Taller de dibujo y pintura al óleo

Transcripción

1 Universidad Estatal a Distancia Dirección Extensión Universitaria Programa Promoción Cultural Taller de dibujo y pintura al óleo Modalidad: presencial Nivel: 1 dibujo artístico Duración: 40 horas Inicia: 14 de setiembre Termina el 23 de noviembre. Costo: Profesor encargado: Dennis Castillo Cruz 2016

2 Descripción del curso El Taller de dibujo y pintura al óleo está dirigido a personas que desean aprender o reforzar conocimientos en la técnica del dibujo artístico como base fundamental de la pintura al óleo, pues es necesario que se desarrollen primero habilidades y destrezas en el trazo, para diseñar los cuadros que posteriormente pasaran a ser pintados. Los y las participantes podrán tener un conocimiento básico sobre las principales técnicas de dibujo tales como: La cuadrícula, figuras geométricas y ejes. De la buena elaboración de una composición dependerá que se dé la transformación hacia un diseño artístico que será la imagen principal de una pintura. Durante el desarrollo de este taller se profundizará en conceptos que se relacionan con la composición (armonía, equilibrio, utilización de los planos y la perspectiva, entre otros), así como la utilización de la luz y la sombra, elementos que propiciaran las bases de la imaginación y la composición artística. Objetivo General - Utilizar de manera práctica el dibujo como la base para el diseño de bocetos artísticos. - Practicar con los y las participantes, las técnicas principales de la pintura al óleo. Objetivos específicos - Estimular en los y las participantes, por medio de ejercicios creativos, la capacidad de observar el entorno, - Observar como herramienta que inspire y aporte en la elaboración de dibujos artísticos.

3 - Promover la capacidad creativa mediante la evocación de recuerdos, momentos vividos y significativos para cada participante. Contenidos. Bases del dibujo artístico Elementos de la composición. La Armonía. La luz y la sombra El equilibrio como herramienta importante de la composición. Técnicas básicas para el dibujo (la cuadricula, la forma) La composición geométrica. Introducción de la pintura al óleo Aplicación de las técnicas La metodología El taller de Dibujo y Pintura al Óleo será impartido por medio del aprendizaje teórico-práctico. Se desarrollarán jornadas que inician con explicaciones de carácter teórico al mismo tiempo que se ejecutarán ejercicios prácticos, a través del trabajo en la clase. Será base para el desarrollo del taller conceptos tales como: ancho y alto en el espacio de trabajo (papel de dibujo o lienzo para pintar). Una vez comprendidos estos conceptos, se inicia con el aprendizaje de las herramientas de dibujo (la cuadrícula, las figuras geométricas y los ejes); todos estos elementos ayudaran en el diseño de la composición artística. Posteriormente se desarrolla un trabajo práctico a partir de modelos ya sean impresos en láminas o naturales. Los primeros modelos a utilizar se entregan en clase para realizar las prácticas, y en adelante, los y las estudiantes buscan los diseños de su interés.

4 Otro elemento que se fortalece en este nivel, es la composición por medio de la observación. Para ello, se realizarán salidas de campo y trabajo al aire libre. El curso es completamente presencial debido a que se ejecutan ejercicios en clase y prácticas extra clase. El logro final de este proceso es que los y las estudiantes tengan la capacidad de montar sus primeros diseños y dibujos en el lienzo de pintura. Evaluación Rubros a evaluar Porcentaje Especificaciones Trabajo en clase 25% Valoración del aprovechamiento por parte de los y las estudiantes del tiempo de trabajo presencial. Trabajo extra clase 25% El cumplimiento y puntualidad de los ejercicios que se dejan para desarrollar fuera del aula. Puntualidad 10% Tres ausencias injustificadas conllevan a Creatividad 20% la pérdida del taller. La capacidad de los estudiantes para crear sus propias obras tomando como puntos de referencia los elementos prácticos enseñados en el taller. Aspectos técnicos. 20% Buena aplicación de los conceptos aprendidos en el taller. Recomendaciones al estudiante: Para la aprobación del curso, la nota final debe ser mayor o igual a 7.00 (siete). Para efectos del reconocimiento del curso por parte del Ministerio de Educación Pública, la nota de aprobación debe ser mayor o igual a 8. El promedio final se redondea de acuerdo con lo establecido en el Reglamento General Estudiantil de la UNED en el artículo 51. Las tareas, los proyectos o las actividades en las que se verifique igualdad o similitud serán anuladas y castigadas. Criterio de redondeo para las notas de los cursos: 4,75 5,24 = 5,0 5,25 5,74 = 5,5 5,75 6,24 = 6,0

5 Compromiso del facilitador encargado 6,25 6,74 = 6,5 6,75 7,24 = 7,0 7,25 7,74 = 7,5 7,75 8,24 = 8,0 8,25 8,74 = 8.5 9,25 9,74 = 9,5 9,75 10 = 10 8,75-9,24 = 9,0 Orientar las explicaciones durante la clase. Guiar el trabajo de clase y facilitar la participación activa de cada uno de los participantes, con el objetivo de formar un grupo ameno y de conocimientos múltiples. Responder las consultas de los participantes en relación con los objetivos del curso. Compromiso de los participantes Demostrar responsabilidad durante el curso Puntualidad a la hora de asistir a las lecciones Participar activamente en el curso Respetar las indicaciones del facilitador Realizar los trabajos asignados y entregarlos puntualmente Contribuir en forma positiva al desarrollo del curso, aportando conocimientos y experiencias.

6 Cronograma Semana Temas Rubros Semana 1 Semana 2 Semana 3 Bases del dibujo artístico Ejercicios Prácticos sobre las bases enseñadas Elementos de la composición Semana 4 Ejercicios prácticos sobre la composición con elementos presentados en clase. Semana 5 Semana 6 Semana 7 Semana 8 Ejercicios de composición artística La Armonía como elemento del dibujo artístico. La luz y la sombra Ejercicios prácticos Semana 9 El equilibrio como herramienta importante de la composición Semana 10 Semana 11 Semana 12 Semana 13 Semana14 Técnicas básicas para el dibujo (la cuadricula, La composición geométrica) Ejercicios complejos. Revisión y continuación de trabajo de ejercicios complejos. Diseño y dibujo en lienzo Presentación del trabajo final

7 Referencias Bibliográficas Víktor, L W. Brittain W. Lambert. (1973). Desarrollo de la capacidad creadora. Buenos Aires Argentina. Editorial Kapelusz. Betty, E. (1985). Aprender a dibujar. Madrid - España. Ediciones Fuentabrada. Andrew, L. (1951). CEl dibujo de figura en todo su valor. Buenos Aires - Argentina. Editorial Hachete.