Sobre el Absurdo y otras entidades que rigen el mundo. Damian Graeve Ral Veroni

Transcripción

1 Sobre el Absurdo y otras entidades que rigen el mundo Damian Graeve Ral Veroni

2 Sobre el Absurdo y otras entidades que rigen el mundo Marzo 2006 Damian Graeve y Ral Veroni Edición especial para Libro de Notas De próxima publicación en Buenos Aires, Argentina, Editorial Cacahuate como parte del libro: Teatrillo de entidades, el legado de un inmigrante a la comunidad europea. 2 Diseño Gráfico: Rosario Salinas

3 Tanto en la naturaleza como en la vida de los individuos actúan muchas potencias, fuerzas que arrastran, empujan, someten y que se llevan con ellas lo que encuentran frente a sí. Es lo que para una planta puede ser la presión del viento, el peso de la lluvia, la acción del frío o la amenazante sequía. Los individuos agregamos sobre estos imponderables una variada existencia sicológica en la que destino, tiempo, dolor y muerte actúan de modo similar poniéndonos a prueba y señalando nuestros límites. Todas estas son percepciones de la experiencia a las que les otorgamos nombres con la esperanza de que al circunscribirlas nos puedan entregar algo de su secreto y su cooperación, pero ellas superan toda capacidad humana de control. Son estos imponderables, estos síntomas de la existencia, a los que aquí llamamos entidades. Las representaciones simbólicas de esta serie de entidades fueron realizadas a lápiz sobre dinero, en gran medida sobre euros. El conjunto conforma un relato de personificaciones emblemáticas que circula a través de los billetes. Un signo de pregunta, un embudo, un hueso, un clavo, un martillo, un sorete, una flor, son los íconos sencillos que trasmiten al observador parte de su significado. Los caracteres-entidades descritos a continuación son once: Absurdo, Tiempo, Destino, Olvido, Al pedín, Tereso, Hueso, la Llamita, Injusticia, Dolor y la Flor. Detrás de estos se oculta un número mayor de símbolos e interpretaciones. No se incluyen en la introducción de los protagonistas conceptos relevantes como la Nada, la que es simbolizada con un cero, tampoco aparece entre ellos el miedo, el que se presenta en ocasiones como un cubo (supuestamente de hielo) o a los volcanes del No (una metáfora de la imposibilidad de cumplir nuestros propósitos); pero principalmente no se numera (ni representa de manera icónica) a aquella entidad que definitivamente domina y regula nuestras vidas. No se menciona ni se nombra al dinero, quizá por ser el omnipresente telón de fondo de toda esta serie. Absurdo Un signo de pregunta representa al Absurdo. Está presente en la mayoría de las imágenes ocupando el espacio visual o como una figura lejana señalando la acción. Tiende a tomar diversas formas según la situación: como materia fecal en Evolución, como hoz en Quién es? (que lleva por subtítulo: Adivina adivinador / Entre el Destino y el Absurdo / quién es el mejor?) además de versiones de orden tipográfico y antropomórfico. No se puede hablar estrictamente de jerarquías entre los caracteres que encontramos en esta serie; más bien la relación entre las entidades fluctúa de diseño en diseño como alternando poder, convenios y complicidades. Si hay acuerdos entre estas, parecen ser muy breves ya que vemos de una escena a otra alianzas que contravienen a las anteriores. 3

4 Un cuadro sinóptico descriptivo de cada uno de los protagonistas debería evitar la vertical que cristaliza el orden de importancia y tomar la forma del circuito o del rizoma con ramificaciones que nos conduzcan de una entidad a otra. Sin embargo se puede interpretar a través de las imágenes y de sus títulos que el Absurdo se ubica como figura principal; aquella que es origen y efecto de todas las demás. Luego le seguirían el resto de las entidades en un juego de escalafones poco claros. Finalmente, por debajo de todas estas, como recipiente de todas las consecuencias que provocan las entidades en su conjunto, habría que emplazar a la Llamita del carácter, la cual representa el deseo, el soplo vital, la vida de la conciencia. instrumento. En el lenguaje emblemático el martillo es el atributo del Tiempo así como el escudo con la medusa es uno de los atributos de Palas Atenea. La representación formal coincide con la letra T de tiempo y hace a la vez contrapunto con el clavo, dentro de la serie la representación simbólica del dolor (muchos de los emblemas de esta serie parecen levantados de un catálogo de herramientas). A veces el martillo es solo el instrumento dentro de la acción de otras entidades como en el caso de Hueso añade Dolor al Absurdo. En otras ocasiones aparece con entidad propia con piernas y ojos: Contemplando al Tiempo muerto. 4 Tiempo Tiempo se nos presenta con un antifaz de ladrón. El origen del ícono se inspira en el círculo dividido en cuatro partes, dos blancas y dos negras que encontramos en los ordenadores Mac cuando este procesa una acción. Tiempo aparece descrito en otros trabajos anteriores de Veroni como en los libros La Princesa, Buenos Aires, Glasgow y en la serie fotográfica de Tramas & Mandalas. El martillo es una figura habitual en estas iconografías y se relaciona con el tiempo como si fuera su Destino Podemos ver destino en cualquier cosa. Este emblema es a veces representado como una rueda, en otras ocasiones como círculos concéntricos o en espiral insinuando un laberinto. En las imágenes antropomórficas la rueda o el laberinto forman parte de la cabeza sobre un cuerpo generalmente ancho y musculoso. En los diseños se puede observar una paulatina síntesis del símbolo: la línea marca los contornos del cuerpo al que se le suma un círculo interior a menudo sugiriendo un ojo central. Ver por ejemplo: Caprichos del Destino.

5 En estructuras simbólicas anteriores, como es el caso del libro de artista Buenos Aires, el Destino aparece como una deidad jerárquica y protagónica. En estos dibujos el Destino reaparece con menor peso significante: en La pulseada entre el Destino y Al pedín, hay un equilibrio de fuerzas entre la inutilidad y el curso de los acontecimientos. En Vive sobre la cumbre del olvido encontramos a la pequeña figura del destino sentada sobre un gigantesco embudo. la Armonía, el Jardín, la Belleza y el Amor los que ocupaban un espacio simbólico en los textos y series fotográficas. Quizá todas estas figuras emblemáticas ahora se reduzcan o agrupen entre el deseo (la Llamita) y su necesidad de proyectar consuelo (la Flor). En el conjunto, Olvido es presentado como uno de los hijos que el Absurdo tiene con la Nada junto con el Hueso, Al pedín y el Tereso. Los cuatro intentan en vano regresar con su madre orbitando alrededor del Absurdo (Quieren volver). Olvido De los dos dioses, Tiempo es el que siempre ayuda a Olvido. Destino, de vez en cuando interviene en favor de la Memoria, quizás enternecido por los esfuerzos de la bonita. Representado por un embudo, a veces con alas, en ocasiones cargando una pala como en Olvido contempla el trabajo por hacer. La pala y las alas refuerzan como atributos la característica del ícono que o bien lleva lejos o bien sepulta al presente. En trabajos anteriores la imagen del Olvido llevaba la forma de una cabeza con un embudo sobre la frente. En el libro La Princesa, Olvido aparece como contrapunto de la Memoria. En la presente serie estos contrapuntos son escasos, no se encuentran conceptos y personificaciones tales como el Sueño, la Amistad, la Memoria, Al pedín El nombre Al pedín deriva como diminutivo del argot argentino al pedo. Significa no lograr nada o no haber llegado al resultado deseado. Desperdicio absoluto de tiempo, esfuerzo y atención. La génesis de Al pedín se puede rastrear en las primeras personificaciones del Absurdo representado en un numero de imágenes al principio de esta serie lanzando el humo de un flato desde la base del signo de interrogación (ver por ejemplo: Absurdo pega hasta cuando duerme). En representaciones subsecuentes Al pedín aparece como una entidad propia, una cola con piernas 5

6 arrojando un flato. A partir de la imagen El poder de Al pedín el personaje se nos presenta como lo conocemos actualmente: el vapor del flato adopta formas antropomórficas según la ocasión. Sostiene una hoz en forma de pregunta en el mencionado El poder de Al pedín o participa en un agón contra el Destino en La pulseada entre Al pedín y el Destino. Al pedín representa todo lo inútil o quizá todas las acciones inútiles. No es casual que el personaje haya derivado de las representaciones del Absurdo. No está claro cuánto caudal simbólico diferencia a uno del otro. En estos dibujos el Absurdo aparece como una presencia constante, un testigo todopoderoso. Al pedín es al parecer solo un actor de reparto o si se quiere, un representante del Absurdo en el mundo de la Llamita. Argentina la palabra no invertida se usa comúnmente como sustantivo, el excremento en sí y como adjetivo calificativo, un insulto. La entidad es representada por un pedazo rollizo de materia fecal con una punta en alto, y el otro extremo enroscado en sí mismo, lo que sugiere el animismo del objeto y su presencia dominante. En la presente cosmogonía el Tereso es el símbolo de todo aquello que el mundo procesa, consume y desecha, lo putrefacto y lo inservible más que lo muerto, lo que ha sobrepasado la categoría de muerto y se ha entregado a un nuevo ciclo de gestación al servicio del Absurdo. Ver por ejemplo La creación entre el Tereso y el Absurdo en donde las dos figuras desde las nubes combinan su poder. 6 Tereso El Tereso se podrá cagar en todo pero no alcanza su presencia para cubrir al mundo. Por eso necesita ayuda y por eso lo ayudamos. El Tereso es el otro personaje escatológico de esta serie junto con Al pedín. El nombre Tereso es una inversión en el argot argentino de la expresión popular sorete. El equivalente al zurullo español. El juego de inversión de la palabra busca la comicidad en la similitud con el nombre propio (Teresa) y quizá suavizar el impacto verbal al redireccionarlo ya que en Hueso La vida es del Absurdo y luego llega el Hueso. Hueso es un eufemismo que evita nombrar a la muerte. En series anteriores era habitual que el emblema apareciera como un rostro con un hueso cruzado sobre los ojos bajo el lema pensar en ella. En su iconografía actual está presente en las series de Tramas y Mandalas y en La Argentina: un hueso ambulante con una flor atada a su espalda.

7 La imagen junto a la Flor también es frecuente en esta serie en títulos tales como El Hueso nada, nada la Flor. Hueso y Flor hacen el contrapunto dialéctico entre la muerte y la contemplación de la belleza: Encuentro entre dos flores de distinto rango. Las imágenes y sus títulos juegan con el peso poético de la existencia. Títulos como Hueso cubre al Absurdo con Olvido sugieren metáforas y reflexiones cuando extrapolamos a la vida diaria el contenido de su mensaje. Hueso es una presencia constante a lo largo de la serie y su protagonismo parece mayor que el de otras entidades. En Los protagónicos, por ejemplo, aparece como figura central, de mayor tamaño y rodeado por el resto de los caracteres. No está del todo delimitado qué es lo que representa la Llamita dentro de esta estructura de símbolos. Es posible que se trate de una metáfora del aliento vital, de la conciencia, del deseo por la existencia, del ser. Todo esto en una figura con cabeza de flama. La Llamita no goza de ningún poder o jerarquía (el uso del diminutivo subraya esta condición). Representada como la más pequeña de todas las entidades, vive de su propio deseo y de ilusión. Hay a lo largo de la serie una aparente incapacidad de la Llamita para ser ayudada y de las demás entidades para poder ayudar. La Llamita La Llamita intenta fijar, retener, resaltar, otorgar sentido a algunas cosas por sobre otras La Llamita, tan pequeña, a veces es la maravilla De todo esto a la Nada nada le importa. La Llamita nace por accidente, una parte capricho del Destino, otra parte vapor de Al pedín, otra Hueso y otra Tereso. Injusticia La Injusticia, a igual que el Dolor, surge a partir de la presencia de la Llamita. Si la Llamita simboliza la conciencia, Injusticia y Dolor nacen por causa y efecto de lo que esta conciencia percibe. La Injusticia es representada como una balanza con un plato roto como inversión del clásico emblema judicial. Se trata de una entidad oscura en tanto que hierática y si bien parece ser una figura importante, sus apariciones son escasas. Mientras que el resto de los caracteres combinan sus acciones a lo largo de la serie, la Injusticia permanece erguida e inmóvil en la 7

8 mayoría de los casos como si se tratase de un testigo que solo observa lo que sucede a su alrededor. Dos excepciones a esta observación se dan en Al pedín aferrado al plato roto de la Injusticia donde la Injusticia al tiempo que camina observa la acción del otro. El segundo caso es aún más críptico en Martillo cruza el río sin mojarse los pies en el que la Injusticia con el agua hasta los ojos transporta sobre su plato roto a un martillo en actitud arrogante. el Dolor y a pesar de su aparente antagonismo las imágenes sugieren la relación de familiaridad entre ambos emblemas. 8 Dolor Representado como un clavo antropomorfo. En ocasiones con las piernas saliendo de la punta o viceversa: con la punta hacia arriba y las piernas surgiendo desde la cabeza del clavo. En contadas imágenes Dolor es representado como muela o como cactus. Dada la morfología de los emblemas, encontramos a lo largo de la serie un predecible juego dialéctico entre el dolor-clavo y el martillo-tiempo como por ejemplo en La victoria del Dolor sobre el Tiempo. Otra representación frecuente es la del clavodolor sostenido por un brazo que sale desde una nube (Dolor se presenta). La nube con un brazo sosteniendo al martillo-tiempo es otro viajero común de esta serie. Las nubes simbolizan el devenir, el fluir del Tiempo y La Flor La Flor es una metáfora de la belleza o de la necesidad de encontrarla como una fuente de consuelo. Es la compañera creada o proyectada por la Llamita para contrarrestar el peso y la incertidumbre que ejercen todas la demás entidades (ver: La Llamita proyecta a la Flor). En Lleva el Hueso adentro la Llamita utiliza a la Flor como varilla para mantener el equilibrio en su camino por una cuerda floja. La Flor sin embargo aparece dentro de la serie como una entidad propia (La Flor perdida), muchas veces en relación con el Hueso (Peaje) o con el Tereso (La Flor ahuyenta al Tereso). Es sugerente que no existan imágenes de la Flor en relación con el Dolor y la Injusticia, las otras dos experiencias-entidades relacionadas con la Llamita. A pesar de ser compañera y consuelo, en ocasiones la encontramos en escenas donde deliberadamente se confabula contra la Llamita: El Absurdo esconde la cabeza cuando la Flor le advierte que la Llamita se acerca ilusionada.

9 Adivina adivinador / Entre el Destino y el Absurdo / Quién es el mejor?, billete del 12 de junio. Valencia,

10 Contemplando al Tiempo muerto, billete del 1º de junio. Valencia, 2005

11 La tif Caprichos del Destino, billete del 21 de noviembre. Valencia,

12 Quieren volver a la Nada a través del Absurdo, billete del 24 de noviembre. Valencia, 2005

13 La pulseada entre Al pedín y el Destino, billete del 14 de noviembre. Barcelona,

14 La creación (entre el Tereso y el Absurdo), billete del 21 de agosto. Valencia, 2005

15 Los protagónicos, billete del 6 de septiembre. Valencia,

16 El capricho del Destino, la médula del Hueso, los vapores de Al pedín y la materia del Tereso modelan a la Llamita, billete del 20 de noviembre. Valencia, 2005