CARACTERÍSTICAS DEL ÁREA

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1 PROGRAMACIÓN DEL ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 3º CURSO EDUCACIÓN PRIMARIA CARACTERÍSTICAS DEL ÁREA Las manifestaciones artísticas son una de las aportaciones inherentes al desarrollo de la humanidad. Desde sus orígenes, el hombre ha expresado y comunicado sus necesidades, sentimientos e ideas a través del arte; por tanto, no puede haber un estudio de la historia del hombre donde no se contemple la presencia del arte en todas sus posibilidades. Conocer las manifestaciones artísticas y su evolución supone conocer y enriquecer la historia de la humanidad con la información que éstas nos ofrecen para entender en profundidad la evolución psicológica, cognitiva y emocional del hombre integralmente considerado. Por otra parte, el proceso de aprendizaje en el ser humano no puede estar alejado del desarrollo de sus facetas artísticas que le sirven como un medio de expresión de sus ideas, pensamientos y sentimientos. Al igual que ocurre con otros lenguajes, el ser humano utiliza tanto el lenguaje plástico como el musical para comunicarse con el resto de seres humanos. Estos lenguajes, por tanto, deben formar parte del bagaje cultural del alumno, que debe ser capaz de aprenderlos y utilizarlos para comunicar, expresar y disfrutar de todo lo artístico que le rodea y que le estimulará tanto su desarrollo cognitivo como emocional, dotándole de las herramientas y estrategias necesarias para afrontar un mundo lleno de incertidumbres y de cambios, evaluarlo y participar activamente en él. Desde esta perspectiva, entender, conocer e investigar desde edades tempranas los fundamentos de dichos lenguajes van a permitir al niño el desarrollo de la atención, la percepción, la inteligencia, la memoria, la imaginación, la creatividad, la sensibilidad y la iniciativa. Además, el conocimiento plástico y musical permitirá el disfrute del patrimonio cultural y artístico valorando y respetando las aportaciones que se han ido añadiendo al mismo.. Colegio de Educación Infantil y Primaria Las Castillas Página 1

2 PROGRAMACIÓN DEL ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 3º CURSO EDUCACIÓN PRIMARIA SECUENCIA Y TEMPORALIZACIÓN DE CONTENIDOS (TABLA DE LAS UD). CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y SUS CORRESPONDIENTES ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE EVALUABLES.INTEGRACIÓN DE LAS COMPETENCIAS CLAVE, MEDIANTE LA RELACIÓN ENTRE LOS ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE Y LAS COMPETENCIAS. *Documento Anexo 1. Tabla de estándares ESTRATEGIAS E INSTRUMENTOS PARA LA EVALUACIÓN DE LOS APRENDIZAJES DEL ALUMNADO Los aprendizajes del alumnado se evaluarán a través de la consecución de los diferentes estándares de aprendizaje del área. Dichos estándares afectarán a la nota del área curricular en base a la ponderación que la Consejería ha establecido para ellos por ser básicos, intermedios o avanzados. Cada estándar se asociará a un instrumento de evaluación dentro de la herramienta Evalúa, y se procurará que dichos instrumentos sean lo más variados posible. Cada estándar se valorará en uno o varios momentos del curso, si bien se tendrá en cuenta únicamente la última nota puesta a la hora de incluirla en la ponderación. Asimismo los alumnos que no superen una cantidad de estándares tal, que no les permita demostrar un nivel adecuado en una determinada competencia, necesitarán trabajar dichos estándares en el trimestre siguiente, especialmente aquellos que sean básicos e intermedios. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN El grado de consecución de cada estándar se valorará por un sistema de rúbricas del 1 al 5, en base a los siguientes criterios: 1.- Nunca o casi nunca es conseguido. Equivale a insuficiente. 2.- Aproximadamente la mitad de las veces consigue ese estándar. Equivale a un suficiente. 3.- Más de la mitad de las veces consigue ese estándar pero sin destacar en exceso. Equivale a un bien 4.- Destaca en la consecución de ese estándar, sin llegar a la excelencia, pero supera el bien. Equivale a un notable. 5.- Siempre, o casi siempre, consigue el estándar. Se acerca a la excelencia o la consigue. Equivale a un sobresaliente. Colegio de Educación Infantil y Primaria Las Castillas Página 2

3 PROGRAMACIÓN DEL ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 3º CURSO EDUCACIÓN PRIMARIA En base a la calificación de los diferentes estándares y la ponderación de los mismos se obtendrá tanto la calificación numérica del área. Así mismo, la calificación de dichos estándares formará parte de la valoración del nivel de las competencias clave. Al final de cada curso escolar se decidirá en base al grado de consecución de las diferentes competencias clave la repetición o no de curso escolar. ORIENTACIONES METODOLÓGICAS, DIDÁCTICAS Y ORGANIZATIVAS. La metodología llevada a cabo en la Educación Artística está basada en el aprendizaje activo, participativo, cooperativo, significativo y vinculado con la experiencia y la realidad. El principal objetivo es fomentar las relaciones entre iguales y promover el trabajo entre grupos diferentes. Debido a las características particulares de cada grupo y las propias del área de educación artística se utilizará una metodología activa, participativa y motivadora que parta del nivel de desarrollo de los alumnos y sus conocimientos previos y que potencie tanto el aprendizaje individual del alumno como el aprendizaje cooperativo. Los materiales usados serán los directamente relacionados para llevar a cabo sus producciones (reglas, compás, colores ) y también todo aquel material que se encuentre en su entorno y que pueda tener una finalidad expresiva. Las instalaciones más usadas para la impartición del área será el aula destinado específicamente para la Educación Artística, pero debido a la diversidad de actividades se pueden explorar nuevas posibilidades utilizando diferentes entornos (patio, visita de un edificio, museo, etc). Las sesiones estarán organizadas diferenciando, normalmente, tres etapas (presentación de la tarea a llevar a cabo, siempre de manera motivadora señalando los materiales que van a ser necesarios, para después pasar a la etapa de explicación y ejemplificaciones, y terminar en la fase de producción por parte de los alumnos ya sea individualmente o en grupos dependiendo de lo que requiera cada tarea). Colegio de Educación Infantil y Primaria Las Castillas Página 3

4 PROGRAMACIÓN DEL ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 3º CURSO EDUCACIÓN PRIMARIA MATERIALES CURRICULARES Y RECURSOS DIDÁCTICOS. *Documento Anexo 2. Unidades. La gran mayoría de material es de elaboración propia adaptando los contenidos a trabajar a los intereses del alumnado. Páginas web: PLAN DE ACTIVIDADES o Halloween (concurso de calabazas) o Fiesta de Navidad. (decoraciones varias) o Día del árbol o Día del libro (marcapáginas y trabalenguas) o Día del árbol o Día de la paz o Día del padre/madre/familia/ninguno o Carnaval (disfraces) o Día de la paz. o Día del medio ambiente Colegio de Educación Infantil y Primaria Las Castillas Página 4

5 ARTÍSTICA 3º PRIMARIA % TRIMESTRES Mat. CONTENIDOS CRIT. EVALUACIÓN ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE EVALUABLES B-I-A 1º 2º 3º curric. CC.BB. 3º curso de Educación Primaria a) Educación plástica Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Lenguaje audiovisual 1.- Las imágenes fijas y en movimiento - Análisis y lectura de imágenes - Interpretación de los mensajes 2.- La fotografía - En papel y digital 3.- El cómic como elemento expresivo y artístico 4.- La rotulación 5.- La imagen digital: - Búsqueda, selección, copiado y pegado de imágenes con programas informáticos. - Uso responsable de la imagen en internet Proceso creativo Elaboración de una composición visual individual y/o grupal respetando las fases del proceso creativo: - Propósito de la obra: búsqueda de información y elección del proyecto. - Planificación: Trabajo a desarrollar: cómic Recursos necesarios: herramientas y materiales (imágenes, lápices, pinturas ) y soporte (papel, cartulina ) - Reparto de tareas (actividad grupal) - Realización del proyecto - Comunicación verbal - Valoración del trabajo realizado Bloque 1: Educación audiovisual 1. Distinguir las diferencias fundamentales entre las imágenes fijas y en movimiento clasificándolas siguiendo patrones aprendidos. 2. Aproximarse a la lectura, análisis e interpretación del arte y las imágenes fijas y en movimiento en sus contextos culturales e históricos comprendiendo de manera crítica su significado y función social siendo capaz de elaborar composiciones visuales nuevas a partir de los conocimientos adquiridos. 3. Utilizar las tecnologías de la información y la comunicación de manera responsable para la búsqueda, creación y difusión de imágenes fijas y en movimiento Analiza y describe de manera sencilla y utilizando la terminología adecuada imágenes fijas y en movimiento atendiendo al tamaño, formato, tema, elementos, uso Conoce la evolución de la fotografía de papel a la digital. Interpreta los mensajes que trasmiten las imágenes (vallas publicitarias, rótulos, iconos, signos o logos). Secuencia una historia en viñetas en las que incorpora imágenes y frases, siguiendo el patrón de un cómic Utiliza la tipografía adecuada en sus producciones artísticas Cuida el material y respeta las normas establecidas en el proceso creativo. Muestra interés por participar en tareas de grupo. Valora con respeto las composiciones visuales realizadas. Usa los medios informáticos de manera responsable en la búsqueda y uso de imágenes digitales, Copia, corta y pega imágenes digitales en la realización de una composición visual. I X UD2 CC I X UD2 CD B X UD2 CC B X UD2 CC I X UD2 CC B X X X UD1,2,3,4 CS B X X X UD1,2,3,4 CS B X X X UD1,2,3,4 CS I X UD2 CD I X UD2 CD Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Lenguaje plástico 1.- El espacio bidimensional: organización y proporcionalidad 2.- El color - Colores primarios - Colores secundarios 3.- Técnicas pictóricas: las témperas y las acuarelas 4.- Manifestaciones artísticas: La pintura: - Tema de la pintura: el bodegón - Apreciación, disfrute, respeto y valoración. - Principales obras pictóricas 5.- Profesiones artísticas: los pintores Proceso creativo Elaboración de una composición artística tridimensional, individual y/o grupal respetando las fases del proceso creativo: - Propósito de la obra: búsqueda de información (bibliográfica e internet) y elección del proyecto: Máscaras y Bloque 2: Expresión artística 1. Identificar el entorno próximo y el imaginario, explicando con un lenguaje plástico adecuado sus características. 2. Representar de forma personal ideas, acciones y situaciones valiéndose de los elementos que configuran el lenguaje visual. 3. Realizar producciones plásticas siguiendo pautas elementales del proceso creativo, experimentando, reconociendo y diferenciando la expresividad de los diferentes materiales y técnicas pictóricas y eligiendo las más adecuadas para la realización de la obra planeada. 4. Utilizar recursos bibliográficos, de los medios de comunicación y de internet para obtener información que le sirva para planificar y organizar los procesos creativos, así como para conocer e Realiza dibujos de bodegones reproduciendo con cierta precisión sus elementos. Describe de manera sencilla y utilizando la terminología del lenguaje plástico sus producciones artísticas. Distingue los colores primarios y secundarios y los combina libremente en sus producciones. Organiza el espacio de sus producciones bidimensionales utilizando los conceptos básicos de espacio y proporción. Utiliza las técnicas pictóricas (temperas, acuarelas) para la creación de composiciones artísticas manejando los materiales e instrumentos de manera adecuada, cuidando el material. Presenta sus trabajos con limpieza. Realiza obras plásticas con las técnicas aprendidas: témperas y acuarelas Busca en libros y en internet la información pertinente para seleccionar y organizar su proceso creativo. B X UD1 CC B X UD1 CL B X UD1 CC B X UD1 CC B X UD1 CC B X X X UD1,2,3,4 AA B X UD1 CC

6 Proceso creativo Elaboración de una composición artística tridimensional, individual y/o grupal respetando las fases del proceso creativo: - Propósito de la obra: búsqueda de información (bibliográfica e internet) y elección del proyecto: Máscaras y marionetas - Planificación: Técnicas a desarrollar: papel maché, papiroflexia, plegado, pegado. Selección de materiales (ceras, pinceles, témperas, acuarelas, diversos tipos de papel, plastilina, pinzas, palillos y materiales de desecho ) - Reparto de tareas (actividad grupal) - Realización del proyecto - Comunicación verbal - Valoración del trabajo realizado y eligiendo las más adecuadas para la realización de la obra planeada. 4. Utilizar recursos bibliográficos, de los medios de comunicación y de internet para obtener información que le sirva para planificar y organizar los procesos creativos, así como para conocer e intercambiar informaciones con otros alumnos. 5. Imaginar, dibujar y elaborar obras tridimensionales con diferentes materiales. 6. Conocer las manifestaciones artísticas más significativas que forman parte del patrimonio artístico y cultural, adquiriendo actitudes de respeto y valoración de dicho patrimonio Busca en libros y en internet la información pertinente para seleccionar y organizar su proceso creativo Confecciona obras tridimensionales con diferentes materiales: máscaras, marionetas Aprecia y valora las principales obras pictóricas del patrimonio cultural y artístico de su localidad y región. Se comporta adecuadamente en los museos Conoce el trabajo de los pintores, materiales y herramientas con las que trabaja, interesándose por las características de su trabajo. I X UD 1 SI B X UD1 CC I X UD3 CC B X UD3 CS A X UD3 CC Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Lenguaje geométrico 1.- Tipos de rectas: - Paralelas - Perpendiculares. - Oblicuas. 3.- Figuras planas: - Circunferencia - Circulo 4.- Suma de segmentos. 5.- Tipos de ángulos: agudos, rectos y obtusos. 6.- Instrumentos del dibujo geométrico: - La regla. - La escuadra - El cartabón 7.- Traslación y simetría. Proceso creativo Elaboración de una composición geométrica individual y/o grupal respetando las fases del proceso creativo. - Propósito de la obra - Planificación: Trabajo a desarrollar: Creaciones simétricas Recursos necesarios: materiales (lápices de colores, rotuladores..) y soporte (papel cuadriculado) - Reparto de tareas (actividad grupal). - Realización del proyecto - Comunicación verbal - Valoración del trabajo realizado a) Educación musical Bloque 3: Dibujo Geométrico 1. Identificar conceptos geométricos en la realidad que rodea al alumno relacionándolos con los conceptos geométricos contemplados en el área de matemáticas con la aplicación gráfica de los mismos. 2. Iniciarse en el conocimiento y manejo de los instrumentos y materiales propios del dibujo técnico manejándolos adecuadamente Dibuja por aproximación con la regla rectas paralelas, oblicuas y perpendiculares. Realiza y colorea composiciones con círculos y circunferencias utilizando plantillas y objetos cotidianos. Suma segmentos gráficamente utilizando la regla Dibuja ángulos rectos, agudos y obtusos utilizando los ángulos de la escuadra y el cartabón. Reproduce dibujos por traslación. Crea composiciones simétricas en papel cuadriculado a partir del eje de simetría. Analiza la realidad descomponiéndola en formas geométricas básicas y trasladando la misma a composiciones bidimensionales. Identifica en una obra bidimensional las figuras planas trabajadas Usa y aprecia el resultado de la utilización correcta de los instrumentos geométrico valorando la precisión en los resultados. del dibujo I X UD4 CM B X UD4 CC B X UD4 CM I X UD4 CC A X UD4 CC B X UD4 SI A X UD4 CM B X UD4 CM I X UD4 CC Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Bloque 4: Escucha Cualidades del sonido: altura (agudo-grave), intensidad (forte-piano), timbre y duración (largo-corto). Reconocimiento de estas cualidades en instrumentos y voces. Interés en su clasificación. Registros de voz: soprano, contralto, tenor, bajo. 1. Utilizar la escucha musical para la indagación en las posibilidades del sonido de instrumentos y voces Identifica y clasifica las cualidades del sonido de instrumentos y voces, respecto a la altura, intensidad, timbre y duración. 2. Analizar la organización de una obra 2.1. Reconoce la forma de una obra musical. musical y describir los elementos que la 2.2. Distingue en una audición registros de la voz, instrumentos escolares de acuerdo componen. a su afinación y producción del sonido, así como familias de instrumentos. 3. Conocer canciones populares de otras 3.1. Escucha canciones populares de otras regiones y países. I X X X UD1, 2, 3 CC A X X X UD 1, 2, 3 CC I X X X UD 1, 2, 3 CC

7 su clasificación. Registros de voz: soprano, contralto, tenor, bajo. Instrumentos escolares de acuerdo a su afinación: determinada e indeterminada. Familias de instrumentos: cuerda, viento, percusión, eléctricos. Reconocimiento en una audición de tipos de voz, instrumentos escolares y familias de instrumentos. Diferenciación de monodia y polifonía. Formas musicales: rondó (ABACA), ostinato y canon. Reconocimiento de timbres y cualidades de diferentes materiales sonoros. Disfrute en la escucha de canciones populares de otras regiones y países, interesándose por ampliar el repertorio y por mantener las normas de comportamiento. musical y describir los elementos que la 2.2. Distingue en una audición registros de la voz, instrumentos escolares de acuerdo componen. a su afinación y producción del sonido, así como familias de instrumentos. 3. Conocer canciones populares de otras 3.1. Escucha canciones populares de otras regiones y países. regiones y países, valorando la 3.2. Aprecia la importancia de conservar el patrimonio musical a partir de la escucha importancia de mantener y difundir el de obras variadas. patrimonio musical. 4. Aprender a respetar las normas para afrontar las audiciones y representaciones Entiende la importancia de las normas de comportamiento en una audición y representaciones musicales. B X X X UD 1, 2, 3 CC B X X X UD 1, 2, 3 CC B X X X UD 1, 2, 3 CS Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Técnica vocal: fonación, articulación, entonación, afinación y respiración. Cuidado de ésta en la interpretación de canciones. Improvisación vocal en ejercicios de pregunta y respuesta. Instrumentos acústicos de las diferentes familias (cuerda, viento, percusión) y eléctricos. Identificación visual de los mismos. Lenguaje musical convencional: pentagrama, clave de sol, notas, figuras y sus silencios, tempo, ritmo, compás (binario y ternario), signos de prolongación (calderón), escala (diatónica y pentatónica). Ritmos sencillos con redonda, blanca, negra, corchea, semicorchea y sus silencios. 1. Entender la voz como instrumento y recurso expresivo, partiendo de la canción y de sus posibilidades. 2. Utilizar el lenguaje musical en la interpretación grupal o individual de piezas vocales e instrumentales que contengan procedimientos musicales de repetición y variación. 3. Asumir la responsabilidad en la interpretación en grupo, respetando tanto las aportaciones de los demás como a la persona que asume la dirección. 4. Explorar y utilizar las posibilidades sonoras y expresivas de diferentes materiales e instrumentos Emplea la técnica vocal para la interpretación de canciones Utiliza lenguaje musical para la interpretación de obras. Transcribe al lenguaje musical convencional esquemas rítmicos sencillos. Clasifica instrumentos acústicos y electrónicos, así como registros de la voz. Interpreta piezas vocales e instrumentales que contengan procedimientos musicales de repetición y variación, para distintos agrupamientos con acompañamiento Valora el conocimiento e interpretación de canciones populares de otras regiones y países al enriquecimiento personal, social y cultural Explora las posibilidades sonoras y expresivas de instrumentos. B X X X UD 1, 2, 3 SI B X X X UD 1, 2, 3 SI B X X X UD 1, 2, 3 CC A X X X UD 1, 2, 3 CC I X X X UD 1, 2, 3 CC B X X X UD 1, 2,3 CC I X X X UD 1, 2, 3 SI Uso e interés del lenguaje musical en la interpretación de obras y en la realización de dictados rítmicos. Entonación de canciones populares de otras regiones y países con acompañamiento instrumental. Coro escolar: ostinatos melódicos y rítmicos. Iniciación a la polifonía: canon. Interpretación de piezas instrumentales con flauta dulce (iniciación). Conocimiento de roles de profesionales de la música. Experimentación con diferentes materiales sonoros. Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Bloque 6: La música, el movimiento y la danza El cuerpo como instrumento expresivo: posibilidades sonoras y motoras. Valoración como instrumento para la expresión de sentimientos y emociones. Control postural, coordinación corporal, y 1. Conocer las posibilidades expresivas del cuerpo a través del movimiento y la danza, valorando su aportación al patrimonio y disfrutando de su interpretación Identifica el cuerpo como instrumento para la expresión de sentimientos y emociones Controla la postura y la coordinación con la música cuando interpreta danzas Conoce danzas regionales valorando su aportación al patrimonio artístico y cultural. B X X X UD 1, 2, 3 CC B X X X UD 1, 2, 3 CC

8 como instrumento para la expresión de sentimientos y emociones. Control postural, coordinación corporal, y técnicas de movimiento: juegos de juegos motores acompañados de secuencias sonoras y canciones. Danzas tradicionales de Castilla-La Mancha. Disfrute en su realización y valoración como aportación al patrimonio artístico y cultural. danza, valorando su aportación al patrimonio y disfrutando de su interpretación Controla la postura y la coordinación con la música cuando interpreta danzas Conoce danzas regionales valorando su aportación al patrimonio artístico y cultural Reproduce y disfruta interpretando danzas tradicionales de Castilla-La Mancha entendiendo la importancia de su continuidad y el traslado a las generaciones futuras Realiza movimientos espaciales de forma libre y guiada siguiendo una audición. I X X X UD 1, 2, 3 CC A X UD 3 CC B X X X UD 1, 2, 3 SI

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11 Nº 1 Nombre Me gusta la música Temporalización PRIMER TRIMESTRE Introducción Trabajaremos la distinta clasificación de los sonidos. Conoceremos los distintos instrumentos de percusión. Clasificaremos los tipos de voces. Diferenciaremos entre sonido y silencio y profundizaremos en el lenguaje musical: pulso, figuras, notas, pentagrama, clave de sol. Contenidos Criterios de Evaluación Bloque 4: Escucha Cualidades del sonido: altura (agudograve), intensidad (forte-piano), timbre y duración (largo-corto). Reconocimiento de estas cualidades en instrumentos y voces. Interés en su clasificación. 1. Utilizar la escucha musical para la indagación en las posibilidades del sonido de instrumentos y voces. Estándares de aprendizaje Recursos didácticos (actividades y metodología) 1.1. Identifica y clasifica las cualidades del sonido de instrumentos y voces, respecto a la altura, intensidad, timbre y duración. - Explicación del concepto de sonido y clasificación de sus cualidades. - Escuchar sonidos de instrumentos de percusión para identificar y reconocer sus cualidades del sonido. - Audición de voces para identificar y reconocer sus cualidades del sonido. - Presentación de los signos gráficos que representan la intensidad. Bloque 4: Escucha Registros de voz: soprano, contralto, tenor, bajo. Instrumentos escolares de acuerdo a su afinación: determinada e indeterminada. Familias de instrumentos: percusión. Reconocimiento en una audición de tipos de voz, instrumentos escolares y familias de instrumentos. 2. Analizar la organización de una obra musical y describir los elementos que la componen Reconoce la forma de una obra musical Distingue en una audición registros de la voz, instrumentos escolares de acuerdo a su afinación y producción del sonido, así como familias de instrumentos. - Audición de una canción para localizar su forma musical (eco; rondó) - Audición instrumentos de percusión. - Audición para la diferenciación de voces. - Audición de una obra musical siguiéndola a través de un

12 Formas musicales: rondó (ABACA). musicograma. Reconocimiento de timbres y cualidades de diferentes materiales sonoros. Bloque 4: Escucha Disfrute en la escucha de canciones populares de otras regiones y países, interesándose por ampliar el repertorio y por mantener las normas de comportamiento. 3. Conocer canciones populares de otras regiones y países, valorando la importancia de mantener y difundir el patrimonio musical Escucha canciones populares de otras regiones y países Aprecia la importancia de conservar el patrimonio musical a partir de la escucha de obras variadas. - Audición de canciones populares de otros países. - Audición de villancicos. - Búsqueda de canciones populares de otras regiones y países. 4. Aprender a respetar las normas para afrontar las audiciones y representaciones Entiende la importancia de las normas de comportamiento en una audición y representaciones musicales. - Asistencia a una audición/ teatro musical/ concierto respetando normas de comportamiento. Técnica vocal: fonación, articulación, entonación, afinación y respiración. Cuidado de ésta en la interpretación de canciones. Improvisación vocal en ejercicios de pregunta y respuesta. 1. Entender la voz como instrumento y recurso expresivo, partiendo de la canción y de sus posibilidades Emplea la técnica vocal para la interpretación de canciones. - Presentación de la voz como primer instrumento. - Juego de utilizar diferentes entonaciones para decir una misma palabras. - Ejercicios y juegos de respiración, previos a la interpretación de una canción. - Articulación y vocalización de fragmentos de una canción. - Improvisación de sonidos onomatopéyicos, sonidos graves y agudos. - Exploración de las posibilidades sonoras de la voz emitiendo

13 sonidos ondulantes. - Recitado rítmico con distintas intensidades. - Emitir con la voz sonidos graves y agudos. Instrumentos acústicos de la familia de percusión. Identificación visual de los mismos. Lenguaje musical convencional: pentagrama, clave de sol, notas, figuras y sus silencios. Ritmos sencillos con redonda, blanca, negra, corchea y sus silencios. Uso e interés del lenguaje musical en la interpretación de obras y en la realización de dictados rítmicos. Entonación de canciones populares de otras regiones y países con acompañamiento instrumental. 2. Utilizar el lenguaje musical en la interpretación grupal o individual de piezas vocales e instrumentales que contengan procedimientos musicales de repetición y variación Utiliza lenguaje musical para la interpretación de obras Transcribe al lenguaje musical convencional esquemas rítmicos sencillos Clasifica instrumentos acústicos y electrónicos, así como registros de la voz Interpreta piezas vocales e instrumentales que contengan procedimientos musicales de repetición y variación, para distintos agrupamientos con acompañamiento. - Presentación instrumentos de percusión. Clasificación según su material. - Exploración sonora de los instrumentos musicales de clase. - Video instrumentos musicales de percusión. - Ficha para reconocer instrumentos de percusión. - Explicación del concepto de pulso. Cantamos canción manteniendo el pulso con percusión corporal. - Interpretar esquemas rítmicos sencillos mediante eco. Coro escolar: ostinatos melódicos y rítmicos. - Presentación de las figuras musicales y silencios (partes, elementos, duración) - Ecos rítmicos empleando el lenguaje silábico de Kodaly. - Dictado rítmico. - Lectura rítmica de las figuras musicales mediante el sistema

14 silábico de Kodaly. - Presentación pentagrama y clave de sol. - Ficha para dibujar clave de sol y familiarizarse con ella. - Ficha para diferenciar líneas y espacios del pentagrama. - Juegos para familiarizarse con las líneas y los espacios del pentagrama. - Presentación notas musicales. - Dictado melódicos. - Interpretación de villancicos. - Interpretación de una canción a través de la imitación. - Acompañamiento de una canción con percusión corporal. - Interpretar partitura no convencional. Conocimiento de roles de profesionales de la música. Experimentación con diferentes materiales sonoros. 3. Asumir la responsabilidad en la interpretación en grupo, respetando tanto las aportaciones de los demás como a la persona que asume la dirección. 4. Explorar y utilizar las posibilidades sonoras y 3.1. Valora el conocimiento e interpretación de canciones populares de otras regiones y países al enriquecimiento personal, social y cultural Explora las posibilidades sonoras y expresivas de instrumentos. - Reflexión grupal sobre la interpretación de canciones populares de otras regiones y países. - Exploración sonora de diversos objetos sonoros, atendiendo a su

15 expresivas de diferentes materiales e instrumentos. timbre. - Construcción de un instrumento musical con diferentes objetos cotidianos. Bloque 6: La música, el movimiento y la danza El cuerpo como instrumento expresivo: posibilidades sonoras y motoras. Valoración como instrumento para la expresión de sentimientos y emociones. Control postural, coordinación corporal, y técnicas de movimiento: juegos de juegos motores acompañados de secuencias sonoras y canciones. 1. Conocer las posibilidades expresivas del cuerpo a través del movimiento y la danza, valorando su aportación al patrimonio y disfrutando de su interpretación Identifica el cuerpo como instrumento para la expresión de sentimientos y emociones Controla la postura y la coordinación con la música cuando interpreta danzas Conoce danzas regionales valorando su aportación al patrimonio artístico y cultural Realiza movimientos espaciales de forma libre y guiada siguiendo una audición. - Interpretación de sonidos con instrumentos de percusión corporal y vocales siguiendo una partitura no convencional. - Desplazamientos por el aula para que sientan el ritmo. - Bailar al ritmo de la música inventando los pasos que se quieras, para expresar cambios musicales variando el paso, la dirección deteniéndonos cuando cese la música. - Danza típica de otra región para trabajar sonidos cortos y largos. - Gestualización de canciones. - Realizar movimientos con el cuerpo para acompañar una canción.

16 Nº 2 Nombre La Flauta Mágica Temporalización SEGUNDO TRIMESTRE Conoceremos los distintos instrumentos de viento, incidiendo en la flauta dulce, con la cual nos iniciaremos en la práctica instrumental. Conoceremos su técnica, emisión y ejecución del sonido. Interpretaremos melodías muy sencillas con notas Si, La. Introducción Contenidos Criterios de Evaluación Bloque 4: Escucha Cualidades del sonido: altura (agudograve), intensidad (forte-piano), timbre y duración (largo-corto). Reconocimiento de estas cualidades en instrumentos y voces. Interés en su clasificación. 1. Utilizar la escucha musical para la indagación en las posibilidades del sonido de instrumentos y voces. Estándares de aprendizaje Recursos didácticos (actividades y metodología) 1.1. Identifica y clasifica las cualidades del sonido de instrumentos y voces, respecto a la altura, intensidad, timbre y duración. - Audición de obras para reconocer las cualidades del sonido de instrumentos de viento. Bloque 4: Escucha Registros de voz: soprano, contralto, tenor, bajo. Instrumentos escolares de acuerdo a su afinación: determinada e indeterminada. Familias de instrumentos viento, percusión. Reconocimiento en una audición de tipos de voz, instrumentos escolares y familias de instrumentos. Diferenciación de monodia y polifonía. 2. Analizar la organización de una obra musical y describir los elementos que la componen Reconoce la forma de una obra musical Distingue en una audición registros de la voz, instrumentos escolares de acuerdo a su afinación y producción del sonido, así como familias de instrumentos. - Audición obras para reconocer su forma musical. - Desplazamientos por el aula siguiendo unos códigos para reconocer forma musical. - Audición de fragmentos musicales de instrumentos de viento para reconocerlos e identificarlos. - Audición tipos de flautas. (Flauta dulce, Flauta Travesera, Flauta de pan) Formas musicales: rondó (ABACA), ostinato.

17 Reconocimiento de timbres y cualidades de diferentes materiales sonoros. Bloque 4: Escucha Disfrute en la escucha de canciones populares de otras regiones y países, interesándose por ampliar el repertorio y por mantener las normas de comportamiento. 3. Conocer canciones populares de otras regiones y países, valorando la importancia de mantener y difundir el patrimonio musical Escucha canciones populares de otras regiones y países Aprecia la importancia de conservar el patrimonio musical a partir de la escucha de obras variadas. - Audición de canciones populares de otros países. - Búsqueda de canciones populares de otras regiones y países. 4. Aprender a respetar las normas para afrontar las audiciones y representaciones Entiende la importancia de las normas de comportamiento en una audición y representaciones musicales. - Asistencia a una audición/ teatro musical/ concierto respetando normas de comportamiento. Técnica vocal: fonación, articulación, entonación, afinación y respiración. Cuidado de ésta en la interpretación de canciones. Improvisación vocal en ejercicios de pregunta y respuesta. Instrumentos acústicos de las diferentes familias (viento, percusión). Identificación visual de los mismos. Lenguaje musical convencional: pentagrama, clave de sol, notas, figuras y sus silencios, tempo, ritmo, compás (binario y ternario), escala (diatónica y pentatónica). Ritmos sencillos con redonda, blanca, negra, corchea y sus silencios. Uso e interés del lenguaje musical en la interpretación de obras y en la realización de dictados rítmicos. 1. Entender la voz como instrumento y recurso expresivo, partiendo de la canción y de sus posibilidades. 2. Utilizar el lenguaje musical en la interpretación grupal o individual de piezas vocales e instrumentales que contengan procedimientos musicales de repetición y variación Emplea la técnica vocal para la interpretación de canciones Utiliza lenguaje musical para la interpretación de obras Transcribe al lenguaje musical convencional esquemas rítmicos sencillos Clasifica instrumentos acústicos y electrónicos, así como registros de la voz Interpreta piezas vocales e instrumentales que contengan procedimientos musicales de repetición y variación, para distintos agrupamientos con acompañamiento. - Articulación y vocalización de palabras de la canción que interpretaremos. - Improvisación de sonidos onomatopéyicos. - Presentación instrumentos de viento. - Visualización de instrumentos de viento. - Presentación tipos de flauta. Exploración sonora de ellas. - Presentación del concepto de acento. - Interpretación de una partitura no convencional para expresar ritmos binarios y ternarios y trabajar el acento musical. - Presentación de ritmos binarios y

18 Entonación de canciones populares de otras regiones y países con acompañamiento instrumental. Coro escolar: ostinatos melódicos y rítmicos. Interpretación de piezas instrumentales con flauta dulce (iniciación). ternarios mediante la percusión corporal. - Presentación concepto compás. - Ficha para comprender e interiorizar el concepto de compás. - Presentación del concepto de escala. - Entonación de los sonidos de la escala diatónica. - Recitado rítmico con las nuevas figuras aprendidas. - Dictado rítmico para interiorizar figuras musicales aprendidas. - Ejercicios de psicomotricidad y relajación para la correcta posición del cuerpo a la hora de la colocación del cuerpo - Digitación notas Si-La- Sol. - Interpretación con flauta sulce una sencilla obra que contiene los sonidos Si, La, Sol. - Interpretación con instrumentos de percusión ostinatos rítmicos. - Invención de ostinatos rítmicos, Conocimiento de roles de 3. Asumir la responsabilidad en la interpretación en grupo, 3.1. Valora el conocimiento e interpretación de canciones populares de - Reflexión grupal sobre la interpretación de canciones

19 profesionales de la música. Experimentación con diferentes materiales sonoros. respetando tanto las aportaciones de los demás como a la persona que asume la dirección. 4. Explorar y utilizar las posibilidades sonoras y expresivas de diferentes materiales e instrumentos. otras regiones y países al enriquecimiento personal, social y cultural Explora las posibilidades sonoras y expresivas de instrumentos. populares de otras regiones y países. - Exploración sonora de diversos objetos sonoros, atendiendo a su timbre. - Construcción de un instrumento musical con diferentes objetos cotidianos. Bloque 6: La música, el movimiento y la danza El cuerpo como instrumento expresivo: posibilidades sonoras y motoras. Valoración como instrumento para la expresión de sentimientos y emociones. Control postural, coordinación corporal, y técnicas de movimiento: juegos de juegos motores acompañados de secuencias sonoras y canciones. 1. Conocer las posibilidades expresivas del cuerpo a través del movimiento y la danza, valorando su aportación al patrimonio y disfrutando de su interpretación Identifica el cuerpo como instrumento para la expresión de sentimientos y emociones Controla la postura y la coordinación con la música cuando interpreta danzas Conoce danzas regionales valorando su aportación al patrimonio artístico y cultural Realiza movimientos espaciales de forma libre y guiada siguiendo una audición. - Interpretación de ostinatos rítmicos con percusión corporal. - Desplazamientos por el aula para interiorizar ritmos binarios y ternarios. - Visualización de videos para conocer danzas regionales valorando su aportación al patrimonio artístico y cultural. - Realización de movimientos con el cuerpo para acompañar una canción.

20 Nº 3 Nombre El mundo de la Danza. Temporalización TERCER TRIMESTRE Introducción Conoceremos diversos tipos de danzas, centrándonos en las de nuestra región Castilla La Mancha. Conoceremos y clasificaremos los instrumentos de cuerda y los electrónicos. Trabajaremos con la forma musical Canon. Interiorizaremos nuevas figuras rítmicas (semicorchea y su silencio) y trabajaremos los signos de prolongación. Contenidos Criterios de Evaluación Bloque 4: Escucha Cualidades del sonido: altura (agudograve), intensidad (forte-piano), timbre y duración (largo-corto). Reconocimiento de estas cualidades en instrumentos y voces. Interés en su clasificación. 1. Utilizar la escucha musical para la indagación en las posibilidades del sonido de instrumentos y voces. Estándares de aprendizaje Recursos didácticos (actividades y metodología) 1.1. Identifica y clasifica las cualidades del sonido de instrumentos y voces, respecto a la altura, intensidad, timbre y duración. - Audición de fragmentos musicales para reconocer e identificar cualidades del sonido de instrumentos de cuerda electrónicos. y Bloque 4: Escucha Registros de voz: soprano, contralto, tenor, bajo. Instrumentos escolares de acuerdo a su afinación: determinada e indeterminada. 2. Analizar la organización de una obra musical y describir los elementos que la componen Reconoce la forma de una obra musical Distingue en una audición registros de la voz, instrumentos escolares de acuerdo a su afinación y producción del sonido, así como familias de instrumentos. - Audición de instrumentos de cuerda y electrónicos. - Audición canción cuya forma musical es un canon. Familias de instrumentos: cuerda, viento, percusión, eléctricos. Reconocimiento en una audición de tipos de voz, instrumentos escolares y familias de instrumentos. Diferenciación de monodia y polifonía. Formas musicales: rondó (ABACA), ostinato y canon.

21 Reconocimiento de timbres y cualidades de diferentes materiales sonoros. Bloque 4: Escucha Disfrute en la escucha de canciones populares de otras regiones y países, interesándose por ampliar el repertorio y por mantener las normas de comportamiento. 3. Conocer canciones populares de otras regiones y países, valorando la importancia de mantener y difundir el patrimonio musical Escucha canciones populares de otras regiones y países Aprecia la importancia de conservar el patrimonio musical a partir de la escucha de obras variadas. Audición de canciones populares de otros países. - Búsqueda de canciones populares de otras regiones y países. 4. Aprender a respetar las normas para afrontar las audiciones y representaciones Entiende la importancia de las normas de comportamiento en una audición y representaciones musicales. - Asistencia a una audición/ teatro musical/ concierto respetando normas de comportamiento. Técnica vocal: fonación, articulación, entonación, afinación y respiración. Cuidado de ésta en la interpretación de canciones. Improvisación vocal en ejercicios de pregunta y respuesta. Instrumentos acústicos de las diferentes familias (cuerda, viento, percusión) y eléctricos. Identificación visual de los mismos. Lenguaje musical convencional: pentagrama, clave de sol, notas, figuras y sus silencios, tempo, ritmo, compás (binario y ternario), signos de prolongación (calderón), escala (diatónica y pentatónica). Ritmos sencillos con redonda, blanca, negra, corchea, semicorchea y sus silencios. 1. Entender la voz como instrumento y recurso expresivo, partiendo de la canción y de sus posibilidades. 2. Utilizar el lenguaje musical en la interpretación grupal o individual de piezas vocales e instrumentales que contengan procedimientos musicales de repetición y variación Emplea la técnica vocal para la interpretación de canciones Utiliza lenguaje musical para la interpretación de obras Transcribe al lenguaje musical convencional esquemas rítmicos sencillos Clasifica instrumentos acústicos y electrónicos, así como registros de la voz Interpreta piezas vocales e instrumentales que contengan procedimientos musicales de repetición y variación, para distintos agrupamientos con acompañamiento. - Recitado rítmico para interiorizar la forma Canon. - Presentación instrumentos de cuerda y eletrónicos. - Video para visualizar instrumentos de cuerda. - Lectura no convencional de partituras. - Lectura rítmica con códigos del sistema silábico de Kodaly para interiorizar figuras nuevas (semicorchea y su silencio). - Lectura melódica de la escala pentatónica. - Transcribe al lenguaje musical

22 Uso e interés del lenguaje musical en la interpretación de obras y en la realización de dictados rítmicos. Entonación de canciones populares de otras regiones y países con acompañamiento instrumental. Coro escolar: ostinatos melódicos y rítmicos. Iniciación a la polifonía: canon. Interpretación de piezas instrumentales con flauta dulce (iniciación). convencional partituras sencillas. - Presentación signos de prolongación. - Ficha para interiorizar signos de prolongación. - Ecos rítmicos - Acompañar con instrumentos de percusión una danza. - Digitación con flauta dulce notas Mi, fa, sol, la si, do. - Interpretación con flauta dulce de unas sencillas obras con las notas mi, fa, sol, la si, do. - Interpretación de una canción a través de la imitación, cuya forma musical es un canon. Conocimiento de roles de profesionales de la música. Experimentación con diferentes materiales sonoros. 3. Asumir la responsabilidad en la interpretación en grupo, respetando tanto las aportaciones de los demás como a la persona que asume la dirección. 4. Explorar y utilizar las posibilidades sonoras y expresivas de diferentes materiales e instrumentos Valora el conocimiento e interpretación de canciones populares de otras regiones y países al enriquecimiento personal, social y cultural Explora las posibilidades sonoras y expresivas de instrumentos. - Reflexión grupal sobre la interpretación de canciones populares de otras regiones y países. - Exploración sonora de diversos objetos sonoros, atendiendo a su timbre. - Construcción de un instrumento musical con diferentes objetos cotidianos. Bloque 6: La música, el movimiento y la danza 1. Conocer las posibilidades expresivas del cuerpo a través del 1.1. Identifica el cuerpo como instrumento para la expresión de sentimientos y - Ecos rítmicos con percusión

23 El cuerpo como instrumento expresivo: posibilidades sonoras y motoras. Valoración como instrumento para la expresión de sentimientos y emociones. Control postural, coordinación corporal, y técnicas de movimiento: juegos de juegos motores acompañados de secuencias sonoras y canciones. Danzas tradicionales de Castilla-La Mancha. Disfrute en su realización y valoración como aportación al patrimonio artístico y cultural. movimiento y la danza, valorando su aportación al patrimonio y disfrutando de su interpretación. emociones Controla la postura y la coordinación con la música cuando interpreta danzas Conoce danzas regionales valorando su aportación al patrimonio artístico y cultural Reproduce y disfruta interpretando danzas tradicionales de Castilla-La Mancha entendiendo la importancia de su continuidad y el traslado a las generaciones futuras Realiza movimientos espaciales de forma libre y guiada siguiendo una audición. corporal. - Desplazamientos por el espacio de forma libre. - Visualizar danzas tradicionales de Castilla La Mancha. - Interpretación de una danza tradicional de la región. - Creación de una danza a partir de una audición dada. - Gesticulación canciones.