EJEMPLOS DE ACTIVIDADES

Transcripción

1 MÚSICA Programa de Estudio 8 básico 1 U2 EJEMPLOS DE ACTIVIDADES Objetivos de Aprendizaje OA 4 Interpretar repertorio diverso a una y más voces, con precisión rítmica y melódica, incorporando como guía el uso de medios de registro y transmisión, en la presentación de su quehacer musical. OA 5 Improvisar y crear música aplicando experiencias y conocimientos a partir de indicaciones determinadas, dando énfasis a acompañamientos y variaciones rítmicas, melódicas y/o armónicas. OA 6 Explicar fortalezas y áreas de crecimiento personal en la audición, interpretación, creación y reflexión, y su influencia en el trabajo musical propio y colectivo. 1. Cantan y/o tocan la canción Cae cae y su contracanto tum tum. A partir de ello se puede: > Descubrir su ritmo armónico y acompañar con instrumentos como guitarra y/o teclado. > Incorporar percusión al estilo brasileño (cuica, raspador, entre otros). > Crear una introducción y una sección instrumental. > Incorporar las otras dos canciones para enriquecer la textura. > Recordar otros quodlibet que conozcan e interpretarlos. Se graban los ensayos para notar el proceso de aprendizaje y para que puedan autoevaluarse. 2. En grupos pequeños escuchan el resultado del quodlibet y responden preguntas como: > Se escucha en forma fluida cada una de las melodías? > Consideran que la afinación está lograda? CAE CAE Tradicional latinoamericano 1

2 Observaciones a la o el docente Cantar y/o tocar las melodías del quodlibet Cae cae es simple y se logra con facilidad. Se propone esta actividad para, por un lado, tener repertorio que sea fácil de aprender para la sensación de logro de los y las estudiantes y, por otro, para usar de piso para la actividad siguiente. Esta es más compleja y está basada en dos de las canciones anteriores, pero que no se interpretan en una misma voz sino que se segmentan y reparten en diferentes voces. 3. Deconstruyendo Cae cae. Alumnas y alumnos observan la partitura en su conjunto y se identifica cómo se reparten las dos canciones (Cae cae y Arroz con leche) en las distintas voces. Prueban tocar y/o cantar con diferentes timbres. Comentan cómo se complejiza algo al organizarlo de otra manera. Se graban los ensayos para ir manteniendo un registro del proceso. Una vez que el curso está más seguro, se invita a algunos a pasar adelante y seguir auditivamente cada una de las canciones. Para ayudarles a verbalizar sus percepciones se les puede preguntar: Se escucha en forma fluida cada una de las melodías? DECONSTRUYENDO CAE CAE A partir de dos melodías tradicionales 2

3 4. Aprenden a tocar y/o cantar Rythm warm up. Se pueden separar en grupos y cada uno de estos se hace responsable de su línea melódica. > Con ayuda del profesor o la profesora descifran su parte y tocan/cantan. Se escuchan sus líneas melódicas. > Comienzan a superponer y prueban diferentes combinaciones, por ejemplo: el bajo con la primera línea, el bajo con la tercera línea, la primera con la tercera, hasta que tocan todos juntos. > Cantan/tocan cada voz por separado para luego unir. Acompañan con instrumentos armónicos. RYTHM WARM UP Anónimo 3

4 5. Crean una línea melódica sobre la canción anterior: Rythm warm up. Orientaciones a la o el docente Esta actividad se puede abordar desde la intuición (que en música significa que hay un conocimiento desde la participación pero que aún no se puede explicar) así como desde los conocimientos. 6. A partir de un dicho tradicional cantan/tocan alguna obra, como San Isidro Labrador de J. P. González. > Esta canción se presta para reforzar la liviandad de las anacrusas. > Se puede comentar el porqué de estos dichos. Se puede incursionar en por qué San Isidro es patrono del tiempo y hacer una comparación con otras deidades que son las dueñas del tiempo en la cosmogonía americana. > Notar los recursos compositivos tales como: El cambio de armonía a partir de una misma melodía. La alternancia de una, dos o tres voces. El juego con la agógica. Identificar las secciones en las cuales la armonía suena más típica del folclor chileno. Observaciones a la o el docente Involucrar a los y las estudiantes en el origen de las cosas ayuda al desarrollo del interés y la capacidad de crear relaciones. Asimismo se sentirán parte de una tradición que está en constante desarrollo y reinvención, pero apoyada en una historia. El folclor y las tradiciones viven en la medida en que se recrean en las generaciones futuras, y esta 4

5 recreación será más significativa si se comprende desde su esencia. Esta obra se podría comparar con algunos ejemplos del Mikrokosmos de Bartok, en los cuales se ocupa este tipo de recursos basándose en la música tradicional húngara. Desde otro ángulo, se puede relacionar con la canción Espantamales de F. Ancarola, que está basada en otro dicho popular. Podrán comparar cómo se trabajan tanto los aspectos literarios como musicales en ambos casos. SAN ISIDRO LABRADOR Generosamente autorizado por Juan Pablo González Texto tradicional Música: J. P. González 5

6 7. Basándose en la melodía de San Isidro Labrador, se invita a alumnas y alumnos a tocar y cantar creando nuevas líneas melódicas, agrupaciones de alturas o clusters. Se puede probar con el curso completo o en pequeños grupos, tocando y escuchando atentamente. 8. Se motiva a los y las estudiantes a buscar otros dichos que formen parte de sus recuerdos o de recuerdos familiares. En pequeños grupos, eligen uno y le agregan melodía. Lo presentan al curso. Luego pueden proponer un arreglo para la melodía propuesta, aplicando los conocimientos desarrollados. Presentan y fundamentan sus decisiones. Entre todos evalúan las propuestas. Se pueden apoyar con una guía de preguntas. 9. Se preparan para interpretar una obra a más de una voz, por ejemplo, A dormir va la rosa, de P. Vallejo. Se trata de una melodía popular con un acompañamiento que se construye a partir de la superposición de ciclos de diferentes proporciones (bajo, 4 pulsos / tenor, 6 pulsos / contralto 10 pulsos / soprano, 7 pulsos). Se indica que la melodía principal puede comenzar en cualquier punto del acompañamiento. Se ensaya y se graba. En pequeños grupos van escuchando el resultado del ensayo, notando las diferentes combinaciones interválicas que resultan de esta ejecución. Comentan. A DORMIR VA LA ROSA Generosamente autorizado por Polo Vallejo y editorial Musicalis 6

7 De la publicación electrónica Música y Educación P. Vallejo 7