Objetivos de 3º de E.S.O.

Transcripción

1 3º E.S.O.

2 Objetivos de 3º de E.S.O. 1º.- Expresar de forma original sentimientos mediante el uso de la voz, de instrumentos y del movimiento en situaciones de interpretación, con el fin de enriquecer sus posibilidades de comunicación, respetando otras formas de expresión. 2º.- Interesarse por ampliar y diversificar sus preferencias musicales enriqueciendo sus conocimientos de los diferentes tipos de música a través de la historia. 3º.- Analizar obras musicales, reconociendo las intenciones y las funciones que tienen, como por ejemplos de la creación artística y del patrimonio cultura. 4º.- Utilizar de forma autónoma y creativa fuentes de información para el conocimiento y disfrute de la música y aplicar la terminología apropiada para comunicar las propias ideas y explicar los procesos musicales. 5º.- Participar en actividades musicales tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás. Colaborar en la organización de estas actividades. 6º.- Elaborar juicios y criterios personales, mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales de la música y aplicarles con autonomía e iniciativa a situaciones cotidianas. 7º.- Valorar la importancia del silencio en la música y concienciarse de la agresión que supone el uso indiscriminado del sonido, así como la agresión medioambiental cotidiana 8º.- Utilizar y disfrutar del movimiento y la danza como medio de representación de ideas y apreciarlas como forma de expresión y comunicación, valorando su contribución al bienestar y al conocimiento de si mismo.

3 Unidad 1 A. CONCEPTOS 1.- Sonido 1.1. Silencio- Sonido... Música Ruido 1.2. Parámetros del sonido Altura Duración Intensidad Timbre 1.3. Grafía representativa del sonido: Quironomia Neumas Escritura Alfabética Escritura Diastemática Nuevas grafías 2.- Melodía. Textura, Armonía. 3.- La música en el tiempo: 3.1. Funciones sociales de la música 3.2. Géneros y estilos 3.3. Formas musicales Vocales Instrumentales 4.- Los instrumentos: Repaso B. PROCEDIMIENTOS Reconocimiento de las cualidades del Sonido en los sonidos del entorno inmediato Reconocimiento de las cualidades del sonido a través de obras musicales Interpretación de ritmos y polirritmia con instrumentos musicales u objetos cotidianos. Análisis de partituras con diferentes grafías. Ejercicios escritos, tanto individuales como colectivos de lenguaje musical Audición y análisis de diferentes texturas Seguimiento de audiciones mediante diversos recursos visuales, corporales y de movimiento. Utilización de materiales sonoros no convencionales Interpretación de una pieza musical sencilla tanto individual como en grupo

4 C. ACTITUDES a. Valoración del silencio como imprescindible para la interpretación y audición musical b. Cuidado y mantenimiento de los instrumentos del aula c. Valoración del lenguaje musical como medio de conservación y difusión de la música d. Interés por la audición atenta y activa de obras musicales de diferentes estilos y texturas e. Respeto y tolerancia ante las capacidades de los demás.

5 Unidad 2 A. CONCEPTOS 1.- Música Religiosa y Música Profana 1.1. Origen y evolución del Canto llano: Monodía 1.2. Movimiento trovadoresco: Trovadores Troveros Ministriles Juglares Minesänger Goliardos 2.- Monodia acompañada: 2.1. Origen y expansión: Características más importantes 2.2. Función social del músico: Juglares Ministriles 2.3. Ars Antiqua, y Ars Nova Principales características 2.4. Formas del Ars Antiqua y el Ars Nova: Organun Conductus Discantus Motetus 3.- La música en la España del siglo XIII 3.1. Las Cantigas Alfonso X el sabio Martin Codax 4.- La música instrumental y la danza B. PROCEDIMIENTOS Audiciones de piezas monódicas y polifónicas Lectura guiada de partituras polifónicas Análisis de sencillas composiciones monódicas (canto llano, música trovadoresca...) Elaboración de un musicograma partiendo de una obra polifónica Interpretación vocal o instrumentas de una pieza monódica Análisis de texto literario musical Clasificación de los instrumentos de la época C. ACTITUDES a. Interés con conocer y valorar las principales manifestaciones musicales de la época.

6 b. Actitud atenta durante la audición c. Valoración de la obra musical su conjunto y en cada una de sus partes d. Apreciación del sonido y el silencio como elementos básicos de la música e. Interés por el conocimiento de la música y de las normas generales que rigen la composición del discurso musical f. Apreciación auditiva de las diferentes texturas g. Respeto y silencio durante las interpretaciones

7 Unidad 3 A. CONCEPTOS 1.- Renacimiento = Polifonía 1.1. La función social de la música en el Renacimiento 1.2. El Mecenazgo 1.3. Formas vocales religiosas La misa El Motete 1.4. Formas vocales profanas 1.5. El Madrigal 1.6. Renacimiento en España, escuelas Castellana Andaluza Valenciana Aragonesa Catalana 2.- Otros paises 3.- Formas instrumentales 3.1. Nacimiento de la música instrumental como tal 3.2. Principales formas instrumentales 3.3. Formas de danza Pavana Gallarda Gavota Bourre 3.4. Instrumentos característicos de la época B. PROCEDIMIENTOS Análisis de partituras de la época Audiciones guiadas de obras vocales e instrumentales Seguimiento y elaboración de musicogramas sobre las audiciones Interpretación de grupo o individual de fragmentos y versiones adaptadas de música renacentista (vocal e instrumental) Realización de una sencilla danza de la época La Pavana Análisis de texto musical literario Audición de obras interpretadas con instrumentos propios del periodo Debate guiado sobre la música en el Renacimiento y su importancia social

8 C. ACTITUDES a. Valoración del silencio como imprescindible para la interpretación y audición musical b. Actitud crítica ante la música grabada c. Interés por el conocimiento de las formas musicales del Renacimiento d. Valoración de la importancia del Compositor renacentista e. Respeto a las normas del aula

9 Unidad 4 A. CONCEPTOS 1.- Características principales de la música Barroca en comparación con la Renacentista 1.1. La armonia barroca. El bajo continuo 1.2. Música Religiosa y Música Profana 1.3. Los instrumentos barrocos 1.4. Formas musicales Concerto grosso La Suite -- Mayores Concierto Solista Toccata Preludio Fuga -- Menores Sonata 1.5. El nacimiento de la Öpera: La Zarzuela 1.6. Otras formas vocales: Oratorio Pasión Cantata Coral 1.7. La danza en el Barroco 1.8. Principales compositores: Bach Häendel Vivaldi 1.9. La Música barroca al servicio de la religión y la monarquía B. PROCEDIMIENTOS Audiciones musicales vocales e instrumentales Interpretación en conjunto o individual de fragmentos y versiones adaptadas de música Barroca Seguimiento de audiciones mediante diversos recursos: Musicogramas, actividades de movimiento etc. Interpretación de una contradanza Visualización de los instrumentos del Barroco y la formación orquestal Análisis de partituras del periodo Trabajo de investigación sobre obras o autores del Periodo

10 C. ACTITUDES a. Interés por entender una partitura b. Valoración del seguimiento de una audición a través de la partitura o el musicograma c. Apertura a la audición de obras musicales del periodo Barroco d. Respeto por las manifestaciones musicales de los compañeros

11 Unidad 5 A. CONCEPTOS 1.- Características principales de la música Clásica en comparación con la Barroca 2.- La orquesta: 2.1. Origen Manhein: Stamiz 2.2. Formación de la orquesta clásica 2.3. Instrumentos que surgen y otros que desaparecen 3.- Música religiosa y Música profana 4.- Formas instrumentales 4.1. Concierto 4.2. Sonata 4.3. Sinfonía 5.- Formas de música vocal: 5.1. La ópera: Mozart 6.- El compositor y su obra 6.1. Haydn 6.2. Mozart 6.3. Beethoven B. PROCEDIMIENTOS Comentario de textos sobre el Clasicismo Análisis de audiciones vocales instrumentales de la época clásica Análisis de partituras: Sonata Sinfonía Ópera Interpretación en conjunto o individual de fragmentos y versiones adaptadas de música clásica Seguimiento de audiciones mediante musicogramas y actividades de movimiento Seguimiento de la audición a través de la lectura de la partitura Visualización de videos sobre la época Clásica o anteriores

12 C. ACTITUDES a. Valoración critica de las principales manifestaciones musicales del Clasicismo b. Cuidado y mantenimiento de los instrumentos del aula durante su uso c. Respeto a las indicaciones del director en las interpretaciones d. Interés por conocer la obra de los grandes maestros: Haydn, Mozart. Beethoven...etc.

13 Unidad 6 A. CONCEPTOS 1.- Características de la música Romántica La sociedad de la época 1.2. Los instrumentos en el Romanticismo: El piano 1.3. La orquesta sinfónica 1.4. Agrupaciones de cámara 2.- Formas musicales 2.1. Las pequeñas formas: Nocturno Balada Improntu Estudio Vals 2.2. Las grandes formas: Sinfonía Poema sinfónico Concierto 2.3. La música vocal: Ópera romántica Lied Zarzuela 3.- El autor y su obra: 3.1. Beethoven La transición Clásico Romantico 3.2. Chopin: El piano 3.3. Berlioz: Sinfonia Bellinni Donizzeti:Ópera 3.5. Verdi 3.6. Wagner: El drama sinfónico 3.7. Lizst: Poema sinfónico B. PROCEDIMIENTOS Audiciones vocales en instrumentales de diferentes formas y estilos del siglo XIX Análisis guiados de partituras de la época Interpretaciones de adaptaciones sencillas de música Romántica Comentarios de textos sobre el pensamiento artístico del Romanticismo Trabajos de investigación sobre la vida y obra de compositores románticos Visualización de videos sobre Ópera, Sinfonía, etc.

14 Seguimiento de audiciones a través de musicogramas Creación de una coreografía partiendo de una música dada C. ACTITUDES a. Apertura a la audición de obras musicales de diferentes estilos b. Interés por la búsqueda de información en diferentes fuentes de la música Romántica c. Actitud crítica ante la música en los medios audiovisuales d. Respeto por el silencio en actividades de audición e interpretación e. Interés y participación en la coreografía

15 Unidad 7 A. CONCEPTOS 1.- Nacionalismo musical: 1.1. Características principales 1.2. Nacionalismo Ruso Los cinco 1.3. Nacionalismo Bohemio Dvorak, Smetana 1.4. Nacionalismo Escandinavo Sibelius. Grieg 1.5. Nacionalismo Húngaro: Kodaly. Bartok 1.6. Nacionalismo Inglés Vaugham Williams 1.7. Nacionalismo Español Albeniz, Falla. Granados. Turina 2.- El folcklore 2.1. Danzas 2.2. Instrumentos, melodías, ritmos 2.3. El compositor y su creación B. PROCEDIMIENTOS Audiciones de música culta de diferentes entornos geográficos Análisis de textos sobre el Nacionalismo Comentarios sobre artículos de revistas o periódicos Lectura e interpretación de fragmentos adaptados para ser ejecutados en el aula Audiciones seguidas a través de musicogramas Interpretación a solo o en grupo de piezas del folcklore asturiano Interpretación de danzas populares de Asturias y otras regiones C. ACTITUDES a. Apreciar la música folcklorica como parte del patrimonio cultural b. Respetar las manifestaciones musicales de otros pueblos y otras culturas c. Disfrutar la interpretación de música en el aula d. Respeto a las indicaciones del profesor o la persona que dirige

16 e. Apertura a la audición de obras musicales de diversos compositores f. Colaboración en las actividades grupales g. Ser capaz de aplicar el lenguaje musical en canciones y piezas instrumentales en el aula h. Valorar la música como forma de expresión de ideas y sentimientos

17 Unidad 8 A. CONCEPTOS 1.- Los instrumentos de la orquesta en el siglo XX 2.- Corrientes de finales del siglo XIX a mediados del siglo XX 2.1. Impresionismo 2.2. Postrománticismo 2.3. Expresionismo 2.4. Dodecafonísmo 2.5. Futurismo 2.6. Dadaísmo, etc. 3.- Importantes compositores del siglo XX 3.1. Debussy 3.2. Stravinsky 3.3. Schönberg 4.- El Jazz 4.1. Origen y desarrollo 4.2. El Blues 5.- Conjunto coral e instrumental 6.- El compositor y su obra 7.- La música en los comienzos del cine sonoro B. PROCEDIMIENTOS Análisis de partituras Audiciones de diversos géneros y estilos Interpretación a solo o en grupo de fragmentos y versiones adaptadas Seguimiento de audiciones mediante musicogramas Interpretación de algunas obras en comjunto Coreografía sobre alguna obra Composiciones musicales sencillas en grupo Realización de un diaporama

18 C. ACTITUDES a. Apertura antes las audiciones de música contemporánea b. Cuidado y mantenimiento de los instrumentos del aula c. Valoración del lenguaje musical como medio de acceso a la obra musical d. Interés por conocer la vida y la obra de los grandes compositores e. Valorar la música como fruto de un tiempo y una época históricos f. Colaborar en las actividades de canto y danza e instrumentación g. Actitud crítica ante la música en los medios audivisuales h. Cuidado y responsabilización de los instrumentos utilizados en cada momento

19 Unidad 9 A. CONCEPTOS 1.- La música desde mediados del siglo XX 1.1. La segunda Guerra Mundial y su influencia en la música 1.2. Instrumentos electrónicos y los nuevos procedimientos de composición y grabación 2.- Corrientes musicales vanguardistas posteriores a la Segunda Guerra Mundial 2.1. Difusión de la música para el consumo. Música y medios de comunicación de masas: Cine Radio T.V. Publicidad 2.2. Soportes: El disco, la cassete, el CD y el DVD 3.- La música popular moderna 4.- La música Folk 5.- El sonido grabado 6.- Conjunto coral e instrumental 7.- El compositor y su obra 8.- Música vanguardista 8.1. Nuevas tecnologías 8.2. Música Concreta 8.3. Música Aleatoria 8.4. Música Electrónica 8.5. Música Minimalista 8.6. Serialismo integral B. PROCEDIMIENTOS Análisis de partituras tradicionales y contemporáneas Lectura musical de fragmentos contextualizados Composiciones sencillas en grupo Interpretación de canciones Interpretación de danzas Comentario de textos literarios

20 Interpretación de una pieza en conjunto instrumental con los instrumentos del aula Audiciones musicales de diversos géneros y estilos C. ACTITUDES a. Aceptación del silencio como imprescindible para la interpretación y audición musical b. Relacionarse con todos los compañeros con tolerancia y respeto c. Interés por comprender las diferentes manifestaciones musicales d. Interés por conocer la vida y obra de los compositores de las diferentes épocas y estilos e. Análisis crítico de la utilización de la música en la publicidad f. Respeto a los diversos estilos de música como muestra de acceso a una obra musical g. Interés por comprender una partitura h. Valoración de la obra musical en su conjunto y en cada una de sus partes

21 Contenidos mínimos para 3º de E.S.O. Lenguaje musical: figuras, silencios, signos de prolongación, matices, indicaciones de tempo, compases de subdivisión binaria y ternaria. Sonido, silencio, ruido. Las cualidades del sonido. Representación gráfica y reconocimiento auditivo. Las formas musicales simples y compuestas, tanto vocales como instrumentales de las diferentes épocas de la historia de la música occidental. Los instrumentos musicales. Clasificación de los instrumentos por familias según modo de producción del sonido, descripción de los mismos y reconocimiento de su timbre. Agrupaciones instrumentales más destacadas, sin olvidar las propias de Asturias y su folcklore. La voz. Clasificación de las voces y agrupaciones corales. El aparato fonador. Técnica básica de la voz. Características musicales de la Edad Media, Renacimiento, Barroco, Clasicismo, Romanticismo y s.xx. Principales compositores y función social de la música en cada época. La música en relación con otras artes. Música y medios de comunicación de masas. Funciones de la misma. La interpretación vocal e instrumental en el aula. Técnicas básicas del manejo de los instrumentos y de la voz. La danza a lo largo de la historia.

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