FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN, EDUCACIÓN Y HUMANIDADES ESCUELA ACADÉMICO PROFESIONAL DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN COMUNICACIÓN VISUAL

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1 FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN, EDUCACIÓN Y HUMANIDADES ESCUELA ACADÉMICO PROFESIONAL DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN COMUNICACIÓN VISUAL SÍLABO I. DATOS GENERALES. CÓDIGO DE LA ASIGNATURA : N DE HORAS TOTALES : 3. N DE HORAS TEORÍA : 1. N DE HORAS PRÁCTICA : 2. N DE CRÉDITOS : 2. CICLO : III. PRE-REQUISITO : Ninguno. PROFESOR : II. DESCRIPCIÓN DE LA ASIGNATURA. La asignatura de COMUNICACIÓN VISUAL es teórico práctica, forma parte del área de formación profesional básica y tiene como objetivo el conocimiento del proceso de formación de la imagen visual, los elementos que la constituyen y su aplicación en la ejecución de imágenes con criterio estético y práctico. Teniendo en cuenta que la comunicación visual es un proceso de elaboración, difusión y recepción de mensajes visuales. En ella influyen: el emisor, el receptor, el mensaje, el código, el medio o canal y el referente. SÍNTESIS DE CONTENIDOS EXPRESADOS EN CUATRO UNIDADES DIDÁCTICAS UNIDAD I : LA PERCEPCIÓN. UNIDAD II : EL SISTEMA ACTORAL UNIDAD III : INTRODUCCIÓN A LA CONSTRUCCIÓN DE PERSONAJES UNIDAD IV: PUESTA EN ESCENA

2 III. COMPETENCIA DE LA ASIGNATURA. - Conoce y analiza el mecanismo fisiológico del Sistema Nervioso Central y su relación con la producción de imágenes visuales. - Comprende la relación del proceso histórico con las formas de expresión visual como herramienta básica de comunicación. - Conoce los elementos visuales básicos del dibujo y las estructuras anatómicas de la figura humana. - Conoce la teoría del color y su aplicación práctica. - Analiza las experiencias de los grandes maestros del arte a través de la historia. Analiza el concepto de Composición Plástica y su relación con la armonía. Desarrolla su criterio estético. IV. CONTENIDOS. UNIDAD I: LA PERCEPCIÓN. Semanas 1 y La Percepción: Sistema Nervioso Central. 2.- La percepción Visual. Conoce el mecanismo biológico del Sistema Nervioso Central y la producción de imágenes y mensajes visuales. Valora su potencial creativo. 3.- Funciones de la imagen, imaginación e ilusión. 4.- Arte realista y Surrealista: Grandes Maestros: Ingres, David, Dalí. Diferencia visualmente el mundo objetivo del mundo subjetivo. 5.- Lenguaje Visual: Símbolos, Iconos y Sistemas de Símbolos, Logotipos e Isotipos. Proyecciones Ejemplo de imágenes reales e irreales Elaboración de esquemas gráficos simples explicativos del tema.

3 UNIDAD II: ELEMENTOS VISUALES. Semanas 3, 4 y Los elementos visuales 2. El punto, valores, Georges Seurat, puntismo. 3. La línea, texturas y valores, Da Vinci, Rafael, Picasso Conoce los elementos visuales y su aplicación en la producción de imágenes. Experimenta las posibilidades de expresiones visuales nuevas. Aprecia las posibilidades de expresión visual y propone nuevas formas de expresión Visual; manuales y digitales. 4. El contorno, línea, diseño, cubismo 5. Formas básicas: circulo, triangulo, cuadrado, rectángulo, cilindro, esfera, paralelepípedo, Arte moderno. 6. La proporción: Clásica, arte naif (artesanal) 7. La textura: Superficie, collage 8. El color: Teoría básica (circulo cromático) 9. El movimiento, arte, óptico, cine. Proyecciones y multimedia Trabajos prácticos de aplicación de los contenidos (manuales y digitales (paint, photoshop, corel, ilustraitor). Visita a galerías de arte y museos.

4 UNIDAD III: DIBUJO. De la 6ta. a la 11 semana 1. El dibujo, fundamentos 2. Estudio ósea del rostro y cabeza Maneja la línea y la aplica en la construcción de imágenes de rostro y figura humana en movimiento. Reconoce las estructuras virtuales de rostro y figura humana. 3. Estudio muscular del rostro 4. Estudio del rostro, frente, perfil y tres cuartos Trabajos prácticos en cada clase. 5. Estudio de expresiones gestuales (retrato, caricatura y comic). 6. Estudio de la figura humana, mediciones y proporciones; hombre mujer y niño. 7. Estructuras proporcionales de construcción (comic). 8. Estudio anatómico óseo y muscular de la figura humana completa, hombre - mujer 9. Estudio libres con figuras humanas, en movimiento Aplicación de las estructuras en la ejecución de imágenes de rostro y figura humana.

5 UNIDAD IV: EL COLOR. De la 12 y 14 semanas. 1. Circulo cromático 2. Colores complementarios. 3. Colores fríos y cálidos 4. Matiz, tono y color Conoce las propiedades y posibilidades del color. Aplica sus conocimientos en prácticas dirigidas. Visita al Museo de Arte y Galerías. Aprecia el aporte de los grandes maestros. Agudiza su contenido crítico frente a las experiencias plásticas. 5. Simbología y lenguaje del color 6. Perspectiva del color 7. Maestros del color: Kandinsky, Matisse, Rothko, Monet y Manet. Proyecciones: Multimedia y Retroproyector. Trabajos prácticos de aplicación de los contenidos.

6 UNIDAD V: LA COMPOSICIÓN. De la 15,16 y 17 semanas 1. Composición artística (plástica y publicidad). 2. Elementos en una composición y su orden de importancia Conoce el concepto de la composición como sinónimo de armonía y belleza. Analiza el diseño como la estructura de los proyectos artísticos. Asume un criterio más coherente sobre formas de comunicación artística. 3. Simetría y asimetría. Práctica 4. Estabilidad - inestabilidad. Práctica 5. Economía - profusión. Práctica 6. Componer un anuncio publicitario. Aplicación práctica de los contenidos Análisis de avisos gráficos publicitarios.

7 V. METODOLOGÍA. MEDIOS Y MATERIALES Cds interactivos, visualización de imágenes clasificadas, visitas a museos y galería de arte. ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS Exposiciones orales y esquemas gráficos Aplicación de los contenidos en prácticas dirigidas Apreciación y debate sobre imágenes VI. EVALUACIÓN. Se toma en cuenta la asistencia, participación y exposición de temas orales. Semanal en base a prácticas, cada mes una evaluación teórico - práctica Informes de visitas a museos y galerías de Arte TIPOS DE EVALUACIÓN.. Evaluación de Proceso (Formativa).. Evaluación de Producto (Sumativa) RUBROS DE EVALUACIÓN.. Intervención oral y expresión corporal.. Trabajo Académico: Primera Práctica. Segunda Práctica. Examen Parcial. Tercera Práctica. Cuarta Práctica. Examen Final.

8 6.3. REQUISITOS PARA APROBAR LA ASIGNATURA.. Asistencia a la Asignatura (Máximo 30% de inasistencias).. Participación Activa en las Sesiones de Enseñanza-Aprendizaje.. Rendir 04 Prácticas, Examen Parcial y Examen Final. EXAMEN PARCIAL: TEMA: Trabajo de creación libre sobre diseño de anuncio publicitario a full color y en formato A4 e impresión digital. EXAMEN FINAL: TEMA: Diseño e impresión digital de tríptico publicitario sobre exposición de los trabajos realizados por el alumno durante todo el curso y en formato A4 a full color. VII. FUENTES DE INFORMACIÓN. "La sintaxis de la imagen" D.A. Dondis - Edít. Gustavo Gilli 14 Edición "Diseño y Comunicación Visual" - Bruno Munari. Editorial Gustavo Gili - Barcelona Psicología de Wittakis. Psicología de Smírnov y Leontiev. Dibujo Artístico - Andrew Loomis. Dibujo Artístico - Gordom - Ed. Diamon. Dibujo de Anatomía Artística - J-M Parramon. Historia Universal del Arte Ed. Grijalbo. Escultura Ed. Blume. El Gran Libro de la pintura al Oleo - J-M Parramon. El Gran Libro del Dibujo Artístico - J-M Parramon. Google Wikipedia.