CENTRO UNIVERSITARIO DE TECNOLOGÍA Y ARTE DIGITAL PLANIFICACIÓN DE LA DOCENCIA UNIVERSITARIA GUÍA DOCENTE FOTOGRAFÍA
1. DATOS DE IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA. Título: Facultad: Departamento/Instituto: Materia: Denominación de la asignatura: Código: Curso: Semestre: Tipo de asignatura (básica, obligatoria u optativa): Créditos ECTS: Modalidad/es de enseñanza: Lengua vehicular: Equipo docente: Profesor/a: Grupos: Despacho: Teléfono: Página web: Ext. Grado en Diseño Visual de Contenidos Digitales Centro Universitario de Tecnología y Arte Digital (U-TAD) Arte y Diseño Percepción y Representación Fotografía 0049003 Primero Primero Obligatoria 6 Presencial Castellano Amaya Hernández Sigüenza Amaya Hernández Sigüenza DVCD 1º Sala de profesores E-mail: amaya.hernandez@live.u-tad.com http://www.u-tad.com/ 2
2. REQUISITOS PREVIOS. Esenciales: No son necesarios. Aconsejables: No son necesarios 3. SENTIDO Y APORTACIONES DE LA ASIGNATURA AL PLAN DE ESTUDIOS. Módulo y materia al que pertenece la asignatura. Esta asignatura pertenece al módulo de Técnicas y habilidades artísticas y dentro de esta, a la materia de Percepción y representación. Relación de interdisciplinariedad con otras asignaturas del currículum. Esta asignatura apoya el conocimiento transversal del grado en relación a la historia y el pensamiento, las técnicas creativas de la imagen, la percepción y la representación y el modelado 3D. Aportaciones al plan de estudios e interés profesional de la asignatura: El interés profesional de la asignatura reside en el conocimiento y aprendizaje de las herramientas principales para la construcción de imágenes estáticas y en movimiento, concibiendo lo formal de la construcción de una imagen como: la iluminación, el encuadre, las ópticas, la descripción del espacio, etc. para llegar al objetivo conceptual de cada proyecto en particular.
4. RESULTADOS DE APRENDIZAJE EN RELACIÓN CON LAS COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA ASIGNATURA. COMPETENCIAS GENÉRICAS RESULTADOS DE APRENDIZAJE RELACIONADOS CON LAS COMPETENCIAS GENÉRICAS CG1 - Aprender a lo largo de la vida mediante el estudio autónomo y la formación continua CG2 - Saber adaptarse al cambio y a las nuevas situaciones con versatilidad y creatividad CG3 - Desarrollar el ámbito de la creatividad e innovación y tener la habilidad de presentar recursos, ideas y métodos novedosos para posteriormente concretarlos en acciones CG6 - Manifestar motivación por la calidad CG12 - Expresar el sentido crítico y autocrítico y la capacidad de análisis para la valoración de diferentes alternativas CG17 - Demostrar habilidad para analizar, sintetizar y recoger información de diversas fuentes.desarrollar estrategias de formación continua y autónoma para estar a la vanguardia de las técnicas y procedimientos de la profesión de un diseñador visual..resolver situaciones y problemas del ámbito profesional de manera versátil y creativa..implementar recursos, ideas y métodos novedosos sirviéndose de la creatividad y la innovación..apreciar e implementar las mejoras necesarias para dotar a los trabajos de calidad profesional..analizar y valorar las diferentes alternativas con sentido crítico y autocrítico..gestionar correctamente la información analizando, sintetizando y recogiendo información de diversas fuentes. 4
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS RESULTADOS DE APRENDIZAJE RELACIONADOS CON LAS COMPETENCIAS ESPECÍFICAS CE1 - Expresar la creatividad a través de múltiples medios y formatos en el entorno de los contenidos digitales CE2 - Conocer y aplicar las técnicas fundamentales para la producción artística gráfica, pictórica, escultórica y audiovisual con medios digitales y analógicos CE4 - Comprender de forma crítica la evolución de los valores estéticos, históricos y culturales CE7 - Idear y desarrollar proyectos artísticos con medios digitales y analógicos CE9 - Comprender los principios de la narrativa audiovisual y emplear diversas técnicas para realizar animación visual en sus distintas fases CE10 - Desarrollar y manipular procesos de transferencia de información del mundo material al digital y viceversa CE11 - Conocer e interpretar los procesos simbólicos y de significación propios del lenguaje visual CE12 - Analizar y utilizar los distintos lenguajes de creación artística figurativos, espaciales y audiovisuales CE13 - Idear y conceptualizar mundos virtuales mediante técnicas analógicas o digitales CE14 - Emplear las técnicas fundamentales para la producción audiovisual con medios digitales CE15 - Manipular herramientas digitales para ajustarlas a las necesidades creativas de un proyecto específico Conocer los principios físicos que gobiernan la luz y los colores. Transferir el conocimiento de los efectos psicológicos y perceptivos de la luz a la producción de arte y diseño. Operar una cámara fotográfica profesionalmente, basándose en sus principios de funcionamiento. Comprender el lenguaje fotográfico. Interpretar el espacio y el volumen desde el modelo formal clásico y otros modelos de interpretación.
5. CONTENIDOS Historia y principios de la fotografía Fotografía estenopeica La fotografía analógica en blanco y negro La cámara fotográfica, objetivos y componentes El lenguaje fotográfico 6. CRONOGRAMA CONTENIDO Historia y principios de la fotografía Fotografía estenopeica La fotografía analógica en blanco y negro La cámara fotográfica, objetivos y componentes El lenguaje fotográfico PERÍODO TEMPORAL 2 SEMANAS 1 SEMANAS 1 SEMANAS 5 SEMANAS 6 SEMANAS 6
7. MODALIDADES ORGANIZATIVAS Y MÉTODOS DE ENSEÑANZA MODALIDAD ORGANIZATIVA MÉTODO DE ENSEÑANZA COMPETENCIAS RELACIONADAS HORAS PRESEN- CIALES TRABAJO AUTÓNOMO TOTAL DE HORAS Clases teóricas Lección magistral 38 0 38 Seminarios y talleres Estudio de casos Resolución de ejercicios y problemas 0 0 0 Clases prácticas Aprendizaje basado en problemas Aprendizaje orientado a proyectos 7 0 7 Practicas externas 0 0 0 Tutorías Aprendizaje orientado a proyectos Aprendizaje basado en problemas 7 0 7 Actividades de evaluación CE1, CE2, CE7, 8 0 8 Estudio y trabajo en grupo Aprendizaje cooperativo 0 22 22 Estudio y trabajo autónomo, individual Estudio de casos Resolución de ejercicios y problemas Aprendizaje basado en problemas Aprendizaje orientado a proyectos 0 68 68 60 90 150
8. SISTEMA DE EVALUACIÓN ACTIVIDAD DE EVALUACIÓN Pruebas de autoevaluació n, heteroevaluac ión y coevaluación Trabajos, proyectos, informes, memorias, Portfolios Prácticas o pruebas de simulación real o Ficticia CRITERIOS DE EVALUACIÓN VALORACIÓN RESPECTO A LA CALIFICACIÓN FINAL (%) Aplicar los conceptos teóricos y prácticos vistos durante la clase mediante ejercicios técnicos de cámara e iluminación. 20% Se valorará sobretodo la creatividad, el esfuerzo y la presentación y defensa en clase. Se valorará sobretodo la creatividad, el esfuerzo y la presentación y defensa en clase. Aplicar los conceptos teóricos y prácticos vistos durante la asignatura 60% 20% 8
9. BIBLIOGRAFÍA / WEBGRAFÍA Bibliografía básica MUÑARRIZ, Jaime: La imagen fotográfica, AKAL,2007 NEWHALL, Beaumont: Historia de la fotografía, Gustavo Gili, Barcelona, 2006 BERGER, J. (1ª ed. 1972): Modos de ver, Barcelona: Gustavo Gili, 2006. Bibliografía recomendada SONTAG, Susan: Sobre la fotografía. Grupo Santillana, Ed. Alfaguara, Madrid, 2005 GALER, Mark; HORVAT: La imagen digital, Anaya, Madrid, 2006 BERGER, John: Mirar. GG, Barcelona, Barcelona, 2001 BARTHES, Roland: La cámara lúcida. Paidós, Barcelona, 1990 BAQUÉ, Dominique: La fotografía plástica. GG, Barcelona, 2003 FONTCUBERTA, J. (1ª Ed. 1984): Estética fotográfica, Barcelona: Gustavo Gili, 2003. (1997): El beso de Judas. Fotografía y verdad, Barcelona: Gustavo Gili. FREUND, G. (1974): Photographie et societée, Paris: Éditions du Seuil. ROSLER, M. (2007): Imágenes públicas, la función política de la imagen, Barcelona: Gustavo Gili. SCHARF, Aaron: Arte y fotografía, Alianza, Madrid, 2005