CONSTELACIONES FAMILIARES DRAMATERAPEUTICAS.

Transcripción

1 CONSTELACIONES FAMILIARES DRAMATERAPEUTICAS. Experiencia de multiplicación dramática y sanación, a través del arte y las constelaciones familiares FUNDAMENTACIÓN: Un vínculo entre teatralidad y el trabajo en salud Teatro Espontáneo - se ofrece a la comunidad y reconoce sus raíces en el teatro de la espontaneidad, creado por Jacobo Levy Moreno a principios del siglo XX. Etimológicamente, la palabra teatro se deriva del griego theatron, que designa al escenario o lugar para la representación. Por su parte espontaneidad viene del término sua esponte, y se relaciona con actos voluntarios y responsables, conscientemente elaborados y llevados a la acción, con pertinencia del momento y con el objetivo de encontrar una finalidad en el aquí y ahora. Este enfoque fomenta la salud, el auto cuidado y la educación de los grupos, a través del desarrollo de la espontaneidad, la improvisación y la creatividad. Aquí se concibe la acción dramática como un facilitador de debate y discusión por parte de los participantes desde sus propias percepciones y discursos, lo que permite abordar el diagnóstico en salud grupal desde una mirada estética, constructiva y lúdica. Así también, el soporte estético propio de la teatralidad, permite la co-visión del clima grupal, generando espacios de catarsis e integración de experiencias cotidianas, junto con el desarrollo personal desde la multiplicidad de perspectivas entregadas por la

2 audiencia participante. Así mismo, se conduce conduce a lograr una mayor autoconciencia y comprensión de las formas en que los seres humanos actuamos, permitiendo una objetivación y re-evaluación de los patrones conductuales, posibilitando por una parte el fortalecimiento de mecanismos de afrontamiento y desde la mirada profesional un diagnostico grupal participativo. OBJETIVOS Objetivos Generales Posibilitar un espacio de reflexión a partir de la teatralidad que fomente la discusión y el aprendizaje, abordando temáticas de fortalecimiento personal y el auto cuidado en salud para mujeres. Objetivos Específicos 1. Sensibilizar a las participantes respecto a problemáticas colectivas en torno a experiencias traumáticas, auto cuidado y factores protectores en forma lúdica, creativa y participativa. 2. Facilitar en las participantes dinámicas de identificación y expresión que apunten al desarrollo de la capacidad reflexiva respecto a temáticas sociales e individuales que afectan negativamente la salud. METODOLOGÍA La metodología es eminentemente experiencial fundamentada en las técnicas del Psicodrama, Multiplicación Dramática, Teatro Espontáneo, Dramaterapia, Pedagogía Teatral y el Trabajo desde los roles.

3 PLANIFICACIÓN SESIÓN/ FUNCION: Se plantean de dos a tres horas de trabajo con el grupo completo. FASES Sensibilización Temática: Las participantes ingresan a un espacio que instala una atmósfera acogedora, el músico les da la bienvenida con una suave melodía. En el lugar, se mueven telas al viento, hay olor a vainilla y jazmín. Se reparten presentes con un significado especial, una piedra, una frase, una runa Montaje Central, Los participantes a través de relatos, movimientos, y técnicas de teatro espontáneo, se introducen vivencialmente a diversas temáticas, caldeando relatos, historias emociones y sentimientos. La muestra es abierta, lo que busca generar una identificación de la audiencia, tanto con los personajes, como con las situaciones, para una posterior fase de debate sobre las escenas. Fase de Reflexión Dramática: Intercambio de ideas, creencias y narrativas con los participantes. Los actores generan nuevas escenas desde la improvisación, ya con los contenidos que la audiencia ha vertido. Se intercalan espacios de debate que a su vez generarán nuevas escenas. La posibilidad de entrar a escena es abierta también a la audiencia, otorgando así la oportunidad concreta de intervenir y trasformar la realidad de los discursos lo que se convierte en una antesala del desarrollo personal. Cierre: Durante esta fase se invita a los participantes a reflejar la experiencia libremente. Se realiza un registro de corte cualitativo por parte de la coordinadora de sesión que permitirá la realización de un momento de sanación grupal, y transformación, respecto de la experiencia, a través del cuál se abordará de manera grupal, un taller de Dramaterapia enfocado a sanar sus propios conflictos.

4 SOBRE. GABRIELA RECABARREN Artista Chilena, estudió canto y danza desde muy pequeña. Luego profesionalmente se ha dedicado al teatro, desde 1984, año en que egresó de la escuela Teatro La Casa dirigida por Don Fernando Cuadra. Ha trabajado con diversos directores nacionales como son, Oscar Hernández, Italo Tai, Malucha Pinto, o como fueron Juan Edmundo González y Rodrigo Marquet; con los que desarrolló maravillosas puestas en escena, las que marcaron claras tendencias luego de algunos años, cuando partió a Brasil en búsqueda de mayor conocimiento artístico y cultural. Bahía, Sao Paulo, Río de Janeiro fueron los lugares que recorrió haciendo teatro, para luego establecerse en Espirito Santo donde vivió dirigiendo diversos grupos como compañía de teatro Capanegra, nombre con el que trabaja hasta el día de hoy. Desarrolla importantes labores como directora teatral, actriz y gestora cultural. Gabriela se titula como Dramaterapeuta de la Universidad de Chile, recogiendo toda su experiencia anterior crea este nuevo estilo de sanación en el que se une el arte, la espiritualidad, el Psicodrama, la Multiplicación Dramática, el Teatro Espontáneo, la Dramaterapia y el Trabajo desde los roles, basado en las constelaciones familiares. Este trabajo ha recorrido Chile, Cuba, Ecuador, Perú, Selva Amazónica Peruana, Brasil, Argentina. Gabriela actualmente vive en el archipiélago de Chiloé, Sur de Chile, donde realiza este trabajo en su centro de arte Capanegra.

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6 Sobre AUGUSTO JOSÉ GÓMEZ CUERVO Viento Diseñador sonoro, actor y narrador oral. Realiza labores de investigación musical, centrando su atención en expresiones étnicas, rescate, fabricación e interpretación de instrumentos ancestrales. Fue director del taller de narración Oral de la Universidad Pedagógica y Tecnológica de Colombia. Actualmente se desempeña como compositor de música incidental en proyectos audiovisuales, teatrales y de narración oral en el Centro de Arte Capanegra.