CÁTEDRA DE CINE Y NARRATIVA AÑO 2012

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1 UNIVESIDAD NACIONAL DE CÓRDOBA FACULTAD DE ARTES DEPARTAMENTO DE CINE CÁTEDRA DE CINE Y NARRATIVA AÑO 2012 Profesora Titular: Dra. Ximena Triquell (SE) Prof. Asistentes: Lic. Eduardo Schoenneman (SE), Téc. Emilio Fuentes (SI). Prof. Ayudante B: Lic. Cecilia Dell Aringa (SI) Adscripta: Lic. Verónica López Ayudante-alumnos: Alejandro Páez. Micaela Conti FUNDAMENTACIÓN Para la elaboración del presente programa se ha tenido en cuenta, por un lado, la inserción de la asignatura en el plan de estudios, como materia de primer año; por otro, el hecho de constituir la primera asignatura que desarrolla problemáticas de índole teórica, por lo que no se presuponen conocimientos previos por parte de los estudiantes. En función de lo anterior, el programa busca proporcionar una introducción general a la problemática de la narratividad, a la vez que instrumentos metodológicos que sirvan tanto para el análisis de discursos fílmicos particulares como para su producción. En este sentido se propone su articulación con las materias posteriores: Guión y Análisis y Crítica. OBJETIVOS Comprender los mecanismos textuales que hacen a la narratividad de un filme; Aproximarse a los desarrollos teóricos de la narratología; Adquirir conocimientos sobre lenguaje audiovisual que resulten de utilidad tanto para el análisis como para la creación de textos fílmicos narrativos. CONTENIDOS UNIDAD 1: LA NARRATIVIDAD DEL FILME Las diferentes instancias del discurso: narración, descripción, argumentación. Cine narrativo y No-narrativo. El relato cinematográfico. Editorial Brujas, Córdoba. Capítulo 1 (La narratividad del filme) y 2 (El relato cinematográfico). AUMONT, Jacques et al (2005) Estética del Cine, Paidós, Cap. 3: Cine y Narración. GAUDREAULT, André y François JOST (1995), El relato cinematográfico: cine y narratología, Paidós, Barcelona. CÁP. 1: Cine y relato. BORDWELL, D. y C. THOMPSON (1995) El arte cinematográfico, Paidós, Barcelona. Capítulo 4: Sistemas formales no narrativos. 1

2 UNIDAD 2: ELEMENTOS PARA EL ANÁLISIS DE LA REPRESENTACIÓN: TIEMPO, ESPACIO Y PERSONAJE Tiempo y espacio como colocación: el anclaje extratextual y la función de referencia. La construcción de la diégesis. La teoría del personaje. Ruptura con la asociación personaje = persona. La forma del personaje. Caracterización. Editorial Brujas, Córdoba. Capítulo 3 (La construcción de la diégesis) y Capítulo 4 (El personaje). AUMONT, Jacques et al (2005) Estética del Cine, Paidós, Cap. 1: El film como representación visual y sonora. BECERRA SUÁREZ, Carmen (2002), Aproximación al estudio del espacio: el espacio literario y el espacio fílmico, en Boletín gallego de Literatura, nº 27. DIEZ PUERTAS, Emeterio (2006), Narrativa fílmica. Escribir la pantalla, pensar la imagen, Editorial Fundamentos, Madrid. Pp Tema 5. El proceso narrativo II: el personaje. UNIDAD 3: LA ESTRUCTURA NARRATIVA La distinción estructuralista entre actores y actantes. Diversos modelos de estructuras narrativas. Propuesta de análisis. Editorial Brujas, Córdoba. Capítulo 5 (La estructura narrativa). AUMONT, J. y M. MARIE (1990) Análisis del filme, Paidós, Barcelona. Capítulo 4: El análisis del film como relato. UNIDAD 4: LA ENUNCIACIÓN CINEMATOGRÁFICA Enunciación y enunciado. La problemática de la enunciación audiovisual. Editorial Brujas, Córdoba. Capítulo 6 (La problemática de la enunciación audiovisual). AUMONT, J. y M. MARIE (1990) Análisis del filme, Paidós, Barcelona. Capítulo 4: El análisis del film como relato. GAUDREAULT, André y François JOST (1995), El relato cinematográfico: cine y narratología, Paidós, Barcelona. CÁP. 2: Enunciación y narración. UNIDAD 5: LA CONSTRUCCIÓN CINEMATOGRÁFICA DEL ESPACIO El espacio en el cine: Espacio representado y espacio no mostrado. Tipología de relaciones espaciales. Editorial Brujas, Córdoba. Capítulo 7 (La construcción cinematográfica del espacio). 2

3 GAUDREAULT, André y François JOST [1990] (1995), El relato cinematográfico: cine y narratología, Paidós, Barcelona. CAP. 4: El espacio del relato cinematográfico. CASETTI, F. y F. DI CHIO (1994) Cómo analizar un filme?, Paidós, UNIDAD 6: EL TRATAMIENTO DEL TIEMPO EN EL CINE Orden, Duración y Frecuencia Editorial Brujas, Córdoba. Capítulo 8 (El tratamiento del tiempo en el cine). GAUDREAULT, André y François JOST [1990] (1995), El relato cinematográfico: cine y narratología, Paidós, Barcelona. CÁP. 5: Temporalidad narrativa y cine. SANCHEZ NORIEGA, José Luis (Ed.) De la literatura al cine: Teoría y análisis de la adaptación, Paidós, UNIDAD 7: FOCALIZACIÓN Y PUNTO DE VISTA Enunciación, narración, focalización. El relato no focalizado. La focalización espectatorial. Focalización interna: fija, variable o múltiple Focalización restringida (o externa) Punto de vista óptico y auricular: ocularización y auricularización. Editorial Brujas, Córdoba. Capítulo 9 (Focalización y punto de vista). GAUDREAULT, André y François JOST (1995), El relato cinematográfico: cine y narratología, Paidós, Barcelona. CAP. 6: El punto de vista. SANCHEZ NORIEGA, José Luis (Ed.) De la literatura al cine: Teoría y análisis de la adaptación, Paidós, UNIDAD 8: LA ESTRUCTURA DEL RELATO La forma clásica del cine: la estructura de tres actos El Paradigma de Syd Field Estructuras alternativas La estructura del corto Editorial Brujas, Córdoba. Capítulo 10 (La estructura del relato). FIELD, Syd (2000), El libro del guión: Fundamentos de la escritura de guiones, Plot Ediciones, Madrid. ICKOWICZ, Luisa Irene (2008), En tiempos breves. Apuntes para la escritura de cortos y largometrajes, Paidos, RAMOS, Jesús y MARIMÓN, Joan (2003) Diccionario incompleto del guión audiovisual, Editorial Océano, Madrid. 3

4 UNIDAD 9: LOS GÉNEROS CINEMATOGRÁFICOS Los géneros cinematográficos como formas relativamente estereotipadas de narración. Los diferentes géneros cinematográficos. Editorial Brujas, Córdoba. Capítulo 11 (Los géneros cinematográficos). ALTMAN, Rick (2000): Los Géneros Cinematográficos. Paidós. Barcelona, España. ROMAGUERA I RAMIÓ, Joaquim (1991), El lenguaje cinematográfico: gramática, géneros, estilos y materiales, Ediciones de la Torre, Madrid. UNIDAD 10: LA PROBLEMÁTICA DE LA ADAPTACIÓN Discurso literario y discurso cinematográfico. Modalidades y formas de la adaptación cinematográfica. Editorial Brujas, Córdoba. Capítulo 12 (Discurso Literario. Discurso cinematográfico). SANCHEZ NORIEGA, José Luis (2001), Las adaptaciones literarias al cine. Un debate permanente, en Comunicar, número 17, octubre Pp. 65 a 69. FRAGO PEREZ, Marta (2005), Reflexiones sobre la adaptación cinematográfica desde una perspectiva iconológica en Comunicación y Sociedad, Vol. XVIII, Núm. 2, Pp METODOLOGÍA Clases teóricas y teórico-prácticas en las que se expondrán los marcos teóricos y conceptuales para comprender los conceptos y teorías estudiados. Clases prácticas de discusión y/o aplicación de las teorías y conceptos desarrollados. Para éstas últimas, la lectura de la bibliografía obligatoria es fundamental. EVALUACIÓN Una evaluación parcial de carácter individual presencial correspondiente a contenidos teóricos. Las fechas tentativas son: Parcial Teórico: 2, 3 y 4 de mayo de acuerdo a la Comisión de Prácticos. Recuperatorio: 22 de mayo (en horario a definir) La instancia práctica será evaluada en cuatro trabajos prácticos evaluables, con posibilidad de recuperación de uno de ellos. REQUISITOS PARA LA REGULARIZACIÓN Y PROMOCIÓN DE LA MATERIA Para acceder a la condición de alumno promocional se deberá cumplir con las siguientes condiciones: Aprobar el 80 % de los trabajos prácticos dictados con calificaciones iguales o mayores a 6 (seis) y un promedio mínimo de 7 (siete). Aprobar las el parcial teórico con nota mínima 7 (siete). 4

5 Asistir al 80 % de las clases teórico-prácticas y prácticas. Para acceder a la condición de alumno regular se deberá tener aprobado el 70 % de los trabajos prácticos dictados y las dos evaluaciones parciales con calificaciones iguales o mayores a 4 (cuatro). Los alumnos que rindan en condición de libres, deberán aprobar un examen escrito previo de índole práctica que habilitará el acceso a la instancia oral en la que se evaluarán los contenidos teóricos de la materia. Las fechas de exámenes regulares y libres son las fijadas por despacho de Alumnos. BIBLIOGRAFÍA La Cátedra ha elaborado un manual (Contar con imágenes. Un introducción a la narrativa fílmica, Editorial Brujas, Córdoba, 1ra edición 2011, 2da edición 2012) que desarrolla la base teórica del presente programa. La bibliografía que se reseña abajo está compuesta por textos complementarios. AUMONT, J. y M. MARIE (1990) Análisis del filme, Paidós, Barcelona. BARTHES, R. et al. (1982) Análisis estructural del relato, Premia Editora, Puebla. BECERRA SUÁREZ, Carmen (2002), Aproximación al estudio del espacio: el espacio literario y el espacio fílmico, en Boletín gallego de Literatura, nº 27. BORDWELL, D. y C. THOMPSON (1995) El arte cinematográfico, Paidós, Barcelona. [1979] Film Art. An Introduction, McGraw-Hill, Londres. BORDWELL, D, (1995) La narración en el cine de ficción, Paidós, Barcelona. [1985] Narration in the fiction film, Routledge, Londres. CASETTI, F. y F. DI CHIO (1994) Cómo analizar un filme?, Paidós, [1990] Analisi del Film, Bompiani, Milán. CASETTI, Francesco (1994) Teorías del cine, Cátedra, Madrid. [1993] Bompiani, Milán. DIEZ PUERTAS, Emeterio (2006), Narrativa fílmica. Escribir la pantalla, pensar la imagen, Editorial Fundamentos, Madrid. FRAGO PEREZ, Marta (2005), Reflexiones sobre la adaptación cinematográfica desde una perspectiva iconológica en Comunicación y Sociedad, Vol. XVIII, Núm. 2, Pp GAUDREAULT, André y François JOST [1990], Le récit cinématographique, Éditions Nathan, París. Hay traducción castellana: El relato cinematográfico: cine y narratología, Paidós, Barcelona, GENETTE, Gerard (1972), Figures III, Seuil, París. (Traducción de la cátedra de Metodología del Estudio Literario II), mimeo, Universidad Nacional de Córdoba. HAMON, P. Para un estatuto semiológico del personaje ( Pour un statut sémiologique du personnage ) in BARTHES, R. al. Poétique du récit. Paris, Seuil, Traducción de Danuta Teresa Mozejko de Costa. Mimeo. METZ, Christian (1972), Ensayos sobre la significación en el cine, Editorial Tiempo Contemporáneo, METZ, Christian (1973) Lenguaje y Cine, Planeta, Barcelona. MITRY, Jean (1990) La semiología en tela de juicio (cine y lenguaje); Akal Comunicación, Madrid. PROPP, V (1972) Morfología del Cuento, Juan Goyanarte Editor, 5

6 RODRÍGUEZ MARTÍN, María Elena, Teorías sobre adaptación cinematográfica, en El Cuento en red: Estudios sobre la Ficción Breve, Revista Digital, año: 2005, Número: 12 Dedicado a: El Cuento y el Cine. SANCHEZ NORIEGA, José Luis (Ed.) De la literatura al cine: Teoría y análisis de la adaptación, Paidós, SANCHEZ NORIEGA, José Luis (2001), Las adaptaciones literarias al cine. Un debate permanente, en Comunicar, número 17, octubre Pp. 65 a 69. 6