como una base para construir melodías. Las escalas que usamos definen las expectativas que surgen en nuestra mente cuando escuchamos una pieza musical. Escala cromática: Es la escala que contiene todas las notas que usamos en la música. La frecuencia de cada nota es cerca de 6% más alta de la frecuencia de la nota anterior. Cuando hacemos ese aumento 12 veces, llegamos a una nota cuya frecuencia es el doble de la frecuencia de la nota con la que empezamos. A éste total aumento le llamamos una Octava. Estas dos notas llevan el mismo nombre. C C# D D# E F F# G G# A A# B C Db D Eb E F Gb G Ab A Bb B De cada nota a cada nota existe un intervalo o distancia de medio tono. Esto es importante saberlo porque todas las demás escalas se basan en series de intervalos, las cuales podemos calcular usando la escala cromática. Escala Mayor: Es por lo general la escala mas conocida. La escala mayor se define por la siguiente serie de intervalos. 1 1 - ½ - 1 1 1 - ½ Escala Menor: Hay tres clases de escalas menores que son menor natural, menor armónica y menor melódica. La escala menor natural también se llama simplemente escala menor por ser la única que tiene escala relativa mayor. La escala menor se define por la siguiente serie de intervalos 1 - ½ - 1 1 - ½ - 1 1 6
Escala Menor Armónica: La escala menor armónica tiene un sentido muy peculiar. La escala menor armónica se define por la siguiente serie de intervalos. 1 - ½ - 1 1 - ½ - 1½ ½ Escala Menor Melódica: La escala menor melódica no es usada tan comúnmente como las demás menores. La escala menor melódica se define por la siguiente serie de intervalos. Hay que notar que la escala menor melódica tiene una serie de intervalos cuando se toca en ascenso y otra serie de intervalos cuando se toca en descenso (menor natural). Ascenso 1 - ½ - 1 1 1 1 ½ Descenso 1 - ½ - 1 1 - ½ - 1 1 Escala Blues: La escala blues es una escala muy divertida y su serie de intervalos es la siguiente. 1½ - 1 ½ - ½ - 1½ 1 7
Acordes: Un acorde es una combinación de 3 o más notas tocadas juntas. Los acordes también son determinados por una serie de intervalos. En la serie de intervalos para acordes, únicamente hablaremos en términos de medio tono (1 medio tono, 2 medio tonos, 3 medio tonos) para evitar tratar con fracciones que pueden ser confusas. Cada acorde tiene su propio sonido el cual lo distingue de los demás, aunque a veces muy sutílmente. Los acordes son los colores que el compositor usa para pintar la imagen de su música; son las palabras que el escritor usa para contar una historia. Los acordes pueden hasta cierto punto manipular emociones y expectativas hacia la pieza musical. Veamos algunos de estos acordes. Nombre Serie de intervalos símbolo Mayor 4-3 Menor 3-4 m Disminuído 3-3 dim, Disminuído séptimo 3-3- 4 dim7, 7 Aumentado 4-4 aug, + Suspendido (suspendido 4) 5-2 sus, sus4 Suspendido 2 2-5 sus2 Sexto 4-3- 2 6 Menor Sexto 3-4- 2 m6 Séptimo 4-3- 3 7 Menor Séptimo 3-4- 3 m7 Séptimo Mayor 4-3- 4 maj7, 7 Noveno 4-3- 3-4 9 Noveno Mayor 4-3- 4-3 maj9, 9 Onceavo 4-3- 3-4- 3 11 Onceavo Mayor 4-3- 4-3- 3 maj11, 11 Treceavo 4-3- 3-4- 3-4 13 Treceavo Mayor 4-3- 4-3- 3-4 maj13, 13 Agregados Depende Depende 8
Aparte de estos hay acordes que son combinaciones de 2 o mas acordes, y también hay acordes que son más específicos, los cuales el compositor debe describir para que el intérprete los pueda tocar correctamente. Ejemplo: Cm7b5, Cm7b9, Cm7#5add11 Hay acordes que requieren que el bajo toque una nota que no es la nota tónica del acorde. En estos acordes, la nota que el bajo debe tocar se escribe al lado derecho de una diagonal. Ejemplo: C/E Existen varias maneras de formar acordes. Veremos una más. Esta manera se basa en grados de la escala mayor, por lo tanto es necesario saber la escala mayor del acorde que se quiere formar. Nombre Serie de grados símbolo Mayor 1-3- 5 Menor 1-3b- 5 m Disminuído 1-3b- 5b dim, Disminuído séptimo 1-3b- 5b- 7bb dim7, 7 Aumentado 1-3- 5# aug, + Suspendido (suspendido 4) 1-4- 5 sus, sus4 Suspendido 2 1-2- 5 sus2 Sexto 1-3- 5-6 6 Menor Sexto 1-3b- 5-6 m6 Séptimo 1-3- 5-7b 7 Menor Séptimo 1-3b- 5-7b m7 Séptimo Mayor 1-3- 5-7 maj7, 7 Noveno 1-3- 5-7b- 9 9 Noveno Mayor 1-3- 5-7- 9 maj9, 9 Onceavo 1-3- 5-7b- 9-11 11 Onceavo Mayor 1-3- 5-7- 9-11 maj11, 11 Treceavo 1-3- 5-7b- 9-11- 13 13 Treceavo Mayor 1-3- 5-7- 9-11- 13 maj13, 13 Agregados 1-3- 5- (el agregado) Depende 9
Tonalidades: Es el grupo de acordes que son permitidos por los parámetros que existen en una escala. En las tonalidades que estudiaremos sólo existen acordes mayores, acordes menores, acordes disminuidos y acordes aumentados. Tomemos la escala de C mayor como ejemplo. Escala C- D- E- F- G- A- B- C Acordes permitidos por la escala de C mayor C- Dm- Em- F- G- Am- B Tonalidad de C mayor C- Dm- Em- F- G- Am- B - C Ya que todas las escalas mayores tienen la misma serie de intervalos, todas las tonalidades mayores tienen la misma serie de acordes en su tonalidad: Mayor, menor, menor, mayor, mayor, menor, disminuido y mayor El primer, cuarto y quinto grado o acorde de una tonalidad mayor siempre será mayor. Igualmente, el segundo, tercero y sexto será menor; el séptimo será disminuido. 10
Las tonalidades menores tienen diferente serie de acordes, ya que las escalas menores tienen diferente serie de intervalos a las escalas mayores. Cuando vemos los acordes que son permitidos por una escala menor natural, terminamos con la serie de acordes de una tonalidad menor natural: menor, disminuido, Mayor, menor, menor, Mayor, Mayor, menor En una tonalidad menor armónica tenemos un cambio en el tercer grado de Mayor a aumentado, un cambio en el quinto grado de menor a Mayor y un cambio en el séptimo grado de Mayor a disminuido: menor, disminuido, aumentado, menor, Mayor, Mayor, Mayor, menor Progresiones: Son secuencias de acordes que son usadas comúnmente en composiciones musicales. Veamos algunas progresiones de las más comunes. I, vi, ii, V I, V, vi, IV i, VI, III, VII I, IV, I, V, IV, I 11
Compases: Hay diferentes clases de compases que existen en la música, pero todos se deirivan de un sistema de grupos de 2 o 3 pulsos. Cada compás tiene su propia identidad. Para poder explicar los compases es necesario tener un conocimiento básico de escritura de partitura. Redonda 4 pulsos 1 compás completo Blanca 2 pulsos ½ compás Negra 1 pulso ¼ de compás Corchea ½ pulso 1/8 de compás Los compases se escriben en forma de fracción. El numerador (el numero de arriba) nos dice cuantos pulsos hay en cada compás; mientras que el denominador (el numero de abajo) nos indica que clase de nota tiene el valor de un pulso. El compás mas común es 4/4 se conoce como tiempo común y se lee cuatro cuartos o cuatro por cuatro. En un tiempo 4/4 hay 4 pulsos en cada compás y cada negra tiene el valor de un pulso. 12
Un compás menos común es el 3/4. En un 3/4 cada compás tiene 3 pulsos y cada negra tiene el valor de un pulso. Por deducción todos los compases con 4 como denominador, usan una nota negra para marcar un pulso. 2/4, 3/4, 4/4. Hay compases compuestos, los cuales usualmente tienen denominador de 8. En estos casos una nota corchea toma el valor de un pulso: 6/8, 9/8, 12/8. Estos compases compuestos son agrupaciones de grupos de 3 pulsos. Puede surgir la pregunta, Cuál es la diferencia entre 3/4 y 6/8? La respuesta es simple, pero difícil de explicar. El sentimiento que causa un compás 3/4 es diferente al que percibimos cuando escuchamos un 6/8. Un 6/8 es básicamente dos grupos de 3 en un compás, mientras que un 3/4 es sólo un grupo de 3 en un compás. En un compás 3/4 sentimos un pulso fuerte y dos débiles. Uno, dos, tres. En un compás 6/8 sentimos un pulso fuerte, dos débiles, uno semi- fuerte y dos débiles. UNO, dos, tres, cuatro, cinco, seis. Ejemplos de compases son: 2/2 2/4 3/4 4/4 5/4 6/8 9/8 12/8 7/8 13
Escalas Mayores C- D- E- F- G- A- B- C G- A- B- C- D- E- F#- G D- E- F#- G- A- B- C#- D A- B- C#- D- E- F#- G#- A E- F#- G#- A- B- C#- D#- E B- C#- D#- E- F#- G#- A#- B F#- G#- A#- B- C#- D#- E#- F# C#- D#- E#- F#- G#- A#- B#- C# Ab- Bb- C- Db- Eb- F- G- Ab Eb- F- G- Ab- Bb- C- D- Eb Bb- C- D- Eb- F- G- A- Bb F- G- A- Bb- C- D- E- F Escalas Menores A- B- C- D- E- F- G- A E- F#- G- A- B- C- D- E B- C#- D- E- F#- G- A- B F#- G#- A- B- C#- D- E- F# C#- D#- E- F#- G#- A- B- C# G#- A#- B- C#- D#- E- F#- G# D#- E#- F#- G#- A#- B- C#- D# A#- B#- C#- D#- E#- F#- G#- A# F- G- Ab- Bb- C- Db- Eb- F C- D- Eb- F- G- Ab- Bb- C G- A- Bb- C- D- Eb- F- G D- E- F- G- A- Bb- C- D Escalas Menores Armónicas A- B- C- D- E- F- G#- A E- F#- G- A- B- C- D#- E B- C#- D- E- F#- G- A#- B F#- G#- A- B- C#- D- E#- F# C#- D#- E- F#- G#- A- B#- C# G#- A#- B- C#- D#- E- F##- G# D#- E#- F#- G#- A#- B- C##- D# A#- B#- C#- D#- E#- F#- G##- A# F- G- Ab- Bb- C- Db- E- F C- D- Eb- F- G- Ab- B- C G- A- Bb- C- D- Eb- F#- G D- E- F- G- A- Bb- C#- D 14
Escalas Menores Melódicas A- B- C- D- E- F#- G#- A E- F#- G- A- B- C#- D#- E B- C#- D- E- F#- G#- A#- B F#- G#- A- B- C#- D#- E#- F# C#- D#- E- F#- G#- A#- B#- C# G#- A#- B- C#- D#- E#- F##- G# D#- E#- F#- G#- A#- B#- C##- D# A#- B#- C#- D#- E#- F##- G##- A# F- G- Ab- Bb- C- D- E- F C- D- Eb- F- G- A- B- C G- A- Bb- C- D- E- F#- G D- E- F- G- A- B- C#- D A- G- F- E- D- C- B- A E- D- C- B- A- G- F#- E B- A- G- F#- E- D- C#- B F#- E- D- C#- B- A- G#- F# C#- B- A- G#- F#- E- D#- C# G#- F#- E- D#- C#- B- A#- G# D#- C#- B- A#- G#- F#- E#- F# C#- B#- A#- G#- F#- E#- D#- C# F- Eb- Db- C- Bb- Ab- G- F C- Bb- Ab- G- F- Eb- D- C G- F- Eb- D- C- Bb- A- G D- C- Bb- A- G- F- E- D Escalas Blues C- D#- F- F#- G- A#- C G- A#- C- C#- D- F- G D- F- G- G#- A- C- D A- C- D- D#- E- G- A E- G- A- A#- B- D- E B- D- E- F- F#- A- B F#- A- B- C- C#- E- F# C#- E- F#- G- G#- B- C# Ab- B- Db- D- Eb- Gb- Ab Eb- F- Ab- A- Bb- Db- Eb Bb- Db- Eb- E- F- Ab- Bb F- Ab- Bb- B- C- Eb- F 15