Del Barroco al Arte Contemporáneo

Transcripción

1 Del Barroco al Arte Contemporáneo

2 ÍNDICE 1. JUSTIFICACIÓN 2. ACTIVIDADE S 2.1 NOS CUENTAN CONCERTINA Y EL DRAGÓN 2.2 UN DRAGÓN EN EL AULA 2.3 FOTOS PARA ESTAMPADO 2.4 PROTOTIPOS 2.5 PATRONAJE 2.6 ESTAMPAMOS 2.7 COSTURA 2.8 EL RETRATO 2.9 EXPOSICIÓN

3 1. Justificación Del barroco al arte contemporáneo se enmarca dentro del Programa de Talleres de Enriquecimiento Extracurricular para el Alumnado de Altas Capacidades Intelectuales de la Región de Murcia Etapa de Primaria El objetivo general de dicho taller, es el de analizar el arte Barroco y las emociones que transmite, a través de sus características principales, artistas, moda y aplicación matemática, desde una perspectiva manipulativa y lúdica. Concertina y el dragón es el vehículo para acercar al alumnado a conceptos matemáticos, artísticos y lingüísticos. La literatura es utilizada como recurso para incidir en las emociones y poder después alcanzar el objetivo mencionado. El taller está dividido en 6 sesiones y 9 actividades donde la creatividad y el juego siempre están presenten.

4 2.1. Nos cuentan Concertina y el dragón La literatura y las emociones que despierta, son utilizadas como herramienta para que las matemáticas y el arte resulten atractivos. Por ello, la actividad comienza con el cuentacuentos de Concertina y el dragón. Es un cuento que narra la historia de un dragón formado por instrumentos musicales. A través del juego entre el texto y la imagen, nos adentramos en: - la obra de Velázquez, - conceptos matemáticos (Secuencia de Fibonacci, unidades de medida, etc.), - conceptos musicales (instrumentos, sinfonías, terminología...) y - mitología (Fragua de Vulcano, Las hilanderas...).

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6 2.2. Un dragón en el aula El hecho de que el protagonista principal de cuento, el dragón, no aparezca en las ilustraciones, genera un vacío, un silencio que hace despertar la cursiosidad del niño y su deseo de conocerlo. Para ello sólo le queda la opción de imaginarlo a través de las descripciones que el texto ofrece. Esta omisión intencionada lo que pretende es incidir en el desarrollo de la imaginación del lector. Puesto que la única forma de verlo es a través de su imaginación. Por ello, la actividad un dragón en el aula pretende capturar (dibujar) ese dragón que todos han imaginado.

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8 2.3. Sellos para estampado Tras analizar los diferentes estampados de trajes barrocos, se inicia el proceso de diseño. Para ello comenzamos realizando los diseños de los sellos que utilizaremos para estampar las diferentes telas. Además de diseños florales, el alumando crea imágenes geométricas y más contemporáneas. Con esta técnica se trabaja la idea de positivo y negativo, por lo que el niño/a debe realizar sus diseños previendo el resultado final. En la realización de los sellos trabajamos el concepto de simetría que, más tarde, también estudiaremos al estampar el traje.

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10 2.4. Prototipos Estudiar las formas de los trajes de la época para ir poco a poco interiorizando las características y los elementos utilizados. A partir del uso de materiales reutilizables, con el fin de respetar el medio ambiente, cada alumno/a realiza su prototipo. Esta actividad, además de valorar el medio ambiente, trabaja el paso del plano a la tercera dimensión, la historia (diseño de moda) y la obra de Velázquez.

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12 2.5. Patronaje Medir, dibujar, cortar son acciones necesarias para la actividad del patronaje. La actividad se inicia eligiendo entre las telas, ya que cada uno tendrá que coser sus trozos para finalmente vestirse el día del retrato. En grupos, con ayuda de unos patrones que les facilitamos, el alumnado dibuja sobre el tejido para finalmente poder cortar. El patronaje conlleva trabajar con conceptos matemáticos como son: el espacio, el metro (como unidad de medida) y el paso del plano a la tercera dimensión.

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14 2. 6. Estampamos Una vez hemos cortado el tejido y sabemos cómo se estructura dicho traje (cuál es la parte de atrás y la de delante, el cuello, las mangas...), es el momento de estampar. Gracias a los sellos realizados, el alumnado comienza a estampar libremente su traje, sin olvidar que el diseño final debe ser simétrico.

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16 2.7.Plegamos Para realizar los cuellos y puños se utilizan materiales reutilizables. En esta actividad trabajamos a partir del plegado y un abanico de conceptos matemáticos como son: diversos tipos de simetrías, diagonales, líneas verticales, paralelas, rotaciones...

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18 2.8. Costura Trabajamos con la motricidad fina ya que comenzamos iniciandonos en el mundo de la costura (enhebrar, hacer el nudo al hilo, tipos de pespunte...).

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20 2.9. El retrato Para la actividad del retrato, el alumnado debe recordar aquellas características del barroco que nos ayuden a vestirnos y posar para el retrato (el uso de la luz, la posición 3/4, la expresión). Cada alumno/a, con ayuda de sus compañeros, se prepara y espera que llegue su turno para ser retratado.

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26 2.9. Exposición El taller finaliza con el montaje de una exposición para mostrar el trabajo realizado. A fin de que el alumnado conozca el trabajo de un montaje de exposición, por ello seseparan en grupos cada uno de los cuales se encarga de una labor: iluminación, montaje de cuadros, colocación de esculturas... Una vez que todo está preparado, el alumnado hace de mediador, realizando una visita guiada a los asistentes.

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