Guía académica PRESENTACIÓN DE LA ASIGNATURA

Transcripción

1 Guía académica PRESENTACIÓN DE LA ASIGNATURA La Educación Artística, en el contexto educativo actual de la formación del Profesorado en Educación Primaria, trata de hacer una aproximación al fenómeno artístico desde una perspectiva de globalización de los diferentes lenguajes de expresión, adquisición y aplicación de técnicas, recursos y materiales adecuados en la escuela según edades y de apoyo a todos los procesos gráfico-plásticos que intervengan en la expresión, desarrollo y experiencia lúdica del niño y del futuro profesor. Ello supone: La adquisición de procesos de observación, lectura de imágenes, soluciones de espacio, formas de experimentación y el mayor número posible de exploración de técnicas, materiales y recursos teórico-prácticos con sus correspondientes estrategias en la escuela. El desarrollo de una conducta creativa, relacionada con el pensamiento divergente, la capacidad crítica, la búsqueda de recursos ante situaciones anómalas, la seguridad de actuación, la sensibilidad estética..., dirigida hacia el respeto de las creaciones ajenas, la autoestima, el disfrute de la Expresión plástica... Desde el punto de vista académico, nos referimos a una asignatura de carácter troncal, localizada en el segundo curso, constituida por créditos (3 teóricos y 3 prácticos). Precisa conocimientos previos como: Desarrollo, proceso creador y perceptivo del niño en la Ed. Primaria. Elementos básicos del lenguaje visual y plástico en el espacio bidimensional y tridimensional. De esta manera, como punto de partida de la asignatura, tendremos en cuenta las necesidades educativas del niño/a y del futuro profesor/a, estudiadas en la asignatura Expresión Plástica y su Didáctica. Recordemos que esta materia se compone de un conjunto de dos asignaturas, articuladas en dos cursos y complementarias entre sí. MANUALES DOCENTES DE EDUCACIÓN PRIMARIA 13

2 Guía M.ª Dolores Medina Benítez OBJETIVOS GENERALES 1. Aprender y tomar contacto con el arte en general, así como el arte y la cultura de nuestra tierra mediante diferentes técnicas y recursos bidimensionales y tridimensionales. 2. Promover, a través del arte, todos los procesos comunicativos, sociabilizadores, democráticos e interculturales. 3. Globalizar los diferentes lenguajes de expresión. 4. Desarrollar la creatividad y la imaginación narrativa, constructiva y descriptiva. 5. Fomentar, entre otras, sus capacidades de percepción, abstracción y análisis. 6. Apoyar todos los procesos grafico-plásticos que intervengan en la expresión, desarrollo y experiencia lúdica del futuro profesor y del niño. 7. Obtener la confianza y seguridad necesarias para auto-expresarse y enseñar a expresarse a los niños: 8. Aprender a crear, componer imágenes y desarrollar ideas. 9. Experimentar a partir de técnicas y recursos, usándolos convenientemente, para solucionar sus necesidades expresivas. 10. Fomentar las capacidades de expresión libre, investigación, sensibilidad artística y experiencia lúdica. 11. Conocer y experimentar la aplicación de estas técnicas en la Educación Primaria. 12. Concienciar al profesorado de dirigir la enseñanza-aprendizaje hacia un pensamiento divergente. CONTENIDOS Para trabajar cualquier aspecto referente a los seis módulos, siempre debemos tener en cuenta los conceptos aprehendidos en el primer curso. La totalidad de los seis módulos destacan, cada uno de ellos, dentro de su discurso particular, una parte de los diferentes puntos del currículo de Educación Primaria, según el 2306 REAL DECRETO 115/2004, de 23 de enero. Los demás contenidos a tratar fueron planteados en un primer curso. Los temas que se abordan, en cada módulo, son tratados como un medio para el estímulo de las capacidades mentales y conductuales que intervienen en el potencial creativo del futuro profesorado y en la Educación Primaria. Las creaciones artísticas expuestas como muestra, en los Módulos 1, 3, 4, 5 y 6, han sido realizadas, en su gran mayoría, por los alumnos que han cursado la asignatura en esta universidad. No será el caso de las imágenes que constituyen procesos explicativos sobre las técnicas o las de los análisis de las obras de arte del Modulo 4, realizadas por la autora de este manual docente. 14 MANUALES DOCENTES DE EDUCACIÓN PRIMARIA

3 Educación Artística y su Didáctica Guía MÓDULO 1. LA EXPERIMENTACIÓN COMO EXPERIENCIA FORMADORA En este primer módulo, se abordará la experimentación como el punto de partida para una enseñanza aprendizaje que, a través de la investigación artística, forme al individuo como un ser original, capaz de devenir, resuelto, con recursos para todos los problemas que se encuentre a lo largo de su vida y creativo en cualquier campo del saber. 1. Método de Conceptualización 2. Técnicas y recursos recomendados para explorar 2.1. Marmolado o jaspeado 2.2. Transferencias de imágenes o Frotage 2.3. Copy-art/ escáner El Copy-art El escáner 2.4. Collage 2.5. Pinturas caseras 2.6. Recursos de las ceras y de las témperas Esgrafiado Estampación con ceras Estarcido Falso grabado 2.7. Medios audiovisuales: el vídeo, la fotografía y los ordenadores 3. Aplicación en la Ed. Primaria MÓDULO 2. CREACIÓN Y COMUNICACIÓN ARTÍSTICA Se ha dedicado este segundo módulo a cuestiones que nos ayuden y aproximen a buscar, madurar y representar nuestras ideas mediante un lenguaje visual y plástico propio. A este cometido se debe el procurar una educación, desde la más temprana edad, a través del arte que forme personas maduras y equilibradas, con ideas propias; a los que el desarrollo de sus sentidos les procure un estímulo importante de todas sus capacidades, profesionales creativos en cualquier campo del saber, dirigidos siempre hacia un pensamiento divergente. 1. Métodos y recursos para la creación de imágenes y el desarrollo de ideas 1.1. El boceto como creación y proceso madurativo de ideas 1.2. Proceso de materialización de una imagen o idea 1.3. Propuesta de métodos generadores de los procesos creativos El listado de atributos La Sinéctica MANUALES DOCENTES DE EDUCACIÓN PRIMARIA 15

4 Guía M.ª Dolores Medina Benítez La lluvia de ideas o Brainstorming 1.4. Otros métodos Técnica de automatismo La Ilustración 2. Aplicación en la Ed. Primaria MÓDULO 3. EL PAPEL. TÉCNICAS Y RECURSOS Se muestra aquí uno de los materiales de gran importancia y aprovechamiento en la educación de los niños, por su enorme potencial en diferentes facetas. No sólo como soporte o como elemento expresivo e, incluso, constructivo, sino por ser favorecedor de los procesos psicomotrices. 1. Recursos bidimensionales: rasgado, troceado, plegado, recortado, pegado, arrugado, horadado y collage 2. Recursos tridimensionales 2.1. El papel como recurso técnico para crear espacios tridimensionales 2.2. El papel encolado Combinar mediante suma de porciones u objetos Creación mediante nuevos cuerpos volumétricos para ser revestidos de papel 2.3. La pasta de papel 3. Reciclaje del papel 4. Aplicación en la Ed. Primaria MÓDULO 4. ESTUDIO DE UNA OBRA EN EL ESPACIO BIDIMENSIONAL I El cuarto módulo intenta acercarnos al lenguaje del arte, en general y de nuestra tierra, para aprender a apreciar cada uno de los recursos plásticos de la composición, estudiados en el curso anterior, así como su valor expresivo. Las diferentes formas de expresión y representaciones artísticas, a través de la historia, nos mostrarán datos que nos ayudarán a comprender su valor y las distintas formas de pensamiento que comportan, a lo largo de los tiempos, dichas manifestaciones gráfico-plásticas. Esta primera parte del tema planteado va destinada a la formación del futuro docente. 1. Introducción al lenguaje del arte y su aportación en la enseñanza 1.1. Análisis de los aspectos técnicos Introducción Histórica. El autor Movimiento pictórico Título, género, técnica y dimensiones 16 MANUALES DOCENTES DE EDUCACIÓN PRIMARIA

5 Educación Artística y su Didáctica Guía 1.2. Análisis de los aspectos gráfico-plásticos Líneas compositivas Líneas convergentes Proporción Situación de grandes masas de color Relación figura-fondo Diferentes Planos Líneas de fuerza y puntos de tensión Centros de interés y centro geométrico Ritmo Movimiento Luz Color y textura 1.3. Globalización de los diferentes lenguajes de expresión a partir de la obra estudiada Textualización Instrumentalización Interpretación Creación Dramatización MÓDULO 5. ESTUDIO DE UNA OBRA EN EL ESPACIO BIDIMENSIONAL II En la segunda parte del tema, correspondiente al quinto módulo, se plantearán cuestiones referentes a la aplicación de esta aproximación artística a la Educación Primaria, mediante un planteamiento didáctico, según sus etapas gráfico-plásticas. 1. Estudio de una obra en el espacio bidimensional Estudio de la obra de arte en la Ed. Primaria, según etapas gráfico-plásticas Objetivos Contenidos Metodología Motivación Actividades Técnicas y materiales Evaluación MANUALES DOCENTES DE EDUCACIÓN PRIMARIA 17

6 Guía M.ª Dolores Medina Benítez MÓDULO 6. RECURSOS DE EXPRESIÓN PLÁSTICA PARA EL JUEGO DRA- MÁTICO Y EL TALLER DE DRAMATIZACIÓN EN LA ED. PRIMARIA Cobran importancia en este módulo, el concienciar del valor educativo y comunicativo que poseen la dramatización y el taller de dramatización en la expresión plástica, así como la globalización de los distintos lenguajes de expresión para una comunicación más rica y completa. 1. Recursos de expresión plástica para el juego dramático y el taller de dramatización en la Ed. Primaria 1.1. Títeres o marionetas y sombras chinas Los títeres o marionetas Las sombras chinas 1.2. Vestuario (Antifaz, máscara, gorro, peluca, disfraz y otros accesorios) y maquillaje El vestuario El maquillaje 1.3. Escenografía: influencia de la luz y el color; los decorados y la instrumentalización Influencia de la luz y el color Los decorados El sonido o instrumentalización 1.4. Aplicación en la Ed. Primaria Recomendaciones adecuadas a las etapas grafico plásticas para los recursos del taller de dramatización y el juego dramático Las técnicas y materiales ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS Para llevar a cabo esta asignatura, se trabajará en dos vertientes, claramente definidas y globalizadas por temas, de modo simultáneo. Una tendrá un sentido teórico y, la otra, práctico. En la primera, se tratará de teorizar mediante un diálogo general. Se aplicarán los métodos expositivo (manual docente de la asignatura, soporte en línea, página Web de la asignatura) y demostrativo (tutorías presenciales y en línea). El manual docente y la página Web de la asignatura, ayudados de la docencia en línea, abarcarán los conocimientos básicos exigidos para superar dicha asignatura. La lectura de la bibliografía recomendada constituye una fuente importante para engrosar la formación de un conocimiento más complejo y fluido. La segunda o práctica, se proyectará como una aptitud de trabajo, consistente en organizar los métodos de experimentación a la par que los contenidos de la siguiente forma: 18 MANUALES DOCENTES DE EDUCACIÓN PRIMARIA

7 Educación Artística y su Didáctica Guía Radial: Se trata de enriquecer el pensamiento, la fluidez de ideas, las perspectivas múltiples, la fácil elección, la pérdida del miedo y el respeto a las ideas ajenas y todos los procesos creativos en general, así como los hábitos de trabajo intelectual. Se parte de un núcleo significativo y motivacional individual en el que el alumno deberá procurar una mayor implicación en el proceso de enseñanza-aprendizaje. Será él quien deba descubrir los distintos recursos, tanto técnicos como plásticos, que satisfagan sus necesidades de expresión para el trabajo planteado. Desarrollo en espiral: se procura que el alumno tenga madurez y consolidación, tanto en el aspecto formativo como en el informativo. En este caso concreto, el desarrollo en espiral viene dado por la complementariedad de lo aprendido, donde los conocimientos expuestos en una primera parte (con fines informativos-formativos) complementan a los expuestos en segundo lugar (con fines formativos-experimentales). Delante-atrás: se pretende lograr una mayor integración y globalización y para ello intenta desarrollar los experimentos avanzando hacia delante (de forma encadenada o paralela), pero a la vez los vincula a los expuestos con anterioridad para obtener sentido del todo. Configuran otro modo de aprendizaje complementario, el producido en foros, a través de tutorías presenciales o en línea, en los que el alumnado comparte las experiencias obtenidas, en cualquiera de los módulos, con otros compañeros. El objetivo es ampliar sus horizontes y diversificar sus experiencias, teórico-prácticas, para obtener una visión más completa del objeto de estudio. MATERIAL DIDÁCTICO Aparte de los ya mencionados en el apartado anterior (manual docente y página Web de la asignatura, soporte en línea, y bibliografía), cabe esperar que el profesor encargado de la asignatura en línea incorpore nuevos elementos (videos, ficheros de interés...) a lo largo del curso, de lo que se les informará, debidamente, en su momento. EVALUACIÓN La evaluación de la asignatura incluye la realización de trabajos prácticos, la participación en las actividades en línea (foros de discusión, charlas, aportaciones, iniciativas y propuestas del alumnado) y una prueba escrita presencial: Parte I. La participación en las actividades en línea y la realización de las tareas programadas aporta el 40% de la nota final y se evaluará a partir de la participación en las actividades en línea y la realización de los trabajos previstos. La nota oscila entre 0 y 4. Será necesario obtener una nota mínima de 2 puntos para superar esta parte de la asignatura. Parte II. La parte teórica de la asignatura aporta el 60% de la nota final y se evaluará mediante una prueba escrita que consta de 30 preguntas de respuesta múltiple. La nota del examen oscila entre 0 y 6. La nota mínima necesaria para superar esta parte de la asignatura es de 3 puntos. MANUALES DOCENTES DE EDUCACIÓN PRIMARIA 19

8 Guía M.ª Dolores Medina Benítez La asignatura se considera superada cuando el estudiante ha conseguido los mínimos necesarios (2 puntos en la parte I y 3 puntos en la parte II). La nota final consiste, superados los mínimos señalados anteriormente, en la suma de las puntuaciones de la parte I y de la parte II. BIBLIOGRAFÍA BIBLIOGRAFÍA RECOMENDADA A.A. V.V. (1993). Historia Universal del Arte. Barcelona: Planeta. Arnheim, R. (1989). Arte y percepción visual. Madrid: Alianza Forma. Baket, O. (1988). Marionetas de mano. Barcelona: Ceac. Nuevas Ideas. Bisquert, A. (1977). Las Artes Plásticas en la Escuela. Madrid: Ministerio de Educación y Ciencias. B.O.E Currículo de Educación Primaria, según el 2306 REAL DECRETO 115/2004, de 23 de enero. Madrid. Butterfield, M. (1994). Diviértete haciendo marionetas. Madrid: Debate. Cervera, J. (1996). La dramatización en la escuela. Madrid: Editorial Bruño. Cerrillo, P. y García, J. (1997). Teatro infantil y dramatización escolar. Cuenca: Ediciones de la Universidad de Castilla-La Mancha. Curtis, J., Demos, G. y Torrance, E. (1976). Implicaciones educativas de la creatividad. Salamanca: Editorial Anaya. Dalley, T. (1981). Guía completa de ilustración y diseño. Técnicas y materiales. Madrid: Herman Blume. Davis, G. A. y Scott, J. A. (1980). Estrategias para la creatividad. Buenos Aires: Piados Educador. De la Torre, S. (1982). Educar en la creatividad. Recursos para educar la creatividad En El Mundo Escola. Madrid: Nancea. Delgado, J.; Leiro, A. y Martinez, E. (1984). El collage. Técnicas y medios de expresión plástica. Madrid: Papeles de Acción Educativa. Delpeux, H. (1993). Títeres y marionetas. Barcelona: Vilamala. Dondis, D. A. (1990). La sintaxis de la imagen. Barcelona: Editorial Gustavo Gili, S.A. Fhilpott, V. (1995). Cómo hacer y manejar marionetas. Madrid: Plesa. Gardner, H. (1987). Arte, mente y cerebro. Una aproximación cognitiva a la creatividad. Buenos Aires: Paidos Studio/ Básica. Guilfor, J. P. y otros (1991). Creatividad y educación. Buenos Aires: Paidós Educador. Hernández y Hernández, Jódar Mariño y Marín Viadel, R. (1991). - Qué es educación artística? Barcelona: Ed. Sendai. Malins, F. (1983). Mirar un cuadro para entender la pintura. Madrid: Herman Blume. Marín Ibañez, R. (1974). La creatividad en la educación. Cuadernos Pedagógicos, nº 29. Buenos Aires: Ed. kapelusz. 20 MANUALES DOCENTES DE EDUCACIÓN PRIMARIA

9 Educación Artística y su Didáctica Guía Marín Viadel, R.; AA. VV. (2003). Didáctica de la Educación Artística. Madrid: Pearson Educación. Martinez Beltran, J. M. (1976). Pedagogía de la creatividad. Madrid: Editorial Bruño. Medina, M. (2001). La experimentación como experiencia formadora. I Congreso Nacional de Didácticas Específicas. Las Didácticas de las Áreas Curriculares del siglo XXI. Volumen I. Granada: Grupo Editorial Universitario. Medina, M. (2002). Método de Conceptualización: una aportación práctica al desarrollo del pensamiento creativo en todos los niveles de la educación. El Guiniguada. Las Palmas de Gran Canaria: Vicerrectorado de Investigación, Desarrollo e Innovación de la ULPGC. Medina, M. (2006). Expresión plástica y su didáctica. Colección de Manuales Docentes de Educación Primaria, Nº 11. Las Palmas de Gran Canaria: Vicerrectorado de Planificación y Calidad de la ULPGC. Parramón, J. M. (1979). Así se compone un cuadro. Barcelona: Instituto Parramón. Pavey, D. (1984). Juegos de expresión plástica. Barcelona: CEAC. Read, H.: Educación por el arte. Buenos Aires: Paidós Educador. Signorelli, M. (1963). El niño y el teatro. Buenos Aires: Universitaria. Tanaka, B. (1963). Pequeño teatro: marionetas y disfraces. Valencia: MasIvars. Tejerina, I. (1994). Dramatización y teatro infantil. Dimensiones psicopedagógicas y expresivas. Madrid: Siglo Veintiuno de España Editores, S.A. Vives, J. (1990). Dibujemos cómics. Barcelona: Ed. Labor S.A. RESEÑAS BIBLIOGRÁFICAS MEC. (2004). R. D. por el que se establecen los Objetivos y contenidos básicos en la Educación Primaria. B.O.E. nº 157 de 2 de julio de M.E.C Decreto de currículo de Educación Primaria, área de Educación Artística. Madrid, MANUALES DOCENTES DE EDUCACIÓN PRIMARIA 21