Universidad Nacional de Río Cuarto. Facultad de Ciencias Humanas

Transcripción

1 Departamento: Educación Inicial Carrera: Profesorado y Licenciatura en Educación Inicial Asignatura: Música Código: 6840 Curso: 3º Año. Comisión: A Régimen de la asignatura: Cuatrimestral Asignación horaria semanal: 4 horas semanales Asignación horaria total: 60 horas Profesor Responsable y a cargo: Prof. Asociada Nilda Elena Brizuela Integrantes del equipo docente: Ayudante de 1º (cargo a cubrir) Colaborador: Prof. Fabián Giusiano Año académico: 2014 Lugar y fecha: Río Cuarto, 07 de abril de

2 1. FUNDAMENTACIÓN La asignatura Música se ubica en el tercer año del Plan de Estudios de la Carrera de Profesor y Licenciado en Educación Inicial y tiene como propósito ofrecer un espacio abierto a la experiencia estética y a la valoración del sonido y de la música como forma expresiva y comunicativa. Se propone una introducción al lenguaje de la música sin tratamiento de la lectura y escritura musical convencional sino a través de la audición comprensiva, la producción sonoro-musical, la reflexión sobre el hecho sonoro-musical y sus implicancias culturales. La apropiación del conocimiento musical, la construcción de estrategias de enseñanza y de aprendizaje, se proyectan al diseño de secuencias didácticas adecuadas al nivel inicial. Este hecho marca la articulación de la asignatura de referencia con Música y su Didáctica (6848) que se dicta en el segundo cuatrimestre. En el presente ciclo se continúa la articulación entre esta asignatura, Música (6840), con la asignatura Sonido (6121) correspondiente al Dpto. de Ciencias de la Comunicación. Tal vinculación se establece a partir del Proyecto de Investigación e Innovación para el Mejoramiento de la Enseñanza de Grado (PIIMEG) desarrollado entre y permite articular contenidos referidos al fenómeno sonoro y la aplicación de herramientas tecnológicas para trabajar con el sonido musical. Se apunta a desarrollar competencias auditivas y comunicativas a través de la realización de producciones sonoro-musicales mediante la edición digital de audio. Las tres primeras unidades remiten a la experiencia auditiva y perceptiva a través de la manipulación sonora y la comprensión sobre el hecho musical. La unidad cuarta sirve de nexo entre las asignaturas Música (6840) y Música y su Didáctica (6840). Cabe señalar además el desarrollo del Proyecto de Extensión Música y Educación Inclusiva: Ensamble Musical Infantil aprobado por la Secretaría de Políticas Universitarias, para el presente ciclo. El mismo permite continuar el trabajo iniciado en el año 2011 respecto del desarrollo de actividades musicales con niños provenientes de sectores vulnerables de Río Cuarto. Tal proyecto se fundamenta en estudios y experiencias que demuestran el valor de los aprendizajes musicales colectivos como promotores de la inclusión sociocultural. 2. OBJETIVOS Comprender el fenómeno del sonido como elemento básico y constitutito de la música. Identificar los componentes de la música y comprender cómo interactúan en el discurso musical. Participar activamente de una experiencia intercátedra e interdepartamental que favorezca la comprensión de la dialéctica sonido-música-imagen y la producción creativa mediante la edición digital de audio. Fundamentar los trabajos teóricos y prácticos desde marcos referenciales psicológicos, técnico-musicales y comunicacionales implicados en la recepción y expresión del hecho musical. Asumir el compromiso de participar como auditor consciente y productor de las expresiones basadas en el sonido y la música. 2

3 Demostrar formalidad y cumplimiento en la elaboración y presentación de trabajos. 3. CONTENIDOS (Presentación de los contenidos según el criterio organizativo adoptado por la cátedra: unidades, núcleos temáticos, problemas, etc. y mención del nombre de los trabajos prácticos según esa organización). UNIDAD I SONIDO: SU NATURALEZA Y CONDICIONES DE EXISTENCIA Qué es el sonido? Cómo jugar con sonidos? Por qué y cómo oímos? El fenómeno del sonido. Movimiento oscilatorio. Concepto de ondas. Cualidades de la sensación sonora: frecuencia (altura); amplitud (intensidad). Timbre. Duración. Exploración de las posibilidades sonoras del entorno, del propio cuerpo, de la voz y de los materiales sonoros. Aproximaciones a la edición digital de audio. Experimentación de procesamientos y modificaciones de las cualidades sonoras mediante tecnología digital. TRABAJO PRÁCTICO N 1: Manipulación de las principales magnitudes del sonido. Manejo del software Adobe audition. Aplicación práctica. UNIDAD II MÚSICA: SUS COMPONENTES Identificación y complementariedad de los componentes musicales. Cuáles son los componentes del hecho musical? Ritmo y sus elementos: pulso, acento, subdivisión. Melodía. Armonía. Movimiento. Textura (Monodia. Homofonía. Polifonía). Estructura Formal. Carácter. Estilo. Género vocal e instrumental: La voz humana. Los instrumentos musicales. Clasificaciones. Expresiones musicales vocales e instrumentales. Posibilidades sonoras en diferentes contextos musicales: acústicos y electroacústicos. UNIDAD III MÚSICA Y LENGUAJES Cómo se produce sentido y se comunica a través del sonido y de la música? La música como lenguaje. Precisiones sobre las dimensiones Pragmática. Sintáctica. Semántica. Comprensión dialéctica de: lenguaje verbal, musical e icónico. Los mensajes acústicos. Narrar con sonidos. 3

4 Construcción de sentido y edición digital de audio. Producción de un montaje sonoro: Definir relaciones espacio - temporales. Movimientos de las fuentes sonoras. Representación de acciones. Edición del montaje sonoro. Socialización de las producciones. Trabajo Práctico N 2: Producción de un montaje sonoro mediante edición digital. UNIDAD IV MUSICA Y APRENDIZAJE Qué es aprendizaje significativo en música? Enfoques teóricos del aprendizaje y sus implicancias en el aprendizaje de la música: principios fundamentales de las teorías conductista y conexionista. Teoría biocognitiva sensoriomotriz. Teoría de la Gestalt. Teoría del aprendizaje social. Principios psicológicos del aprendizaje musical: aportes de Piaget; Ausubel; Bruner; Vygotsky y Gardner. La significatividad de la escucha musical. Apropiación de relaciones significativas entre atributos del sonido y componentes de la música. Reconocimiento de los diferentes componentes de la música y su organización. 4. METODOLOGIA DE TRABAJO -Clases teórico-prácticas. -El proceso de enseñanza y aprendizaje musical se organiza siguiendo la secuencia: escuchar, comprender, producir y comunicar. -Lectura comprensiva del material bibliográfico propuesto. -Experimentación y producción sonora: aplicación de diferentes materiales sonoros en producciones musicales. -Apropiación de relaciones significativas entre atributos del sonido y componentes de la música. -Comprensión de los componentes de la música en producciones grupales. -Asistencia a diferentes eventos musicales: ensayos de coro y de orquesta; conciertos y recitales de diferentes géneros y estilos musicales. -Elaboración de informes. -Creación, grabación y presentación de producciones sonoro-musicales (sonomontajes, relatos sonorizados y canciones). -Recursos para la enseñanza: videos, filminas; monocañon, CD; software de edición de sonido, elementos sonoros (cotidiáfonos) e instrumentos musicales. 5. EVALUACION (explicitar el tipo de exámenes parciales y finales según las condiciones de estudiantes y los criterios que se tendrán en cuenta para la corrección). 4

5 Alumnos regulares: Examen parcial: teórico. Examen final: teórico-práctico ante tribunal. Alumnos libres: Examen final teórico-práctico escrito y oral ante tribunal. Criterios que se tendrán en cuenta para la corrección: Claridad y precisión en la comunicación de conocimientos y experiencias. Competencias desarrolladas para la utilización del software de edición de sonido propuesto en producciones sonoro-musicales. Apropiación crítica de los saberes. Fundamentación de juicios valorativos. Grado de compromiso con el proceso educativo institucional. Formalidad en la comunicación y presentación de trabajos REQUISITOS PARA LA OBTENCIÓN DE LAS DIFERENTES CONDICIONES DE ESTUDIANTE (regular, promocional, vocacional, libre). CONDICIÓN DE ALUMNO (Res. 356/10) ALUMNOS REGULARES: Regularidad: alcanzar 80% de asistencia a clases teórico-prácticas. Aprobación de los trabajos prácticos y de exámenes parciales, con 5 (cinco) equivalente al 60% de lo evaluado. Recuperación: examen recuperatorio único con aprobación no inferior a 6 (seis). ALUMNOS LIBRES: Preparación de la asignatura con el último programa desarrollado. Elaboración de los trabajos prácticos según consignas ofrecidas en las unidades del programa. Elaboración de un esquema de contenidos integrando temas centrales del mismo. Estos trabajos deberán presentarse al equipo de cátedra veinte días antes del examen. Al momento de rendir tales trabajos deben estar aprobados. ALUMNOS VOCACIONALES: La aprobación de la asignatura estará sujeta a las mismas condiciones planteadas para el alumno regular. 6. BIBLIOGRAFÍA 6.1. BIBLIOGRAFIA OBLIGATORIA 5

6 UNIDAD I -BRIZUELA, N.; ORLANDO, S.; LECUMBERRY G Apunte de cátedra. Experiencia Innovadora Departamento de Educación Inicial y Departamento de Física. Facultad de Ciencias Exactas Físico-Químicas y Naturales. UNRC. -GIUSIANO, F. (2010) Apunte de cátedra. Cómo oímos? Apunte de la cátedra: Sonido (6121) Dpto. de Ciencias de la Comunicación. -GIUSIANO, F. (2014) Apunte de cátedra. Percepción sonora Apunte de la cátedra: Sonido (6121) Dpto. de Ciencias de la Comunicación. UNIDAD II -SCHAFER, R. M Limpieza de oídos. Ricordi. Buenos Aires. -DE CASTRO, Ricardo O. Los materiales del lenguaje musical. II. Los instrumentos. Su clasificación. Ediciones Aula Taller. -APUNTE DE CATEDRA (2010). La voz humana. El potencial expresivo de la voz. Música (6840). UNRC. UNIDAD III -ABADI, S.; KOTIN, C.; ZIELONKA, L Usted preguntará por qué cantamos en Música Maestro. Editorial Humanitas. Bs. As. -DE CASTRO, R Actividades musicales en Sonido, Música, acción. La música en el ámbito educativo y terapéutico. Jorge Baudino Ediciones. Bs. As. -PEP ALSINA, Masmitjá Lenguaje y comunicación en música. Eufonía Nº 5. GRAO. Barcelona. UNIDAD IV -DE CASTRO, R.O La música y las teorías del aprendizaje en Sonido, Música, Acción. La música en el ámbito educativo y terapéutico. Jorge Baudino Ediciones. Buenos Aires. -AKOSCHKY, J. (1986). Cotidiáfonos. Ricordi. Buenos Aires BIBLIOGRAFIA DE CONSULTA -AKOSCHKY y otros. Comp La música en la escuela infantil (0-6 años). Editorial Grao. Barcelona. -BRIZUELA, N Acerca de la música y su mensaje en La comunicación y el Lenguaje hoy. Comp. Diana Sigal. Editorial Fundación. UNRC. -CASSINI, C El arte de escuchar la música. Paidos. Buenos Aires. -Diaz, Maravilla y Giraldez, Andrea Aportaciones teóricas y metodológicas a la Educación Musical. Biblioteca de Eufonía. Grao. Barcelona. -DELALANDE, F La música es un juego de niños. Ricordi. Bs. As. 6

7 -FUBINI, E Música y Lenguaje en la Estética Contemporánea. Alianza.. Madrid. -GIUSIANO, F Acústica física: producción y propagación del sonido. Apunte de la cátedra: Sonido (6121) Dpto. de Ciencias de la Comunicación. -HARGREAVES, D.J Música y desarrollo psicológico..graó. Barcelona. -ROEDERER, J.G Acústica y Psicoacústica de la Música. Ricordi. Bs. As. -SCHAFER, MURRAY R Limpieza de oídos. Cuando las Palabras cantan. El nuevo paisaje sonoro. El rinoceronte en el aula. Ricordi. Buenos Aires. -VIVANCO, P Exploremos el sonido. Ricordi. Bs. As. Documentos en línea: Adobe Audition 3.0 para Windows. Guía del usuario. EE.UU. Otros tutoriales sobre Adobe Audition 3.0: Parte 1: Parte 2: Efectos y volumen: Grabación de voz: 7. CRONOGRAMA (cantidad de clases asignadas a cada unidad o tema). Esta asignatura de régimen cuatrimestral, comienza en el mes de marzo y finaliza en el mes de junio de 2014, según calendario académico aprobado por la institución. Clases: 1. Unidad I: dos semanas. 2. Unidad II: dos semanas. 3. Unidad III: dos semanas. 4. Unidad IV: dos semanas. Trabajo Práctico N 1: 3/04/14. Trabajo Práctico N 2: 15/05/14 Exámen parcial: 05/06/14 Recuperatorio para alumnos que no aprobaron el examen parcial: 12/06/14 8. HORARIOS DE CLASES Y DE CONSULTAS (mencionar días, horas y lugar). HORARIO DE CLASE: Días: Jueves de 08 hs a 12 hs. Aula: Anfiteatro 1 Pab. 2. HORARIOS DE CONSULTA: días Jueves, a partir de las 1100 hs. Cubículo 21 de la. 7 Prof. Nilda E. Brizuela

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9 SOLICITUD DE AUTORIZACIÓN 1 PARA IMPLEMENTAR LA CONDICIÓN DE ESTUDIANTE PROMOCIONAL EN LAS ASIGNATURAS 2 Sr. Docente Responsable de la Asignatura: si desea solicitar la autorización para implementar el sistema de promoción en la/s asignatura/s a su cargo, complete la siguiente planilla y previa firma, preséntela anexa al programa de la/s misma/s. Después de vencido el plazo para la presentación, según cronograma académico, se publicará la Resolución con las autorizaciones correspondientes. Muchas gracias. Código/s de la Asignatura Nombre completo y regimen de la asignatura, según el plan de Estudios Carrera a la que pertenece la asignatura Condiciones para obtener la promoción (copiar lo declarado en el programa) Observaciones: Firma del Profesor Responsable: Aclaración de la firma: Lugar y fecha: 1 Esta planilla reemplaza la nota que debía presentar cada docente para solicitar la autorización para implementar el sistema de promoción en las asignaturas. Se presenta junto con el programa de la asignatura. 2 Cada profesor podrá presentar sólo una planilla conteniendo todas las asignaturas a su cargo para las que solicita la condición de promoción para los estudiantes cursantes. 9