Guía Docente 2015/2016

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1 Guía Docente 2015/2016 Expresión Instrumental Instrumental Expression Grado en Educación Primaria Modalidad de enseñanza semipresencial lf:

2 Índice Expresión Instrumental... Error! Marcador no definido. Breve descripción de la asignatura...3 Requisitos Previos...3 Objetivos de la asignatura...4 Competencias...4 Metodología...5 Temario...6 Relación con otras asignaturas del plan de estudios...8 Sistema de evaluación...8 Bibliografía y fuentes de referencia...8 Web relacionadas Recomendaciones para el estudio Materiales didácticos Tutorías... 11

3 Expresión Instrumental Módulo: Mención en Música. Materia: Enseñanza y Aprendizaje de Educación Musical, Plástica y Visual. Carácter: Optativo. Nº de créditos: 6 ECTS. Unidad Temporal: 3º Curso Semestral. Profesor/a responsable de la asignatura: Mª del Mar Bernabé Villodre. mdmbernabe@ucam.edu Horario de atención a los alumnos/as: martes y jueves 17-18h. Profesor/a coordinador de módulo, materia o curso: Mª Ángeles Zapata Castillo. Breve descripción de la asignatura La asignatura de Expresión Instrumental tiene como objetivo principal dotar al alumno de los conocimientos básicos sobre los principales instrumentos musicales, focalizando la atención en los de uso habitual en el aula de música de Educación Primaria. Por otro lado, se pretende que el alumno adquiera unas destrezas mínimas en la práctica de un instrumento escolar (preferiblemente la flauta dulce) así como las capacidades básicas para enseñar el uso adecuado de instrumentos de pequeña percusión (Orff) y la preparación de sencillas partituras para ser interpretadas de manera correcta con alumnos de Educación Primaria. Brief Description Instrumental Expression has as principal arm that students learn the basic knowledge on most important musical instruments. They will study principally the school instruments. On the other hand, claims that the university students play a school instrument (flute preferably), learn how play Orff instruments to teach to primary students and they knows how prepare simple scores to be interpreted in a correct way by the children. Requisitos Previos Tener unas nociones mínimas de Lenguaje Musical.

4 Objetivos de la asignatura 1. Conocer, analizar y comprender el funcionamiento de los principales instrumentos musicales, sus familias, orígenes y su técnica de interpretación. 2. Adquirir habilidades sobre la utilización de un instrumento musical de uso habitual en las aulas de Educación Primaria (preferiblemente la flauta dulce). 3. Dominar la técnica de interpretación de los instrumentos de pequeña percusión que podemos encontrar en las aulas de música. 4. Aprender a preparar partituras sencillas para la interpretación grupal en las aulas de educación musical para la etapa de Educación Primaria. 5. Fomentar el interés por las manifestaciones artístico-culturales y la participación en las mismas. Competencias Competencias transversales CT9 Trabajo en equipo. CT18 Creatividad. CT21 Iniciativa y espíritu emprendedor. Competencias específicas CES7 Capacidad de utilizar referencias variadas para improvisar solo o en grupo. CES8 Tomar conciencia de los elementos temáticos desde un análisis perceptivo de la escucha, elaborando documentos, esquemas y partituras. CES10 Ser capaz de recurrir al uso de las nuevas tecnologías, tanto el almacenamiento, grabación y edición a nivel educativo. Resultados de aprendizaje - Conocer el repertorio musical que puede utilizar en función del nivel educativo en el que se desarrolla su tarea docente. - Favorecer la motivación, el interés y la participación individual y grupal en actividades relacionadas con la educación musical. - Reconocer la importancia de un trabajo previo de carácter sistemático y fundamental en la creación e interpretación musical.

5 - Adquirir y desarrollar las habilidades de la escucha necesarias para la creación e interpretación musical. - Compilar, organizar y clasificar los elementos necesarios en la elaboración de partituras y esquemas musicales. - Reconocer los avances tecnológicos que en materia de educación musical se han producido y las posibilidades educativas que de ellos se derivan. - Utilizar un estudio de grabación y edición de materiales musicales para aplicar este conocimiento en el aula de Primaria. - Incorporar las nuevas tecnologías a la enseñanza musical en Educación Primaria. Metodología Metodología Mecanismos de tutorización Evaluación Horas Estudio personal 67.5 Realización de trabajos 37.5 Búsquedas bibliográficas 7.5 Horas de trabajo presencial 37.5 horas (25%) Horas de trabajo no presencial horas (75%) TOTAL Realización de trabajos: Los estudiantes dedicarán 37.5 horas a seleccionar los contenidos que van a utilizar en la práctica que se propone para la asignatura. Mecanismos de tutorización: En esta asignatura el alumno empleará 30 horas en la asistencia a tutorías presenciales, donde se expresarán las dudas que han ido surgiendo a lo largo de la asignatura. Evaluación: El alumno empleará 7.5 horas en la realización de exámenes presenciales. Estudio personal: El alumno empleará 67.5 horas en el estudio del temario de la asignatura. Búsquedas bibliográficas: El alumno empleará 7.5 horas en la búsqueda bibliográfica para la preparación de trabajos.

6 Temario Programa de la enseñanza teórica TEMA 1. ORGANOLOGÍA: INSTRUMENTOS MUSICALES Introducción. Principios sonoros Organología Criterios de clasificación. Familias instrumentales Clasificación Tradicional Clasificación de Hornbostel y Sachs Familias Instrumentales Instrumentos de cuerda Instrumentos de viento Instrumentos de percusión Perspectiva histórica y sociocultural Instrumentos en la Antigüedad Instrumentos en Egipto y Mesopotamia Instrumentos en Asia Menor y Siria Instrumentos en Grecia y Roma Instrumentos en la Edad Media Instrumentos en el Renacimiento Instrumentos en el Barroco Instrumentos en el Clasicismo Instrumentos en el Romanticismo Instrumentos del siglo XX. TEMA 2. LA FLAUTA DULCE SOPRANO Características.

7 2.2. Partes del instrumento Respiración. Ejercicios y técnica para instrumentos de viento Ejercicios de improvisación. TEMA 3. INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN ORFF Instrumentos de afinación indeterminada (PAI) Características Clasificación Técnica y ejercicios respiratorios y corporales Instrumentos de afinación determinada (PAD) Características Clasificación Técnica y ejercicios respiratorios y corporales La Orquesta Escolar. Características y selección de partituras. TEMA 4. ARMONIZACIÓN Y ARREGLO DE PARTITURAS. Programa de la enseñanza práctica Práctica 1. Realización de mapas conceptuales con una herramienta informática específica para la preparación de mapas conceptuales. Deben realizar uno por cada una de las unidades temáticas incluidas en la programación teórica. Práctica 2. Grabación del proceso de fabricación de un instrumento cotidiáfono. Práctica 3. Póster-resumen de la evolución de los instrumentos a lo largo de la Historia. Práctica 4. Grabación de ejercicios de técnica de interpretación individual instrumental. Práctica 5. Unidad didáctica sobre la respiración diafragmática. Práctica 6. Interpretación en las sesiones presenciales de una pieza del repertorio a varias voces. Práctica 7. Composición de una pieza para alumnado de Educación Primaria. Práctica 8. Grabación individual de las distintas piezas del repertorio instrumental.

8 Relación con otras asignaturas del plan de estudios - Enseñanza y aprendizaje de la Educación Musical. - Formación vocal. - Lenguaje Musical. - Metodologías de la Enseñanza Musical. - Desarrollo psicomotor y expresión corporal. Sistema de evaluación Convocatoria de Febrero/Junio: - Parte teórica: examen presencial 50% del total de la nota. Examen teórico-práctico. - Parte práctica: realización de trabajos 30% del total de la nota. El alumno deberá realizar ocho prácticas repartidas entre los cuatro temas, teniendo cada una un porcentaje igual a partir del valor sobre el total del 30% de la nota. - Participación del alumno: participación del estudiante en los distintos mecanismos de tutorización 20%: tutorías, chat, foros/debates, ejercicios de autoevaluación y videoconferencias u otros mecanismos. Convocatoria de Septiembre: - Parte teórica: examen presencial 50% del total de la nota. Examen teórico-práctico. - Parte práctica: realización de trabajos 30% del total de la nota. El alumno deberá realizar ocho prácticas repartidas entre los cuatro temas, teniendo cada una un porcentaje igual a partir del valor sobre el total del 30% de la nota. - Participación del alumno: participación del estudiante en los distintos mecanismos de tutorización 20%: tutorías, chat, foros/debates, ejercicios de autoevaluación y videoconferencias u otros mecanismos. Bibliografía y fuentes de referencia Bibliografía básica - Andrés, R. (2009). Diccionario de instrumentos musicales. Barcelona: Ediciones Península. (Tema 1) - Cappellar, A. (2011). School Ensemble. Vol. 3. Lainate: Carisch. (Tema 3)

9 - Laucirica, A. (1995). Clasifón: Clásicos con instrumentos Orff. Medellín: CM Ediciones Musicales. (Tema 3) - Molina, E. y Plaza, A. (2005). Conjunto instrumental para láminas y pequeña percusión. Madrid: Enclave Creativa. (Tema 3 y 4) - Santana, A. (2006). Música fácil: manual básico de teoría musical. Madrid: San Pablo. (Tema 4). - Storms, G. (2003). 101 Juegos musicales. Divertirse y aprender con ritmos y canciones. Barcelona: Graó. (Temas 2, 3 y 4). - Tranchefort, F. R. (2008). Los instrumentos musicales en el mundo. Madrid: Alianza Editorial. (Tema 1) Bibliografía complementaria - Aguirre, P., Alsina, P. et al. (2003). La música en la escuela. La audición. Barcelona: Graó. - Bennet, R. (2003). Léxico de Música. Akal Diccionarios para la Enseñanza. Madrid: Akal. - Bernstein, L. (2002). El maestro te invita a un concierto. Madrid: Siruela. - Díaz, M. y Riaño, M. E. (Coord.) (2007). Creatividad en Educación Musical. Santander: Universidad de Cantabria. - Donington, R. (1986). La música y sus instrumentos. Madrid: Alianza Editorial. - Gerou, T. y Lusk, L. (2004). Diccionario esencial de la notación musical. Barcelona: Robinbook. - Hemsy de Gainza, V. (1983). La improvisación musical. Buenos Aires: Ricordi. - López de Arenosa, E. (2003). Ritmo y Lectura. Madrid: Real Musical. - Molas, S. y Herrera, L. M. (2000). Música de hoy para la escuela de hoy. Repertorio instrumental con propuestas didácticas. Barcelona: Graó. - Müller, G. A. y Moreno, L. V. (2000). La Canción y los instrumentos. Didáctica y metodologías en la Educación Musical. Sevilla: Mad. - Oriol, N. (1983). Agrupaciones Instrumentales (Obras de autores clásicos). Madrid: Alpuerto. - Prieto, R. (2001). Dirección de Agrupaciones Musicales Escolares para Maestros, Creatividad e Improvisación. Alicante: Ed. Club Universitario. - Rusinek, G. (2005). Estrategias organizativas para la composición grupal en el aula. Aula de Innovación Educativa, 145,

10 Web relacionadas Comprende gran cantidad de partituras específicas para Educación Primaria, además de las fichas de trabajo asociadas a ellas. Contiene partituras y manuales de interpretación instrumental adecuados para iniciar y profundizar en el estudio de la interpretación instrumental. Recomendaciones para el estudio - Se recomienda un estudio comprensivo del temario en vez de memorístico. - Se recomienda al alumnado la asistencia a las tutorías para la exposición de dudas. - Participación activa en los mecanismos de tutorización. - Actitud abierta a la reflexión y al diálogo constructor de nuevo conocimiento. Materiales didácticos Generales: Documento PDF de Guía de la asignatura. Documento PDF de Presentación de la asignatura. Documento PDF del Plan de Trabajo. Parte Teórica: Documentos PDF relativos a cada tema de la asignatura. Documentos Power Point de cada tema de la asignatura. Bibliografía básica y Bibliografía complementaria. Parte práctica:

11 Documentos PDF con la descripción de cada una de las prácticas. Bases de datos electrónicas (Google académico, ERIC). Grabaciones de epígrafes más destacados y complicados del temario. Software informático: Explorador, Microsoft Word, Power Point, Adobe Reader. Acceso y manejo de Youtube para el envío de las piezas musicales interpretadas. Tutorías - En las tutorías de la asignatura se trabajará la técnica del análisis de contenido como metodología para las prácticas de la asignatura. - El análisis de contenido es una técnica que permite trabajar el texto realizando un análisis profundo de su significado. La categorización es la herramienta más importante del análisis de contenido, que consiste en clasificar conceptualmente las unidades de texto que son cubiertas por una misma categoría (tópico con significado).