no pueden hacerlo, por más empeño que pongan en ello. Si los medios pudieran presentar

Transcripción

1 Universidad Nacional de La Pampa Facultad de Ciencias Humanas Departamento: Comunicación Social Carrera: Licenciatura en Comunicación Social Plan de Estudio: 2011 Asignatura: Taller de Producción Audiovisual II Asignatura equivalente: No posee Profesor: Lic. Marcelo del Puerto Jefe de Trabajos Prácticos: Lic. Guillermo González Schain Ayudante: Lic. Pablo Naveiras Año que se dicta la actividad curricular. 3 Año Régimen: Cuatrimestral Crédito horario: 5 (cinco) horas semanales, 75 (setenta y cinco) horas cuatrimestrales Modalidad: presencial Sistema de aprobación: Promoción sin examen final con evaluación integradora Año académico: 2015 FUNDAMENTACIÓN El discurso audiovisual, sin lugar a dudas, representa uno de los aspectos fundamentales del mundo actual; una manifestación esencial e irrefutable de la cultura, con múltiples y profundas incidencias en todos los aspectos de la sociedad. Los textos audiovisuales (películas, series de TV, videoclips, publicidades, programas de televisión en sus más diversos formatos, etc.) ya forman parte de la fisonomía de nuestro ambiente cotidiano, a punto tal de ser peligrosamente considerados casi como algo natural o espontáneo. Pero lo cierto es que las producciones audiovisuales son comunicación mediada; no son fragmentos de vida, ni ventanas al mundo y mucho menos espejos de la realidad. Son construcciones, artefactos elaborados por seres humanos para seres humanos, en donde se procura dejar la menor cantidad de elementos al azar. Las producciones audiovisuales recortan la realidad de una determinada manera, y ése recorte de por sí constituye una opinión, un juicio de valor sobre lo que se está mostrando.

2 Vivimos inmersos en una realidad dispersa y fragmentada, en la que las imágenes y sonidos que nos rodean con abrumadora omnipresencia, a la vez nos interpelan, nos involucran y establecen la necesidad de un espacio para reflexionar sobre esa multitud de discursos, para pensarnos y para identificarnos. Convengamos: los medios no muestran el mundo tal cual es, sencillamente porque no pueden hacerlo, por más empeño que pongan en ello. Si los medios pudieran presentar la realidad sin ningún tipo de mediación, sería una pérdida de tiempo hacerlos objetos de estudio, ya que serían lo mismo que la vida real. Pero bien sabemos que esto no es así. Como lo misma palabra lo indica: los medios, cualquiera sea su naturaleza o especificidad, median. Las nuevas generaciones no permanecen ajenas a los vertiginosos cambios en la manera de percibir y entender el mundo. Es evidente que en los jóvenes, la construcción de la subjetividad es determinada por el incesante bombardeo de imágenes y sonidos. Pero no basta con asumir de manera más o menos consciente el carácter artificioso de los productos audiovisuales. Se hace imprescindible además, que los receptores puedan convertirse en espectadores activos, capaces no sólo de admitir el carácter representativo del discurso audiovisual, sino también de desmontar sus mecanismos de representación. Por ello, las asignaturas Taller de Producción Audiovisual I (TPA I) y Taller de Producción Audiovisual II (TPA II) promueven a través del abordaje integral de la realización audiovisual, la formación de receptores activos capaces de interpretar los textos audiovisuales, asumir una postura reflexiva y en consecuencia poder elaborar y crear sus propios discursos. Taller de Producción Audiovisual II es una materia cuatrimestral que corresponde al tercer año de la carrera Licenciatura en Comunicación Social, y se dicta en el segundo cuatrimestre. Al ser correlativa de TPA I, y como consecuencia lógica, los estudiantes establecen contacto directo con las actividades, contenidos y competencias vinculadas a la producción de contenidos de comunicación audiovisual, fortaleciendo los procesos iniciados en el Nivel I, dando lugar a una progresiva apropiación de los saberes y desarrollo de aptitudes de carácter profesional. El Taller de Producción Audiovisual II promueve aspectos fundamentales para el perfil del futuro egresado y sus posibilidades de inserción laboral, porque al igual que en el

3 Nivel I, ofrece una formación que no sólo apunta a los conocimientos técnicos sino que también se orienta hacia la concepción estética y humanística de la práctica profesional. Consideramos que concretar un proyecto audiovisual es poner en marcha una serie de tareas complejas en las que intervienen la generación de ideas, el pensar creativo, el conocimiento tecnológico y la sensibilidad artística. También entendemos que los textos audiovisuales son materiales inacabados, aunque sus datos visuales y sonoros parezcan ya establecidos y definidos. En efecto, un texto audiovisual siempre requiere de la actividad de un receptor o espectador, alguien que pueda acordar con su intencionalidad, o bien que la contradiga o la critique. Por lo tanto y de manera inevitable, un producto audiovisual siempre genera nuevos textos, porque requiere del espectador y de su capacidad para la deconstrucción y la construcción de sentido. En este aspecto, la cátedra adhiere a una concepción constructivista del conocimiento, en el que los alumnos/as puedan comprender, analizar, interpretar, coincidir o disentir con la construcción de sentido que el texto les ofrece. Los alumnos/as deben ser estimulados para la investigación y la búsqueda de nuevas respuestas, antes que recurrir a soluciones repetidas o preestablecidas. La cátedra entiende que la enseñanza y el aprendizaje no se tratan de una simple transmisión de conocimientos y habilidades, sino de un proceso que pone en juego una serie de fenómenos complejos, en los que el conocimiento se construye a través de continuos desequilibrios y adaptaciones, saberes previos y apropiaciones. La materia Taller de Producción Audiovisual II, desde la concepción misma de su espacio curricular, promueve como núcleo central de contenidos la reflexión sobre el discurso audiovisual y la práctica concreta, para el desarrollo de las capacidades y competencias del futuro egresado en Comunicación Social. OBJETIVOS Coadyuvar a que el alumno/a se apropie de los elementos y reglas esenciales de la construcción del discurso audiovisual, para posibilitar el desarrollo de su capacidad creativa.

4 Coadyuvar a que el alumno/a asuma un rol activo como espectador del texto audiovisual, para que pueda interpretarlo y desarrolle una mirada crítica, reflexiva y analítica. Coadyuvar a que el alumno/a se familiarice con las tareas inherentes al proceso completo de una producción audiovisual. Brindar al alumno/a las reglas esenciales de la sintaxis del discurso audiovisual, sus recursos expresivos y el manejo de los códigos. Estimular en el alumno/a el trabajo de interpretación y análisis crítico del texto audiovisual. Familiarizar al alumno/a en el proceso completo de las producciones audiovisuales. Fomentar el desarrollo de la autonomía del alumno en la obtención de su propio conocimiento y en el descubrimiento de sus competencias y habilidades. CONTENIDOS ANALÍTICOS Unidad 1 Puesta en escena. Guión técnico. El rodaje. Dirección de los participantes. El montaje clásico. Raccord y continuidad. Ejes, direccionalidad y encuadres. Corte en movimiento. Solapado de sonido. Ritmo. Post-Producción. Visionado del material y edición. La mezcla de sonido. Títulos. Animación y gráfica electrónica. Bibliografía específica Grossi, Marco, Guión técnico cinematográfico. Sistema, configuración y construcción, Buenos Aires, Ediciones del CIC, 2009 Capítulo 4: Construcción del guión técnico Russo, E., Cine: una puesta en otra escena, Artículo publicado en El medio es el diseño, Estudios sobre la problemática del diseño y su relación con los medios de comunicación, Jorge La Ferla y Martín Groisman, Eudeba / Libros del Rojas, Buenos Aires, 3ª ed., Szmukler, A., Ensayo: Montaje: ejes de acción / ejes de mirada, (material disponible en revista de cine y artes audiovisuales) Apuntes compilados y elaborados por el docente para esta unidad.

5 Unidad 2 Las etapas de la producción. Distribución y comercialización. Herramientas de producción en cine y televisión. Roles y funciones. Localización de escenarios. Informes y fichas. Planificación general. El plan de rodaje. El presupuesto. Bibliografía específica Strauss, F., Huet, A., Hacer una película, Barcelona, Paidós, 2007 Capítulos 1, 2, 3 y 4 Apuntes compilados y elaborados por el docente para esta unidad. Unidad 3 Géneros audiovisuales: ficción, video clip, experimental, documental. Modalidades de representación en el documental. El verosímil y la construcción de lo real. Géneros y formatos televisivos. Grillas de programación. Prácticas de producción audiovisual. Bibliografía específica Mitry, J., La semiología en tela de juicio. Cine y lenguaje, Madrid, Ediciones Akal, 1990 IV. La imagen y lo real percibido Nicholls, B., Representing reality: issues and concepts in documentary, Bloomington, Indiana University Press, 1991 Modalidades de representación en el documental Rabiger, M., Dirección de documentales, Madrid, Instituto Oficial de Radio y Televisión, 2001 Capítulos 1 y 2 Apuntes compilados y elaborados por el docente para esta unidad. Sugerida u Orientadora (No Obligatoria) Aumont, J., Bergala, A., Marie, M., Vernet, M., Estética del cine. Espacio fílmico, montaje, narración, lenguaje, Barcelona, Editorial Paidós, 1989 Benet, Vicente J., La cultura del cine. Introducción a la historia y la estética del cine, Barcelona, Editorial Paidós, 2004

6 Bordwell, D, Thompson, K., El arte cinematográfico. Una introducción, Barcelona, Paidós, 1995 Carrierre, J-C, La película que no se ve, Barcelona, Paidós, 1997 Comparato D., El guión. Arte y técnica de la escritura para cine y televisión, Buenos Aires, Eudeba, 1998 Sánchez, Rafael C., Montaje Cinematográfico Arte de Movimiento, Barcelona, Editorial Pomaire, Ejes (página 97 a 165) Tirard, Laurent, Lecciones de cine, Barcelona, Editorial Paidós, 2004 Tirard, Laurent, Más lecciones de cine, Barcelona, Editorial Paidós, 2008 Truffaut F., El cine según Hitchcock, Madrid, Alianza Editorial, 1988 Vale, E., Técnicas de Guión para Cine y Televisión, Barcelona, Editorial Gedisa, 1993 MODALIDADES Y ORGANIZACIÓN DE LOS SISTEMAS DE APROBACIÓN El proceso de producción audiovisual implica una meticulosa planificación, la cual se puede dividir en etapas, en la que diferentes equipos de trabajo desempeñan una serie de actividades complejas y discontinuas. Los alumnos/as de la comisión serán divididos en grupos de trabajo, los cuales asumirán la responsabilidad de diseñar, planificar y concretar materialmente los distintos aspectos de la estructura general de un programa de televisión en formato magazine: entrevistas en piso, una o más investigaciones periodísticas, cortometrajes de ficción y videoclips, entre los que se cuentan el de apertura y el del cierre de programa. Uno de los aspectos más relevantes de la producción audiovisual es el estricto cumplimiento de los plazos asignados a cada una de las etapas de trabajo. Por ello, la evaluación parcial de la cursada consiste en la entrega en tiempo y forma de una Carpeta Grupal de Avance de Proyecto, la cual deberá contener una serie de requisitos formales: guión literario, guión técnico, propuestas estéticas por rubros, fotos de casting, fotos de locación, presupuesto por rubros, etc. Con esta primera evaluación aprobada, el equipo estará en condiciones de pasar a la pre-producción y posterior rodaje. En caso de que la presentación no cumpla satisfactoriamente con lo solicitado, la carpeta no será aprobada y deberá rehacerse o completarse según el caso (instancia recuperatoria).

7 En las clases prácticas se realizarán los seguimientos de los distintos proyectos, atendiendo las dudas que puedan surgir durante las distintas etapas de la producción de los trabajos. Sistema de Aprobación: promoción directa o sin examen final con evaluación integradora La cursada de la materia Taller de Producción Audiovisual II se estructura desde los contenidos conceptuales hacia su aplicación concreta, y propone como meta final, la elaboración de un producto audiovisual para televisión, género entretenimiento y formato magazine. El mismo es el Trabajo Práctico Final (con carácter de Evaluación Integradora) a través del cual los alumnos/as podrán promocionar la materia, la cual además posee dos Evaluaciones Parciales a mediados del cuatrimestre con sus correspondientes recuperatorios. La aprobación en todas las instancias de evaluación será con seis (6) puntos. Para promocionar la asignatura, el alumno/a deberá cumplir con los requisitos de asistencia (75%) y de trabajos prácticos (80%). Todas las evaluaciones durante la cursada (las evaluaciones parciales, sus recuperatorios y el trabajo práctico final con carácter de Evaluación Integradora) serán calificadas por escala numérica de 1 (uno) a 10 (diez) puntos. La nota de aprobación será de 6 (seis) o más puntos. Santa Rosa, La Pampa, agosto de 2015 Lic. Marcelo del Puerto